2006年李博从中央美术学院壁画系毕业，两年后成功举办首次个展“啵一个”并一举成名，作品卖出了同龄艺术家几乎不可高攀的价格。六年后，他的新作展“抽离下的空白”在杨画廊落下帷幕。有人对他的改变感到不可思议，也有人对他的蜕变惊喜赞叹。而他想做的只是：把心底最柔软的那部分亮出来给你看，因为那最动人。
　　S=surface L=李博
　　S：从首次个展到最新个展，你如何解释这期间的“巨大”变化？
　　L：实际上全是我的生活。那是当我走向社会、看到事物的更多层面后，从个人的感觉走向社会的变化。
　　S：这次展览，你用十件作品，主要想表达一个内容？
　　L：表达的是我“身份转换”的整个体验过程。这个过程对我来说还是挺伤心、挺难受的，但也是一个接受的过程。从象牙塔里出来以后承担的社会角色，要顾及周边的人同时还要避免伤害。所有在平面上的作品都叫一个名字《空白》，另两个装置，一个是《客厅》，一个是《白旗》。
　　S：在微访谈中你有提到“安全感都是暂时的”，但《客厅》却带来强烈的不安全感。
　　L：这个展览的名字叫做“抽离下的空白”，你可以看到整个这些作品里，人行道是白色的，打字机打出来的纸也是白色的，包括我用标线在客厅里圈出来的安全区域也是白色的。其实这个“白色”在我作品里，等于说是一个安全的东西，是在人们条件反射情况下的安全感。比如人们都觉得走人行横道是安全的，但是我出过两次车祸，全是在人行横道上。在现在的社会里我们所认为的安全感，到底是不是这样？比如这种安全的符号给我们带来的是真正的安全，还是一种更危险的东西？
　　我觉得现在社会的待客之道，就像《客厅》。在我看来现在人和人之间的关系，也许一个笑脸里面都是危险的提示。所以我做了那些钉子，让它们来回地动。是把那种隐藏在身边的危险做出来了，让它们忽远忽近。其实重点不在于思考这些对质的关系，而是自己身处于这个世界各种联系之间的细微变化。
　　S：那么《白旗》呢？
　　L：就像我说“其实所有的安全感都是来自内心”，永远都是那样。《白旗》是我给自己写的一本书，这么多年的伤害，包括你所感觉到的东西，很多是没法说出来的。就像你给人写传记一样，写不出来传主真正的生活方式，包括他受到的伤害，他的感觉只有他自己才能最真切地感受到。
　　S：你对别人的误解怎么看？
　　L：很多人说我以前的作品很卖钱，还是从商业的角度来看。钱很重要，但是你也要尊重生活。以前是架上画现在是装置，市场肯定比原来小。还有就是我以前的作品看着都挺激情，挺五颜六色的，突然一下没有颜色了。我觉得没什么，这都是我不同阶段的生活。我做作品，是把我心里最柔软的那部分拿出来。因为大部分人是不会把心里最柔软的东西给别人看，或让别人触碰，但在我看来内心最柔软的那一部分才是最真实最动人。这也是我说的“做什么不重要，你的心才是最重要的”。那个正念的东西，用一种反向的思考提示来解答。
　　S：什么才是你内心最柔软的那一面呢？
　　L：我在微访谈结束语里说“先别环保了，人心都黑了”。听起来挺绝望的，但我想说的不是这个。其实我们现在所做的事，比如环保、保护动物，它们看似善意，但我觉得都太表面，没真正触动人们的内心。这种形式是没错的，必要的。但是，到底我们应该思考的是什么？我只想让人体会到在我作品里看似很沉重的东西，如果反思一下或许能找到自己的心。我们做的某些事，比如伤害别人，不管是刻意伤害还是无意伤害，这些事情到底有没有必要去做？