“艺术家信托基金”

来源 :收藏·拍卖 | 被引量 : 0次 | 上传用户:yuanshidemeng36
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  被世界公认的拥有最大且最受尊重的当代艺术品收藏的组织——艺术家信托基金(Artlsts Penslon Trust)4月底在北京举办其在中国的首次艺术展览。作为第个为满足中青年艺术家的需要而特别开设的投资项目,艺术家信托基金所拥有的职业路线和雇佣模式是现有的长期投资项目望尘莫及的。艺术家信托基金帮助艺术家们对艺术作品进行投资,并从中获得创新的金融投资解决方案。艺术家信托基金成员希望在20年的时间内,每年至少能够对一个艺术作品进行投资。艺术家信托基金会小心的珍藏、促销直到最终售出这个艺术品,使参加投资项目的艺术家的作品价值提升,从而让艺术家从中受益。
  这次影像展览,由纽约艺术家信托基金策划委员会成员及国际知名策展人Dan Cameron先生策划,展出收藏在艺术家信托基金全球的世界知名当代艺术家的艺术精品。虽然展览只为期周,展出作品的数量也非常有限,但由于有多位世界知名当代艺术家的影像作品出现在展览中,仍然吸引了很多艺术爱好者的关注。
  艺术家信托基金是一个针对艺术家的长期投资服务计划,2006年4月刚刚在北京设立办公室,至今已经有超过三十位中国艺术家签约参与此计划。中国策展人皮力和韩国策展人sunJungKim女士加入并成为艺术家信托基金北京分部的联合策划人,将负责中、日、韩三国的工作。
  艺术家信托基金全球股份有限公司的CEO兼总裁Bijan Khezri认为:“虽然中国的艺术市场仍处于起步阶段,但是却有巨大潜力和广阔的发展前景。我相信艺术家信托基金对中国艺术市场的发展会作出重大贡献。我对这次的国际影像艺术展感到尤其兴奋,因为此次展览是艺术家信托基金为帮助艺术家规划其职业生涯的最佳例证。”
  
  APT是如何运作的?
  
  每个国家、地区所建立的APT都由本地区最优秀的策展人和专业艺术经营者组成策划评选委员会。他们拥有成功的发现新生代艺术家和给中生代艺术家定位的专业经验,他们将为递交来的艺术家申请做评选工作。
  “艺术家信托基金”(北京)的评选委员为卢杰(执行长)、冯博一、何浦林、候翰如、皮力、大卫·A·罗斯。
  APT是“以物(作品)代币”为交换基础的项目。加入者需要向他们的信托提供自己的艺术作品,以交换他在APT的投资份额。艺术家在20年期间需投入20件作品,以获得“共享艺术品库”里的100个投资点数。
  所有加入进来的作品共同构成“共享艺术品库”,给艺术家的钱款由最终这些作品售出所获得的收入来支付。随着这些艺术作品的数量的变化和投资的增值变化,每位艺术家将收到不断更新的个人账户报告。当APT出售所持有的作品时,在扣掉APT销售的手续费等直接费用后,其40%的纯利直接打入到所售作品的作者的账户上,另外40%的纯利,纳入250位艺术家的集体公积金账户,按照每位艺术家在共享作品库里拥有的单位比例分配。每个艺术家不但从公积金账户里获得均等的份额,从而从所有艺术家的集体成功中获利,同时,自己作品销售的差异还是反映在他所获得的40%纯利的个人账户里。而剩余的20%将视情况作为管理费用反馈给“共同艺术”公司属下的负责管理APT的公司作为投资成本的回报。
  
  为什么艺术家应该加入APT?
  
  这项信托服务的唯一目的是为艺术家在金融安全与投资计划方面提供支持。它使艺术家可以专注于他们的创作并可以为他们创造性的发展冒一定的风险。此外,策划委员会对加入APT的艺术家的集体认定,就其本身而言也是对艺术家个人作品以及今后发展潜能的一个强有力的认可。
  
  艺术商们会认为APT侵犯了他们的业务?
  
  APT项目建立在艺术家与艺术商的共同利益的汇合点上。各方参与者都会由于推进已加入APT的艺术家的职业生涯而从中受益。APT作为一种可以对艺术家的事业发展起到支持作用的途径,所有参与者都乐于建立这种长期的成功合作与金融保证。
  APT特别的创意之处在于它是作为画廊商业活动的一种支持和补充的手段。在母公司“共同艺术”公司多元服务的协助下,APT可以为艺术家提供有价值的服务,而这种服务是画廊本身无法提供的,并且APT可以与画廊一同提携新艺术家和继续推进成功的艺术家。国际画廊业已经很热情地接受了APT,有一些主要的画商还参加了APT策划评选委员会。
  
  如何确定可以用来投资的艺术作品?
  
  艺术家与本信托的负责人和策划评选委员一起工作,根据APT制定的投资时间表进行投资,选出自己本投资年度的一件作品或多件代表作品,APT认为艺术家应该提交的作品,其价值应该是艺术家本年度作品市场中间价位的作品。
  
  APT如何管理这些作品?
  
  APT会由专业人员按美术馆保藏艺术品的标准进行妥善保管和保险。由APT保管的艺术作品其安全可以完全得到保证。一年一度的对所有艺术作品的重新评估是一个标准的程序,如果APT中的作品在市场价值上出现了足以引起我们注意的重大变化时,我们将决定合适的出售时机和价格。APT将为这些作品策划展览和出版项目来宣传推广这些作品和作者。作品将被有计划地公开展出,并且可能会租借给美术馆或画廊展出和推广。APT同时计划从收藏中选择、策划、展览和推广宣传整个APT的作品。
  
  艺术品将在什么时候、怎样售出?
  
  APT持有作品的售出过程将会受到妥善管理,以保证最大限额的获取货币价值以回报各位艺术家,并保证作品的售出可以为艺术家带来长期的利益。将会考虑避免任何不利的市场影响以及最大程度地保证作品的售出价格为艺术家职业生涯发展带来最大的利益。无论何时,如果需要的话,APT将与代理艺术家的画廊合作,提供作品给他们以供销售。APT还同样考虑通过拍卖和二级市场售出作品。
  APT的构思与设计是在与现有艺术市场结构与动力相结合的基础上产生的。它的成功将取决于众多加入的艺术家、艺术商以及APT管理层的共同利益的平衡,最终产生最大程度的回报。当艺术作品售出后,获得的利润将按上述分配规则分配到每位艺术家的账户上。A P T将帮助每位艺术家谨慎而适当的保管其个人的资金,以保证为个人账户的后续发展提供安全的投资回报。
  
  是否意味着在同一个APT中的比较成功的艺术家最终将比其他艺术家获得的回报多?
  
  在公积金账户上,所有参与者以相同数量的作品投资后获得相同的份额,同样从公积金账户收获相等的利益,这点上和一般的退休金投资计划类似。然而,APT的设计比一般的退休金投资计划更有创意和合理,因为参与者可因其作品的售出价值的不同,比其他个人账户拥有更多或更少的价值,所以在售出后40%净收入进入他个人的账户时,同能自然合理地反映他们各自的市场成功的相对效益。
  
  那些未售出的作品会如何处理呢?
  
  50年后,APT将会与艺术家及(或)他们的代理人或继承人合作确定将哪一件艺术品捐给与其相符 的慈善机构。
  
  APT是否像风险基金那样是为投资者自己的利益而设立的?
  
  当然不是:APT向艺术家提供长期的金融安全保证。与此相反,艺术风险基金是将购买和持有艺术品作为投机性投资的公司。APT是对艺术家具有信托责任的信托方,而艺术家是APT唯一的受益入。
  
  何为“共同艺术”公司,它如何获取投资和利润?
  
  “共同艺术”公司是一家致力于给艺术界提供创新的和独特的财务产品的公司。“艺术家信托基金”是由“共同艺术”公司创办的,可在管理艺术作品上给APT提供经纪服务。这包括达到美术馆质量、标准的装卸、外借、储藏、运送和展览,保护和保险,出版和公共关系,这些服务在信托期间贯穿始终。
  “共同艺术”公司已提供“艺术家信托基金”所需资金。而且,“共同艺术”公司还通过无息贷款方式支付超出每个信托期以外的费用的50%。对于这些服务,“共同艺术”公司将会收取来自艺术品售卖或其他商业化收入的20%作为管理费用。重要的是这笔费用低于行业标准。 此费用相当于在艺术家加入信托五十年间每年0.4%的年度费用。此佣金将由每件信托艺术品的售出收益支付,加入信托的艺术家不用现金支付这些费用。
  
  如何能确定APT会为加入的艺术家带来长久的收益?
  
  APT聚集一批具有领导才能的专业人士为此计划选择艺术家。这一批人在判别刚出道的新人和选择成功的艺术家以及推广他们事业的发展方面都具有丰富的经验。在发展商业模式和突显APT业绩方面,“共同艺术”公司已经网罗一批诸如希伯来大学商业管理学院的丹·格莱教授,美国惠特尼美术馆和旧金山现代美术馆前馆长大卫·A·罗斯等值得尊敬的专业人士。想获得关于“艺术家信托基金”(APT)经营管理和顾问咨询方面的更多的信息,请登陆我们的网站浏览管理及顾问部分的信息。
  
  加入APT的艺术家的投资时问表是何样的?
  
  艺术家最初五年可每年投资两幅作品,之后的五年可每年提供一幅作品;剩余的十年可每两年提供一幅作品,总共20幅作品。“共享作品库”单位取决于其在登记表格上的单位顺序,而不关作品本身的价值。
  
  艺术家能退出他们的信托业务吗?
  
  艺术家可以自由退出“艺术家信托基金”业务。参与“艺术家信托基金”(APT)的艺术家即使没有加入APT达到20年或没有提供足够的20件作品,而提前退出,也会由于他们投资的作品的数量和价值,加入的年份长短等得到相应的回报。对收益的计算取决于参加信托的年限和所投入作品的价值。在所加入的APT负责人和艺术家协调后,这样的艺术家将会被称为“停止合作者”并仍有资格获得他们的APT的相应利润,且仍对他们APT的成本及费用负责。但是, “停止合作者”将无权参与APT任何的投票或决策。
  
  艺术家的信托资格会被撤除吗?
  
  如果艺术家未完成在20年期问提供加入信托所必需的20幅作品,那么他们将会被APT撤除其资格。如果在策划评选委员会提出的意见中,艺术家的作品质量急剧地衰退,那么他们也将会被APT撤除其资格。策划委员会负责任地对待所有加入APT的艺术家的利益且将只在极端特殊的情况作出撤除资格的决定。
  那些被撤除资格的艺术家仍将以分期付款的方式获得利润,此利润来自于公积金账户和其作品的售卖利润。
  
  如果一个艺术家撤销其信托业务或被撤除信托资格,其艺术作品将怎样处理?
  
  投入给APT的艺术品会成为APT的财产。撤出此信托计划的艺术家将会由其作品参与此信托计划的时间长短为基础得到补偿,同时将以分期付款的方式获得利润,此利润来自于公积金账户和其作品的售卖利润。
  
  艺术家的画廊没有提供长期投资计划给他们的艺术家吗?
  
  艺术家与画商的关系性质决定了这种长期投资计划的不可行性。首先,艺术家除非成为画廊的正式员工才可能加入退休劳保计划。而且,许多艺术家没有画商,或者在其艺术生涯的道路上并非只和一个画商合作。
  
  艺术家为什么不自己出售他们的作品并且自行投资呢?
  
  大多数艺术家很难对其未来进行适当的投资,其原因在于:刚出道的艺术家有其首要的艺术追求,相对而言,金钱的投资似乎是不重要且无需关心。APT是第一个专为艺术家设计并且提供独特资助的计划,由顶级的专业人士处理,这样可以在不牺牲短期的现金需要下投资在他们的未来事业上。
  “共同艺术”公司经过研究发现,甚至一些成功的艺术家都不能从其事业起步时就为他们的未来投资。而由最近的经济研究表明,只有少许的艺术家在其事业有成后的数年才能达到保证其财务安全的程度。
  
  如果艺术家去世了怎么办?
  
  和其他同类的处理可继承的财产的方式一样,每个艺术家都可以指定自己去世之后的继承人的。为何以前没有这种为艺术家服务的信托业务?
  “艺术家信托基金”是一种全新的理念,也是唯一提供这种服务的一家公司。国际上传统的劳保退休金计划因艺术家的事业发展方式而对艺术家不实用。很少有艺术家去用现金购买劳保退休金。此外,因大多艺术家从事典型的自由职业工作形式,或从事不稳定的兼职工作,不太可能参与只为全职工作人员提供的劳保退休金计划。
其他文献
今年四月的德国,天气好得甚至令人有些厌烦。德国境内最大型的国际画廊博览会照例在科隆举办,它第一次告别阴冷的十月,改在灿烂的四月进行。经历了四十年春秋的科隆国际画廊博览会作为世界顶级画廊的聚会,已经成为业界的风向标。它不同于威尼斯双年展和文献展所彰显的前卫性和学术性,在科隆一切都是在商言商。最抢手的艺术家,最规范操作的画廊和最大方的买家是这里永远的贵宾。连博览会主席都对本届展会作如下评论:“我们投入
期刊
吴灏言:“文革”后期,冯康侯画多为其,弋笔,以罗纹纸居多。  黄士陵居穗日久,从游者众,遂开粤派印风,历百余年而不替。其所写之博古花卉为土林所称,门下有数位代笔者,尤以鹤山人易廷宣最得真传,款字亦克肖,几不能辨,惟黄氏自画者较淡雅,提刀者较黑耳。  小儿许照煌嗜甜食。某次携其至广东美术馆看展览,适林塘个展在焉,小儿转完全部展厅,至林墉展厅时,大呼这个最好!予京问:哪张最好?曰:名字好!叫林糖!  
期刊
楠木做的文房器玩书卷气浓。杏庐先生从前赠我件楠木笔筒,通身素亮,匀整秀气,说是明末清初文人书斋的普通雅玩:“天天体贴她,她会更娟丽!”老先生悄悄对我说。匆匆四十年,岁月有情,盘玩有情,笔筒如今添了六分温润的气色。紫檀黄花梨都是贵妇,一见惊艳,再见嫌她过份高华,不耐深交。楠木是清甜的村姑,像周养庵在真如寺废墟破屋前遇见的女子,“女子方栉,闻声握发出,面黄而好”。香楠水楠都暗黄而带微紫,  带清香,纹
期刊
近日,黄兆强兄见示其先师傅大卣(1917-1994)先生的手泽“唐银鎏金狮鹿纹碗全形拓片”。该件拓工精细传神,所拓银碗阔口圈足,器腹有莲花凸纹装饰。左下钤:“大卣手拓”朱文方印。内底另纸拓出贴于上方,纹样为凶猛的雄狮搏于狂奔的鹿上,下有山形,四围有花样纹饰。起首有傅先生亲题篆书:“唐银鎏金师禄纹碗”并跋:“兆强于一九七五年秋,由粤来京从余习拓金石文字,载而去。近来函索余拓立体器形以为留念。今偶见唐
期刊
冯忠莲一通    仁恺同志:   您好!一直没给您写信,一定会怪我。原因:五月出差一次,和西谛同志等到成都、重庆、汉口、广州。一方面到农村展览年画,搜集农民意见;一方面征集青年画家的作品。但收效不大,当然有的同志是下去搞“四清”,有的同志在整风,因此作品是不太多。有的寄些画来,水平不高,也不能出版。  我非常感谢您的建议,解放军展览,我们选印了一幅《泉》。至于请他们画,更是困难,他们都很忙,最近老
期刊
跋,本义“草中行走,越山过岭”。被引申为文体的种,附在正文之后,即后序,又称跋尾。《梦溪笔谈》便记有:“后人题跋多盈巨轴矣。”后来,人们干脆把附于书画作品上的、除了作者即行款题以外的文字统称作题记跋文,包括手卷形式的引首题词,册页形式的对题,挂轴形式的诗堂图名,以及粘附于作品上的各种类型的观摩、考证、赞誉、辨伪等文字。就书法而言,我们不妨把它简约为“跋书”。    跋书具有很高的观赏价值,在许多情
期刊
明代中期以沈周、文征明、唐寅、仇英为代表的“吴门画派”在中国绘画史上盛极一时,它的影响不仅及于当代,之后的数百年,都能受其惠泽;不仅及于吴门地区,远至江浙之外的岭南画坛也明显有着很深的烙印。明代中后期的岭南山水画家中,张誉、彭伯时、梁孜、黎遂球、梁继善、黎民表、黎民怀、梁槤、区亦轸、朱压、欧大章、吴旦、高俨和释深度等之画作中能反映出这种影响之痕。在以往的认识中,我们对于晚明岭南画家所表现出的吴门画
期刊
古董,除了所应具的历史、文化、智慧、趣味和材质之外,如又能曾经凝聚世人的精神和寄托,那就更有意思。佛像神像的收藏是正可以够得上这要求。  尝见朋旧们的神佛像收藏,每每是“佛”多于“神”,在罕见的神像中,又十之八九是关帝、吕祖、财神等居多。而要在这三种热门到近乎于“俗”的神祗以外,要找个清新脱俗且不为寻常习见的就更难。不过,寻找古董的趣味又正正在于此。  造形独特的神像,易为人所喜欢,如“北帝”、“
期刊
上海图书馆目前收藏稿本多达2000余种,其中不少来自张元济、叶景葵等先生的慷慨捐赠。如原藏张氏的清彭孙贻《茗斋诗》、查慎行《敬业堂诗集》,原藏叶氏的清顾祖禹《读史方舆纪要》、清钱大昕《演易》、清陈鳇《恒言广证》、张惠言《周易虞氏义》、《周易虞氏消息》、严可均《全上古三代秦汉三国六朝文》、清丁履恒《谐声类篇》、丁晏《诗集传附释》、陈立《公羊义疏》等都是。这些手稿,可说是奠定了上图馆藏稿本的基础。  
期刊
王德是谁?王德离休前是中共广东省委书记。  1954年4月,我从中国人民解放军驻海南岛某部转业到广州落籍为民,身我国社会主义经济建设第一个五年计划的广州工业建设。那时候他是中共广州市委第二书记,第一书记兼市长是何伟。我被分配到广东苎麻纺织厂任代厂长,就是市长何伟、副市长朱光、黄长水、丘哲、魏今非签发的《委任状》。所以是“代厂长”,我想大概有两个原因: 个是原任厂长魏林,“三八式”老同志,还在中共
期刊