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2014年伊始，喊了十几年的制播分离再次成为大热点
3月，黎瑞刚回归SMG，新一轮改革聚焦东方卫视，深化制播分离，只用半个月时间就成立了东方卫视中心，制定了“以卫视为依托，以独立制作人为突破，整合资源”的娱乐板块改革方案。新组建的东方卫视中心由原东方卫视中心、艺术人文中心、大型活动中心、新娱乐、星尚等单位和部门组成，隶属台、集团管理，同时中心设置节目生产和服务协调两大团队。
4月末，江苏卫视引发电视圈新一轮震荡。传《非诚勿扰》制片人王刚带团队辞职，江苏卫视回应该消息的出现“可能与目前台内正在酝酿的制播分离改革方案有关”，目前方案仍在设计和讨论当中。近日，网上传出消息：“出走”的《非诚勿扰》团队将与北京卫视合作明星亲子真人秀《妈妈听我的》，《综艺》向王刚求证此事时，他连连否认：“我没有和北京卫视合作，也没有开始新节目，新项目都还在策划讨论中。”
千里之外的福州，东南卫视也酝酿起一场风暴。5月，东南卫视第四季度节目竞标开始，标志着“独立制片人制”即将正式实施。“独立制片人制”作为东南卫视“节目生产制作与播出的内部适度分离”改革的试水探索，将在频道和栏目之间建立起责权清晰的契约关系。“独立制片人制”推行后，栏目组具有有限人事和财务权，与劳动、人事、分配三项制度改革配套，同步推进。
这些事件发生时，浙江卫视正在进行“节目团队化”，尝试在频道内部实行“准制播分离”，交给制片人八项权利，以制片人为核心的团队进行项目竞标。竞标成功以后分配机制也将发生变化，过去是劳务费，以后将参考市场上已经出现的奖励机制给予一定物质激励。
在《开讲啦》《中国汉字听写大会》《梦想星搭档》《舞出我人生》《出彩中国人》《嗨！2014》等联合制作的节目纷纷亮相荧屏后，央视最近也在酝酿新的制播分离改革政策。
也有“反方向”的钟。近日，湖南广播电视台台长吕焕斌表态：“今后，湖南卫视拥有完整知识产权的自制节目，将由‘芒果TV’独播，在互联网版权上一律不分销，以此打造自己的互联网视频平台。”有评论称此举是“湖南卫视消费制播不分离的最后一点老本”。
电视人的内功
SMG集团在“黎叔”回归后的改革动作让人期待。3月始的改革，虽然也有一些如清退实习生，SMG人爆料工资低的不和谐小浪花，但东方卫视的收视率一直走高，算是为刚刚起步的改革做了最好的注脚。东方卫视中心的一线编导表示，改革的一切尚在适应中，目前重心放在做出好节目上，期望改革能帮助他们实现做好节目的想法。
一线人员的想法大同小异。浙江卫视的某位不愿透露姓名的编导同样表态，无论怎样改革，编导要做的是修炼内功。她坦言，体制内的团队在招商能力、寻找项目、营销等方面的能力有待提升，一旦和社会公司站在一个起跑线上，她担心在直接对抗中占不到优势。“我们的团队没有在真正的市场里摸爬滚打过，欠缺市场资源。”社会公司和外部团队除了不受体制的约束外，强大的招商能力和明星资源亦是体制内团队望尘莫及的。一直以来，体制内团队专注于节目本身，营销和招商有人护航，缺少单打独斗的能力。
上述浙江卫视编导的担心将随着频道的“准制播分离”尝试变成现实，浙江卫视的制作团队将不再等着上面派活，而是根据频道内部下一阶段的节目规划主动参与竞争，“比如台内准备在三季度上马一个规划，提出目标——希望收视影响度达到怎样一个效果，根据要求，社会公司和我们自己的团队都提交方案，大家的方案放在一起竞标。”浙江卫视节目中心副主任陈伟说。
目前，浙江卫视一年推出的节目中，自制节目至少占一半以上，剩下的一半，既有委托制作，也有以自己的团队为主，外部公司为辅和以外部公司为主，自己团队为辅两种形式，“打法无定式。”陈伟如此概括总结。台内制播分离的实行，让体制内团队有机会和外面的团队融合到一起。
把体制内的团队扔到市场上，一个避不开的现实是，近些年综艺节目大爆发，综艺团队成长过快，年轻的团队一下子放到市场上，生存能力不够。“哪怕灿星，没有金磊、徐向东这样的领头人，也是不行的。灿星做得好，很大一个原因是领军人物够强，这样才能有效捆绑各种人才和资源。”有业内人士如此评析。
市场的诱惑
东方卫视中心的改革明确节目是核心竞争力。竞争的激烈和市场的碎片化倒逼着节目制作方提高制作能力和创新能力。如今，单纯从海外购买节目版权的模式将更难成功，东方卫视中心公关推广主任顾珏介绍，东方卫视今年与韩国团队合作的《妈妈咪呀》《不朽之名曲》，以及即将播出的《花样爷爷》，都在原版基础上修改得更符合中国观众的收视需求，反应中国社会横截面。
浙江卫视节目中心很早之前就喊出口号，“要做最好的内容生产团队”。陈伟强调“不是做最好的电视节目生产团队，而是内容生产商”。节目中心内部已经在思考和筹划，哪些团队适合做电视平台播出的节目，哪些团队适合做新媒体平台播出的节目，“对于我们来讲，仍然是在生产内容，只是针对不同介质的需求。”陈伟透露，节目中心正在和某视频网站商谈一个台网联播的节目，节目将做两个版本，一个版本在浙江卫视播出，另一个版本在视频网站播出，这个版本的时长、编排方式将与电视播出版本有很大不同。基于这样的战略，陈伟并不惧怕视频网站的竞争，“一线卫视平台仍有着极大的吸引力，也许有一天，可能从内而外的，电视台先把自己的团队制播分离化了，有这么长期合作的一个强势平台，那他（人才）还会出走吗？”陈伟说。
有业内人士指出，目前，在节目的投资方面，内部团队和外部公司已没有差别，差别在于分配方式。社会公司在项目成功后享有的分配方式，是电视台自己的团队享有不了的。社会公司得到的利益可以市场化和货币化，但电视台是事业单位，职工竞标项目成功后有各种各样的束缚，没办法发那么多钱，“怎么解决这个问题，是各个台都在思考的问题，也是最难的一点。”该业内人士提醒，电视台必须想出办法解决这个问题，如果不想办法的话，人才真的要被外面挖去了。 克顿传媒董事长吴涛14年前离开电视台，更多是因为内心的追求，“我那时不是要到外面做什么节目，而是想学管理知识，想从一个事业单位的行政干部转变为市场化的经理人。”吴涛出走的时代，在外面做节目拿到电视台播是想都不敢想的，那个时候，视频网站还没兴起，电视台是事业单位，外部的诱因非常少。而现在，电视人频频出走更多是因为市场的诱惑。
《中国汉字听写大会》总导演、实力传媒创始人关正文透露节目制作公司当下正在拼命招兵买马：“×总到处在喊，你在体制里面，你出来吧，到我这儿来。”他指出，体制内的人现在的心态很不平衡，同样是做节目，电视台员工只能拿死工资，民营团队却能根据广告收入分红，“如果不建立以市场效果核定价格的机制，制播分离就不可能有健康的发展。”
视频，来了
2014年，视频网站纷纷喊出自制元年的口号，发力自制节目和自制剧。
同样是播出平台，视频网站感受到的由制播分离带来的震荡远不及电视台。爱奇艺自2010年娱乐频道上线后，就陆续推出自制内容。
4月18日，爱奇艺在三亚启动“爱奇艺工作室战略”，首批成立的马东、刘春、高晓松三大工作室携旗下近30档自制内容项目集体亮相。工作室战略旨在将内容生产行业的顶尖人才嫁接到爱奇艺平台上。2013年底，龚宇首次提出爱奇艺未来发展的“3+3”战略。其中，优质独播版权内容、自制内容与UGC成为2014年最重要的三大战略方向。工作室战略的启动，正是爱奇艺整合上游优质资源、发力自制内容的重要举措。
爱奇艺的自制节目目前有两种生产形式，一种是完全自制，爱奇艺总编辑高瑾自认爱奇艺的自制能力为视频行业最强。完全自制节目先在爱奇艺播出，后期通过版权合作的方式反向输出，如《娱乐猛回头》《娱乐早班机》；另一种是网台联动的节目，这类节目不仅考虑在爱奇艺平台播出，还要考虑电视平台，爱奇艺近期将和央视合作《大魔术师》。
在高瑾的理解中，制播分离是有条件的，应当是制作方和播出方都是平等的市场交易主体，而不能是只有一方在市场中竞争。作为市场化公司，爱奇艺很早就已应用了制播分离的体系。“因为创意型的东西很难用硬指标要求，找到核心的团队很重要，我们很早就知道了这一点。”如今，视频网站有更多的机会和资源，能给制作团队提供充足的创作空间，加速了传媒产业制播分离的进展。“但是也有一些团队合作一两次后，舍不得离开事业单位。”高瑾透露，有的团队和人才希望在体制内干着体制外的事。
2014年起，爱奇艺加大自制内容，不只提供给自己的平台，还追求反向输出，很多项目从立项就是网台联动。在目前马东、刘春、高晓松三个工作室的基础上，爱奇艺将来会衍生更多工作室，每个工作室擅长的内容领域不一样。“我们给出的是非常开放的工作模式，合作方需要奖励机制也行，需要资金方面的协作也行，需要人力也行，合作多样，更灵活。”高瑾说。对长期带着镣铐起舞的电视制作人来说，这样的条件相当有诱惑力。
在制播分离方面，视频网站虽然不必苦恼体制机制的问题，但也有自身的烦恼。电视台的观众和互联网的观众对节目的需求不一样，观众更愿意在互联网上观看一笑了之的节目，不需要太严肃，帮助放松精神即可。网络视频要求节目制作方更好地理解观众的需求，更快做出反应，更精准地抓住目标受众，节目需具备互联网文化的印记。爱奇艺的《娱乐猛回头》《时尚爆米花》等节目，它们的制作方式、制作技巧、撰稿的风格都非常网络化。“我们现在做节目思考如何把电视关注度和互联网元素巧妙地结合在一起。”高瑾介绍，爱奇艺的自制团队80%都是从电视台出来，需要一段时间的磨合才能适应互联网节目的制作需求，没有哪个团队是一拍即合的。“电视台出来的制作团队需要花时间淡化电视印记，了解互联网文化，熟悉互联网节目的制作流程。幸运的是，随着视频平台的发展壮大，电视人的适应期在渐渐缩短。”
3月，黎瑞刚回归SMG，新一轮改革聚焦东方卫视，深化制播分离，只用半个月时间就成立了东方卫视中心，制定了“以卫视为依托，以独立制作人为突破，整合资源”的娱乐板块改革方案。新组建的东方卫视中心由原东方卫视中心、艺术人文中心、大型活动中心、新娱乐、星尚等单位和部门组成，隶属台、集团管理，同时中心设置节目生产和服务协调两大团队。
4月末，江苏卫视引发电视圈新一轮震荡。传《非诚勿扰》制片人王刚带团队辞职，江苏卫视回应该消息的出现“可能与目前台内正在酝酿的制播分离改革方案有关”，目前方案仍在设计和讨论当中。近日，网上传出消息：“出走”的《非诚勿扰》团队将与北京卫视合作明星亲子真人秀《妈妈听我的》，《综艺》向王刚求证此事时，他连连否认：“我没有和北京卫视合作，也没有开始新节目，新项目都还在策划讨论中。”
千里之外的福州，东南卫视也酝酿起一场风暴。5月，东南卫视第四季度节目竞标开始，标志着“独立制片人制”即将正式实施。“独立制片人制”作为东南卫视“节目生产制作与播出的内部适度分离”改革的试水探索，将在频道和栏目之间建立起责权清晰的契约关系。“独立制片人制”推行后，栏目组具有有限人事和财务权，与劳动、人事、分配三项制度改革配套，同步推进。
这些事件发生时，浙江卫视正在进行“节目团队化”，尝试在频道内部实行“准制播分离”，交给制片人八项权利，以制片人为核心的团队进行项目竞标。竞标成功以后分配机制也将发生变化，过去是劳务费，以后将参考市场上已经出现的奖励机制给予一定物质激励。
在《开讲啦》《中国汉字听写大会》《梦想星搭档》《舞出我人生》《出彩中国人》《嗨！2014》等联合制作的节目纷纷亮相荧屏后，央视最近也在酝酿新的制播分离改革政策。
也有“反方向”的钟。近日，湖南广播电视台台长吕焕斌表态：“今后，湖南卫视拥有完整知识产权的自制节目，将由‘芒果TV’独播，在互联网版权上一律不分销，以此打造自己的互联网视频平台。”有评论称此举是“湖南卫视消费制播不分离的最后一点老本”。
电视人的内功
SMG集团在“黎叔”回归后的改革动作让人期待。3月始的改革，虽然也有一些如清退实习生，SMG人爆料工资低的不和谐小浪花，但东方卫视的收视率一直走高，算是为刚刚起步的改革做了最好的注脚。东方卫视中心的一线编导表示，改革的一切尚在适应中，目前重心放在做出好节目上，期望改革能帮助他们实现做好节目的想法。
一线人员的想法大同小异。浙江卫视的某位不愿透露姓名的编导同样表态，无论怎样改革，编导要做的是修炼内功。她坦言，体制内的团队在招商能力、寻找项目、营销等方面的能力有待提升，一旦和社会公司站在一个起跑线上，她担心在直接对抗中占不到优势。“我们的团队没有在真正的市场里摸爬滚打过，欠缺市场资源。”社会公司和外部团队除了不受体制的约束外，强大的招商能力和明星资源亦是体制内团队望尘莫及的。一直以来，体制内团队专注于节目本身，营销和招商有人护航，缺少单打独斗的能力。
上述浙江卫视编导的担心将随着频道的“准制播分离”尝试变成现实，浙江卫视的制作团队将不再等着上面派活，而是根据频道内部下一阶段的节目规划主动参与竞争，“比如台内准备在三季度上马一个规划，提出目标——希望收视影响度达到怎样一个效果，根据要求，社会公司和我们自己的团队都提交方案，大家的方案放在一起竞标。”浙江卫视节目中心副主任陈伟说。
目前，浙江卫视一年推出的节目中，自制节目至少占一半以上，剩下的一半，既有委托制作，也有以自己的团队为主，外部公司为辅和以外部公司为主，自己团队为辅两种形式，“打法无定式。”陈伟如此概括总结。台内制播分离的实行，让体制内团队有机会和外面的团队融合到一起。
把体制内的团队扔到市场上，一个避不开的现实是，近些年综艺节目大爆发，综艺团队成长过快，年轻的团队一下子放到市场上，生存能力不够。“哪怕灿星，没有金磊、徐向东这样的领头人，也是不行的。灿星做得好，很大一个原因是领军人物够强，这样才能有效捆绑各种人才和资源。”有业内人士如此评析。
市场的诱惑
东方卫视中心的改革明确节目是核心竞争力。竞争的激烈和市场的碎片化倒逼着节目制作方提高制作能力和创新能力。如今，单纯从海外购买节目版权的模式将更难成功，东方卫视中心公关推广主任顾珏介绍，东方卫视今年与韩国团队合作的《妈妈咪呀》《不朽之名曲》，以及即将播出的《花样爷爷》，都在原版基础上修改得更符合中国观众的收视需求，反应中国社会横截面。
浙江卫视节目中心很早之前就喊出口号，“要做最好的内容生产团队”。陈伟强调“不是做最好的电视节目生产团队，而是内容生产商”。节目中心内部已经在思考和筹划，哪些团队适合做电视平台播出的节目，哪些团队适合做新媒体平台播出的节目，“对于我们来讲，仍然是在生产内容，只是针对不同介质的需求。”陈伟透露，节目中心正在和某视频网站商谈一个台网联播的节目，节目将做两个版本，一个版本在浙江卫视播出，另一个版本在视频网站播出，这个版本的时长、编排方式将与电视播出版本有很大不同。基于这样的战略，陈伟并不惧怕视频网站的竞争，“一线卫视平台仍有着极大的吸引力，也许有一天，可能从内而外的，电视台先把自己的团队制播分离化了，有这么长期合作的一个强势平台，那他（人才）还会出走吗？”陈伟说。
有业内人士指出，目前，在节目的投资方面，内部团队和外部公司已没有差别，差别在于分配方式。社会公司在项目成功后享有的分配方式，是电视台自己的团队享有不了的。社会公司得到的利益可以市场化和货币化，但电视台是事业单位，职工竞标项目成功后有各种各样的束缚，没办法发那么多钱，“怎么解决这个问题，是各个台都在思考的问题，也是最难的一点。”该业内人士提醒，电视台必须想出办法解决这个问题，如果不想办法的话，人才真的要被外面挖去了。 克顿传媒董事长吴涛14年前离开电视台，更多是因为内心的追求，“我那时不是要到外面做什么节目，而是想学管理知识，想从一个事业单位的行政干部转变为市场化的经理人。”吴涛出走的时代，在外面做节目拿到电视台播是想都不敢想的，那个时候，视频网站还没兴起，电视台是事业单位，外部的诱因非常少。而现在，电视人频频出走更多是因为市场的诱惑。
《中国汉字听写大会》总导演、实力传媒创始人关正文透露节目制作公司当下正在拼命招兵买马：“×总到处在喊，你在体制里面，你出来吧，到我这儿来。”他指出，体制内的人现在的心态很不平衡，同样是做节目，电视台员工只能拿死工资，民营团队却能根据广告收入分红，“如果不建立以市场效果核定价格的机制，制播分离就不可能有健康的发展。”
视频，来了
2014年，视频网站纷纷喊出自制元年的口号，发力自制节目和自制剧。
同样是播出平台，视频网站感受到的由制播分离带来的震荡远不及电视台。爱奇艺自2010年娱乐频道上线后，就陆续推出自制内容。
4月18日，爱奇艺在三亚启动“爱奇艺工作室战略”，首批成立的马东、刘春、高晓松三大工作室携旗下近30档自制内容项目集体亮相。工作室战略旨在将内容生产行业的顶尖人才嫁接到爱奇艺平台上。2013年底，龚宇首次提出爱奇艺未来发展的“3+3”战略。其中，优质独播版权内容、自制内容与UGC成为2014年最重要的三大战略方向。工作室战略的启动，正是爱奇艺整合上游优质资源、发力自制内容的重要举措。
爱奇艺的自制节目目前有两种生产形式，一种是完全自制，爱奇艺总编辑高瑾自认爱奇艺的自制能力为视频行业最强。完全自制节目先在爱奇艺播出，后期通过版权合作的方式反向输出，如《娱乐猛回头》《娱乐早班机》；另一种是网台联动的节目，这类节目不仅考虑在爱奇艺平台播出，还要考虑电视平台，爱奇艺近期将和央视合作《大魔术师》。
在高瑾的理解中，制播分离是有条件的，应当是制作方和播出方都是平等的市场交易主体，而不能是只有一方在市场中竞争。作为市场化公司，爱奇艺很早就已应用了制播分离的体系。“因为创意型的东西很难用硬指标要求，找到核心的团队很重要，我们很早就知道了这一点。”如今，视频网站有更多的机会和资源，能给制作团队提供充足的创作空间，加速了传媒产业制播分离的进展。“但是也有一些团队合作一两次后，舍不得离开事业单位。”高瑾透露，有的团队和人才希望在体制内干着体制外的事。
2014年起，爱奇艺加大自制内容，不只提供给自己的平台，还追求反向输出，很多项目从立项就是网台联动。在目前马东、刘春、高晓松三个工作室的基础上，爱奇艺将来会衍生更多工作室，每个工作室擅长的内容领域不一样。“我们给出的是非常开放的工作模式，合作方需要奖励机制也行，需要资金方面的协作也行，需要人力也行，合作多样，更灵活。”高瑾说。对长期带着镣铐起舞的电视制作人来说，这样的条件相当有诱惑力。
在制播分离方面，视频网站虽然不必苦恼体制机制的问题，但也有自身的烦恼。电视台的观众和互联网的观众对节目的需求不一样，观众更愿意在互联网上观看一笑了之的节目，不需要太严肃，帮助放松精神即可。网络视频要求节目制作方更好地理解观众的需求，更快做出反应，更精准地抓住目标受众，节目需具备互联网文化的印记。爱奇艺的《娱乐猛回头》《时尚爆米花》等节目，它们的制作方式、制作技巧、撰稿的风格都非常网络化。“我们现在做节目思考如何把电视关注度和互联网元素巧妙地结合在一起。”高瑾介绍，爱奇艺的自制团队80%都是从电视台出来，需要一段时间的磨合才能适应互联网节目的制作需求，没有哪个团队是一拍即合的。“电视台出来的制作团队需要花时间淡化电视印记，了解互联网文化，熟悉互联网节目的制作流程。幸运的是，随着视频平台的发展壮大，电视人的适应期在渐渐缩短。”