浅析中国动画的发展策略

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  【摘要】:随着21世纪世界经济的转型,文化创意产业得到的高度的重视和发展,动画作为一类综合性文化创意产业在经济的高速发展中也扮演了相当重要的角色。随着世界动画企业的发展,我国的动画产业也迎来了广阔的市场和发展空间,但是我们在设计和生产等方面依然存在着很多不足。如何摆脱现状,制作出更高质量的动画,提高社会文化意识,夺回更多的市场,让中国动画走向世界走向未来,这是我们急需解决的问题。本文将从中国动画的发展历史和现状来着重分析,探索出一条适合中国动画发展的道路。
  【关键词】:中国动画;历史;现状;发展策略
  动画在文化产业中是比较特殊的综合性产业,它不仅带动了漫画、影视、音乐、教育、玩具、电子游戏等众多文化产业的发展,在当代经济中也占有重要的一席之地。动画的受众层面广泛,在儿童、青少年到成年人各个年龄段中都有忠实的观众。动画对于儿童来讲,有非同一般的教育意义,可以说整个童年都是动画片陪伴她们成长,动画直接影响了儿童对世界的认知和思想道德观念的形成。
  一、中国动画的历史
  1、中国动画的开端
  中国动画起源于20世纪20年代。1926年,第一部黑白无声动画作品《大闹画室》成功的独立创作 ,揭开了中国动画的第一幕。1935年,万氏兄弟制作的《骆驼献舞》是中国第一部有声动画,但仍然具有实验性。1942年,万氏兄弟制作的第一部长篇动画《铁扇公主》,算是中国历史上真正意义上的第一部动画片,它代表着国产动画在创作上的独立,当时引起了全世界的轰动。
  2、中国动画的黄金时期
  在五、六十年代,中国动画进入了黄金时期。在此期间拍摄出了中国第一部木偶片《小小英雄》和中国第一部彩色动画《乌鸦为什么是黑的》 。1958年拍摄制作的《猪八戒吃西瓜》是我国第一部剪纸动画,这为我国的动画增加了新的样式。1960年,中国制作的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》在世界上获得了很高的评价,并且获得了多个奖项。水墨动画讲究的是“以形传神” ,主张“画面形式只是手段,目的是为了传神,”这是中国独有的审美原则。其中最有代表性的是《大闹天宫》,也是这个时期中国动画的巅峰之作,这部动画从细节到整体都达到了当时世界动画的顶尖水平。
  3、中国动画的白银时期
  文革时期我们称之为中国动画的白银时期,文化大革命导致中国动画缓慢发展,但是依然没有停滞,这段时间也制作出很多优秀的动画片,但是没有了当年的探索和创新精神。1988年的水墨动画《山水情》之后,就再没有在国际上获得那么多的奖项,可以说这是中国动画最后的辉煌了。但是在此期间中国动画开创了TV动画事业的先河,其中最重要的代表作有《阿凡提的故事》和《葫芦兄弟》。
  4、中国动画走向低潮
  到90年代,中国各大动画制作公司开始和国际动画产业开始合作,打破了中国固步自封的现状,数字生产代替了手工绘制,大大提高了生产效率。虽然生产效率和质量提高了,但是却没有新的创作理念,所制作的动画还是只适合儿童观看,导致制作出很多内容幼稚的动画片。同时,电视台为了解决播映时间的问题,开始从欧美和日本大量引进动画片,相较之下,国产动画片无论是画面、内容、或是人物形象都有严重的不足。随着,《机器猫》、《铁臂阿童木》、《变形金刚》等题材新颖,想象丰富的国外动画引入,国产动画中所谓的教育意义显得格外的笨拙,国人也厌烦了荧幕中一个小孩儿一本正经的说着不符合那个年龄的话语。所以,纷纷外逃,不再去看国产动画,还把其作为幼稚和笨拙的象征,导致国外动画逐步占领了中国市场。1995年《圣斗士星矢》、《猫和老鼠》等国外优秀动画再次涌入中国市场,将国产动画挤的毫无生存之地。在此期间,国产动画片一直依靠政府的扶持,中央电视台一直坚持播放国产动画片,但是国产动画还是一直处于低迷阶段。之后国内大肆宣传投资,引进国外先进技术制作拍摄的动画大片《宝莲灯》播映之后依然没什么反响,依然改变不了中国动画产业当时所处的尴尬局面。
  二、中国动画的现状
  在国家政策的推动下,我国动画产业重新迎来了春天。2006年4月国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》。同年7月,首个“国家动漫游戏产业振兴基地”在上海落户。之后又批准了北京动画频道、上海炫动卡通、湖南金鹰卡通三个动漫频道。在社会的关注、业界的努力下,动画产业发展,一时间,如火如荼。中国动画业也出现了一些非常优秀的企业,制作了许多优秀的作品,其中在创作构思、人物造型和制作技巧上比较突出的有《喜羊羊与灰太狼》、《秦时明月》、《风云决》等,都获得了很好的收视效果,但是在全国各个地区最受喜爱的还是日本和欧美的动画作品。虽然从规模上来看,我国已经是动画大国,可实际上,与一些动画强国还是有很大的差距。
  我国动画产业受到以下制约:
  1、思想观念制约
  中国动画类型过于单一,认为动画主要面向的是儿童,所以,注重寓教于乐。而现在好多的动画已经是“教”大于“乐”了,使好多少年儿童都被其他动画转移的注意力。
  2、政策的制约
  由于我国未能建立完善的分级制度,导致国内动画选材上特别谨慎和狭隘,稍微敏感复杂一点儿的题材都不敢采用,只有稍微涉及一点儿血腥、暴力、爱情及社会阴暗的题材都会遭到禁播。
  3、产业链不完整无法树立品牌效应
  动画业的核心竞争力来自于文化品牌,没有品牌就无法造成世界性的影响,也就失去了市场份额和生命力。纵观欧美和日本等动画强国,为了创造品牌价值,从研发制作到销售,到图书音像制品发行,到教育软件研发和传播,再到玩具、文具、服装等周边产品的衍生,经营与销售,以及主题公园的建立。树立动画人物的形象,通过品牌来创造市场价值,使其边际效益递增。而我国产业链不完整,无法很好的衔接各個产业,市场调查研究才刚刚做起来,衍生产品开发的速度更为缓慢。   4、人才的缺失
  中国发展离不开顶尖的人才,中国动画产业链缺少搭建的优秀人才,包括营销、创意、研发、管理等各类人才,与其他动画强国相差甚远,我们现有的动画制作团队还存在着缺角的现象。因为人才的匮乏制约了产业的升级,一些好的原创作品各个环节比较零散,没有衔接成产业链,所以人才的缺失是我国动画产业的一大难关,直接关系到行业的兴衰成败。
  三、中国动画的发展策略
  1、培养完整的产业链
  中国动画产业如果想得到好的发展,必须从根本上解决产业链断裂的问题,而断裂的原因是人才方面的缺失和资金、营销、衍生产品等问题。发展动画产业就必须遵守市场的规律,整合资源,实现市场化运作,产业化经营,规模化生产,形成完整的利润增值体系,加强动画各个产业链环节的衔接,完善中国的动画产业链。完成产业链以后,衍生动画周边产品,创造动画人物的品牌价值,通过研发制造到销售,到图书音像制品的发行,到教育软件的研发和传播,再到玩具、文具、服装等日常用品和主题公园,从而通过品牌来创造市场的价值。
  2、建立完整的动画分级制度
  动画分级制度主要针对不同年龄段的观众,对于保护少年儿童、丰富大众文化的需求、迅速的发展我国动画的产业、加强我国动画管理法制化水平都有十分重要的意义。按照观众年龄段的区分分三个级别。
  普通级:适合大多人群观看,里面不涉及暴力血腥场面,内容十分健康。
  限制级:适合少年和成年人观看,里面允许带有一点性爱、暴力、吸毒、恐怖等内容,但是程度一定要能让少年可以接受的程度,12岁以下禁止观看,12到18岁,要在家长的陪同下观看。
  禁止级:禁止18岁以下未成年人观看,该级别动画可以将性爱、暴力、赌博、恐怖等情节表现方式稍微强烈一些,尚不引起一般成年人羞耻或厌恶感。
  为了建立完整的分级制度还要成立相关的管理机构,可以对限制级和禁止级的产品加以管理,使租售者不得以各种方式提供给未成年人。同时,设立专人进行監督,以处罚违反者。
  参考文献:
  [1]聂欣如:《动画概论》,复旦大学出版社,2006
  [2]刘轶、张琰:《中国新时期动漫产业与动漫营销》,中国戏剧出版社,2005
  [3]傅忠勇:《卡通动漫概论》,高等教育出版社,2006
  [4]王冀中:《动画产业经营与管理》,中国传媒大学出版社,2006
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