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摘 要：基于音乐学科建设方向加快音乐教学革新步伐，是当前地方性专本院校教育发展关注的焦点，同样也是构建声乐一体化课程的必经之路。基于此，文章在了解当前地方性专本院校声乐教育现状的基础上，根据所构建的声乐一体化课程，深入探讨未来音乐教学革新步伐。
关键词：地方性;专本院校;声乐一体化课程;教学革新
注：本文系韩山师范学院音乐学院校级项目“地方性专本院校声乐一体化课程与教学改革研究”研究成果。
声乐课程作为音乐专业学生必须学习和熟练掌握的专业课，在地方性专本院校教育革新中占据重要地位。现如今，面对日益革新的市场环境和人才需求，地方性专本院校在教育发展中也面临着转型升级的难题，此时就需要院校领导和师生在深入探讨社会经济发展变化和人才培养需求的基础上，对实践声乐一体化课程进行持续优化。
一、地方性专本院校的声乐一体化课程
（一）教学要求
首先，课程需要具备系统化的网络课程，且拥有非常丰富的网络资源。在实践教学中推广声乐一体化课程必须要构建完善的教学网站，其中涉及教学视频、课件以及教案、在线解答等内容。学生在这一平台上不仅能随时随地查阅所需资料，而且可以在不断学习中拓展自身的学习空间，科学处理学习中遇到的问题。其次，课程必须为声乐一体化提供良好的实训条件。在实践教学中，地方性专本院校要在整合自身条件的基础上，构建多样化的校内外实训场地，准备适宜的教学设施。除此之外，院校还要将实践教学落实到校外，多组织学生参与社会提供的文艺演出或表演，并将这一实践融入课程考核中。最后，要提高对课程教学的要求。一方面，在日常教学工作中要做好基础准备工作，并保障教学单元内容和教学计划表要求达成一致;另一方面，在教学中要运用引导、提问以及探讨等方式实施声乐教学指导工作，并提出明确的教学任务和组织形式，促使学生在积极参与中达成预期学习目标[1]。
（二）教学模式
首先，课程设计理念。对于地方性专本院校而言，在实践教育中必须要将专科和本科的声乐教学融合成一条线，专科主要集中在教育前期，而本科主要体现在后期教育。这样在彼此影响促进中，专升本学生可以在稳步成长的基础上，有效衔接专业教育，最终实现真正意义上的声乐一体化教学。其次，课程设计思路。声乐一体化课程的设计思路必须遵守现代职业教育革新要求，将职业活动看作教学指导的主要方向，注重凸显学生的各项能力变化，并运用理论教学和实践活动，全面调动学生学习探索的兴趣，以此实现教学做一体化的教学要求。同时，促使课堂教学内容和形式多元化，如增加理论课、技能课以及观摩课等，促使学生产生学习兴趣的同时，让专业往多元化方向拓展。最后，教学项目设计。对以往地方性专本院校声乐课程实施情况分析可知，在构建声乐一体化课程时必须提供多个项目作为设计依据，以此在展现声乐项目化教学优势的同时，真正表现声乐一体化课程的教学价值。
二、地方性专本院校声乐一体化课程的
革新工作
（一）结构改革
了解当前地方性专本院校声乐一体化课程实施情况可知，大部分院校的理论和技能课程学时远超实践环节。一般来讲声乐课程每周只有一节课，且授课方式大都是一对一或一对多等单一化的指导模式，虽然学生可以在有效指导中熟练掌握所学基础知识和表演技能，但从长远发展角度来看，也有部分学生因为声乐基础水平较低、学习起点不高而在教育指导中难以跟上其他学生的步伐，长此以往必然会拉开素质差距。这一现象也是当前地方性专本院校革新关注的焦点。因此，在构建声乐一体化课程时，院校领导和专业教师要在明确学生发展方向的基础上，引导学生在某一范围内自主安排学习任务，并增强实践管理工作的分层意识，同时还要增加专业选修课的比重。在教育管理中还要推广学分制度，明确规定所有教学课程的学分，要求专业生只有修完专业必修学分后才能正常毕业，并且支持学生跨年级选课学习。当然，在学习初期，学生要先明确自身需要参与的专业课程。需要注意的是，在推广选修制度时，并不是完全不管，而是要让学生在合理选择的基础上，构建一个较为平衡的知识结构。在这一过程中，地方性专本院校要为专业选修课提供一定范围，促使学生在规定比例中控制近似课程的数量，避免他们在课堂学习中存在盲目性[2]。
（二）方法改革
基于声乐一体化课程分析可知，在课堂教学中教师要以学生全方位发展为依据，在培养学生专业技能的同时，注重激发他们自主学习的积极性，并大力推广研究性学习。同时将专科声乐基础知识引入本科声乐教学，以此在深入挖掘学生潜能的同时，鼓励他们运用多样化、多层次化思维去探讨问题。在教学指导中，也要根据不同类型的教学内容选擇适宜的教学方法，比如教学小组探讨、实践演出、沟通谈话等方法，它们在实践应用中都具有不同的优缺点，而结合专业特点合理选用，能保障实践教学工作变得更加有效与科学。另外，每位学生的嗓音、音域以及声线、性格等都存在一定差异，因此教师在教学指导中可以根据这些变化选择不同的唱法来表现不同类型的音乐作品。结合实践教学案例分析可知，为学生提供充足的发挥空间，有助于学生在扬长避短中更快发现自身优势。需要注意的是，因为每位学生的兴趣爱好和综合水平存在差异，所以教师可以针对不同水平的学生构建多样化的教学指导方案。比如说，对于成绩优秀且素质较高的学生，教师可以在入学初期就为他们构建长远的发展目标和教学计划，并在关注他们艺术实践活动训练情况的同时，多组织其参与校内外举办的音乐会，促使他们在表演中培养强大的心理素质，并从中发现表演问题和真实自我，而后在持续锻炼和反思中提高自身表演技巧[3]。
（三）师资优化
教师作为地方性专本院校声乐一体化课程全面推广的重要组成部分，其所拥有的科研能力和专业素养直接决定了实践教学及革新工作的落实效果。对专本院校的声乐教学工作而言，教师不仅要成为一名优秀的教育工作者，还要在实践发展中强化自身的科研意识，注重提高自身的创新能力，只有这样才能在日益革新的环境中成为一名高素质高能力的专业教师。一方面，声乐教师要在了解本学科前沿发展趋势的基础上掌握更多专业性强的理论知识，并多参与校内外提供的学术研究活动，这样不仅能和同专业教师在沟通探讨中学习更多技巧，而且可以在院校的支持和鼓励下成为学术领域的专家;另一方面，要强化自身的艺术修养，注重根据所在院校的教育特色了解更多艺术活动和发展规律，而后在一体化课程引导下构建科研探讨与创新发展意识。在这一过程中，需要教师按照自身职业规划和专业特长，构建与声乐艺术有关的边缘学科课程，这样在拓展学生思维空间的同时，还可以在实践指导中充分发挥自身才能和价值[4]。另外，让高资历的教授和老教师利用自身丰富的专业知识，给年轻的新教师上课，以培养人才。
综上所述，针对当前地方性专本院校声乐教学工作实施情况来看，在推广一体化课程的基础上，不管是院校领导还是专业教师都要在转变传统教学管理思维的基础上，从多层次入手做好实践教学改革工作。首先，要从教学指导工作开始注重提升教师的教学水平和教学质量，并为声乐教研室提供多样化的科研活动。其次，要多探讨与分析声乐实践教学存在的问题，注重结合国内外优秀教学案例及其改革经验进行探讨，并根据所在地区专本院校的声乐教学特征提出适宜的解决对策。最后，专业教师要有规划地学习和引用国内外先进的教学理论和教学经验，尤其需要增加本院校内部师生间的沟通与交流，并通过听课、评课等方式提高整体教学效率和质量。在新时代背景下，地方性专本院校在构建声乐一体化课程时，在提出明确的教学指导目标后，要在构建多样化艺术实践活动的基础上，创造具有区域特色的品牌，并注重培养专业性强和素质高的师资队伍，只有这样才能在实践探索中培养全面发展且专业突出的音乐人才。
参考文献：
[1]白雁.反思地方高校声乐教学改革的现状及出路研究[J].人文之友，2019（2）：31.
[2]王强，姜莉，吴彪，等.应用型本科高校学科、专业、课程、教材及教学五位一体化建设与融合创新[J].黑龙江工程学院学报（自然科学版），2019（5）：65-68.
[3]刘邦桂，周奇.专本一体化培养模式下虚拟化与服务器技术课程教学改革[J].计算机教育，2019（4）：77-80.
[4]唐博.对地方高校声乐教学改革与应用型人才培养的思考[J].音乐时空，2020（6）：101-102.
作者单位：韩山师范学院音乐学院
关键词：地方性;专本院校;声乐一体化课程;教学革新
注：本文系韩山师范学院音乐学院校级项目“地方性专本院校声乐一体化课程与教学改革研究”研究成果。
声乐课程作为音乐专业学生必须学习和熟练掌握的专业课，在地方性专本院校教育革新中占据重要地位。现如今，面对日益革新的市场环境和人才需求，地方性专本院校在教育发展中也面临着转型升级的难题，此时就需要院校领导和师生在深入探讨社会经济发展变化和人才培养需求的基础上，对实践声乐一体化课程进行持续优化。
一、地方性专本院校的声乐一体化课程
（一）教学要求
首先，课程需要具备系统化的网络课程，且拥有非常丰富的网络资源。在实践教学中推广声乐一体化课程必须要构建完善的教学网站，其中涉及教学视频、课件以及教案、在线解答等内容。学生在这一平台上不仅能随时随地查阅所需资料，而且可以在不断学习中拓展自身的学习空间，科学处理学习中遇到的问题。其次，课程必须为声乐一体化提供良好的实训条件。在实践教学中，地方性专本院校要在整合自身条件的基础上，构建多样化的校内外实训场地，准备适宜的教学设施。除此之外，院校还要将实践教学落实到校外，多组织学生参与社会提供的文艺演出或表演，并将这一实践融入课程考核中。最后，要提高对课程教学的要求。一方面，在日常教学工作中要做好基础准备工作，并保障教学单元内容和教学计划表要求达成一致;另一方面，在教学中要运用引导、提问以及探讨等方式实施声乐教学指导工作，并提出明确的教学任务和组织形式，促使学生在积极参与中达成预期学习目标[1]。
（二）教学模式
首先，课程设计理念。对于地方性专本院校而言，在实践教育中必须要将专科和本科的声乐教学融合成一条线，专科主要集中在教育前期，而本科主要体现在后期教育。这样在彼此影响促进中，专升本学生可以在稳步成长的基础上，有效衔接专业教育，最终实现真正意义上的声乐一体化教学。其次，课程设计思路。声乐一体化课程的设计思路必须遵守现代职业教育革新要求，将职业活动看作教学指导的主要方向，注重凸显学生的各项能力变化，并运用理论教学和实践活动，全面调动学生学习探索的兴趣，以此实现教学做一体化的教学要求。同时，促使课堂教学内容和形式多元化，如增加理论课、技能课以及观摩课等，促使学生产生学习兴趣的同时，让专业往多元化方向拓展。最后，教学项目设计。对以往地方性专本院校声乐课程实施情况分析可知，在构建声乐一体化课程时必须提供多个项目作为设计依据，以此在展现声乐项目化教学优势的同时，真正表现声乐一体化课程的教学价值。
二、地方性专本院校声乐一体化课程的
革新工作
（一）结构改革
了解当前地方性专本院校声乐一体化课程实施情况可知，大部分院校的理论和技能课程学时远超实践环节。一般来讲声乐课程每周只有一节课，且授课方式大都是一对一或一对多等单一化的指导模式，虽然学生可以在有效指导中熟练掌握所学基础知识和表演技能，但从长远发展角度来看，也有部分学生因为声乐基础水平较低、学习起点不高而在教育指导中难以跟上其他学生的步伐，长此以往必然会拉开素质差距。这一现象也是当前地方性专本院校革新关注的焦点。因此，在构建声乐一体化课程时，院校领导和专业教师要在明确学生发展方向的基础上，引导学生在某一范围内自主安排学习任务，并增强实践管理工作的分层意识，同时还要增加专业选修课的比重。在教育管理中还要推广学分制度，明确规定所有教学课程的学分，要求专业生只有修完专业必修学分后才能正常毕业，并且支持学生跨年级选课学习。当然，在学习初期，学生要先明确自身需要参与的专业课程。需要注意的是，在推广选修制度时，并不是完全不管，而是要让学生在合理选择的基础上，构建一个较为平衡的知识结构。在这一过程中，地方性专本院校要为专业选修课提供一定范围，促使学生在规定比例中控制近似课程的数量，避免他们在课堂学习中存在盲目性[2]。
（二）方法改革
基于声乐一体化课程分析可知，在课堂教学中教师要以学生全方位发展为依据，在培养学生专业技能的同时，注重激发他们自主学习的积极性，并大力推广研究性学习。同时将专科声乐基础知识引入本科声乐教学，以此在深入挖掘学生潜能的同时，鼓励他们运用多样化、多层次化思维去探讨问题。在教学指导中，也要根据不同类型的教学内容选擇适宜的教学方法，比如教学小组探讨、实践演出、沟通谈话等方法，它们在实践应用中都具有不同的优缺点，而结合专业特点合理选用，能保障实践教学工作变得更加有效与科学。另外，每位学生的嗓音、音域以及声线、性格等都存在一定差异，因此教师在教学指导中可以根据这些变化选择不同的唱法来表现不同类型的音乐作品。结合实践教学案例分析可知，为学生提供充足的发挥空间，有助于学生在扬长避短中更快发现自身优势。需要注意的是，因为每位学生的兴趣爱好和综合水平存在差异，所以教师可以针对不同水平的学生构建多样化的教学指导方案。比如说，对于成绩优秀且素质较高的学生，教师可以在入学初期就为他们构建长远的发展目标和教学计划，并在关注他们艺术实践活动训练情况的同时，多组织其参与校内外举办的音乐会，促使他们在表演中培养强大的心理素质，并从中发现表演问题和真实自我，而后在持续锻炼和反思中提高自身表演技巧[3]。
（三）师资优化
教师作为地方性专本院校声乐一体化课程全面推广的重要组成部分，其所拥有的科研能力和专业素养直接决定了实践教学及革新工作的落实效果。对专本院校的声乐教学工作而言，教师不仅要成为一名优秀的教育工作者，还要在实践发展中强化自身的科研意识，注重提高自身的创新能力，只有这样才能在日益革新的环境中成为一名高素质高能力的专业教师。一方面，声乐教师要在了解本学科前沿发展趋势的基础上掌握更多专业性强的理论知识，并多参与校内外提供的学术研究活动，这样不仅能和同专业教师在沟通探讨中学习更多技巧，而且可以在院校的支持和鼓励下成为学术领域的专家;另一方面，要强化自身的艺术修养，注重根据所在院校的教育特色了解更多艺术活动和发展规律，而后在一体化课程引导下构建科研探讨与创新发展意识。在这一过程中，需要教师按照自身职业规划和专业特长，构建与声乐艺术有关的边缘学科课程，这样在拓展学生思维空间的同时，还可以在实践指导中充分发挥自身才能和价值[4]。另外，让高资历的教授和老教师利用自身丰富的专业知识，给年轻的新教师上课，以培养人才。
综上所述，针对当前地方性专本院校声乐教学工作实施情况来看，在推广一体化课程的基础上，不管是院校领导还是专业教师都要在转变传统教学管理思维的基础上，从多层次入手做好实践教学改革工作。首先，要从教学指导工作开始注重提升教师的教学水平和教学质量，并为声乐教研室提供多样化的科研活动。其次，要多探讨与分析声乐实践教学存在的问题，注重结合国内外优秀教学案例及其改革经验进行探讨，并根据所在地区专本院校的声乐教学特征提出适宜的解决对策。最后，专业教师要有规划地学习和引用国内外先进的教学理论和教学经验，尤其需要增加本院校内部师生间的沟通与交流，并通过听课、评课等方式提高整体教学效率和质量。在新时代背景下，地方性专本院校在构建声乐一体化课程时，在提出明确的教学指导目标后，要在构建多样化艺术实践活动的基础上，创造具有区域特色的品牌，并注重培养专业性强和素质高的师资队伍，只有这样才能在实践探索中培养全面发展且专业突出的音乐人才。
参考文献：
[1]白雁.反思地方高校声乐教学改革的现状及出路研究[J].人文之友，2019（2）：31.
[2]王强，姜莉，吴彪，等.应用型本科高校学科、专业、课程、教材及教学五位一体化建设与融合创新[J].黑龙江工程学院学报（自然科学版），2019（5）：65-68.
[3]刘邦桂，周奇.专本一体化培养模式下虚拟化与服务器技术课程教学改革[J].计算机教育，2019（4）：77-80.
[4]唐博.对地方高校声乐教学改革与应用型人才培养的思考[J].音乐时空，2020（6）：101-102.
作者单位：韩山师范学院音乐学院