论文部分内容阅读
一、准确制定教学重难点
（一）前期分析
1.教学内容分析
教学内容分析是根据课程标准的要求说明教材编写的意图；教材的前后联系；教材的知识点及技能要求以及相关练习等。包括以下几点。一是音乐作品的形式、内容、表现手法与曲式结构的分析；二是音乐家与创作背景的分析；三是音乐作品人文内涵的分析；四是教师对作品的情感体验；五是全套教材上的相关作品等。
2.学生情况分析
学生情况分析一定与具体内容相结合，应具体、清晰，不可模糊、过于笼统。包括以下几点。一是学生学习起点能力的分析。即可能起点和学习的现实起点。可能起点就是按照教材文本、课标的要求应该具有的知识、能力基础。了解学生是否具备了进行新的学习所必须掌握的知识和技能。现实起点是指学生已实际具有的知识能力，了解学生是否已经掌握或部分掌握了教学目标中要求学会的知识和技能。二是学习态度的分析。学习态度的分析是指了解学生对新的学习内容所持有的态度，是否存在着疑虑、偏爱和误解等。三是学习方法的分析。包括自主学习、合作学习、探究学习、多媒体手段等。
（二）教学内容各领域的关系
在《音乐课程标准》中将音乐教学划分成四个领域（感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化），即感受与欣赏领域：包括音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与流派；表现领域：包括演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱；创造领域：包括探索音响与音乐、即兴创造、创作实践；音乐与相关文化领域：包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科。
在《音乐课程标准解读》中指出上述音乐教学的各个领域是一个相互联系、相互渗透的整体，不要把它们相互孤立、相互割裂开来。因此，我们要在音乐教学中全面理解、掌握各教学领域的要求，注意它们之间的内在联系，使之相互配合、互相渗透，将它们融合成一个有机的整体。
我们只有在课标指导下，在充分分析教材和学生基础上，才能准确地制定教学重难点。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、重难点，以及解决重难点等方面下功夫。只有有效解决重难点才能使学生掌握所学知识，能力得到发展。
二、多种策略突破重难点
策略一：游戏活动法
小学生感知事物较笼统，往往只注意表面现象和个别特征，时空特性的知觉也不完善，随着教学过程的深入，知觉的有意性和目的性明显发展。这个时期，无意注意起重要作用，但有意注意迅速发展，并且逐渐在学习和从事其他活动中占主导地位。因此，游戏活动法是学生最易接受的突破教学重难点的方法之一。
例如，小学三年级的一节唱歌课《美丽的黄昏》，这首歌曲是一首轮唱歌曲，学生初次从齐唱歌曲接触二声部合唱，在教学中可以选择以卡农游戏的方法的方法导入，从活动中初步体会“轮唱”的感觉。
教学中首先设计师生练习：教师给出标准拍后做动作，三拍后学生进行模仿。建议开始做的动作可以简单一些（拍手、拍肩等），待学生进入状态后逐渐加些难度（变化节奏和动作）。当学生在老师的指挥下熟悉了轮流做动作的方式后，可以进行生生自主练习。请一名学生带领全体同学按照刚才师生练习的方法再次进行游戏。这个过程采用学生自主学习的方式，这样的活动设计力求培养学生的创造力，从而初步建立了卡农游戏的规律。最后以提问的形式让学生总结出游戏的特点：两组人做同一动作，但不是同时开始，而是按先后相距三拍做动作，形成了此起彼伏、连绵不断的模仿效果。
在人们进行信息传递的过程中，心理学家得出这样的一个公式：情感表达=7%的语言（只是词）+38%的声音（包括音调和其它声响）+55%的无声语言。人们在面对面的交谈中，大部分的交际信号是无声的。教师作为人类文化的传承者，无声语言在其教学过程中占据相当重要的地位。而肢体语言作为无声语言的一种表达形式，它的作用更是不容忽视。
游戏活动法体现了以下几个特点。
（一）提高兴趣
小学生的年龄和生理特点决定了他们好动的天性，因此，他们不可能长时间安静地欣赏音乐。如果能辅助以肢体语言，也就是动起来学音乐，可以起到事半功倍的效果。
（二）培养创造性
用什么样的肢体语言来表现音乐是没有固定模式的，每个人都可以用不同的肢体语言来表现音乐，这就为发展学生的创造性提供了广阔的空间。
（三）增强对音乐的理解
音乐是看不见摸不着的，很多时候就要凭肢体语言来表现对音乐的感受。音乐的节拍、乐句、力度、速度、情绪等可以通过肢体语言获得外化的表现。
策略二：器樂辅助法
现代的教育观念，尤其是素质教育认为，音乐教学是以审美为核心的普及性的艺术教育，可全面培养学生的音乐素质，其中会演奏乐器是感受、理解、欣赏、表现音乐的一种能力。
例如，小学三年级的一节唱歌课《美丽的黄昏》，采用视唱的方法学唱歌谱后采用口风琴进行轮奏的器乐辅助法，为唱准轮唱打好基础。
学生在识谱后直接进行轮唱，对于第一次接触二声部的三年级学生来说是有相当大的难度的。例如，音准的把握、音量的均衡、声部的和谐等。但是用口风琴这个固定音高的乐器进行轮奏，不但巩固了音准，还初步感受到二声部的和声效果，学生不会因为唱不准而紧张，反而会通过有效的气息控制去吹奏，更好的把握两个声部音量的均衡，更多的去聆听和谐的音响效果，大大降低了唱好轮唱的难度，很有效的解决唱好轮唱这一难点。建议让学生利用口风琴把旋律弹奏下来，然后分成两个组，先用口风琴采用弱音奏法进行轮奏，感受二部轮奏的和声效果，再进行人声与乐器轮唱奏的结合，待学生熟练后再脱离乐器的辅助，并运用弱声唱法进行轮唱。运用先轮奏再轮唱的方法，能有效提高学习效率，这也为今后合唱歌曲的学习奠定了基础。
作为一名音乐教师，在设计解决重难点策略的时候要以学生的学和作品特点为抓手，有机结合本领域的演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱这类相关内容。无论是在课程内容的选择、课程教学方式的设计，或者是教学模式、师生关系、教学策略的运用等方面，都应该以有利于发挥教师、学生的主动性、积极性、创造性为依据。让教师和学生在主动积极参与音乐活动中感知、体验，逐渐升华。
（一）前期分析
1.教学内容分析
教学内容分析是根据课程标准的要求说明教材编写的意图；教材的前后联系；教材的知识点及技能要求以及相关练习等。包括以下几点。一是音乐作品的形式、内容、表现手法与曲式结构的分析；二是音乐家与创作背景的分析；三是音乐作品人文内涵的分析；四是教师对作品的情感体验；五是全套教材上的相关作品等。
2.学生情况分析
学生情况分析一定与具体内容相结合，应具体、清晰，不可模糊、过于笼统。包括以下几点。一是学生学习起点能力的分析。即可能起点和学习的现实起点。可能起点就是按照教材文本、课标的要求应该具有的知识、能力基础。了解学生是否具备了进行新的学习所必须掌握的知识和技能。现实起点是指学生已实际具有的知识能力，了解学生是否已经掌握或部分掌握了教学目标中要求学会的知识和技能。二是学习态度的分析。学习态度的分析是指了解学生对新的学习内容所持有的态度，是否存在着疑虑、偏爱和误解等。三是学习方法的分析。包括自主学习、合作学习、探究学习、多媒体手段等。
（二）教学内容各领域的关系
在《音乐课程标准》中将音乐教学划分成四个领域（感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化），即感受与欣赏领域：包括音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与流派；表现领域：包括演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱；创造领域：包括探索音响与音乐、即兴创造、创作实践；音乐与相关文化领域：包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科。
在《音乐课程标准解读》中指出上述音乐教学的各个领域是一个相互联系、相互渗透的整体，不要把它们相互孤立、相互割裂开来。因此，我们要在音乐教学中全面理解、掌握各教学领域的要求，注意它们之间的内在联系，使之相互配合、互相渗透，将它们融合成一个有机的整体。
我们只有在课标指导下，在充分分析教材和学生基础上，才能准确地制定教学重难点。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、重难点，以及解决重难点等方面下功夫。只有有效解决重难点才能使学生掌握所学知识，能力得到发展。
二、多种策略突破重难点
策略一：游戏活动法
小学生感知事物较笼统，往往只注意表面现象和个别特征，时空特性的知觉也不完善，随着教学过程的深入，知觉的有意性和目的性明显发展。这个时期，无意注意起重要作用，但有意注意迅速发展，并且逐渐在学习和从事其他活动中占主导地位。因此，游戏活动法是学生最易接受的突破教学重难点的方法之一。
例如，小学三年级的一节唱歌课《美丽的黄昏》，这首歌曲是一首轮唱歌曲，学生初次从齐唱歌曲接触二声部合唱，在教学中可以选择以卡农游戏的方法的方法导入，从活动中初步体会“轮唱”的感觉。
教学中首先设计师生练习：教师给出标准拍后做动作，三拍后学生进行模仿。建议开始做的动作可以简单一些（拍手、拍肩等），待学生进入状态后逐渐加些难度（变化节奏和动作）。当学生在老师的指挥下熟悉了轮流做动作的方式后，可以进行生生自主练习。请一名学生带领全体同学按照刚才师生练习的方法再次进行游戏。这个过程采用学生自主学习的方式，这样的活动设计力求培养学生的创造力，从而初步建立了卡农游戏的规律。最后以提问的形式让学生总结出游戏的特点：两组人做同一动作，但不是同时开始，而是按先后相距三拍做动作，形成了此起彼伏、连绵不断的模仿效果。
在人们进行信息传递的过程中，心理学家得出这样的一个公式：情感表达=7%的语言（只是词）+38%的声音（包括音调和其它声响）+55%的无声语言。人们在面对面的交谈中，大部分的交际信号是无声的。教师作为人类文化的传承者，无声语言在其教学过程中占据相当重要的地位。而肢体语言作为无声语言的一种表达形式，它的作用更是不容忽视。
游戏活动法体现了以下几个特点。
（一）提高兴趣
小学生的年龄和生理特点决定了他们好动的天性，因此，他们不可能长时间安静地欣赏音乐。如果能辅助以肢体语言，也就是动起来学音乐，可以起到事半功倍的效果。
（二）培养创造性
用什么样的肢体语言来表现音乐是没有固定模式的，每个人都可以用不同的肢体语言来表现音乐，这就为发展学生的创造性提供了广阔的空间。
（三）增强对音乐的理解
音乐是看不见摸不着的，很多时候就要凭肢体语言来表现对音乐的感受。音乐的节拍、乐句、力度、速度、情绪等可以通过肢体语言获得外化的表现。
策略二：器樂辅助法
现代的教育观念，尤其是素质教育认为，音乐教学是以审美为核心的普及性的艺术教育，可全面培养学生的音乐素质，其中会演奏乐器是感受、理解、欣赏、表现音乐的一种能力。
例如，小学三年级的一节唱歌课《美丽的黄昏》，采用视唱的方法学唱歌谱后采用口风琴进行轮奏的器乐辅助法，为唱准轮唱打好基础。
学生在识谱后直接进行轮唱，对于第一次接触二声部的三年级学生来说是有相当大的难度的。例如，音准的把握、音量的均衡、声部的和谐等。但是用口风琴这个固定音高的乐器进行轮奏，不但巩固了音准，还初步感受到二声部的和声效果，学生不会因为唱不准而紧张，反而会通过有效的气息控制去吹奏，更好的把握两个声部音量的均衡，更多的去聆听和谐的音响效果，大大降低了唱好轮唱的难度，很有效的解决唱好轮唱这一难点。建议让学生利用口风琴把旋律弹奏下来，然后分成两个组，先用口风琴采用弱音奏法进行轮奏，感受二部轮奏的和声效果，再进行人声与乐器轮唱奏的结合，待学生熟练后再脱离乐器的辅助，并运用弱声唱法进行轮唱。运用先轮奏再轮唱的方法，能有效提高学习效率，这也为今后合唱歌曲的学习奠定了基础。
作为一名音乐教师，在设计解决重难点策略的时候要以学生的学和作品特点为抓手，有机结合本领域的演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱这类相关内容。无论是在课程内容的选择、课程教学方式的设计，或者是教学模式、师生关系、教学策略的运用等方面，都应该以有利于发挥教师、学生的主动性、积极性、创造性为依据。让教师和学生在主动积极参与音乐活动中感知、体验，逐渐升华。