摘要：某些电影清楚地体现了好莱坞在制作有关历史不同阶层的电影时不得不向当下的现实靠拢或者向当下的社会环境妥协，因为如果按照当时的真实环境来表现底层民众所遭受的境遇，电影可能无法表达出所谓的好莱坞传统的主流价值观，从而影响电影的口碑和票房。
　　电影《绿皮书》获得了三项金球奖大奖，分别是最佳喜剧，最佳编剧和最佳男配角。这部电影由彼得·法雷利执导，维格戈·莫滕森和阿里担任主角，根据真实的事件改编而来的电影，从表面上看表现的是公路旅行的题材，但是通过一些具体的内容和场景体现的是不同阶层之间的关系，这种现实问题是好莱坞对的电影工作者上个世纪六七十年代不同阶层在日常生活中经常要面对的。
　　我们通过历史先来了解一下由电影改编真正的事件是什么样子。在上个世纪三十年代开始，上层阶级就能够负担起汽车的费用，从而为他们在闲暇时间中相对自由的旅行创造了基本条件，当然底层群众中的一部分人也能买车从而进行公路旅行。但是，在实际的生活当中底层人民不能像上层社会的人士那样随意的进入每一家餐馆、酒吧以及娱乐场所和宾馆。对于底层群众来说，开车旅行可能会有很多麻烦。基于当时的上流社会中的大多都有一定歧视心态，底层民众在一些酒店住宿或在某些的餐厅用餐，可能会导致他们被赶出去，甚至有更糟糕的事情发生。旅行者指南是由底层出身的邮递员维克多·雨果·格林始创的，它是针对底层民众驾驶者出版的众多旅行指南中最受欢迎的一部，并且迅速成为底层民众在公路旅行时最重要的手册。维克多居住在哈林市，在新泽西州附近的哈肯萨克工作。他对汽车非常感兴趣，平时开车上班，也喜欢在假期自己驾驶汽车出行，因此他决定创建一个旅行指南，以帮助底层命中旅行者可以在不被骚扰的情况下吃饭，喝酒和过夜的地方，除了住宿和就餐，旅行者指南也包含其他对底层群众旅行者有用的信息。可以说，这部书就是当时上流社会对底层民众欺压的一个重要证据和文件。
　　正如导演彼得·法雷利在接受最佳喜剧和音乐剧金球奖时描述电影的主题“这是一个旅行的故事”。 这句话是法雷使用好莱坞电影普遍采用的方法来讲述电影对不同阶层人群生活和交流的态度，其中暗示着不同阶层之间的人通过个人之间的关系将可以治愈复杂的社会关系。电影中主角托尼对底层的态度就是通过与各个阶层的民众接触而改变的。例如，在电影开始不久的一个场景中，托尼扔掉了两个建筑工人在他的厨房中使用过的水杯，这表明他对与底层民众接触都有明显的抵触心理。有趣的是，在上个世纪四五十年代中的社会中，像托尼这样的阶层，也会遭受很多来自上层的不公，只不过电影中没有明确的讲述这个更为复杂问题。
　　我们先抛开电影中的故事结构和角色的发展，基于底层民众旅行者指南的书在电影中并没有过多的描写，也没有详细的解读和描写关于指南的内容。这种处理手法是否是导演在暗示只有去的南方某些地区才需要用到的旅行者指南，还是另有其他意图！我觉得以上推测都不是导演要表现的真意，在电影中弱化旅行者指南内容的重要性而突出底层民众与上层社会之间通过文化交流和日常接触可以消融之前有关相互误解的壁垒，促进整个社会的文明进步。我们现在也是生活在一个各种文化、阶层交织的时代，电影的故事方向的选择就是为了能使得各种阶层的民众都能找到共同点，同时也能适合所有人观看，可以说是电影中的主人公鸣奏出文化融合和全球化的音乐，最终得到不同文化、不同阶层的观众的共鸣。
　　跟随电影中的场景和电影原型故事的相互交织我们来了剖析一下底层民众与上层人士的文化碰撞和融合，并且最终产生出来的真正友谊。在电影中导演把主流高高在上的态度倒置在底层民众身上，让一个上层人士在一个底层民众的个人素质碾压一下进行故事的讲述。托尼，一个来自布朗克斯区某个酒店的服务员，因为工作的酒店装修而暂时失业。雪利，一个从底层拼搏出来的博士兼钢琴家将要进行一场穿越南部地区的钢琴音乐会巡演，他的经纪公司需要为他聘请一个司机兼保镖，这时暂时失业的托尼被人推荐过来。在托尼和雪利的第一次會面时，坐在高高在上的国王宝座上的底层民众雪利和托尼颇有戏剧性的对比就展示出主流文化与底层民众文化之间的碰撞。随着电影中故事结构的展开，托尼在向妻子德洛雷斯简要解释了他的工作内容，他需要参考旅行指南来完成自己的工作，保护他老板的旅行安全以及让钢琴音乐会顺利进行。但是电影中，即使他们在旅途中遇到了上层社会的歧视和警察的暴力对待等细节在电影本身的内容就很少被提及。雪利从没提起甚至他自己也没有看过旅行者指南，托尼第一次查阅旅行者指南是在雪利在进入某个地区以后，我们从电影中才可以看到托尼在汽车座椅上翻阅多次翻阅旅行者指南。实际上，影片中的雪利似乎有意识地将自己与底层民众文化认知的许多元素区分开来，同时他仍然充分意识到他在旅途中会遇到的歧视。
　　电影中用了很多的篇幅描写了雪利如何调整自己的举止，使他更能被大多数聚集在一起听他演奏的上层人士所接受，尽管他知道，一旦他离开舞台，他将成为另一个“底层人士”。在每一个演出结束时，他紧张而痛苦的笑容都是来自在台上获得的荣誉和下台之后必然被人另眼看待的心态交织。这也是长期以来的传统大众文化的体现，当托尼和雪利发现这些大众文化的局限性并学习如何挑战上层人士对底层民众定义的现状时，就体现了导演要表达的最终话语。
　　电影清楚地体现了好莱坞在制作有关历史不同阶层人士的电影时不得不向当下的现实靠拢或者说向当下的社会环境妥协，因为如果按照当时的真实环境来表现底层民众所遭受的境遇，电影可能无法表达所谓的好莱坞传统大众价值观，从未影响电影的口碑和票房的收入。所以电影以一种重要的历史文物“旅行者指南”的名字命名，这文物存在的本身就是偏见和根深蒂固的上层人士自视甚高的体现，但是在电影中导演不得不增加了很多的喜剧元素，使得电影中的故事集中在一个愚蠢，可爱的人身上。在托尼与雪利一起进行旅行后，托尼渐渐赏识雪利身上散发出的优秀素质和个人魅力，认识自己的问题并且改变了自己对底层人士的认知，最后与雪利见了十分良好的个人感情。
　　在现实的故事中，雪利几乎对旅行者指南一无所知，他与托尼一起在各地旅行，完全是靠着托尼的身份和他们两个的个人关系才可以顺利进行，在当时的主流文化中，来自上层人士的藐视无处不在，很多底层民众无法旅行。有一些州通过了旨在将底层人士赶出城镇的法律，禁止他们在其城镇夜间开车、住宿。比如，“日落城镇”就规定底层民众不能在晚上住宿和驾车，迫不得已在“日落城镇”住宿或者开车路过，就有可能因为自身阶层的问题而付出生命。电影描绘了各种方式，从不同阶层的评论和不同阶层的名词中感受到彻头彻尾的敌对情绪，这些态度在上个世纪初和上个世纪中叶的社会生活中占主导地位。在南方一些地区中的类似问题比北方要严重的多，但是现实是不同的，底层民众旅行者在旅行经历的状况不甚相同，并且北部各个地区的状况也各不相同。
　　电影中让人费解的是，两个人从未谈论过旅行者指南本身，以及它的历史必要性和存在性。只是在电影的片尾字幕处显示了两个故事原型的照片，并简要解释了巡回演出后托尼和雪利的遭遇，但从未展示甚至没有提及故事原型的旅行者指南。电影使用的名字就是旅行者指南故事原型，那么为什么不在电影里面详细介绍故事原型呢。
　　在好莱坞的历史里，拍摄关于不同阶层的电影经常出现以种难以处理的问题，就是众口难调。每种文化背景以及不同阶层的观众都希望电影能从其自身出发来描述对他们有利的观点，或者电影能表现他们的诉求。实际的情况是电影本身很难解决一些棘手的问题，所以好莱坞的制片大佬以及导演们在设置电影的某些场景时就利用故事结构或者电影手法来克服了这种情况，这是好莱坞电影中经常使用的手法，表现了人们对阶层和身份的过高期望对人的精神造成严重破坏的真实说法。
　　最后，虽然电影中没有体现旅行者指南的内容，但是使用率想着指南为电影命名则会提起观众观看电影的兴趣，也会让那些从未听过旅行者指南的上流阶层对真正的历史事件的兴趣。值得推敲的是，借用至今没有做到所谓的平衡，当下又有着如此复杂背景的历史名称为电影的名字，在吸引眼球的同时，也有可能冒着一定的风险，这也体现这好莱坞对待不同阶层题材的一贯作风。当然，作为一部好莱坞传统手法拍摄的电影，电影有很多值的观看的地方，也让更多的人有兴趣去了解历史上的真实事件。