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一、音乐课导入的设计方法
1.运用节奏导入教学
奥尔夫认为：“音乐构成的第一要素是节奏。节奏是音乐的生命，是音乐生命力的源泉。”然而仅仅用耳朵去听、思维去理解节奏是远远不够的，教师应该通过不同的音乐形式让学生去感受音乐中的节奏，在奥尔夫教学过程中最常用到的就是语言与动作的节奏。
①语言节奏的训练
在我们日常生活中有许多绕口令、歌谣、民谣等一些富有节奏性又耳熟能详的语言，我们也可以把他编成一种有趣节奏训练，引导学生从生活中发现节奏，使用节奏，激发他们的想象力和创造力（如图 1）。
②动作节奏的训练
奥尔夫音乐教学法中声势教学经常将拍手、拍腿、跺脚、捻指运用于教学中，通过动作结合音乐节奏去学习、去感受、去表现音乐。如：人音版《我是草原小牧民》（图-2），教师结合声势律动进行教学，学生在“玩”的过程中学习了四分音符、八分音符、二分音符。
③借助打击乐器进行节奏训练
教师运用奥尔夫打击乐（鼓、木琴、小沙锤、碰钟等）进行教学，通过身体或乐器来伴奏，将歌曲变成成了美妙的多声部作品，例如：人音版三年级上册《如今家乡山连山》，教师先用康加鼓拍出二拍子的基本拍之后，学生运用拍手、拍腿与老师合作进行节奏训练，教师随后加入歌曲哼唱，引导学生在“家家谷垛堆得高”“如今家乡山连山”处进行节奏创编。这样，很好的导入铺垫加深了学生对歌曲的印象。
2.创设情境，全员参与表演
教师运用奥尔夫音乐教学法中“启发联想”法进行教学，通过语言、声响、身体等启发联想，让学生通过音乐、舞蹈、美术等表现形式综合运用，给他们营造一个轻松活泼的教学环境，使孩子们对音乐背景曲式结构的变化进行有了初步的了解。 例如：歌曲《白桦林好地方》，教师设定一连串声响、声势律动，教师通过语言引导孩子们启发联想表现音乐。在学生尽情表现过后引导他们说出之前表现的音乐是由“微风——强风——沙沙小雨——狂风暴雨——雷鸣闪电——沙沙小雨——微风”的过程。教师很自然的把白桦林这个好地方介绍给大家，为下一环节教学做了很好的铺垫。
3.运用游戏教学启发兴趣
游戏是孩子们兴趣的最大动力，也是奥尔夫音乐教育重要的元素之一，能够让学生在“玩”中接受音乐知识以及技能上的训练，我采用了以下几种方法：
①抢椅子游戏
在节奏教学时，教师首先在学生面前摆放四张凳子，每张凳子代表一拍。（图-3）中的 代表凳子，一张凳子代表一拍，X 代表学生人数，教师播放音乐，学生们围绕着凳子转圈走动，当老师将音乐停止时，每个学生要随机站在椅子前停止运动，在座位上的学生随之读出此条节奏，每答对一拍，相对应的学生重新获得自由，到四拍全部答对音乐将再次播放，进行下一次的游戏，这样的导入教学把原本枯燥的节奏学习变得有趣生动，孩子们在游戏中掌握了各种节奏型。
② “寻宝”游戏
在进行“音的强弱”教学时，教师可以与孩子们玩一个“寻宝”游戏，让全体学生围成一个圆圈坐下，以一首大家都熟悉的歌曲进行演唱，教师拿出小乐器（串铃或铃鼓），选出一名学生，捂住眼睛，站在同学中间，该名学生听到歌声后开始“寻宝”，当“找宝者”距离小乐器越来越近的时候声音越来越小，当离小乐器越来越远的时候，声音则越来越大，通过参与这样的音乐游戏活动，学生在活动过程中感受到音乐的强弱变化以及对各种乐器的分辨认识。
三、音乐课导入设计时要注意的一些问题
俗话说：“好的开端等于成功的一半”，成功的导入，是一节好课的开始，设计并组织好新课的导入，可以收到先声夺人的效果，它为整个课堂教学打好基础，但也要注意以下一些问题：
1.符合教学目标，切合学生实际
导入要有目的性，要根据学生心理发育规律制定教学目标，与教学目标无关的内容不要硬加进去，在课堂教学开始的10分钟，学生的思维逐渐集中，在10-30分钟内，学生的思维处于最佳状态，随后，思维活动逐渐下降。
2.语言必须要具有感染力
导入设计教学时，教师要善于运用停顿、重音等语调，清晰流畅、条理清楚教学，使每一句话都充满着感情和力量。
3.教師备课要充分、细致
提问导入时，应该充分考虑上课时各方面有可能突发的情况。使学生能够顺着教师设计的提问思路思考下去。在提出问题时，教师的语言要简练、明确，使学生能够准确的掌握教师的要求。
导入是打开新课之门的钥匙，它就像我们歌剧中的序曲，歌曲中的前奏一样，虽然很短，占用的时间不多。但它是乐曲不可缺少的一部分。成功的导入，呈示了教学的主题，给你带来了春风扑面般的舒展。导入艺术是一门高深的艺术，说起来容易，做起来可就不那么方便了，因而更需要我们音乐教师不断努力钻研，使其成为一门正真的艺术。
1.运用节奏导入教学
奥尔夫认为：“音乐构成的第一要素是节奏。节奏是音乐的生命，是音乐生命力的源泉。”然而仅仅用耳朵去听、思维去理解节奏是远远不够的，教师应该通过不同的音乐形式让学生去感受音乐中的节奏，在奥尔夫教学过程中最常用到的就是语言与动作的节奏。
①语言节奏的训练
在我们日常生活中有许多绕口令、歌谣、民谣等一些富有节奏性又耳熟能详的语言，我们也可以把他编成一种有趣节奏训练，引导学生从生活中发现节奏，使用节奏，激发他们的想象力和创造力（如图 1）。
②动作节奏的训练
奥尔夫音乐教学法中声势教学经常将拍手、拍腿、跺脚、捻指运用于教学中，通过动作结合音乐节奏去学习、去感受、去表现音乐。如：人音版《我是草原小牧民》（图-2），教师结合声势律动进行教学，学生在“玩”的过程中学习了四分音符、八分音符、二分音符。
③借助打击乐器进行节奏训练
教师运用奥尔夫打击乐（鼓、木琴、小沙锤、碰钟等）进行教学，通过身体或乐器来伴奏，将歌曲变成成了美妙的多声部作品，例如：人音版三年级上册《如今家乡山连山》，教师先用康加鼓拍出二拍子的基本拍之后，学生运用拍手、拍腿与老师合作进行节奏训练，教师随后加入歌曲哼唱，引导学生在“家家谷垛堆得高”“如今家乡山连山”处进行节奏创编。这样，很好的导入铺垫加深了学生对歌曲的印象。
2.创设情境，全员参与表演
教师运用奥尔夫音乐教学法中“启发联想”法进行教学，通过语言、声响、身体等启发联想，让学生通过音乐、舞蹈、美术等表现形式综合运用，给他们营造一个轻松活泼的教学环境，使孩子们对音乐背景曲式结构的变化进行有了初步的了解。 例如：歌曲《白桦林好地方》，教师设定一连串声响、声势律动，教师通过语言引导孩子们启发联想表现音乐。在学生尽情表现过后引导他们说出之前表现的音乐是由“微风——强风——沙沙小雨——狂风暴雨——雷鸣闪电——沙沙小雨——微风”的过程。教师很自然的把白桦林这个好地方介绍给大家，为下一环节教学做了很好的铺垫。
3.运用游戏教学启发兴趣
游戏是孩子们兴趣的最大动力，也是奥尔夫音乐教育重要的元素之一，能够让学生在“玩”中接受音乐知识以及技能上的训练，我采用了以下几种方法：
①抢椅子游戏
在节奏教学时，教师首先在学生面前摆放四张凳子，每张凳子代表一拍。（图-3）中的 代表凳子，一张凳子代表一拍，X 代表学生人数，教师播放音乐，学生们围绕着凳子转圈走动，当老师将音乐停止时，每个学生要随机站在椅子前停止运动，在座位上的学生随之读出此条节奏，每答对一拍，相对应的学生重新获得自由，到四拍全部答对音乐将再次播放，进行下一次的游戏，这样的导入教学把原本枯燥的节奏学习变得有趣生动，孩子们在游戏中掌握了各种节奏型。
② “寻宝”游戏
在进行“音的强弱”教学时，教师可以与孩子们玩一个“寻宝”游戏，让全体学生围成一个圆圈坐下，以一首大家都熟悉的歌曲进行演唱，教师拿出小乐器（串铃或铃鼓），选出一名学生，捂住眼睛，站在同学中间，该名学生听到歌声后开始“寻宝”，当“找宝者”距离小乐器越来越近的时候声音越来越小，当离小乐器越来越远的时候，声音则越来越大，通过参与这样的音乐游戏活动，学生在活动过程中感受到音乐的强弱变化以及对各种乐器的分辨认识。
三、音乐课导入设计时要注意的一些问题
俗话说：“好的开端等于成功的一半”，成功的导入，是一节好课的开始，设计并组织好新课的导入，可以收到先声夺人的效果，它为整个课堂教学打好基础，但也要注意以下一些问题：
1.符合教学目标，切合学生实际
导入要有目的性，要根据学生心理发育规律制定教学目标，与教学目标无关的内容不要硬加进去，在课堂教学开始的10分钟，学生的思维逐渐集中，在10-30分钟内，学生的思维处于最佳状态，随后，思维活动逐渐下降。
2.语言必须要具有感染力
导入设计教学时，教师要善于运用停顿、重音等语调，清晰流畅、条理清楚教学，使每一句话都充满着感情和力量。
3.教師备课要充分、细致
提问导入时，应该充分考虑上课时各方面有可能突发的情况。使学生能够顺着教师设计的提问思路思考下去。在提出问题时，教师的语言要简练、明确，使学生能够准确的掌握教师的要求。
导入是打开新课之门的钥匙，它就像我们歌剧中的序曲，歌曲中的前奏一样，虽然很短，占用的时间不多。但它是乐曲不可缺少的一部分。成功的导入，呈示了教学的主题，给你带来了春风扑面般的舒展。导入艺术是一门高深的艺术，说起来容易，做起来可就不那么方便了，因而更需要我们音乐教师不断努力钻研，使其成为一门正真的艺术。