11月16日，正在内罗毕举行的联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第五次会议上传来好消息，经过24个成员国共同审议，北京市文化局代表全国京剧传承机构和流布地区申报的京剧成功入选2010年“人类非物质文化遗产代表作名录”。至此，我国已有28个项目入选联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”，6个项目入选“急需保护的非物质文化遗产名录”，成为世界上入选项目最多的国家。
　　北京作为全国政治、文化和国际交往中心，有着3000多年建城史、800余年建都史。北京积累了丰厚的文化底蕴，不仅留下了故宫、长城、颐和园等世界物质文化遗产，也留下了京剧、昆曲等大量异彩纷呈的非物质文化遗产。北京市从2005年开始着力非物质文化遗产名录体系的建设，经过几年的不断摸索、探讨、总结，形成了国家、市、区(县)三级名录体系，共有216项市级非物质文化遗产名录项目，其中，74项入选国家级名录。如果说物质文化遗产是化石，非物质文化遗产则是活化石，文化形态的深入力量同样无法替代。但是，比较起前者，大家对后者的价值认同远远不够。许多非物质文化遗产项目包括一些民间老艺人的绝技，是在毫不自知的状态下，从眼前永远地消亡。几年来，北京市文化局立足于抢救、保护、传承非物质文化遗产，并取得了许多成绩，这是多年来工作积累的成果。为此，我们专程采访了从2005年就开始全程参与北京市非物质文化遗产普查工作，并帮助挖掘整理出一批珍贵民族民间文化遗产的北京市文化局副巡视员、非物质文化遗产保护工作专家阮兰玉。
　　
　　记者：您能简单跟我们介绍一下北京市非物喷文化遗产项目的情况吗?
　　阮兰玉：2007年年底结束的非物质文化遗产普查，共查到非物质文化遗产项目12623项，有3223个项目列入了《北京市非物质文化遗产普查项目汇编》。目前，北京市已公布了两批市级非物质文化遗产项目代表性传承人共160名，涵盖了传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧、曲艺、传统体育、游艺与杂技、传统美术、传统技艺、传统医药、民俗9大类。其中，57人为国家级非遗项目代表性传承人。
　　目前，北京市非遗项目整体状况良好，按门类分传统舞蹈、传统音乐，由于认知度较高，生存境遇相对要好些。而传统技艺类的项目，特别是个体手工传承技艺，生存较为艰难，工艺传承面临着不少问题。这几年，根据文化部相关政策，北京市文化局每年都给予一些濒危项目资金支持，并为其搭建宣传平台，部分项目还建设了专门的博物馆、传习所，濒危项目生存状况有所好转。
　　
　　记者：2010年5月18日至20日北京市文化局非物质文化遗产保护中心面向社会宣布，政府将鼓励并协助急需保护的非物喷文化遗产项目，向社会尤其是大专院校公开招募学徒，首批公布的急需保护的非遗项目为雕漆技艺和象牙雕刻。目前，北京市非物质文化遗产传承人情况如何?
　　阮兰玉：北京市级非物质文化遗产名录中，共有216个项目。这些项目中有些传承单位经济效益不佳、技艺后继乏人，传承状况令人担忧。政府将就此安排保护传承经费，对传承单位招收学员予以扶持，扶持资金年底前发放到位。尽管如此，我们还是有所忧虑，由于现代人生活节奏快，技艺类项目传承生活待遇不高，学习周期很长，很多年轻人有热忱，但真正能坚持下来学习参与的少之又少。像雕漆技艺、象牙雕刻、绣花鞋制作技艺等传统手工艺项目，面临着人才精英断档的危险。现在老一辈的艺人年龄都在六七十岁，而学好一个技艺至少也要五六年，甚至更长。现在的传承仅限于技艺，只能保留下工艺的印记，而真正的传承应是“青出于蓝，而胜于蓝”的发展，我们更高的目标是培育真正能传承老一辈技艺精髓的大师、艺人。
　　记者：目前，不同类型的非遗项目如何能进行原汁原味的呈现?北京市进行非遗保护的方式有哪几种?取得了哪些成果?
　　阮兰玉：非遗保护要采取多种形式，有些项目需要保存，有些项目需要传承与发展。北京目前有约70个不同规模的非遗专题博物馆、民俗博物馆和传习所，其中既有智化寺京音乐博物馆、同仁堂博物馆、北京空竹博物馆等专题博物馆，也有东岳庙民俗博物馆等综合性博物馆，原汁原味地再现文化历史。而且，北京市文化局在整合项目管理资源和高效科研资源的基础上，启动了“北京市非遗调研计划”。
　　针对国家、市和区县三级名录体系中的非遗项目，北京市文化局有不同的政策和资金支持。2010年起，北京市专门为市级代表性传承人发放8000元的传习补贴。为了更好地深入开展北京市级非物质文化遗产名录项目研究和保护工作，同时也为了更好地抢救性保存和保护年事已高的代表性传承人的作品，北京市非物质文化遗产博物馆实物征集工作正式启动。另外，文化局、市非遗中心还通过多项活动，为非遗搭建了更为广阔的宣传展示平台。
　　
　　记者：在2010年山东召开的中国首届非物质文化遗产博览会上，“生产性保护”成为比较热的名词，您是怎么看待“生产性保护”的?您认为非物质文化遗产保护是否可以为当地经济发展服务?北京是否也有相关计划?我们计划如何平衡遗产保护与产业化发展?
　　阮兰玉：生产性保护是一个很重要的课题，我们要将非遗项目中最传统、最优秀的精华部分予以保存。我们这里所谈的发展不是对传统的破坏，原汁原味的东西不能破坏掉，而是在保护传统精髓的基础上，对于具有现代审美价值的项目给予应有的扶植，使其自身能够实现良好的生存与发展。比如，花丝镶嵌技艺虽为传统的手工技艺，但与现代首饰工艺结合，能制作出精美绝伦的饰品，更好的实现了其技艺的价值，符合现代人审美需求，我们就该支持。随着工业化的生产，我们也要注意到传统手工艺面临着巨大的冲击。比如，雕漆的传统工艺需要数百道工序才能完成，其质量才能得到充分的保证。而现在市场上有些粗制滥造的漆器轻易就会出现裂缝等问题，极大的影响了传统手工技艺的声誉，对此就需要我们相关的部门和行业协会共同监督，出台相关的政策、法规予以约束，实现健康、规范有序的生产。
　　在这里要强调的是作为非遗项目，拥有市场价值、能够创造财富不是坏事，但这不是非遗所应承担的责任。我们可以挖掘和发现非遗中文化含量高的、具有一定经济价值的项目，为传承人策划组织各种展览、展示、展卖活动；对传承人作品进行政府采购，作为非遗博物馆实物藏品或对外交流礼品；通过生产性保护等多种方式，提高传承人收入。非遗作为一个荣誉应该珍惜，它最需要的是保护与传承，生产性保护和发展是有条件的，不能不顾传统盲目发展。
　　
　　记者：您如何看待现在的“申遗热”?北京市非物质文化遗产保护未来有什么样的计划?
　　阮兰玉：申遗不是目的，是落实我们的责任，申遗重要的责任在 于后期的持续性保护与传承。申遗项目不是越多越好。我们要建立在尊重历史、传统和事实的基础上审议项目的价值，然后立项申遗。2010年与2009年相比，非物质文化遗产申遗相对冷静了许多，在前期申报的同时，各地将重点放在后期的非遗保护上，具体工作层面更为深入、踏实、实际。“非遗”这个称号是种荣誉，并不是品牌，现在的“申遗热”有部分存在认识上的误区。我们应该避免申报的“泡沫化”，一旦成为非遗项目，就需要我们投入更多的精力，加大对非遗保护的监督和检查力度，要有保护的近期目标、长远计划，以及连续性的人才培养的机制、资金与政策保障。
　　2011年是国家“十二五”计划的起始之年，我们将与高校合作联合实施《北京市级非物质文化遗产项目调研计划》，形成有价值的理论成果；优化保护机制，建立、健全非遗项目及传承人保护、传承、监督检查机制；进一步完善三级名录体系；加快非遗保护信息化建设，建立非物质文化遗产网上博物馆；推进非遗的校园传承计划；搭建节日活动展示平台，创造更多国内外交流机会；并着力强化自身队伍建设。
　　
　　记者：在非遗的名单上，可能并不能承载所有的内容。老北京也随着现代化的进程与国际接轨的步伐越来越快，但与此同时，老北京许多的民风民俗也逐步消亡了，我们有可能复兴它们吗?您认为我们如何在现代化与传统之间寻找到更好的平衡点?
　　阮兰玉：任何文化潮流都会有消有涨。我们通过各种形式的加大传统节日有益民俗的宣传，抓住春节、元宵节、清明、端午节和中秋节等民族传统节日和文化遗产日做文章，提高大家对传统文化的了解与认识，让青年人享受民风民俗所带来的快乐节日氛围。邀请民俗专家、社会知名人士参与，并通过“政府引导、百姓体验”，增加百姓对于民俗节日的期盼，循序渐进地实现北京地域文化的回归。
　　2010年6月12日我国第五个“文化遗产日”之时，北京非物质文化遗产保护中心也在这天挂牌成立，为开展非遗保护再添助力。全市18个区县非遗活动精彩纷呈的活动，进一步弘扬了传统文化。
　　2010年，非遗中心推出北京中秋形象大使——兔儿爷，唤醒了人民对于传统节俗事项的关注，极具北京地域代表性的节俗符号深入人心。与此同时，各区县围绕兔儿爷举办的兔儿爷彩灯展示、兔儿爷童谣卡发放的活动，进一步提高了传统民俗符号的关注度和生命力。
　　2010年11月16日，京剧这门传承已经超越了百年的古老艺术成功入选人类非物质遗产代表作名录，推动其在传承的基础上，进行更好的发展和保护。