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这就是“日本之星”'
在音乐指挥界，尾高忠明是一个响亮的名字。英国皇家在1997年特授予了他大英帝国勋章（CBE），1999年，他又凭借着对英国作曲家埃尔加作品的权威演绎和推广成就而获得了埃尔加奖章。日本媒体在评价尾高忠明时，曾将他称为当今指挥界的“日本之星”。
但是走下指挥台时，尾高忠明是一个温和的老人，带着日本人惯有的彬彬有礼。他去听中国钢琴师的演奏，斜倚在钢琴边，手肘撑在琴上，侧头微笑，脚尖在地毯上轻点。
他去指点年轻的指挥：“不要什么都指挥，会干扰音乐家的发挥。要信任他们。”当着几十名现场观众的面，他走过去，俯身握住年轻人的脚腕，帮他调整两脚的间距和姿态，然后站起来大幅度地俯仰身体：“你看，这样，这样才能站得稳固。”
他仰着头，问没有把握住音乐精髓的年轻人：“你有女朋友吗？想象她的面孔，想象你在跟她充满爱意地耳语，把你的指挥棒当作琴弓，是你在拉一首曲子。”然而在下一秒，他的语速又急促起来：“现在啊，你是一名剑客，要大踏步地进攻！”
他的神采飞扬，完全不像一个60多岁的老人。所有的旋律仿佛都从他的指尖奔涌而出，仿佛是他在用一万种音色歌唱。
母亲的决定'
1947年，尾高忠明出生在一个音乐世家。那时候，他的父亲、指挥家尾高尚忠早已名声显赫。
尾高忠明的家族人才辈出。他的祖父尾高次郎是汉学家，又是银行家，父亲尾高尚忠的兄弟中，有社会学家、法学家和教育家。到尾高忠明这一代，比他年长3岁的哥哥后来成为著名的音乐家。
但是在尾高忠明的童年，第二次世界大战的阴影才刚刚散去，日本还笼罩在战后的萧条与艰难中。父亲尾高尚忠在维也纳学习音乐，1940年，他回到日本，随即担任新交响乐团，也就是后来的NHK交响乐团的指挥。战争结束之后，他非常辛苦地做着一切与音乐有关的工作，指挥、作曲、教学等。到1951年1月，他在名古屋演出时病倒，不久就去世了，年仅39岁。
此时，尾高忠明刚刚3岁，对父亲的记忆近乎于无。
去世之后，母亲艰难地扛起了一家生活的重担。哥哥尾高惇忠说，千万不要让弟弟再踏上音乐之路了，尤其是作曲或指挥。
于是，尾高忠明学起了小提琴，但是他不太喜欢。一直到他15岁，命运的大门才轰然敞开。
那时候，尾高忠明是中学三年级的学生，他在NHK听到了德国指挥家威廉·舒特（Wilhelm Schüchter）的告别演出。交响乐的宏伟壮丽震撼了他，当晚回到家中，尾高忠明决定要继承父亲的衣钵，做一名指挥家。
他小心翼翼跟母亲提出这个要求，母亲没有表示反对。她拿起电话，打给了指挥家斋藤秀雄。电话挂断之后，她对尾高忠明说：“下周去上课吧。”
“从那一天开始，我走上了指挥家之路。”50年后，尾高忠明回忆那个夜晚时说。
跟随斋藤秀雄学习'
当时60岁的斋藤秀雄被誉为日本的西洋音乐教学之父，同时也是日本的指挥教父。
日本当代的音乐家秋山和庆、饭守泰次郎等都是斋藤秀雄的学生，他们私下里称老师为“鬼师”。因为斋藤老师的严厉，简直到了可怕的程度。他教育学生要刻苦、对老师定的规矩必须不差分毫地遵守。他让学生五点来上课，如果有人胆敢迟到，或者提前到，都会挨骂。在这群学生中，最著名的是小泽征尔。
学生们中间传说着一个故事，有一次，小泽征尔被斋藤老师骂到无路可逃，连鞋子都没穿，直接跳窗出去，还是师娘偷偷地把鞋子递出来。
不过对故交的儿子，斋藤秀雄似乎特别照顾。
“在我看来，老师严厉得可怕，我总是很害怕。不过，老师对我的态度还是比较温和的。”尾高忠明说。
对每一个学生，斋藤老师都有独特的教学方法。
第一年，尾高忠明在斋藤老师那里没有学习任何有关音乐的东西。老师只教他如何使用手臂和身体的肌肉，打破一切既定的束缚，让每一个动作从身体开始，传递到手指末端。与斋藤老师的暴躁脾气不同，尾高忠明的脾气非常温和，甚至他自己看来，是“过于温和”。他喜欢柴可夫斯基的曲子，在他手下表现出来有更加舒缓从容的美感。
当时的NHK交响乐团有指挥研究员制度，学生可以前去见习。尾高忠明虽然很忙，但还是会去那里观摩，因为可以学到非常多的东西。这是斋藤老师推荐他去的，至今尾高忠明都对此感激不已。
在斋藤老师门下时，小泽征尔成了尾高忠明的学长。当时，小泽征尔已经闻名于世，并不经常来学校。在尾高忠明看来，小泽征尔是一个好前辈。尽管当时他还与这位著名的学长有距离感。斋藤老师门下还有二十多个比我更年轻的学生。大家都以小泽征尔为大师兄，非常尊敬。
小泽征尔当时在旧金山交响乐团常任指挥与音乐指导，后来，波士顿交响乐团又与他签订终身合同。斋藤的学生们听到这个消息时，都佩服地说：“啊，好厉害。”
当时斋藤老师还不知道，尾高忠明和同学们去告诉他。斋藤老师听后，大笑着说：“啊哈，他都去了波士顿交响乐团？波士顿交响乐团水平下降了嘛。”
22岁那年，尾高忠明从斋藤秀雄门下毕业，去往NHK交响乐团任指挥。对一个初出茅庐的年轻人来说，这是一件值得骄傲的事。但是斋藤老师对他说：“二十多岁是不会懂什么是音乐的。三十岁时可以接到很多音乐的工作，可以尽情去享受。四十岁时可以反省自身，有所进步。五十岁才可以谈得上有感觉，谈得上懂音乐，才算得上小学一年级。”
“不过我那时候完全不能理解，觉得自己该学的都学会了。”几十年后，已经年过花甲的尾高忠明回忆说。“然而事实确实如此。我40岁左右时有了很多机会去国外指挥。我50岁时第一次有了些音乐、指挥的感觉。这是我音乐生涯的一个重要转折。心里似乎有什么东西明白了。”
父辈的血脉' 在父亲曾经任职的NHK交响乐团，尾高忠明忽然找到了跟父亲的联系。
在那之前，他完全不知道父亲对自己有怎么样的影响。童年时期的记忆里，只有母亲和哥哥，父亲只是存在于亲人的讲述和照片里。后来他到斋藤秀雄老师门下学习音乐和指挥，接触到父亲作曲的曲目，也听到老师们谈论父亲。但是父亲依然还是一个模糊而遥远的影子。
直到在NHK交响乐团，当他站到乐队指挥的位置上，在所有演奏家的注视下，举起指挥棒时——灯光从头顶倾泻而下，他第一次意识到，从未谋面的父亲就站在自己身后。
1974年，老师斋藤秀雄走到了生命的最后一年。最后半年里，斋藤老师还是常常到学校授课。学生们劝他回家。癌症让他产生了严重的腹水肿，医生说，斋藤秀雄还剩下一个月的时间。
学校有一次露营活动，斋藤老师说要来，尾高忠明和其他学生们都不同意，可是他最后还是坐着轮椅来了。在那里，他给大家做了最后一次指挥。
“老师平时都非常严格、挑剔，一旦有了差错就大发雷霆。而那次老师变得很温和，面带微笑。我们有了错误，他也不生气。他强调要‘用心来歌唱，用心来表达’。”这一幕，至今让尾高忠明难以忘怀。
“最早给我影响的自然是母亲和家人，然后是斋藤老师。小泽征尔教会我很多东西。当然，还有其他一些前辈，还有在NHK乐团的熏陶，在那里接触到的很多外国音乐家，还有在维也纳国立音乐学院跟随斯瓦洛夫斯基学习。”尾高忠明在谈论一生所受的影响时说，“听他们的现场指挥，学习他们的风格。正因有这一切，才会有今天的我”。
他停顿了一下，缓缓道：“回想起来，对我影响最大的，还是父亲。当自己五十岁后，渐渐有了自己的风格。这时意识到，自己的风格与老师、前辈们都不同，也许最大的影响来自父亲——这是遗传的力量吧。”
现在，尾高忠明已经成为日本最有名的指挥家和音乐家之一。
“如果父亲看到你今天的成就，你觉得他们会说什么呢？”记者问。
“父亲大概会说：‘你还差得远呢！’”
“那么，斋藤老师会说什么呢？”
“他大概会讲：‘多多努力吧。’”
TIPS：生于1947年的尾高忠明是日本老一代著名作曲家及指挥家尾高尚忠的儿子，在日本时师从大师斋藤秀雄，后又前往维也纳国立音乐学院跟随斯瓦洛夫斯基学习。1971年他指挥NHK交响乐团完成了其个人首演。他曾担任东京爱乐乐团的常驻指挥长达20年，并于2001年被聘为该团的桂冠指挥。此外，他还担任过札幌交响乐团、日本读卖交响乐团和威尔士BBC交响乐团的指挥。尾高忠明的指挥风格稳健自然，且富于抒情，尤其擅长指挥柴科夫斯基的作品。
在音乐指挥界，尾高忠明是一个响亮的名字。英国皇家在1997年特授予了他大英帝国勋章（CBE），1999年，他又凭借着对英国作曲家埃尔加作品的权威演绎和推广成就而获得了埃尔加奖章。日本媒体在评价尾高忠明时，曾将他称为当今指挥界的“日本之星”。
但是走下指挥台时，尾高忠明是一个温和的老人，带着日本人惯有的彬彬有礼。他去听中国钢琴师的演奏，斜倚在钢琴边，手肘撑在琴上，侧头微笑，脚尖在地毯上轻点。
他去指点年轻的指挥：“不要什么都指挥，会干扰音乐家的发挥。要信任他们。”当着几十名现场观众的面，他走过去，俯身握住年轻人的脚腕，帮他调整两脚的间距和姿态，然后站起来大幅度地俯仰身体：“你看，这样，这样才能站得稳固。”
他仰着头，问没有把握住音乐精髓的年轻人：“你有女朋友吗？想象她的面孔，想象你在跟她充满爱意地耳语，把你的指挥棒当作琴弓，是你在拉一首曲子。”然而在下一秒，他的语速又急促起来：“现在啊，你是一名剑客，要大踏步地进攻！”
他的神采飞扬，完全不像一个60多岁的老人。所有的旋律仿佛都从他的指尖奔涌而出，仿佛是他在用一万种音色歌唱。
母亲的决定'
1947年，尾高忠明出生在一个音乐世家。那时候，他的父亲、指挥家尾高尚忠早已名声显赫。
尾高忠明的家族人才辈出。他的祖父尾高次郎是汉学家，又是银行家，父亲尾高尚忠的兄弟中，有社会学家、法学家和教育家。到尾高忠明这一代，比他年长3岁的哥哥后来成为著名的音乐家。
但是在尾高忠明的童年，第二次世界大战的阴影才刚刚散去，日本还笼罩在战后的萧条与艰难中。父亲尾高尚忠在维也纳学习音乐，1940年，他回到日本，随即担任新交响乐团，也就是后来的NHK交响乐团的指挥。战争结束之后，他非常辛苦地做着一切与音乐有关的工作，指挥、作曲、教学等。到1951年1月，他在名古屋演出时病倒，不久就去世了，年仅39岁。
此时，尾高忠明刚刚3岁，对父亲的记忆近乎于无。
去世之后，母亲艰难地扛起了一家生活的重担。哥哥尾高惇忠说，千万不要让弟弟再踏上音乐之路了，尤其是作曲或指挥。
于是，尾高忠明学起了小提琴，但是他不太喜欢。一直到他15岁，命运的大门才轰然敞开。
那时候，尾高忠明是中学三年级的学生，他在NHK听到了德国指挥家威廉·舒特（Wilhelm Schüchter）的告别演出。交响乐的宏伟壮丽震撼了他，当晚回到家中，尾高忠明决定要继承父亲的衣钵，做一名指挥家。
他小心翼翼跟母亲提出这个要求，母亲没有表示反对。她拿起电话，打给了指挥家斋藤秀雄。电话挂断之后，她对尾高忠明说：“下周去上课吧。”
“从那一天开始，我走上了指挥家之路。”50年后，尾高忠明回忆那个夜晚时说。
跟随斋藤秀雄学习'
当时60岁的斋藤秀雄被誉为日本的西洋音乐教学之父，同时也是日本的指挥教父。
日本当代的音乐家秋山和庆、饭守泰次郎等都是斋藤秀雄的学生，他们私下里称老师为“鬼师”。因为斋藤老师的严厉，简直到了可怕的程度。他教育学生要刻苦、对老师定的规矩必须不差分毫地遵守。他让学生五点来上课，如果有人胆敢迟到，或者提前到，都会挨骂。在这群学生中，最著名的是小泽征尔。
学生们中间传说着一个故事，有一次，小泽征尔被斋藤老师骂到无路可逃，连鞋子都没穿，直接跳窗出去，还是师娘偷偷地把鞋子递出来。
不过对故交的儿子，斋藤秀雄似乎特别照顾。
“在我看来，老师严厉得可怕，我总是很害怕。不过，老师对我的态度还是比较温和的。”尾高忠明说。
对每一个学生，斋藤老师都有独特的教学方法。
第一年，尾高忠明在斋藤老师那里没有学习任何有关音乐的东西。老师只教他如何使用手臂和身体的肌肉，打破一切既定的束缚，让每一个动作从身体开始，传递到手指末端。与斋藤老师的暴躁脾气不同，尾高忠明的脾气非常温和，甚至他自己看来，是“过于温和”。他喜欢柴可夫斯基的曲子，在他手下表现出来有更加舒缓从容的美感。
当时的NHK交响乐团有指挥研究员制度，学生可以前去见习。尾高忠明虽然很忙，但还是会去那里观摩，因为可以学到非常多的东西。这是斋藤老师推荐他去的，至今尾高忠明都对此感激不已。
在斋藤老师门下时，小泽征尔成了尾高忠明的学长。当时，小泽征尔已经闻名于世，并不经常来学校。在尾高忠明看来，小泽征尔是一个好前辈。尽管当时他还与这位著名的学长有距离感。斋藤老师门下还有二十多个比我更年轻的学生。大家都以小泽征尔为大师兄，非常尊敬。
小泽征尔当时在旧金山交响乐团常任指挥与音乐指导，后来，波士顿交响乐团又与他签订终身合同。斋藤的学生们听到这个消息时，都佩服地说：“啊，好厉害。”
当时斋藤老师还不知道，尾高忠明和同学们去告诉他。斋藤老师听后，大笑着说：“啊哈，他都去了波士顿交响乐团？波士顿交响乐团水平下降了嘛。”
22岁那年，尾高忠明从斋藤秀雄门下毕业，去往NHK交响乐团任指挥。对一个初出茅庐的年轻人来说，这是一件值得骄傲的事。但是斋藤老师对他说：“二十多岁是不会懂什么是音乐的。三十岁时可以接到很多音乐的工作，可以尽情去享受。四十岁时可以反省自身，有所进步。五十岁才可以谈得上有感觉，谈得上懂音乐，才算得上小学一年级。”
“不过我那时候完全不能理解，觉得自己该学的都学会了。”几十年后，已经年过花甲的尾高忠明回忆说。“然而事实确实如此。我40岁左右时有了很多机会去国外指挥。我50岁时第一次有了些音乐、指挥的感觉。这是我音乐生涯的一个重要转折。心里似乎有什么东西明白了。”
父辈的血脉' 在父亲曾经任职的NHK交响乐团，尾高忠明忽然找到了跟父亲的联系。
在那之前，他完全不知道父亲对自己有怎么样的影响。童年时期的记忆里，只有母亲和哥哥，父亲只是存在于亲人的讲述和照片里。后来他到斋藤秀雄老师门下学习音乐和指挥，接触到父亲作曲的曲目，也听到老师们谈论父亲。但是父亲依然还是一个模糊而遥远的影子。
直到在NHK交响乐团，当他站到乐队指挥的位置上，在所有演奏家的注视下，举起指挥棒时——灯光从头顶倾泻而下，他第一次意识到，从未谋面的父亲就站在自己身后。
1974年，老师斋藤秀雄走到了生命的最后一年。最后半年里，斋藤老师还是常常到学校授课。学生们劝他回家。癌症让他产生了严重的腹水肿，医生说，斋藤秀雄还剩下一个月的时间。
学校有一次露营活动，斋藤老师说要来，尾高忠明和其他学生们都不同意，可是他最后还是坐着轮椅来了。在那里，他给大家做了最后一次指挥。
“老师平时都非常严格、挑剔，一旦有了差错就大发雷霆。而那次老师变得很温和，面带微笑。我们有了错误，他也不生气。他强调要‘用心来歌唱，用心来表达’。”这一幕，至今让尾高忠明难以忘怀。
“最早给我影响的自然是母亲和家人，然后是斋藤老师。小泽征尔教会我很多东西。当然，还有其他一些前辈，还有在NHK乐团的熏陶，在那里接触到的很多外国音乐家，还有在维也纳国立音乐学院跟随斯瓦洛夫斯基学习。”尾高忠明在谈论一生所受的影响时说，“听他们的现场指挥，学习他们的风格。正因有这一切，才会有今天的我”。
他停顿了一下，缓缓道：“回想起来，对我影响最大的，还是父亲。当自己五十岁后，渐渐有了自己的风格。这时意识到，自己的风格与老师、前辈们都不同，也许最大的影响来自父亲——这是遗传的力量吧。”
现在，尾高忠明已经成为日本最有名的指挥家和音乐家之一。
“如果父亲看到你今天的成就，你觉得他们会说什么呢？”记者问。
“父亲大概会说：‘你还差得远呢！’”
“那么，斋藤老师会说什么呢？”
“他大概会讲：‘多多努力吧。’”
TIPS：生于1947年的尾高忠明是日本老一代著名作曲家及指挥家尾高尚忠的儿子，在日本时师从大师斋藤秀雄，后又前往维也纳国立音乐学院跟随斯瓦洛夫斯基学习。1971年他指挥NHK交响乐团完成了其个人首演。他曾担任东京爱乐乐团的常驻指挥长达20年，并于2001年被聘为该团的桂冠指挥。此外，他还担任过札幌交响乐团、日本读卖交响乐团和威尔士BBC交响乐团的指挥。尾高忠明的指挥风格稳健自然，且富于抒情，尤其擅长指挥柴科夫斯基的作品。