论文部分内容阅读
【摘要】动画专业中的动画片创造、 动画角色服饰的设计至关重要。 有机的把相关专业合理的联系起来，互通有无，彼此促进，是开放式课堂特别需要的教与学的新方式。这对于课堂的传统教学也有了更多的外延性，学习方式立体化起来，活跃了各个学科之间的气氛。
【关键词】专业联合 服装工艺 动画角色
教学过程中，我们往往局限于自己的专业，教学专业性，系统性，割裂了和其他专业的相通。 长此以往，学生有了对专业知识的深入认识，却渐渐忽略了扩展其他专业方向的广度，有时候需要应用其他专业知识的时候就束手无策。鉴于这个问题，尝试探讨服装工艺课与动画专业课的联合学习，尝试教学新模式。
一、 开放式课堂的联合
设想，把动画课搬到服装工艺课的课堂上进行，应该是怎样的情形与效果？例如，动画课程中有角色形象设计的内容，这就需要角色的形象造型和服装设计等。那么服装设计这个部分，就不一定是动画专业老师的专长。 因为看待同一样事物的角度不同，就会带来丰富的想象和创作方面，这对于以创意为主体的动画专业学生来说是非常好的学习机会。
从服装专业的角度来考虑，这是一门艺术专业中比较独立的专业，和平面设计传统的美术教育都不一样。实用性比较强，专业性也很突出，与其他专业相通的地方并不是很多，于是他有非常独特的艺术表现形式。服装专业课的类型也非常多，说到工艺课，是因为它是最贴近实践教学的一门课。课堂上老师会讲授很多服装工艺方面的知识，也会亲自演示很多与制作服装相关的步骤，如画样板、联系上机器等。能与服装设计相关的专业，动画最为贴近，动画是综合艺术的表现形式。创造一部动画片，会涉及方方面面的知识，运用到各式各样的艺术表现形式。尤其在角色设计的时候，对于服装设计的需求是非常大的。
这样，两种专业就进行了融洽，学动画的学生走进服装工艺课的课堂，以服装专业老师的角度为学动画学生讲述服装设计方面的知识。动画学生因此开阔了视野，打开了思路。服装专业的学生也可以在这样的课堂一起学习。他们可以利用自己擅长的专业技术，大胆的设计服装，为动画专业的需求设计适合动画角色造型的服装，这样两个专业就很自然的融合到了一起。这对于两个专业的作品创作都是一个很好交流和学习的机会。
二、 技术性和艺术性的结合
动画片中的设计是多种元素的结合运用。鉴于动画艺术的非标准制作的特点，它的表现手段也趋于多样化发展。在技术性与艺术性的表现方面，更加是多样化的融合化。服装工艺课是服装动手实践课，偏重技术方面的学习。学动画的同学到服装专业课堂上进行这样的技术性的实践，提高动手能力，不仅在角色设计上可以应用，在定格动画，动画衍生品等方面的制作上都会得到很好的训练。接触这样非动画专业的实践，可以跳出传统思维模式进行思考。动画的艺术性也充满了工艺特性，尤其是技术不断发展的今天，计算机技术得到了快速的发展，但是弊端就是学生的动手能力越来越差了。所以进行这样的技术学习，更有利于激发学生艺术上的创意。
强大的技术知识表现手段，要表现动画片的真正艺术内涵，必须要准确把握它的属性特征。如果把服装的艺术特性拓展到动画的角色设计中，一定是优秀的服装时尚秀。但是动画片的创作在形式与内容上始终要保持着统一。所以，就需要结合两种专业，取其相通的地方，通过技术进行艺术的结合，达到一种有独特的创新效果。
动画角色造型风格多样，最大的体现就是在服装的展示上面。动画设计中，不论是角色还是背景，除了设计静态的形态外，其他都是要绘制出行为和动作的外观。服装的动感恰如其分的给动画动态展示一个合理的补充。角色动画就是人体动画，动画的支撑不能单纯依靠情节，很重要的就是塑造角色的形象。角色服装设计又有了它存在的理由。这些种种的需求，就构成了动画专业学习与服装工艺学习一个必然的联系。在服装工艺课的课堂上学习不仅是技法，更多的是学习的思维方式，创意的角度，这样才是真正的多学科的学习联合，才会达到传统课堂无法达到的学习目的。
三、 专业联合教学的探索
动画艺术综合了生活中方方面面的艺术，所有的藝术都可以在动画片中找到他们的影子，同样，生活的点滴也可以在动画片中自然而然的显现。所以，每个人都可以成为动画的创造者。所以要创造出优秀的动画片，必须拥有非凡的创意，这就需要动画专业者不断的探索和学习。这样的学习不仅来自于自己专业的课堂，还需要其他专业知识来补充。其实，在这样学科间联合学习的有益尝试之时，可以更加扩展我们的想象。如果跳出艺术专业的相互联合呢？如果对传统的文科理科进行联合呢？其实都是可以，这也应是未来发展的很好的发展方向。在高校综合教育发展越来越完善的今天，各个专业、学科之间的联合是教育一个学生综合发展的良好手段。先行的公选课制度，就可以选择任何喜欢的科目进行学习，那么专业小课之间的联合也是值得我们探索的学习方式。
总之，以动画专业为核心来进行各个学科之间联合教学，这样的尝试会进行不断地探索，让小小的课堂无限地放大，使学生的综合能力得到提升，这才是学习希望最终能达到的目的。
【关键词】专业联合 服装工艺 动画角色
教学过程中，我们往往局限于自己的专业，教学专业性，系统性，割裂了和其他专业的相通。 长此以往，学生有了对专业知识的深入认识，却渐渐忽略了扩展其他专业方向的广度，有时候需要应用其他专业知识的时候就束手无策。鉴于这个问题，尝试探讨服装工艺课与动画专业课的联合学习，尝试教学新模式。
一、 开放式课堂的联合
设想，把动画课搬到服装工艺课的课堂上进行，应该是怎样的情形与效果？例如，动画课程中有角色形象设计的内容，这就需要角色的形象造型和服装设计等。那么服装设计这个部分，就不一定是动画专业老师的专长。 因为看待同一样事物的角度不同，就会带来丰富的想象和创作方面，这对于以创意为主体的动画专业学生来说是非常好的学习机会。
从服装专业的角度来考虑，这是一门艺术专业中比较独立的专业，和平面设计传统的美术教育都不一样。实用性比较强，专业性也很突出，与其他专业相通的地方并不是很多，于是他有非常独特的艺术表现形式。服装专业课的类型也非常多，说到工艺课，是因为它是最贴近实践教学的一门课。课堂上老师会讲授很多服装工艺方面的知识，也会亲自演示很多与制作服装相关的步骤，如画样板、联系上机器等。能与服装设计相关的专业，动画最为贴近，动画是综合艺术的表现形式。创造一部动画片，会涉及方方面面的知识，运用到各式各样的艺术表现形式。尤其在角色设计的时候，对于服装设计的需求是非常大的。
这样，两种专业就进行了融洽，学动画的学生走进服装工艺课的课堂，以服装专业老师的角度为学动画学生讲述服装设计方面的知识。动画学生因此开阔了视野，打开了思路。服装专业的学生也可以在这样的课堂一起学习。他们可以利用自己擅长的专业技术，大胆的设计服装，为动画专业的需求设计适合动画角色造型的服装，这样两个专业就很自然的融合到了一起。这对于两个专业的作品创作都是一个很好交流和学习的机会。
二、 技术性和艺术性的结合
动画片中的设计是多种元素的结合运用。鉴于动画艺术的非标准制作的特点，它的表现手段也趋于多样化发展。在技术性与艺术性的表现方面，更加是多样化的融合化。服装工艺课是服装动手实践课，偏重技术方面的学习。学动画的同学到服装专业课堂上进行这样的技术性的实践，提高动手能力，不仅在角色设计上可以应用，在定格动画，动画衍生品等方面的制作上都会得到很好的训练。接触这样非动画专业的实践，可以跳出传统思维模式进行思考。动画的艺术性也充满了工艺特性，尤其是技术不断发展的今天，计算机技术得到了快速的发展，但是弊端就是学生的动手能力越来越差了。所以进行这样的技术学习，更有利于激发学生艺术上的创意。
强大的技术知识表现手段，要表现动画片的真正艺术内涵，必须要准确把握它的属性特征。如果把服装的艺术特性拓展到动画的角色设计中，一定是优秀的服装时尚秀。但是动画片的创作在形式与内容上始终要保持着统一。所以，就需要结合两种专业，取其相通的地方，通过技术进行艺术的结合，达到一种有独特的创新效果。
动画角色造型风格多样，最大的体现就是在服装的展示上面。动画设计中，不论是角色还是背景，除了设计静态的形态外，其他都是要绘制出行为和动作的外观。服装的动感恰如其分的给动画动态展示一个合理的补充。角色动画就是人体动画，动画的支撑不能单纯依靠情节，很重要的就是塑造角色的形象。角色服装设计又有了它存在的理由。这些种种的需求，就构成了动画专业学习与服装工艺学习一个必然的联系。在服装工艺课的课堂上学习不仅是技法，更多的是学习的思维方式，创意的角度，这样才是真正的多学科的学习联合，才会达到传统课堂无法达到的学习目的。
三、 专业联合教学的探索
动画艺术综合了生活中方方面面的艺术，所有的藝术都可以在动画片中找到他们的影子，同样，生活的点滴也可以在动画片中自然而然的显现。所以，每个人都可以成为动画的创造者。所以要创造出优秀的动画片，必须拥有非凡的创意，这就需要动画专业者不断的探索和学习。这样的学习不仅来自于自己专业的课堂，还需要其他专业知识来补充。其实，在这样学科间联合学习的有益尝试之时，可以更加扩展我们的想象。如果跳出艺术专业的相互联合呢？如果对传统的文科理科进行联合呢？其实都是可以，这也应是未来发展的很好的发展方向。在高校综合教育发展越来越完善的今天，各个专业、学科之间的联合是教育一个学生综合发展的良好手段。先行的公选课制度，就可以选择任何喜欢的科目进行学习，那么专业小课之间的联合也是值得我们探索的学习方式。
总之，以动画专业为核心来进行各个学科之间联合教学，这样的尝试会进行不断地探索，让小小的课堂无限地放大，使学生的综合能力得到提升，这才是学习希望最终能达到的目的。