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大小车辆不断急驰而过的台13甲省道上，以瓦斯烧造为主的“纯青窑”并不起眼。看着主人林建宏取出一把没有壶扭的陶壶，从凸出的口缘掀开将水注满，以超过75度斜迤的临界点倒水，壶盖依然紧密贴住壶身，丝毫没有脱出或松动的迹象，显然壶盖的密合度与内部纵深设计都已趋近完美。接着他再将茶壶放在手上，以一只陶杯轻敲，声音居然跟金属一样嘹亮清扬，彷佛还有余音在空气中回荡，让我大感不解。他这才告诉我，茶壶非陶非瓷，而是一度近乎消失的“炻器”（炻读音：shi，释义：介于陶器和瓷器之间的一种陶瓷制品）。
炻器？不就是将陶土高温烧瓷化，介于陶与瓷之间的石陶器吗？话说陶瓷器依原料与烧成温度不同，而大别为瓷器、陶器、炻器与土器四大类：以高岭土为主要原料的瓷器胚质密致，孔隙趋近零，敲击声响如玻璃般清脆，通常在摄氏1300℃烧成；陶器孔隙为中度至高度，声音沈闷，烧成温度约在1000℃上下。而炻器烧成温度则在1160至1280℃之间，已达瓷化程度，只是尚未“玻化”罢了。
炻器学名为stoneware，台湾称“石陶器”或“粗陶土”，古籍则称为“石胎瓷”。其胚体致密且经完全烧结，尽管接近瓷器，胚体却不透明且仍有2%以下的吸水率。不同于瓷器的零吸水率与透光性，或陶器15%吸水率且全然不透光。由于耐酸耐碱，还有绝佳的强度与热稳定性，能顺利地通过从冰箱到烤炉的温度急变，可说是非常理想的贮藏容器了。至于近代陶艺家纷纷将陶土原料以超过1200℃的高温烧造，林建宏解释说那也非炻器，而是吸水率仍达5%以上的“半瓷”。
打开中国陶瓷史，从旧石器时代晚期距今一万多年的灰陶、八千年前的磁山文化红陶、七千年前仰韶文化的彩陶、四千年前的商代白陶，至秦代兵马俑、汉代釉陶、唐代唐三彩，至明、清以降的紫砂壶、广东石湾陶等，都留下许多绝世珍品。瓷器则在东汉时就有成熟的青瓷出现，并在宋代达到高峰，历经元、明、清三代发扬而臻于鼎盛，更使得瓷器成了中国的代名词CHINA。至于炻器的出现，史籍并未清楚记载，学者大多推论为陶器向瓷器发展的过渡阶段，约在汉末至盛唐之间，且随着瓷器的蓬勃而逐渐淡出历史舞台。
日据时期，殖民当局发现苗栗土的特性，特别用来烧造炻器，可惜当时仅做为酒瓮、水缸等器皿，并未提升至艺术品的创作，因此很快就在台湾光复后没落。
林建宏于1971年毕业于复兴工专第一届陶瓷工程科，算是科班出身了。退伍后适逢台湾瓷器外销欧美的黄金时期，因而陆续在莺歌、苗栗等地瓷器厂负责西洋玩偶的制作。1993年自行创业，在造桥开窑制作瓷器熏香灯外销。他的恩师、当时担任联合国开发计划署陶艺顾问的陶艺大师李茂宗，自纽约返国休假时，特别要他烧造本土的“苗栗陶”，将陶土以高温瓷化，因为放眼两岸，仅有苗栗土可以烧造炻器，南投土与北投土皆不可。
林建宏说，炻器结合苗栗土传统含钛、锂、铁甚高的特质，瓷化后依然有一种呼吸的存在，更有自然形成类似远红外线的功能，不仅贮藏茶品稳定性高，更能在贮藏一段时日后，为茶品的醇、甘、香再加分。因此下定决心从传统苗栗窑的纯朴、踏实与内蕴出发，建立品茶美学全新的一面。
不过早先的炻器产品大多无釉，林建宏却致力炻器上釉的研究近二十年，将各种釉色调配，创作出色彩缤纷的茶器，彻底颠覆炻器过去单调的印象，包括黑色天目釉、骆斑釉与茶叶末釉等。
林建宏说苗栗传统炻器，特色在原料为灰白色陶黏土，与其他地区陶瓷采用的红色陶质黏土不同，苗栗土烧成温度较高，成品颜色也较为高雅。不过他也坦诚表示，经过长年的开采，苗栗土目前根本不足所需，必须仰赖进口土调配成“具有苗栗土特性”的原料，作品也不再称为“苗栗陶”，而称做“苗栗新烧”。
特别的是，林建宏所有作品皆以压模注浆成形，既不拉胚也不挤胚。他说，石膏模与釉色是他作品最大特色，以瓦斯窑经过16小时、1270℃高温还原烧成。尽管调配后的陶土流动性不佳，注浆不易，但客家人的“硬颈精神”让他硬是挑战将其瓷化，多年来其技术早已炉火纯青。显然，“纯青窑”的命名绝对其来有自。
尽管炻器在两岸都非常稀少，台湾朋友知道的也并不多，但林建宏的创作炻器，在对岸却深受欢迎。近年藏茶风迅速刮起，无论炙手可热的普洱陈茶、福鼎老白茶或台湾老茶，以炻器茶仓藏茶，往往无须太长时间就能感觉茶品的转化，让许多爱茶人趋之若鹜，它作为茶器收藏的“潜力股”，绝对有其优势。
其实北宋盛极一时的建盏（天目碗），迷人的异彩花纹就是来自含铁甚高的陶瓷土，在烧制过程中，铁质发生胶合作用并浮出黑釉表面，冷却时发生晶化，产生呈紫、蓝、黄、暗绿等色结晶。林建宏也深得其中技巧，创作的天目釉放射出绚丽多姿的闪烁变化，兔毫状的流纹在黑釉中透出褐黄与蓝绿，最令人惊艳。
再看他黄润带黑褐色斑点的瀹茶壶，浑圆饱满的壶身从底部的火红开始，沿烧至浓雾笼罩的藏青山峦，优雅的弧度在口缘与凸出的壶盖完美契合，不见壶钮的壶盖则以金色划上完美句点，厚实的壶嘴且微微上扬，像极了林建宏脸上的自信，那一份客家子弟的骄傲。
炻器？不就是将陶土高温烧瓷化，介于陶与瓷之间的石陶器吗？话说陶瓷器依原料与烧成温度不同，而大别为瓷器、陶器、炻器与土器四大类：以高岭土为主要原料的瓷器胚质密致，孔隙趋近零，敲击声响如玻璃般清脆，通常在摄氏1300℃烧成；陶器孔隙为中度至高度，声音沈闷，烧成温度约在1000℃上下。而炻器烧成温度则在1160至1280℃之间，已达瓷化程度，只是尚未“玻化”罢了。
炻器学名为stoneware，台湾称“石陶器”或“粗陶土”，古籍则称为“石胎瓷”。其胚体致密且经完全烧结，尽管接近瓷器，胚体却不透明且仍有2%以下的吸水率。不同于瓷器的零吸水率与透光性，或陶器15%吸水率且全然不透光。由于耐酸耐碱，还有绝佳的强度与热稳定性，能顺利地通过从冰箱到烤炉的温度急变，可说是非常理想的贮藏容器了。至于近代陶艺家纷纷将陶土原料以超过1200℃的高温烧造，林建宏解释说那也非炻器，而是吸水率仍达5%以上的“半瓷”。
打开中国陶瓷史，从旧石器时代晚期距今一万多年的灰陶、八千年前的磁山文化红陶、七千年前仰韶文化的彩陶、四千年前的商代白陶，至秦代兵马俑、汉代釉陶、唐代唐三彩，至明、清以降的紫砂壶、广东石湾陶等，都留下许多绝世珍品。瓷器则在东汉时就有成熟的青瓷出现，并在宋代达到高峰，历经元、明、清三代发扬而臻于鼎盛，更使得瓷器成了中国的代名词CHINA。至于炻器的出现，史籍并未清楚记载，学者大多推论为陶器向瓷器发展的过渡阶段，约在汉末至盛唐之间，且随着瓷器的蓬勃而逐渐淡出历史舞台。
日据时期，殖民当局发现苗栗土的特性，特别用来烧造炻器，可惜当时仅做为酒瓮、水缸等器皿，并未提升至艺术品的创作，因此很快就在台湾光复后没落。
林建宏于1971年毕业于复兴工专第一届陶瓷工程科，算是科班出身了。退伍后适逢台湾瓷器外销欧美的黄金时期，因而陆续在莺歌、苗栗等地瓷器厂负责西洋玩偶的制作。1993年自行创业，在造桥开窑制作瓷器熏香灯外销。他的恩师、当时担任联合国开发计划署陶艺顾问的陶艺大师李茂宗，自纽约返国休假时，特别要他烧造本土的“苗栗陶”，将陶土以高温瓷化，因为放眼两岸，仅有苗栗土可以烧造炻器，南投土与北投土皆不可。
林建宏说，炻器结合苗栗土传统含钛、锂、铁甚高的特质，瓷化后依然有一种呼吸的存在，更有自然形成类似远红外线的功能，不仅贮藏茶品稳定性高，更能在贮藏一段时日后，为茶品的醇、甘、香再加分。因此下定决心从传统苗栗窑的纯朴、踏实与内蕴出发，建立品茶美学全新的一面。
不过早先的炻器产品大多无釉，林建宏却致力炻器上釉的研究近二十年，将各种釉色调配，创作出色彩缤纷的茶器，彻底颠覆炻器过去单调的印象，包括黑色天目釉、骆斑釉与茶叶末釉等。
林建宏说苗栗传统炻器，特色在原料为灰白色陶黏土，与其他地区陶瓷采用的红色陶质黏土不同，苗栗土烧成温度较高，成品颜色也较为高雅。不过他也坦诚表示，经过长年的开采，苗栗土目前根本不足所需，必须仰赖进口土调配成“具有苗栗土特性”的原料，作品也不再称为“苗栗陶”，而称做“苗栗新烧”。
特别的是，林建宏所有作品皆以压模注浆成形，既不拉胚也不挤胚。他说，石膏模与釉色是他作品最大特色，以瓦斯窑经过16小时、1270℃高温还原烧成。尽管调配后的陶土流动性不佳，注浆不易，但客家人的“硬颈精神”让他硬是挑战将其瓷化，多年来其技术早已炉火纯青。显然，“纯青窑”的命名绝对其来有自。
尽管炻器在两岸都非常稀少，台湾朋友知道的也并不多，但林建宏的创作炻器，在对岸却深受欢迎。近年藏茶风迅速刮起，无论炙手可热的普洱陈茶、福鼎老白茶或台湾老茶，以炻器茶仓藏茶，往往无须太长时间就能感觉茶品的转化，让许多爱茶人趋之若鹜，它作为茶器收藏的“潜力股”，绝对有其优势。
其实北宋盛极一时的建盏（天目碗），迷人的异彩花纹就是来自含铁甚高的陶瓷土，在烧制过程中，铁质发生胶合作用并浮出黑釉表面，冷却时发生晶化，产生呈紫、蓝、黄、暗绿等色结晶。林建宏也深得其中技巧，创作的天目釉放射出绚丽多姿的闪烁变化，兔毫状的流纹在黑釉中透出褐黄与蓝绿，最令人惊艳。
再看他黄润带黑褐色斑点的瀹茶壶，浑圆饱满的壶身从底部的火红开始，沿烧至浓雾笼罩的藏青山峦，优雅的弧度在口缘与凸出的壶盖完美契合，不见壶钮的壶盖则以金色划上完美句点，厚实的壶嘴且微微上扬，像极了林建宏脸上的自信，那一份客家子弟的骄傲。