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老子有语“道生一,一生二,二生三,三生万物。万物负阴而抱阳,冲气以为和。”这句话很朴实的道明了万物起源学说,回到日常生活中尤其是分析平面设计作品可以发现:点、线、面组成了所能看到的一切平面世界。在标志设计作品中这些现象体现的尤为明显。
面对经济增长带来的物质繁荣,琳琅满目的物品不仅在品牌、质量、信誉等方面受到消费者的关注,其优秀的包装设计外观、推广传单、促销手册、广告招贴海报、书籍装帧、标志设计、展示设计等也成为商品促销成败的关键因素。平面设计在经济大潮中的重要性也日益彰显出来,平面设计作品种类虽然繁多,但究其根本,都离不开“点、线、面”这些平面设计造型的最基本“元素”。
从半坡型的彩陶纹样中,我们不难发现其装饰纹样无不是从点入手,然后在点与点之间用曲线或直线连接起来,或以并列的线和三角为单位组成反复连续纹样,以面成章的同器物的形体默契结合,产生一种既富于节奏和条理又富于变化的形式美感。
设计者在掌握了一定的技术和积累了大量的经验之后,才极大地丰富了诸如“对比与特异”、“对称与均衡”、“韵律与节奏”等形式美法则,才对以后几千年的现代设计产生了深远影响。现代平面设计中,无论是版式、插图、文字、图形等设计的基本组成元素,还是具体的诸如书籍设计、广告设计、标志设计等等具体设计门类,都在点、线、面这些最基本的“元素”上获得了极大的成功和解放。
点——最简洁的形态
点是可见的最小形式单元。在几何学上被界定为没有长、宽、厚度而只有位置的几何图形,实际上现代设计当中的点,作为视觉表现的一种成分,不但占有一定的尽管是微小的面积,而且可以是有形状的。正如法国美术史学家卡罗拉.吉迪翁—维尔克尔在评点康定斯基的著作《点、线、面》时说:“点、线、面被提升到自主的、富有表现力的元素的高度,如同色彩早先的情况那样”。现代西方对造型艺术中的点、线、面进行独特而系统的美学研究的无疑是康定斯基,他认为“从物质的角度来看,点等于零”。他肯定地说:“从内在性的角度来看,点是最简洁的形态。”
在现代设计中,点的稳定感或运动感常常与它的符号意义联系在一起。汉语中有成语“画龙点睛”这里的“睛”形式上即為点,点虽常常表示小的概念,但它集合起来就能表示虚线,点在生活中起着美感作用,从敦煌壁画看到的菩萨、仙女眉心中有一“点”,唐代妇女头上的一“点”红,显得十分华丽多彩,乡村小孩脑门上的一“点”红使人感觉出孩子的天真活泼。
从青岛海信的标志可以体会“点”的利用。字首的橙色方块,体现着生机、活力以及鲜明的创造色彩,而橙色的一点又昭示着海信发展比别人更快一点,更好一点……,如果单是把整个标志用完整的字母来体现的话,就会显得很呆板,但一个点就足以把整个标志的气氛带动起来,也真正达到了“万绿丛中一点红”的效果
星形从一开始就成为标志设计的基础图形,今天它的地位同样重要,它像一个人形,有自己的头、手臂、腿等等。右边的一幅图是在一篇名为“国际最新LOGO设计趋势总结”的文章中举的实例,一个星形从一个鸡蛋中破壳而出,给人以动感、趣味感。
表现运动的线
线富有方向感,有一种动态的惯性,因此,其延续及波动的活力特强,线条能突出而鲜明地表现出形象的特征。法国视觉美学家德卢西奥-迈耶在他的著作《视觉美学》中是这样总结在线条上所积淀的内容的:“线条显示了艺术家或设计师的视觉训练以及他的理论知识,也就是他所学过的艺术”他进而概括了线条在构图造型中的意义和价值“线条是一副构图中最为基本的部分,而构图中的动势、体积、阴影和质感都是以线条来描绘都是产生于线条的。”线条的组织和集合可以构成面,线条在设计中发挥着引人瞩目的作用。
线的本质是运动或者说表现运动。康定斯基这样总结和比较点与线的不同本质“点——静止。线——产生于运动,表示内在活动的紧张”。提到“线”不能不联系到我们的书画,汉字、书画之所以能成为独特的艺术,主要因素是线条为其主要构成材料,要深刻认识和理解中国书画,对书画线条的研究,便成了窥测书画艺术奥秘的一把钥匙。
在标志设计方面有很多以线表现的作品:巨人网络、日本2016申奥标志、麦当劳等。拿美国企业形象设计先驱人物比尔为美国国际职业公司设计了一个生动简洁的线条组合而成的标志为例(下图),这家创办于1898年的大型企业的标志图案先后经过四次大的修正演变。最早的图案是以松树为母体的具体形象,这之后一个比一个简化,1960年比尔拿出了一个新方案即现在利用着的:它由一个圆环和圆环中IP两个字母组成的松树抽象图像构成,这一树形又显现为一个象征发展战略的向上箭头,字母组合与抽象图形之间形成一种交互作用、双向渗透的关系,而圆形和树冠的正置等边三角形一起象征这团结与和谐。比尔的这个设计也作为成功的范例载入了西方现代设计史。
点、线→面
面是放大了的点,面有正方形、长方形、菱形、扇形、圆形、椭圆形、自由曲线形、不规则形等多种多样的形态。面的各种形态及对比关系的有机安排,在设计上会产生整体、简练、大气、构成空间感的艺术效果。面与点对照,它是巨大的整体特征,也是点线密集的最终转换形态。无论是点还是线,要确定其位置或状态方向,都要依附于面并受其验证。拿2009全国运动会标志来说:每个运动人物是利用点、线精妙组合而成,十一个运动人物共同组成了一个激烈的竞争场景充分体现了“全民全运”的参与性和“以人为本”的时代特点。
点、线、面结合的例子在现实生活中可以说随处可见的,标志设计领域有艺术设计的其他领域也有:巴黎蓬皮杜艺术中心建筑首先映入眼帘的是那些错综复杂的裸露的电梯、管道和支架,整个结构骨架线条成为其形式的主角,墙体的面隐在其后面,而有门窗充当的点也隐约可见。美国密歇根州沃伦通用汽车公司技术中心的外观,以明显的、规则的线、面结合为特征。
点、线、面的美的某种功能因素、感情因素,都是相对的作用关系,因为感情总是随着造型元素的时间、空间组合关系及形态的变化在错综复杂地发生着,更何况因人而异的差别,我们只有在了解并且不断在实践中丰富这一认识才能有效地运用点线面进行设计构成,并恰当地表现微妙的情意和效果,进一步构成具有节奏感、韵律感、动态感等的图形,达到引起人们审美快感的设计。点、线、面是学习和了解设计语言的产生过程及其表现特点的“最初元素”,对点、线、面研究和综合开发设计,才能从“根”上品味视觉语言的内在特质。
现代图形设计要求:设计的艺术构思不能仅限于一般的艺术形式和技巧,而是应符合客观显示的丰富的表现力和幻想力,并以象征的手法来表达特定的某种含义。因此更充分更巧妙的利用好这些神经末梢,才能使整个神经系统运作协调。
面对经济增长带来的物质繁荣,琳琅满目的物品不仅在品牌、质量、信誉等方面受到消费者的关注,其优秀的包装设计外观、推广传单、促销手册、广告招贴海报、书籍装帧、标志设计、展示设计等也成为商品促销成败的关键因素。平面设计在经济大潮中的重要性也日益彰显出来,平面设计作品种类虽然繁多,但究其根本,都离不开“点、线、面”这些平面设计造型的最基本“元素”。
从半坡型的彩陶纹样中,我们不难发现其装饰纹样无不是从点入手,然后在点与点之间用曲线或直线连接起来,或以并列的线和三角为单位组成反复连续纹样,以面成章的同器物的形体默契结合,产生一种既富于节奏和条理又富于变化的形式美感。
设计者在掌握了一定的技术和积累了大量的经验之后,才极大地丰富了诸如“对比与特异”、“对称与均衡”、“韵律与节奏”等形式美法则,才对以后几千年的现代设计产生了深远影响。现代平面设计中,无论是版式、插图、文字、图形等设计的基本组成元素,还是具体的诸如书籍设计、广告设计、标志设计等等具体设计门类,都在点、线、面这些最基本的“元素”上获得了极大的成功和解放。
点——最简洁的形态
点是可见的最小形式单元。在几何学上被界定为没有长、宽、厚度而只有位置的几何图形,实际上现代设计当中的点,作为视觉表现的一种成分,不但占有一定的尽管是微小的面积,而且可以是有形状的。正如法国美术史学家卡罗拉.吉迪翁—维尔克尔在评点康定斯基的著作《点、线、面》时说:“点、线、面被提升到自主的、富有表现力的元素的高度,如同色彩早先的情况那样”。现代西方对造型艺术中的点、线、面进行独特而系统的美学研究的无疑是康定斯基,他认为“从物质的角度来看,点等于零”。他肯定地说:“从内在性的角度来看,点是最简洁的形态。”
在现代设计中,点的稳定感或运动感常常与它的符号意义联系在一起。汉语中有成语“画龙点睛”这里的“睛”形式上即為点,点虽常常表示小的概念,但它集合起来就能表示虚线,点在生活中起着美感作用,从敦煌壁画看到的菩萨、仙女眉心中有一“点”,唐代妇女头上的一“点”红,显得十分华丽多彩,乡村小孩脑门上的一“点”红使人感觉出孩子的天真活泼。
从青岛海信的标志可以体会“点”的利用。字首的橙色方块,体现着生机、活力以及鲜明的创造色彩,而橙色的一点又昭示着海信发展比别人更快一点,更好一点……,如果单是把整个标志用完整的字母来体现的话,就会显得很呆板,但一个点就足以把整个标志的气氛带动起来,也真正达到了“万绿丛中一点红”的效果
星形从一开始就成为标志设计的基础图形,今天它的地位同样重要,它像一个人形,有自己的头、手臂、腿等等。右边的一幅图是在一篇名为“国际最新LOGO设计趋势总结”的文章中举的实例,一个星形从一个鸡蛋中破壳而出,给人以动感、趣味感。
表现运动的线
线富有方向感,有一种动态的惯性,因此,其延续及波动的活力特强,线条能突出而鲜明地表现出形象的特征。法国视觉美学家德卢西奥-迈耶在他的著作《视觉美学》中是这样总结在线条上所积淀的内容的:“线条显示了艺术家或设计师的视觉训练以及他的理论知识,也就是他所学过的艺术”他进而概括了线条在构图造型中的意义和价值“线条是一副构图中最为基本的部分,而构图中的动势、体积、阴影和质感都是以线条来描绘都是产生于线条的。”线条的组织和集合可以构成面,线条在设计中发挥着引人瞩目的作用。
线的本质是运动或者说表现运动。康定斯基这样总结和比较点与线的不同本质“点——静止。线——产生于运动,表示内在活动的紧张”。提到“线”不能不联系到我们的书画,汉字、书画之所以能成为独特的艺术,主要因素是线条为其主要构成材料,要深刻认识和理解中国书画,对书画线条的研究,便成了窥测书画艺术奥秘的一把钥匙。
在标志设计方面有很多以线表现的作品:巨人网络、日本2016申奥标志、麦当劳等。拿美国企业形象设计先驱人物比尔为美国国际职业公司设计了一个生动简洁的线条组合而成的标志为例(下图),这家创办于1898年的大型企业的标志图案先后经过四次大的修正演变。最早的图案是以松树为母体的具体形象,这之后一个比一个简化,1960年比尔拿出了一个新方案即现在利用着的:它由一个圆环和圆环中IP两个字母组成的松树抽象图像构成,这一树形又显现为一个象征发展战略的向上箭头,字母组合与抽象图形之间形成一种交互作用、双向渗透的关系,而圆形和树冠的正置等边三角形一起象征这团结与和谐。比尔的这个设计也作为成功的范例载入了西方现代设计史。
点、线→面
面是放大了的点,面有正方形、长方形、菱形、扇形、圆形、椭圆形、自由曲线形、不规则形等多种多样的形态。面的各种形态及对比关系的有机安排,在设计上会产生整体、简练、大气、构成空间感的艺术效果。面与点对照,它是巨大的整体特征,也是点线密集的最终转换形态。无论是点还是线,要确定其位置或状态方向,都要依附于面并受其验证。拿2009全国运动会标志来说:每个运动人物是利用点、线精妙组合而成,十一个运动人物共同组成了一个激烈的竞争场景充分体现了“全民全运”的参与性和“以人为本”的时代特点。
点、线、面结合的例子在现实生活中可以说随处可见的,标志设计领域有艺术设计的其他领域也有:巴黎蓬皮杜艺术中心建筑首先映入眼帘的是那些错综复杂的裸露的电梯、管道和支架,整个结构骨架线条成为其形式的主角,墙体的面隐在其后面,而有门窗充当的点也隐约可见。美国密歇根州沃伦通用汽车公司技术中心的外观,以明显的、规则的线、面结合为特征。
点、线、面的美的某种功能因素、感情因素,都是相对的作用关系,因为感情总是随着造型元素的时间、空间组合关系及形态的变化在错综复杂地发生着,更何况因人而异的差别,我们只有在了解并且不断在实践中丰富这一认识才能有效地运用点线面进行设计构成,并恰当地表现微妙的情意和效果,进一步构成具有节奏感、韵律感、动态感等的图形,达到引起人们审美快感的设计。点、线、面是学习和了解设计语言的产生过程及其表现特点的“最初元素”,对点、线、面研究和综合开发设计,才能从“根”上品味视觉语言的内在特质。
现代图形设计要求:设计的艺术构思不能仅限于一般的艺术形式和技巧,而是应符合客观显示的丰富的表现力和幻想力,并以象征的手法来表达特定的某种含义。因此更充分更巧妙的利用好这些神经末梢,才能使整个神经系统运作协调。