舞蹈是身体的艺术，一双好鞋子是足尖的艺术。当舞者穿上鞋子，身体在音乐的节奏中律动，一招一式便有了摩登的模样。
　　芒果画报：在你看来，一双好鞋子工艺具备哪些条件？
　　Kim：我通常将楦型（这个词比较生僻，最好作一通俗注释）比作整双鞋的灵魂，鞋头的形状、翘度、脚弓的弧度，甚至是穿着的脚感和舒适度，都取决于好的楦型，可以这么说整个鞋子的精气神是有楦型决定的。而款型可能是这个人的穿着打扮，无论是经典的Derby款型，还是很多切片变化的形式设计，没有好坏之分，只是各种不同的风格，适合不同的人以及不同的穿着场合。最后是材料的部分，可能类似于人的皮肤，好的皮料不仅仅是穿着舒适度上的体验，同样也决定了鞋子的耐久性。判别一双好鞋的因素是多方面的，因为有价格因素的存在，所以极少有每一个方面都做到顶级的鞋子，我觉得最关键的因素还是合适穿着者这一点来的最重要。
　　芒果画报：在设计鞋子的过程中，你最看重的是哪个一个环节？
　　Kim：就像上一个问题说的，每一双鞋款设计的起步，都是要制作一幅好的鞋楦。没有这样一幅鞋楦，再好的设计想法，再好的皮料都无从下手。所以我最看重的应该是鞋楦的制作，因为鞋楦的一个小小的细节改动，往往会使一双鞋的感觉截然不同，所以我在这一个环节往往是花时间最多的。
　　芒果画报：与时装周设计师品牌合作时，鞋履设计如何与设计师的服装形成有机的整体？
　　Kim：取决于服装设计师对整个系列和造型的设想。如果服装部分的设计点非常突出，可能有时我们会选择一些款型简单的款式用于辅助呼应整个造型；如果服装的部分比较素雅简洁，也可以用一款设计感很强色彩风格的鞋子作为提升。这方面的组合搭配可以千变万化，主要是需要在开始整个开发制作前与服装设计有充分的沟通，让我能够深入了解整个系列的特点，我也会在这个基础上提出鞋履部分的建议。
　　芒果画报：造型感突出的鞋履设计是否会牺牲掉鞋子的舒适度？两者如何平衡？
　　Kim：某种角度来说是的，实验性和可穿着性上确实有一些无法平衡的因素。我觉得这个也是鞋履设计这份工作有趣的地方，每一款鞋子设计都不是无限制的，你必须了解设计的目的，穿着的人是谁，在一个既定的框架和要求下达到设计的最合理性。
　　芒果画报：舞蹈会给什么样的鞋履设计灵感？
　　Kim：舞蹈是人体脚步在行动过程中变化最多的状态，如果能将脚部确定的静止的点在舞蹈过程中记录下不同的曲线，这样的曲线可能会是非常好的灵感来源。
　　相对于女鞋的五花八门，男鞋在风格方面也有众多细分。它们在造型设计以及功能分类上各有所长。穿鞋可以不讲究，但需要一些考究。为此，我们为读者们罗列了九类常见的男鞋风格。
　　从欧洲中世纪开始，越来越多的男人开始把自己的着装乐趣放在鞋上。罗马皇帝查理曼大帝在平时喜欢穿一种令人难以置信的红皮鞋子，上面镶嵌着黄金与祖母绿。而在准备打仗之前，他则会换上一双名为“Campagus”的紫红色及膝凉鞋，凉鞋上镶满了珍珠与宝石，同时会在腿部裹上兽皮作为装饰。此后，罗马的统治者对自己及其臣民的鞋子颜色与装饰愈加挑剔。奥勒良皇帝曾宣布过，除了他本人和继任者之外，任何人都不许穿红鞋。以残暴著称的尼禄大帝则喜欢穿一双纯银打造的鞋子，如果他认为有人的鞋子比他的好看，甚至会将人活活踢死，以保证自己穿鞋品位的权威性。
　　这都是些男鞋历史上的趣话，回归当下，一般来说，男人要应付日常的场合需要，至少要备上三类鞋子：正装皮鞋、休闲皮鞋以及运动鞋。男鞋，并不似女鞋那般百变，却十分的考究。就一场时装秀来说，最后确定的是鞋子。一双造型突出、工艺精湛、穿着舒适的鞋子是点亮整身造型的关键之处。本期推荐给《芒果画报》读者的秀场男鞋有：Louis Vuitton白色帆船鞋、Salvatore Ferragamo的霓虹色运动鞋、Ermenegildo Zegna印花乐福鞋等。此外，做静态展示的BALLY则有漂亮的麂皮沙漠靴祭出，Tod’s经典的豆豆鞋今夏更是披上缤纷外衣，不容错过。