论文部分内容阅读
初中美术课堂教学中创造性教育的开展
张林全
四川绵阳市桑枣中学 622654
摘要：在新课程不断深入改革发展的当下，初中美术教师在进行创造性教育时，要坚持做到转变美术课程教学方式；培养学生的发散性思维；和意识到美术创造性教育的地位和本质这几大关键方面，不断提高学生的初中美术兴趣，为其未来的学习发展打下坚实的基础。
关键词：初中美术；创造性教育；开展
美术这个课程涉及到的构思范围比较广阔，所以教师在对初中学生展开美术教学的过程中，通常会让学生在学习的时候见识到一些新鲜事物。因此本文将结合笔者自身教学经验，对该专题进行深入阐述，为广大教育工作者解疑答惑。
一、转变美术课程教学方式
通常情况下初中的美术老师对学生展开教学的时候都会采取传统的美术教学方式，通过让学生照着一个物体对其进行绘画，锻炼学生的绘画技术，但是时间长了通过这样对初中学生进行美术知识的传授是有弊端的，这样虽然能够让学生对一个物体的画法越来越熟练甚至时间长了学生能够把这个物体画的很漂亮，但是从长远的角度上来看，之后学生只是会画这一个物体，并且形成千篇一律的现状，导致初中学生的绘画作品没有创意所在，通过这种传统的初中美术教学方式从一定的程度上抑制了学生的创作思维和想象能力，所以作为一个合格的美术老师应当重视对学生创造思维的培养和训练，为学生提供较多的机会进行自我思考，帮助学生慢慢的形成自己的画风，拥有自己的创造意识。
例如，讲到《我们身边的点、线、面》的时候，在刚开始上课的时候，美术老师就可以问学生“大家印象中的点、线、面的概念是什么呢？我们的日常生活当中什么是点、线、面的体现呢？”，这个时候学生们就会对这两个问题进行讨论，有的学生就会回答“用铅笔在一张白纸上面轻轻的点一下就会形成在一个点”，同时有的学生还会回答“他们的课桌表面就是一个水平面”，学生们会很激烈的发表自己对这个问题的看法和意见，然后老师在学生们回答结束之后向学生展示制作的课件，课件上的内容可以增添有关点线面的图形，比如一个切开了的西瓜就是一个面，这样能够吸引学生的眼球，保证初中学生在美术课堂上学习的注意力，向学生们展示了课件上的例子之后再对相关的知识要点进行讲解，最后为学生留出自己动手的时间来，让学生自己去动手画出相关作品，并且老师要要求学生们要把自己对点线面的理解用绘画的方式向別人传达出来，这样由于每一位学生对这个知识点的概念的理解是不同的他们的绘画作品将会出现差异性，学生的绘画风格得到锻炼。
二、培养学生的发散性思维
中国式的教育方式普遍存在一个弊端，就是通常情况下教师比较专制，再教学过程中比较死板不懂得变通，对于初中学生的美术教学同样如此，老师使用同一种上课模式，在学生回答问题之后老师就会公布答案，通常情况下老师公布出来的答案都是固定的，但是对于美术这门学科涉及到的知识比较零散和随意，基本上问题都不会具有确定性，这就需要学生们应该具备发散性的思维，这样才能够更好的在绘画方面进行创作。在培养学生的发散思维的时候美术老师注重将课堂变的多元化，通过对学生们进行思维变化方向的训练，慢慢的激发其初中学生的发散性的思维逻辑。初中美术老师应当注意将课堂上的知识和问题慢慢向更大的方向进行拓展，慢慢贯穿知识方面的联系。
例如，在讲解到《沉睡瑰丽的青铜艺术》这一节内容的时候，老师首先提出问题“古代青铜器的特点是什么？青铜器的构建材料和铸造的标准是什么？”由于美术老师是对初二的学生进行教学，他们现在还是好奇心比较强的阶段，所以全班同学就会对其展开讨论，等学生们泰伦结束之后美术老师制定学生进行回答，学生的回答出来的答案肯定是不相同的，这个时候美术老师不能够否认每一为学生的答案，应当知道知识的不确定性，美术老师应该对回答问题的学生提出表扬，之后再对学生们回答的观点进行讲解，完成对知识的传授，并且这个过程能够让学生们了解到美术知识的多样性，慢慢的就会培养初中学生的多元化的创作能力。另外美术老师还可以让学生们每一个人画出三个他们所了解到的不同形状的青铜器，这个时候学生们就会发挥想象力，慢慢的他们的发散性的思维就会被激发出来。另外在《沉睡瑰丽的青铜艺术》这一课时，让学生意识到青铜艺术的作用，通过利用教学设备对学生进行讲述，让初中学生知道一个青铜艺术品的不同方面的作用，这样也能够让学生们知道美术知识的多元性。
三、意识到美术创造性教育的地位和本质
通常美术老师在上课的时候注重对知识的讲解，忽视了对学生实际绘画水平的提高，长期以来就会导致学生的创造能力和动手能力下降，阻碍了学生的全方面的发展，所以为了保证学生能够在学习的过程中得到全方面的发展，老师们必须清楚的知道对学生美术创造教育的重要性，再转变上课的时候的教学重心，慢慢的锻炼学生们的创造能力，同时意识到对学生展开美术思想境界的提高。
例如，讲到《七彩科技节》的时候，知识内容比较接近学生们的生活，所以美术老师可以在上课之前制作相关知识的课件，在上课的时候位学生们进行展示，课件的构造上应该是先介绍科技节的本质，让学生们了解什么是科技节之后，让学生们观看一些相关的图片，然后再利用绘图工具带领学生一起进行绘画，让学生们体会到绘画的乐趣，老师可以让学生主动的发挥想象力对七彩科技节进行描述，将想法告诉老师，老师使用计算机上面的画图工具进行制作，最制作出一个作品，它是在全班人的共同合作下进行的，在创作的过程中会对学生的创作思维进行锻炼，推动学生的发展。
综上所述，在素质教育蓬勃发展的当下，初中美术教师在进行创造性教学时，要大力发展学生的创新思维，坚持做到以上几大方面，不断提高学生的美术素养与艺术细胞，在促进教师自身教学水平提高的同时，也让学生的初中美术学习生活充实其富有意义。
参考文献
[1]宗轼.基于人文素养条件下的美术鉴赏课堂教学研究[J].美术教育研究，2014（9）.
[2]王晓晓.高中美术课堂的高效教学策略分析与探究：服装为例下的美术 [J].美术教育研究 2015
张林全
四川绵阳市桑枣中学 622654
摘要：在新课程不断深入改革发展的当下，初中美术教师在进行创造性教育时，要坚持做到转变美术课程教学方式；培养学生的发散性思维；和意识到美术创造性教育的地位和本质这几大关键方面，不断提高学生的初中美术兴趣，为其未来的学习发展打下坚实的基础。
关键词：初中美术；创造性教育；开展
美术这个课程涉及到的构思范围比较广阔，所以教师在对初中学生展开美术教学的过程中，通常会让学生在学习的时候见识到一些新鲜事物。因此本文将结合笔者自身教学经验，对该专题进行深入阐述，为广大教育工作者解疑答惑。
一、转变美术课程教学方式
通常情况下初中的美术老师对学生展开教学的时候都会采取传统的美术教学方式，通过让学生照着一个物体对其进行绘画，锻炼学生的绘画技术，但是时间长了通过这样对初中学生进行美术知识的传授是有弊端的，这样虽然能够让学生对一个物体的画法越来越熟练甚至时间长了学生能够把这个物体画的很漂亮，但是从长远的角度上来看，之后学生只是会画这一个物体，并且形成千篇一律的现状，导致初中学生的绘画作品没有创意所在，通过这种传统的初中美术教学方式从一定的程度上抑制了学生的创作思维和想象能力，所以作为一个合格的美术老师应当重视对学生创造思维的培养和训练，为学生提供较多的机会进行自我思考，帮助学生慢慢的形成自己的画风，拥有自己的创造意识。
例如，讲到《我们身边的点、线、面》的时候，在刚开始上课的时候，美术老师就可以问学生“大家印象中的点、线、面的概念是什么呢？我们的日常生活当中什么是点、线、面的体现呢？”，这个时候学生们就会对这两个问题进行讨论，有的学生就会回答“用铅笔在一张白纸上面轻轻的点一下就会形成在一个点”，同时有的学生还会回答“他们的课桌表面就是一个水平面”，学生们会很激烈的发表自己对这个问题的看法和意见，然后老师在学生们回答结束之后向学生展示制作的课件，课件上的内容可以增添有关点线面的图形，比如一个切开了的西瓜就是一个面，这样能够吸引学生的眼球，保证初中学生在美术课堂上学习的注意力，向学生们展示了课件上的例子之后再对相关的知识要点进行讲解，最后为学生留出自己动手的时间来，让学生自己去动手画出相关作品，并且老师要要求学生们要把自己对点线面的理解用绘画的方式向別人传达出来，这样由于每一位学生对这个知识点的概念的理解是不同的他们的绘画作品将会出现差异性，学生的绘画风格得到锻炼。
二、培养学生的发散性思维
中国式的教育方式普遍存在一个弊端，就是通常情况下教师比较专制，再教学过程中比较死板不懂得变通，对于初中学生的美术教学同样如此，老师使用同一种上课模式，在学生回答问题之后老师就会公布答案，通常情况下老师公布出来的答案都是固定的，但是对于美术这门学科涉及到的知识比较零散和随意，基本上问题都不会具有确定性，这就需要学生们应该具备发散性的思维，这样才能够更好的在绘画方面进行创作。在培养学生的发散思维的时候美术老师注重将课堂变的多元化，通过对学生们进行思维变化方向的训练，慢慢的激发其初中学生的发散性的思维逻辑。初中美术老师应当注意将课堂上的知识和问题慢慢向更大的方向进行拓展，慢慢贯穿知识方面的联系。
例如，在讲解到《沉睡瑰丽的青铜艺术》这一节内容的时候，老师首先提出问题“古代青铜器的特点是什么？青铜器的构建材料和铸造的标准是什么？”由于美术老师是对初二的学生进行教学，他们现在还是好奇心比较强的阶段，所以全班同学就会对其展开讨论，等学生们泰伦结束之后美术老师制定学生进行回答，学生的回答出来的答案肯定是不相同的，这个时候美术老师不能够否认每一为学生的答案，应当知道知识的不确定性，美术老师应该对回答问题的学生提出表扬，之后再对学生们回答的观点进行讲解，完成对知识的传授，并且这个过程能够让学生们了解到美术知识的多样性，慢慢的就会培养初中学生的多元化的创作能力。另外美术老师还可以让学生们每一个人画出三个他们所了解到的不同形状的青铜器，这个时候学生们就会发挥想象力，慢慢的他们的发散性的思维就会被激发出来。另外在《沉睡瑰丽的青铜艺术》这一课时，让学生意识到青铜艺术的作用，通过利用教学设备对学生进行讲述，让初中学生知道一个青铜艺术品的不同方面的作用，这样也能够让学生们知道美术知识的多元性。
三、意识到美术创造性教育的地位和本质
通常美术老师在上课的时候注重对知识的讲解，忽视了对学生实际绘画水平的提高，长期以来就会导致学生的创造能力和动手能力下降，阻碍了学生的全方面的发展，所以为了保证学生能够在学习的过程中得到全方面的发展，老师们必须清楚的知道对学生美术创造教育的重要性，再转变上课的时候的教学重心，慢慢的锻炼学生们的创造能力，同时意识到对学生展开美术思想境界的提高。
例如，讲到《七彩科技节》的时候，知识内容比较接近学生们的生活，所以美术老师可以在上课之前制作相关知识的课件，在上课的时候位学生们进行展示，课件的构造上应该是先介绍科技节的本质，让学生们了解什么是科技节之后，让学生们观看一些相关的图片，然后再利用绘图工具带领学生一起进行绘画，让学生们体会到绘画的乐趣，老师可以让学生主动的发挥想象力对七彩科技节进行描述，将想法告诉老师，老师使用计算机上面的画图工具进行制作，最制作出一个作品，它是在全班人的共同合作下进行的，在创作的过程中会对学生的创作思维进行锻炼，推动学生的发展。
综上所述，在素质教育蓬勃发展的当下，初中美术教师在进行创造性教学时，要大力发展学生的创新思维，坚持做到以上几大方面，不断提高学生的美术素养与艺术细胞，在促进教师自身教学水平提高的同时，也让学生的初中美术学习生活充实其富有意义。
参考文献
[1]宗轼.基于人文素养条件下的美术鉴赏课堂教学研究[J].美术教育研究，2014（9）.
[2]王晓晓.高中美术课堂的高效教学策略分析与探究：服装为例下的美术 [J].美术教育研究 2015