小小说亦称“微型小说”，是小说文体中最精致、最微小的一种。既然是“小说”，小小说就具备了小说应有的文体特质——人物、环境、故事等小说要素。与其他小说不同的是，因为小小说文字大多是2000字以内，要想吸引读者，就必须浓缩小说的内涵，将小说文体应有的精神内涵、艺术品格、审美容量浓缩于短小精悍的篇幅之内，将作者对世界的认知、精神的指向、生活的思考、审美的体悟灌注于作品，传达给读者，给人艺术的享受。
　　最近几年来，小小说创作比较活跃，除《小小说》、《微型小说选刊》、《小小说选刊》等杂志外，很多文学期刊、一般的报纸副刊也发表小小说，为小小说的繁荣提供了平台。小小说作家中除知名的杨子敏、于德北、侯德云、叶大春、谢志强等以外，活跃于小小说创作领域的还有秦俑、陈永林、滕刚、赵文辉、刘建超、戴涛等。小小说写作的队伍里，不仅有很多的年轻作者，而且很多知名的作家也加盟到小小说的创作中来，小小说不仅佳作连连，而且艺术水平也不断提高。早年汪曾祺《陈小手》之后，现在又有韩少功的《青龙偃月刀》，冯骥才的《积分有礼》、《刷子李》，孙春平的《自作自受》、《讲究》……他们的创作，在某种意义上提升了小小说的审美与艺术韵味。
　　从小小说中，我们可以读到中国古代笔记小说的因子——《庄子》、《世说新语》、《聊斋》、《容斋随笔》等文学名著都可以找到小小说的雏形，历史文化中的人物、故事更是小小说取材的重要园地，比如禅宗公案、名人轶事、神异灵踪，都是小小说的最佳题材。如《广陵散》（陈永林），《琵琶》、《草堂》（叶大春），《了悟禅师》（凌鼎年）等，都是取材于历史的小小说。赵文辉的小小说《论剑》也是借助于历史故事，凭借作者丰富的想象构思的佳作之一。
　　赵文辉的《论剑》发表于《四川文学》2003年第5期。小说采用的是顺叙的手法——按人物出场和环境的转换来组织结构。小说首先告诉读者，仗剑者为什么心高气傲以及达到怎样的境界才能心高气傲。剑术绝佳，琴艺超凡，得其一者已属不易；二者皆佳，则只有少数人中极品才能达此高度。这样就引出了小小说的第一个人物——楼兰王。这位王者人称“剑圣”，他“剑术精湛”，琴艺超众，在楼兰古国、皇宫内外，无人堪与匹敌，“再好的琴师在他面前，都会韵律错乱抚琴不成”。为寻找能与他赛琴论剑的高手，这位心急的国王“一路上累死三匹快马”，来到中原找他的朋友钟玉。钟玉出场后，成为链接楼兰王和无名琴师的中介。通过钟玉，楼兰王和读者同时了解了琴师，“琴师乃一村夫，喜欢在山林中盘桓，和百鸟为友”。他极善于辨音，曾从山野妇人的柴火中抢出一段桐木，制作了“焦尾琴”，声音美妙，“琴师于林中拨弦，百鸟竟齐来和唱”。同时，琴师的剑术也是盖世绝伦的，他与人比剑从不用剑，而是用竹片，虽因失手伤人，但伤人者非剑而乃“剑气”。面对神奇的传说，楼兰王表面上并不相信，内心却极其渴望尽快见到琴师。这样就引出了琴师的上场。琴师抱“焦尾琴”来到钟玉府上，可是琴师穿越花径，忽听客厅内琴声传出，便停下来。为什么呢？因为琴师听到了一曲《阳春白雪》，刚刚雪融而闻水声。琴师听着听着，忽然脸色大变，对侍人说：“这音乐中暗藏杀心，为什么呢？”言罢回身便离开钟府。侍者无奈，将琴师的离去与说法向钟玉报告，钟玉前往追赶，但琴师坚持“不愿以身践之”。钟玉不得已，将琴师的离去告知楼兰王。楼兰王本想用自己的琴声挫一下琴师的威风，之后再与他比个高低，不想却发生了这等事。接下来，小说写了钟玉的询问与楼兰王的“顿悟”。原来，楼兰王想以自己的琴声来挫挫琴师的锐气，所以选取了在琴曲中难度很高的《阳春白雪》，在弹奏过程中，窗外螳螂正在捕蝉，楼兰王内心希望螳螂尽快发动攻击，将蝉捕获。小说结尾是钟玉的感悟和楼兰王的慨叹。钟玉想到的是：“这难道就是杀心形于声音？”楼兰王则仰天长叹：“三十年磨炼，不及一村夫啊！”
　　《论剑》篇幅虽小，但故事结构巧妙，内涵隽永。在楼兰王与琴师不照面的琴剑较量中，高下自明，境界自显。作者用正面描写与侧面描写结合的手法，刻画了楼兰王与琴师的形象与性格。楼兰王剑琴俱佳，但霸气十足，心性焦躁。能一口气累死三匹快马，是他的急切；没有人能在他面前抚琴也表现了他的霸气。而对于琴师，作者全部采取转述。楼兰王知道琴师，是通过钟玉的转述，琴师拒绝与楼兰王见面，也是钟玉的转述。但这样的写法并没有削弱琴师的形象，反而使琴师的形象与性格更加丰厚。琴师是一个具有中国传统文化底蕴，悠游、浪迹于山野的文人形象，他怀抱高洁身心与大自然融为一体，而拒绝与俗恶为伍。他的焦尾琴取于偶然，得于自然。琴师不仅善辨识自然之音，更善辨识人心之音。这正是这篇小说的佳妙所在。《论剑》对琴师虽着墨不多，但读罢小说，琴师的形象、琴师臻于化境的琴艺剑术都跃然纸上。
　　《论剑》中，作者善于剪取存在中震撼人心的片段，利用动静结合的艺术反差使小说浪花飞溅，波澜迭起。如果说剑是动中显静的艺术，那么琴可谓静中显动的艺术。小说写了两个琴剑高手的较量，而这较量是一种从未谋面的较量，是一种心性与人性的较量。《阳春白雪》在中国传统乐曲中，有古琴曲和琵琶曲两种，小说写的是古琴曲。《阳春白雪》本应展现自然的春韵、人心的高洁、审美的意蕴，可是琴师却从楼兰王的乐曲中听出了其内心的杀机。这样的反差，应该说是作者对于小说艺术驾轻就熟的结果。
　　《论剑》中有几个极具象征意味的关键词组成了小说的重要元素：楼兰王、剑气、《阳春白雪》、琴师、焦尾琴、百鸟唱和。两极的截然对照，加上钟玉的穿针引线，增加了小说的可读性与艺术意味。
　　仔细品味，我感觉小说结尾处，楼兰王的满脸愧色与恍然大悟，转折速度太快，与楼兰王出场时的形象和性格不够和谐。
　　另外，就是知识方面的问题。古琴是汉民族最早的丝弦乐器，据说发源于江南。《尚书》记载：“舜弹五弦之琴，歌南国之诗，而天下治。”白居易也极爱古琴，他在《夜琴》中写道：“蜀琴木性实，楚丝音韵清。”琴之高手即使在隋唐时期也是中原多于边塞。而楼兰古国在公元4世纪就已经消亡。7世纪，唐玄奘西游归来时，看到的楼兰国已是“城廓岿然，人烟断绝”。因此，如果在汉代以前，从西域到中原是极为艰难的，有张骞出西域为证。所以小说中楼兰王的中原之行，楼兰王与琴师的琴剑较量在某种程度上，只能说是一种艺术的虚构，难以作为知识来采信。
　　[作者单位：湖北大学文学院]
　　
　　[附]
　　论剑
　　赵文辉
　　仗剑者心高，再能抚琴，就更气傲了。楼兰王便是如此。他有一手精湛的剑术，从未逢过对手。而他引以为荣的，还是自己的琴艺。皇宫内外，再好的琴师在他面前，都会韵律错乱抚琴不成。他此次动身去中原，为的是找一个叫钟玉的朋友，这个朋友能帮他找到一个在他面前不会乱弦的人。更让楼兰王向往的是，这位琴师的剑术卓绝，已到了出神入化的境界，人称剑圣。楼兰王一直因为找不到可以较量的高手而苦恼，这下好了，有琴又有剑。他为此而心切，一路上累死三匹快马。
　　钟玉把楼兰王安顿好，说我给你说说这位琴师吧。琴师乃一村夫，喜欢在山林中盘桓，和百鸟为友。有一次，琴师路过一个小山庄，见一老妇人在烧火煮饭，柴火燃烧，传出劈里啪啦的声音。琴师驻足片刻，忽然跑到妇人面前，急速从灶中取出一截儿桐木，在地上用脚踩灭了火，然后掏出一把银两，将这截儿桐木买了去。琴师听火烧的声音，便知道是一根上好木材，于是请工匠制成一把琴，声音果然美妙极了。琴师于林中拨弦，百鸟竟齐来和唱。但琴尾是焦的，琴师就将琴名命为“焦尾琴”。
　　楼兰王笑：“虚也，虚也。”又问：“剑技如何？”钟玉答：“他与人较量从未用过剑，以竹片代之，却还是失手伤过三人，亡一人。亡者并无伤口，原来是剑气所致。”楼兰王摇头，心里却迫切得很，催钟玉引琴师一见。
　　琴师抱“焦尾琴”来到钟玉府上。侍人引琴师上客厅，钟玉和楼兰王已备下水酒。琴师穿越花径，忽听客厅内琴声传出，便停下来。是一曲《阳春白雪》，刚刚雪融而闻水声。琴师听着听着，忽然脸色大变，对侍人说：“这音乐中暗藏杀心，为什么呢？”言罢回身便离开钟府。
　　侍人报告了钟玉，钟玉不信，策马追赶。琴师坚决不回，说抚琴之人已动杀心，自己剑道虽可自卫，却不愿以身践之，与一小人匹敌。钟玉没办法，只好打马回去，如实告诉了楼兰王。
　　楼兰王本想用自己的琴声挫一下琴师的威风，之后再与他比个高低，不想却发生了这等事。钟玉问楼兰王：“你真想……”楼兰王摇头：“我岂是那般心胸狭窄之人？”钟玉不明白：“那是为什么？”楼兰王将一杯水酒饮了，放杯的一瞬间恍然大悟：自己刚才弹琴时，见窗外矮槐上一只螳螂正对着一只鸣蝉，蝉将去还没有飞起，螳螂忽进忽退，迟迟不肯出击。自己担心蝉飞跑，想让螳螂出击捕蝉。楼兰王把刚才的一幕讲给钟玉听，钟玉呆了：“这难道就是杀心形于声音？”
　　楼兰王满脸愧色，长叹：“三十年磨炼，不及一村夫啊！”叹毕，他猛然抽出长剑，将从塞外带来的那把名琴断为两截儿。
　　之后长啸一声，将手中长剑掷向浩浩长空。