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【摘要】随着我国教育改革的不断深化和新课程标准的推进实施，为高中美术教学提出了新的教学要求，教学中要注重学生的主体地位和对学生个性的培养，促进学生各方面的提升，高中教育是人生重要的历程，美术教学不仅能提高学生审美力，且对促进学生个性化发展影响深远；通过个性培养提高学生审美素养，激发学生对生活的热爱从而促进学生综合素养的提高，为我国艺术事业的发展储备人才。本文主要分析在高中美术教学中培养学生个性化发展的意义和美术教学的现状，并对如何有效培养学生的个性发展提出合理的建议。
【关键词】探析 高中美术教学 个性培养
【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2019）04-0210-02
引言
随着经济和科技的进步，国际竞争越来越激烈，这主要还是人才的竞争，因此，人才的培养成为了各国发展的重要环节，目前，各个国家都在不断的进行教育改革，旨在培养更多的高技术人才。在教育事业蒸蒸日上，不断创新的如今，对学生个性化发展的培养也越来越重要，个性是创新的基础，只有不断的培养学生的个性化发展，才能不断的适应我国教育事业的发展需求，为国家的发展培养和储备更多的人才。高中美术教学是培养学生个性化发展的重要途径，只有注重学生个性的培养，才能逐步提高学生的创新能力，以便更好的促进教育事业的发展，提高国家的综合竞争力。
一、个性化培养的概念及重要意义
（一）个性化培养的概念
个性是一种稳定的特征和精神面貌，人的个性不是天生就有的，是需要在学习和实践中不断培养和完善的，个性具有稳定性的特征，一旦形成就很难更改，个性的内容主要包括道德素质、个人品质、世界观、人生观、价值观、性格特点、兴趣爱好等等，而在高中美术教学中培养学生的个性，就是在不断的培养学生的主观能动性、独特性、创造性，能够在学习中帮助学生养成良好的个性品质，发现和改正不良的行为，让学生身心健康发展。
（二）培养学生个性化的重要意义
在高中美术教育中培养学生的个性化，不仅是学生的学习需求，也是社会发展的必然要求，培养学生的个性化发展，不仅能够提高学生的审美能力，还能够提高学生的独立思考能力和创新能力，对培养学生健全的人格和综合素养都有至关重要的作用。美术自身就具有强烈的个性色彩，在美术学习中培养学生的个性化发展，美术鉴赏力才能不断提升，学生的审美体验才会更丰富，同时还能够让学生在众多的作品中感受艺术家的情操、人生态度和对艺术的感悟能力，从而感受不同国度的艺术文化。学生个性的培养，可以帮助学生获得更为深入的审美感受，提升艺术品质，从而促进学生的全面发展。
二、高中美术教学的现状
（一）忽视学生个性的培养
就目前高中美术教育的教学情况来看，教学过程中根本没有体现以学生为本的教育思想，部分教师仍然采用传统的教学理念和教学方式，对学生的个性化培养不加以重视，忽视了美术这门学科的教学目的，在教学过程中一味的传输基础的美术理论知识和美术技巧，忽视了学生的个性化发展。
（二）学生的美术素养差
在高中美术教学中，受传统教学理念和教学模式的影响，教师在课堂上一味的给学生传授画画的技巧和方法，导致大多数的学生只重视画画方面的技巧，将多数的学习时间都放在了练习画画技术上，忽视了对美术基础理论知识的学习，甚至部分高校为了应对艺考，在教学方面一味的让学生进行反复的临摹和练习，导致学生进行死板的学习，只懂得按照教师的说法画，却不理解为什么这么画，长时间下来，学生的脑海里只有印象深刻的画法，完全没有画画的艺术感觉，就不可能画出有自己想法和创意的作品。其实美术不仅仅是简单地绘画，它是一种艺术，一种通过绘画表现人的内心世界和对生活感悟的艺术形式，需要绘画者自身具备充足的艺术感悟和对外界事物的感知力，只有这样，才能画出真正有灵魂的作品。
（三）文化素养不足
高中阶段面临着分班情况，大部分选择美术的学生，基本上都是因为文化课素养不够，才会选择美术，美术相对于文理科来说，不论是文化课的学习方面还是专业课的学习，都要容易很多，容易考学，但是，在美术学习中，由于文化素养不足，对学习美术也有一定的影响。文化修养不够，更深层次的说就是学生对艺术的领悟能力不够，学习美术的学生往往都不重视文化课的学习，认为文化课没那么重要，其实不然，纵观历史，我们就能发现，很多著名的画家也是有名的作家，他们不仅画功杰出，在写作方面也有一定的成就，例如唐代的王维，不仅绘画天赋卓越，他笔下作的诗篇也受到众人的称赞，他能够巧妙的运用自身的文化底蕴，在画作中体现出自己对人生以及世态的感悟，如果没有足够的文化素养是不可能繪画出诸多的画作的，这也说明了文化修养对绘画的重要性。
（四）缺少创造性
在美术学习过程中，初始阶段教师都是让学生进行大规模的临摹，其实临摹只是美术学习的入门，临摹是为了让学生快速适应美术学习，而不是最终的教学目的，很多教师在教学过程中盲目的进行作品的临摹，忽视了教学的最终目标，导致学生一直在不断的进行临摹，学生自己的思维和想法得不到展示，对艺术的理解性和创造性也得不到训练，学生只知道临摹，长此以往，学生仅有的想法也被逐渐消磨光了，因此，在教学中，教师一定要明确教学的目的，培养学生的创造性思维。
（五）教学方法落后老套
在美术教学中，教师的教学方法落后，缺乏多样性，新课改颁布后，虽然大部分学校在积极的进行美术的教学改革，但是在大部分学校，还是存在着教学方法落后的现象，在课堂上，教师总是采取以自我为中心和学生辅助的教学状态，忽视了学生才是课堂教学的主体。在教学评价方面，教师也只注重绘画技能的评说，学生的意见没有发表的空间，忽视了学生的想法，束缚了学生的思维，对学生的学习有不好的影响。 三、如何在高中美术教学中培养学生的个性
（一）优化教学结构
有些学校仍采用传统的教学模式，已经很难满足现在美术教学的需求，为此教学结构必须优化，采用现代化素质教学的方式，把课堂的主体还给学生，引导学生主动参与到学习中来，不断的培养学生的创造性思维，帮助学生树立正确的学习目标。
（二）鼓励学生积极参与，增强学生的参与意识
在美术教学过程中，教师要引导学生积极参与到学习中来，确立学生的主体地位，秉承着平等和谐的教学理念，帮助学生激发和树立自信心，不断的鼓励学生主动的学习。
（三）激发学生的学习兴趣
兴趣是最好的老师，感兴趣的焦点和动机使学生能够更加独立地学习。而兴趣需要教师注意寻找各种方法来培养和激发，使学生有兴趣去学。例如，学生的好奇心相对较强，在教学中可以用各种新颖的事物吸引学生的注意力，从也可引入多媒体设备进行辅助教学，选取与教学内容有关的视频进行播放，不仅能够缓解学生的视觉疲劳，还能激发学生的兴趣，但是需要注意的是，要合理的使用多媒体进行教学。
（四）因材施教
在教学过程中，教师应因材施教，重视学生的个体差异性，依据其不同特点有目的的进行教学和指导。因材施教是培养学生个性发展的重要因素，每个学生由于学习环境和天赋的影响，在个性方面也存在着千差万别，这就需要教师在教学中要根据学生的兴趣特点进行引导和教学，例如，有些学生对美术学习的兴趣不高，却对音乐的兴趣比较浓厚，那么教师可以在艺术鉴赏课上选择与音乐相关的绘画作品，以便学生能够结合自己喜欢的音乐作品，运用他们自己的理解来发表他们对美术作品的看法和见解，并鼓励学生运用不同的思维模式和奇思妙想，让他们根据自己的审美情趣，去表达自己对作品的感受。
（五）教学评价多元化
教师在进行教学评价时，要注重多元化评价，多元化评价能够更好的促进学生的个性培养和发展。教师可根据学生的实际学习情况进行评价，还可以利用小组进行评价，让学生互相评价，吸取别人的优点，查漏补缺，能够提高学生的自我反省能力和学习能力。
四、结语
总之，在高中美术教育中注重学生的个性化培养是非常必要的，也是时代发展的需要。它不仅可以让学生的审美鉴赏力和艺术素养在这个过程中得以提升，还能使学生各方面的能力都得到锻炼和增强，促進美术事业的稳定发展。
参考文献：
[1]美术课程标准研制组编《全日制义务教育美术课程标准解读（实验）》[G].北京，北京师范大学出版社，2002（05）：23-24.
[2]美术课程标准研制组编《普通高中美术课程标准（实验）》解读[G].南京：江苏教育出版社，2004（12）：47-48.
[3]（美）鲁道夫·阿恩海姆著.郭小平译《对美术教学的意见》[M].长沙：湖南美术出版社，1993（09）：16-17.
【关键词】探析 高中美术教学 个性培养
【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2019）04-0210-02
引言
随着经济和科技的进步，国际竞争越来越激烈，这主要还是人才的竞争，因此，人才的培养成为了各国发展的重要环节，目前，各个国家都在不断的进行教育改革，旨在培养更多的高技术人才。在教育事业蒸蒸日上，不断创新的如今，对学生个性化发展的培养也越来越重要，个性是创新的基础，只有不断的培养学生的个性化发展，才能不断的适应我国教育事业的发展需求，为国家的发展培养和储备更多的人才。高中美术教学是培养学生个性化发展的重要途径，只有注重学生个性的培养，才能逐步提高学生的创新能力，以便更好的促进教育事业的发展，提高国家的综合竞争力。
一、个性化培养的概念及重要意义
（一）个性化培养的概念
个性是一种稳定的特征和精神面貌，人的个性不是天生就有的，是需要在学习和实践中不断培养和完善的，个性具有稳定性的特征，一旦形成就很难更改，个性的内容主要包括道德素质、个人品质、世界观、人生观、价值观、性格特点、兴趣爱好等等，而在高中美术教学中培养学生的个性，就是在不断的培养学生的主观能动性、独特性、创造性，能够在学习中帮助学生养成良好的个性品质，发现和改正不良的行为，让学生身心健康发展。
（二）培养学生个性化的重要意义
在高中美术教育中培养学生的个性化，不仅是学生的学习需求，也是社会发展的必然要求，培养学生的个性化发展，不仅能够提高学生的审美能力，还能够提高学生的独立思考能力和创新能力，对培养学生健全的人格和综合素养都有至关重要的作用。美术自身就具有强烈的个性色彩，在美术学习中培养学生的个性化发展，美术鉴赏力才能不断提升，学生的审美体验才会更丰富，同时还能够让学生在众多的作品中感受艺术家的情操、人生态度和对艺术的感悟能力，从而感受不同国度的艺术文化。学生个性的培养，可以帮助学生获得更为深入的审美感受，提升艺术品质，从而促进学生的全面发展。
二、高中美术教学的现状
（一）忽视学生个性的培养
就目前高中美术教育的教学情况来看，教学过程中根本没有体现以学生为本的教育思想，部分教师仍然采用传统的教学理念和教学方式，对学生的个性化培养不加以重视，忽视了美术这门学科的教学目的，在教学过程中一味的传输基础的美术理论知识和美术技巧，忽视了学生的个性化发展。
（二）学生的美术素养差
在高中美术教学中，受传统教学理念和教学模式的影响，教师在课堂上一味的给学生传授画画的技巧和方法，导致大多数的学生只重视画画方面的技巧，将多数的学习时间都放在了练习画画技术上，忽视了对美术基础理论知识的学习，甚至部分高校为了应对艺考，在教学方面一味的让学生进行反复的临摹和练习，导致学生进行死板的学习，只懂得按照教师的说法画，却不理解为什么这么画，长时间下来，学生的脑海里只有印象深刻的画法，完全没有画画的艺术感觉，就不可能画出有自己想法和创意的作品。其实美术不仅仅是简单地绘画，它是一种艺术，一种通过绘画表现人的内心世界和对生活感悟的艺术形式，需要绘画者自身具备充足的艺术感悟和对外界事物的感知力，只有这样，才能画出真正有灵魂的作品。
（三）文化素养不足
高中阶段面临着分班情况，大部分选择美术的学生，基本上都是因为文化课素养不够，才会选择美术，美术相对于文理科来说，不论是文化课的学习方面还是专业课的学习，都要容易很多，容易考学，但是，在美术学习中，由于文化素养不足，对学习美术也有一定的影响。文化修养不够，更深层次的说就是学生对艺术的领悟能力不够，学习美术的学生往往都不重视文化课的学习，认为文化课没那么重要，其实不然，纵观历史，我们就能发现，很多著名的画家也是有名的作家，他们不仅画功杰出，在写作方面也有一定的成就，例如唐代的王维，不仅绘画天赋卓越，他笔下作的诗篇也受到众人的称赞，他能够巧妙的运用自身的文化底蕴，在画作中体现出自己对人生以及世态的感悟，如果没有足够的文化素养是不可能繪画出诸多的画作的，这也说明了文化修养对绘画的重要性。
（四）缺少创造性
在美术学习过程中，初始阶段教师都是让学生进行大规模的临摹，其实临摹只是美术学习的入门，临摹是为了让学生快速适应美术学习，而不是最终的教学目的，很多教师在教学过程中盲目的进行作品的临摹，忽视了教学的最终目标，导致学生一直在不断的进行临摹，学生自己的思维和想法得不到展示，对艺术的理解性和创造性也得不到训练，学生只知道临摹，长此以往，学生仅有的想法也被逐渐消磨光了，因此，在教学中，教师一定要明确教学的目的，培养学生的创造性思维。
（五）教学方法落后老套
在美术教学中，教师的教学方法落后，缺乏多样性，新课改颁布后，虽然大部分学校在积极的进行美术的教学改革，但是在大部分学校，还是存在着教学方法落后的现象，在课堂上，教师总是采取以自我为中心和学生辅助的教学状态，忽视了学生才是课堂教学的主体。在教学评价方面，教师也只注重绘画技能的评说，学生的意见没有发表的空间，忽视了学生的想法，束缚了学生的思维，对学生的学习有不好的影响。 三、如何在高中美术教学中培养学生的个性
（一）优化教学结构
有些学校仍采用传统的教学模式，已经很难满足现在美术教学的需求，为此教学结构必须优化，采用现代化素质教学的方式，把课堂的主体还给学生，引导学生主动参与到学习中来，不断的培养学生的创造性思维，帮助学生树立正确的学习目标。
（二）鼓励学生积极参与，增强学生的参与意识
在美术教学过程中，教师要引导学生积极参与到学习中来，确立学生的主体地位，秉承着平等和谐的教学理念，帮助学生激发和树立自信心，不断的鼓励学生主动的学习。
（三）激发学生的学习兴趣
兴趣是最好的老师，感兴趣的焦点和动机使学生能够更加独立地学习。而兴趣需要教师注意寻找各种方法来培养和激发，使学生有兴趣去学。例如，学生的好奇心相对较强，在教学中可以用各种新颖的事物吸引学生的注意力，从也可引入多媒体设备进行辅助教学，选取与教学内容有关的视频进行播放，不仅能够缓解学生的视觉疲劳，还能激发学生的兴趣，但是需要注意的是，要合理的使用多媒体进行教学。
（四）因材施教
在教学过程中，教师应因材施教，重视学生的个体差异性，依据其不同特点有目的的进行教学和指导。因材施教是培养学生个性发展的重要因素，每个学生由于学习环境和天赋的影响，在个性方面也存在着千差万别，这就需要教师在教学中要根据学生的兴趣特点进行引导和教学，例如，有些学生对美术学习的兴趣不高，却对音乐的兴趣比较浓厚，那么教师可以在艺术鉴赏课上选择与音乐相关的绘画作品，以便学生能够结合自己喜欢的音乐作品，运用他们自己的理解来发表他们对美术作品的看法和见解，并鼓励学生运用不同的思维模式和奇思妙想，让他们根据自己的审美情趣，去表达自己对作品的感受。
（五）教学评价多元化
教师在进行教学评价时，要注重多元化评价，多元化评价能够更好的促进学生的个性培养和发展。教师可根据学生的实际学习情况进行评价，还可以利用小组进行评价，让学生互相评价，吸取别人的优点，查漏补缺，能够提高学生的自我反省能力和学习能力。
四、结语
总之，在高中美术教育中注重学生的个性化培养是非常必要的，也是时代发展的需要。它不仅可以让学生的审美鉴赏力和艺术素养在这个过程中得以提升，还能使学生各方面的能力都得到锻炼和增强，促進美术事业的稳定发展。
参考文献：
[1]美术课程标准研制组编《全日制义务教育美术课程标准解读（实验）》[G].北京，北京师范大学出版社，2002（05）：23-24.
[2]美术课程标准研制组编《普通高中美术课程标准（实验）》解读[G].南京：江苏教育出版社，2004（12）：47-48.
[3]（美）鲁道夫·阿恩海姆著.郭小平译《对美术教学的意见》[M].长沙：湖南美术出版社，1993（09）：16-17.