血色F1

来源 :中外生活广场surface | 被引量 : 0次 | 上传用户:ahclgc
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  F1自诞生之日起,便是一个没有硝烟却依然充满生死意味的战场。在这场极限运动中,所有的英雄皆实至名归,所有的生命都悬于一线。2012年的F1已行至欧洲,也许此刻是向那些钢铁英雄与赛道硬汉们致敬的最佳时机。
  F1:男人的游戏
  我们喜欢称呼它为“一级方程式赛车”,这个太过规矩的名字险些掩盖了它视速如命的天性。其名字意味着每一台F1赛车的诞生都要经过近乎规制化的约束,排量、技术、车高、安全性……诸如此类林林总总。这也注定了车手们不可能凭借一辆强悍的王者赛车横扫千军,个人技术和临场无畏也起到了决定性的作用。
  早在1950年,第一场F1大赛在英国皇室的亲临观战下落下帷幕,当时的第一任总冠军是意大利人法里纳。而在1957年,历史上第一位真正意义上的“车王”诞生了。阿根廷车手Manuel Fangio获得了五次总冠军,更让人震撼的是,他进入F1赛车界时已经是38岁“高龄”了。
  就是这样,F1世界总是能给我们无尽的惊喜,上世纪60年代的大转折更是如此。首先在1959年,Cooper车队凭借出众的后置引擎技术连斩两届车手总冠军和车队总冠军,于是这种技术被所有的车队追捧。而事实也证明了这是一次里程碑式的前进。而后Lotus车队又拿出了被对手怒指违规的双座4气门发动机(DFV engine),在接下来的10年里,这种引擎成为了F1车道上的主宰。
  速度和危险并肩而行,这是亘古不变的真理。在上世纪六七十年代,F1逐渐被蒙上了阴郁的色彩,惨烈事故层出不穷。就拿世界冠军克拉克来说,1960年,他的赛车染着另一位死掉车手的鲜血冲过终点;第二年又因碰撞事故使一名车手和14位观众死亡;他本人则最终死在了1968年的一次练习赛中。
  经过两次重大的安全革命后,F1赛车已经把安全系数提升到了能让车手家人安心的地步,HANS系统、反向抱死刹车系统都是兼具功能性和安全性的装置。为了贯彻安全第一的宗旨,举办方不惜降低速度,舒马赫们在此进行智慧、勇气和冷静的博弈时,竞赛可观赏性也更高了。
  技术为王
  世人对F1有这样一个评价:“从设计角度上来说,F1里没有新玩意儿。”这句话并不是说F1是个不需要大脑只需要力量的竞技游戏,而是指赛车设计者特别钟爱于技术的演进和循环。一种设计在这个时代被弃之不用,过个10年可能就成了灵感的突破口,形成新的制衡局面。而最有意思的一点在于,这种看似混乱的争执往往要遵从赛方的规定,但平心而论,F1主办方的规定变化频率也有点让人目不暇接。但这也是可以理解的,毕竟这是一个关乎赛道秩序、车手安危,以及整个车队一年劳作的大手笔竞赛。
  如果想进行高速度的驾驭驰骋,轮胎的优劣关乎一切,包括生命。F1发展至今,轮胎的选择也日趋稳定化、安全化。在2012赛季,其轮胎供应商仍旧是倍耐力,尺寸均为13英寸,而且质地变得更为柔软。当然,这一举措并不能以牺牲利落过弯能力为代价,所以其倍耐力为它打造了更“方”的造型。也就是说,胎面胎侧的过度更为平直。这不仅能降低磨损率,更可以提升抓地力,温度均匀调节等后续操作也不再困难。此系轮胎的标准直径为660mm,而雨胎直径要多出10mm,颜色上也会略有区别,其中还有功能折中的半雨胎可选。
  出于种种考虑,2012年的F1赛道上还禁止了废气扩散器的采用。这是一向比较有针对性的措施,为的是加强车手对赛车驾驭能力的考验。看起来这似乎是一次例行公事般的改动,但想要做到符合要求也不是那么容易。车手们显然要靠自己的实战技巧和这一难缠的弊病斡旋一番,这也让看似只青睐“强劲车”的F1赛事变得更有看点。
  而在公平竞赛方面,主办方也是不遗余力地寻找着可能被遗忘的漏洞。为了防止慢车恶意阻挡超了一圈的快车,安全车出动时所有套圈车必须回到车队尾部重新编队。而且车手没有正当理由不得离开赛道,为的是防止故意切近道占便宜。或许对F1来说,2012年不是个注重角力和竞争的年份,但我们肯定能看到更干净、纯粹的赛车竞争。
  飞驰的影子
  08 红牛RB8
  平心而论,它的造型看起来并不是那么美观,甚至比前款“火星车”RB7还要怪异一些。它是纽维的第四款红牛赛车,鼻翼和排气管附近都有了改动,并加设了阶梯状设计,造就了现在的“大鼻子”造型。看起来这是为了提高空气动力性而进行的改动,但纽维对此三缄其口,考虑到去年提早泄露秘密而导致的对手大面积模仿,这种沉默也是情有可原的。
  09 迈凯轮MP4-27
  为了适应今年全新的鼻锥规则,迈凯轮为这台车采用了平滑下探的设计,一改先前卡特汉姆那样“阶梯状”的机械式解读方式。而且从俯视图上我们不难看出,新车的侧箱收紧的位置也更为靠前,这意味着迈凯轮已经做足了稳定性和空气动力流通,开始向着突破极限的方向研发。首驾者简森·巴顿直言:“如果不是今年的繁琐新规,我们还可以做得更好。”
  10 雷诺E20
  大概是由于激进的前身R31反响冷淡,今年雷诺的新车有些保守谨慎。延续了始于2009年的设计哲学,鼻锥也改成了符合新规的阶梯状。为了确保足够的空气动力性,技术总监James Allison将前后悬挂分别设计为推杆和拉杆结构。而继续由雷诺F1提供的一体化发/电动机也在客观上确保了它的成熟性。
  11 法拉利663
  没冠亚军的2011年是法拉利的失望之年,他们需要一台全新的机车来活一下血。2月13号,法拉利通过官网发布了2012年的全新战车,它采用了阶梯状的鼻锥,前翼的垂直铰接片非常宽大,稳定性有了一定的保证。它还在引擎的进气口后方开设了专用的冷却进气口,能负荷更高强度的剧烈扭转。
  最高级竞技场
  12 英国银石赛道
  这里是F1最著名的赛道之一,它在1950年举办了第一次F1比赛,也是麦克拉伦、威廉姆斯车队的大本营。1948年英国举办了第一次汽车大奖赛,赛道就选在这里。虽然它的前身是一个机场,但经过多次改造,这里已经具备了超长的直线道和高速弯道,成为世界上最具驾驭挑战力的一段赛道。大多数车手都将能在这里获得赛段冠军视为一种荣耀,比如舒马赫。
  13 纽伯格林赛道
  它位于德国的山林之中,故而获得了一个别名——“绿色地狱”。奥地利的尼基·劳达是第一个在这里跑进单圈7分钟的选手,但他一直在抨击纽伯格林赛道的安全隐患问题。直到1976年劳达在此发生了严重车祸, F1主办方才将大奖赛从此撤离,并在旁边重新开发了一条新赛道。
  14 蒙特卡洛赛道
  摩纳哥是个很注重生活情调的国家,就算国土面积狭小,他们仍旧坚持把F1赛事引进这里,而赛道就是当地街道。车手在稍加保护的道路上飞驰时,沿途风景是影响驾驶精力的要素。圣德沃特教堂、豪华赌场,甚至还有沿海的游艇群。所以有人说,在摩纳哥大奖赛期间,每一个弯道都能带给人无尽的惊喜也许同时也是干扰。不过当古典建筑群旁边响起了超过160分贝的引擎轰鸣时,独特的观赛氛围是语言难以表述的。
  15 印第安纳波利斯赛道
  这条赛道始建于1909年,两年后就开始举办传统的500公里大赛。百余年来,这条椭圆形赛道一直没有什么大的变化,只是在1961年用柏油路取代了由300万块鹅卵石铺就的一段路,约长2.5英里。它拥有40万观众的超大容量,门票往往在一年前就售罄了,其火热程度不言而喻。而除了F1赛事外,它还是NASCAR(美国房车锦标赛)的比赛场地,很少有闲置的时候。
其他文献
我们的故事从20世纪60年代开始说起,那时物料的丰富让运动服饰开始产业化,设计已开始追求个性主张,并体现运动的价值和魅力。专业运动品牌开始出现,这带给服装材质一场时代革命——诸如诞生于德国的adidas、美国的Nike,它们作为运动品牌的早期代表,开启了一个奥运服饰的新时代。  那时人们已把信息、材料和能源誉为当代文明的三大支柱,新技术革命掀起了浪潮。运动服装的材质发展过程经历了从最早的棉布到尼龙
期刊
继2011年成功举办首展之后,“当下”系列展览(SHOW+ING Exhibition)再次将中国最具潜力的年轻艺术家与设计师的作品集中呈现于世界创意中心伦敦。为期一周的展览联合了来自装置艺术、互动媒体、影像、摄影、时装设计、产品设计等不同领域的旅英青年华人艺术家与设计师的作品。  “当下”既是一个瞬间性的时间点,也是一个持续性的时间概念。当下系列展览关注人生中特殊的时刻,关注自我的改变,关注不同
期刊
20世纪早期,兵乓球拍与网球拍很相像,只是简单加工的木板而已,长手柄,梨形拍面覆盖以羊皮纸。击出的球速度慢、力量小。谈不上什么旋转,只是球推过来推过去。1903年,英国人谷德在球拍上贴上一层胶皮,从此让乒乓球赛的观赏度大幅度提高,后来奥地利业余乒乓球手瓦尔德玛因弄不到胶皮,只好用一块旧海绵凑合,没想到竟让他一下子击败众多欧洲名将,一路打进第18届世乒赛男单16强。至此,胶皮海绵技术便让乒乓球拍从
期刊
一面枯燥的墙如何限制住两个孤独的人?Morosof剧团以身体语言展示一个不停转动的炫目世界。  法国Morosof剧团近日携新马戏《转动吧!无论如何》(Eppur Si Muove)在北京东宫影剧院登场。开场前坐席上坐满了好奇尝鲜的观众,其中不免有人设想着小丑走钢丝、狮子跳火圈之类的热闹戏法。虽然表演并非如此,但从数度谢幕的场面来看,并没有人对此失望。  新马戏(nouveau cirque)是2
期刊
在Victoria Beckham北京的秋冬小型走秀上见到她,依旧着暗色超紧连身裙和高跟鞋,随性梳起的马尾辫、深色甲油和随处可见的文身似乎都昭示着她在媒体上留下的刻板印象:酷而不苟言笑。但当她和你礼貌地Say Hi,接受访谈时时而天马行空地说昨晚看到的女孩也许会是下一季的灵感缪斯;时而随意地盘起腿抱怨这次来京的时间不够长,来不及好好逛街;时而谈到孩子和老公时会心一笑,幸福得不知所以时,那副样子像极
期刊
材料实现它们的梦想  李在孝1965年出生于韩国,1992年毕业于弘益大学(Hong-ik University)造型艺术专业。与大部分韩国当代艺术家不同,李在孝对一味模仿西方艺术没有兴趣。他将自己的艺术理念根植于韩国传统文化中,通过对材料天然特质的视觉展现,探索生态环境与人类精神、情感世界之间的联系。他偏爱普通且看似无趣的材料,例如木头、钉子、石头等等。面对这些材料时,李在孝始终保持着一种谦卑的
期刊
安杰拉生于喀麦隆杜阿拉。少女时期移居法国,之后于荷兰Fotovakschool接受了专业摄影艺术教育。早在1985年,第一次举办个展便获得成功,随后足迹遍及世界各地,人们通过她的作品看到一种不为人知的美丽与从容,有时你甚至会觉得,非洲,其实是丰饶的。而她自己也拥有作品中的那种美与淡定,如她所说:非洲女性是勇敢坚强的,而非媒体一贯描述的被压迫状态。从这个意义上讲,安杰拉既是非洲女性之美的典范,同时也
期刊
运动之美来自生命激情之本能,服装之美来自生命的审美天性,当二者结合,那种大美将达至人类所能企及的巅峰——谨以此片向伦敦奥运会致意并献给我们诗意的激情。
期刊
在英格兰中部,有一个被称做 “黑色王国” 的地区,公路、铁路与运河交织环绕着伯明翰西、北部周边的小城镇,艺术家布莱恩·格里芬(Brian Griffin)出生于此,自小便耳闻目睹周围林立的工厂、高耸的烟囱、此起彼伏的工业噪音,以及战后遗留的冷硬、萧条气氛。“在黑色王国的工厂丛林里,世界仿佛都是金属做的,触碰的每样东西都冷冰冰。无论是玩耍、吃饭、睡觉还是上学的时候,我都能听到工厂里机器的交响乐:锻造
期刊
对面的肖天宇笑得有点得意:“我赶上了好时候,上一代的设计师已先行开拓了中国设计市场。”近期,他的首场家具个展“木致曲线”在798的一间画廊举办,一组沙发系列也在保利拍卖中以高价成交。作为年轻的家具设计师,肖天宇出类拔萃。他的性格虽常常“火急火燎”,却暗藏认真与缜密。过去一些哪怕反响不错的作品,若自己不满意,肖天宇也不再拿出示人。可是笔者相信,终有某个时刻,他会在面对自己走过的每一步、每件作品时,默
期刊