“我们真正该面对的是未来，我做的图像建筑馆就是为面对未来而作的收藏。拯救传统精神和古典精神是我们这代艺术家当仁不让的职责所在，也是我做这个博物馆的文化意义所在，通过图像文献让我们后人能够真实地了解这一变化过程，不再重蹈覆辙，能够创造出古典精神意味的现代建筑。”
　　
　　青苔铺地的院落里，到处散放着古代的石碑、瓦当、汉砖、木雕等民俗文物。它们是主人随意安置在庭院里的点缀之物，却仿佛天生就在那里。
　　任谁也无法清楚地估量出这座博物馆的价值。数千块碎石残瓦、石碑，雕刻着古代房子的艺术品到底值多少钱？“有历史印痕的作品，是无法估算的。”朱成自己也如是说。
　　朱成的石刻艺术博物馆除了一栋作为办公用房的小楼之外，真正陈列藏品的有3间简陋的大馆库和一些棚屋似的小仓库。打开其中的一间，里面用钢管搭成两层，上面层层叠叠堆放着明清以来的川西木制家具、整体门窗、古建筑斗拱等；下层则是部分墓葬石刻、古碑神像等。躺椅独特结实，只是功能令人感到怪异：它的两个扶手有平常椅子扶手的两三倍长，粗壮而弯曲，有点像轿子的单边把手；除了有一个固定的靠背外，还有一块用软竹编成的、可以调整各种角度的活动靠背。朱成说：“这是清代的春椅。是我见到的唯一的一把。”
　　打开另一间陈列文物的库房，比刚才看见的那间库房要严整，且更加气派。里面仿佛迷宫一样陈列着的，全部是各种图案精美、工艺精湛的古代石刻碑林，其数量之惊人，从汉唐到明清，年代之久远，令人眼花缭乱。在陈列库的里间，是一个近百平方米的狭长空间，在中间的四层钢架上，整整齐齐地陈列着数百件民间石刻神像、佛像、戏剧人像等，神态或庄或谐，造型奇趣生动；四面从墙脚到梁下，全是一系列民俗石刻浮雕挂件。置身其中，仿佛置身于一个石刻的西南民俗艺术大观园。而在这间狭长展厅两头的密室里，陈列着极为珍贵的汉代石刻“孔子老子问礼图”和“青龙白虎组图”。这两组石刻皆属一级文物，堪称朱成的镇馆之宝。
　　
　　“通过收藏把民族的历史遗存保留下来，与玩古董不是一个概念。”
　　
　　朱成说自己初具收藏意识，是始于上世纪80年代初。他说当时只是朦朦胧胧感觉到旧东西里面，尤其是民俗艺术品中，有一种很古老很朴素的时空感，那是一切技巧手段都无法达到的感觉。因为时间参与了那些民间无名匠人的工作，使这些艺术品变得深沉、灿烂，充满被时光打磨后的圆润和光辉，这些也对他自己的视觉艺术和雕塑艺术很有启发。“我是做雕塑设计的，雕塑就是时间和空间相融合的一种艺术，没有独特敏锐的时间感和空间感不行。”
　　同时，朱成也是中国上世纪80年代开始的城市化建设的目击者，目击了大片的房子被拆的过程。后来因一个朋友是搞古建筑的关系，朱成就帮他收集古建筑上面的图像、构件、建筑装饰品及木雕等，眼看着这许多优秀作品慢慢消失。当老房子越拆越少时，从城市上空俯瞰下去，城市的灰色瓦顶，就象城市的皮肤，越来越少，直至逐渐消失殆尽。
　　
　　“其实，一个公共雕塑家的本意不在收藏，我从图景建筑、图像建筑、雕塑、公共雕塑，牵涉到有关房子和房子结构的学问，并从中国传统建筑的收藏中得到一些结构艺术品，它们启迪和引发了我的作品的观念转换，影响着我的艺术心理走向。我很关注中国古典建筑如何走向现代建筑这一过程，也很关注中国古典建筑的趋势。未来是否仅仅能做仿古建筑？还有没有新的创意的可能？在这种追问的基础上，把过去、现在、未来结合在一起，合成一个主题——中国图像建筑。其中又包括3个主题：图腾建筑、图景建筑和图像建筑。现在，文物石刻的雏形基本完成，图景建筑也做了五六年的准备。我收集各个城市古典建筑的演变过程，以及中国古典建筑符号，同时也在做未来建筑和架上建筑的主题。”
　　于是朱成就开始大量收集民间民俗艺术品。当时这些东西很便宜，像现在，随随便便一块木窗雕，动辄要卖成百上千元。那时就产生了要建立一座大型四川民俗博物馆群的愿望。“我的想法都是很宏大的，个人的力量肯定不行，我要倡导大家一起做民俗博物馆。这个博物馆群要有木刻馆、石刻馆、瓷器馆、服饰馆把这么多巴蜀民间艺术品，一个系列一个系列分门别类地集中起来，想想看，千针万线、千门万户、千杯万盏、万家灯火、千奇百怪那该是什么概念！”
　　朱成坦言，现在做收藏和建立私人博物馆的人，大多以“雅玩”为主，真正有历史承担的人居少数。“我不是搞古玩的，不是古董商，我是把民族的历史遗存保留下来，这是收藏文物与玩古董不是一个概念。”他认为，真正富有生命力的艺术品，更可能出现在民间艺术里。它往往比那些用来把玩的景致古董更具有丰富的形式和内容。因为这些东西不是用来把玩欣赏的，它们有着普通人日常生活所必须的实实在在的用途。这些文物上面的图像故事，也都与民族和时代的文化特征相关，内容包括传统文化的方方面面，诸如信仰、音乐、艺术、生活等等。美与生活在这些藏品里变得不可分离。“我们关于历史的知识大多数都是从书本上学来的，实物见得很少。我认为更重要的是通过实物的例证，直观地呈现出历史的本来面目。”
　　而建立这所博物馆，正是朱成力求呈现历史本来面目的具体体现。
　　朱成收藏文物，特别注重数量。在他看来，民俗最重要的就是数量，数量才会显示出气势和总体面貌。他的目标是建立四川民俗博物馆群，每一个馆起码要有上万件藏品：一万个头像，一万个陶罐，上千件窗雕，上千盏铜灯，上万把铜锁那种感觉正是朱成所喜欢的：铺天盖地，弥漫，宏大，震撼！“四川地上地下的东西太多了，数量惊人，算得上是石刻第一大省。现在流失得太多，收不起来了，眼睁睁看着机会在丧失。只要真正对博物馆有感觉的，都看数量”
　　
　　寻找传统建筑精神对现代化进程发生影响的突破口
　　
　　
　　朱成的石刻艺术博物馆，只是他所规划的整个图像建筑博物馆的“过去馆”部分，另有“现在馆”和“未来馆”的设计。
　　“中国古代建筑文化，是通过图像在民间成为历史文献的一部分，并且沿传至今，从而体现这个民族生生不息的精神气质和文化品质。我计划中的图像建筑博物馆，就是致力于保存、传播、吸纳中国建筑文献的志业，从过去、现在、未来3个时间向度，保存和吸收一切有关中国建筑图像文化精华，从而演绎出一部活生生的中国建筑文化史。现在这个石刻艺术博物馆，只是这个图像建筑博物馆系列的‘过去部分’，也就是‘图腾建筑博物馆’。中国古人把建筑作为肉身生活的场所，人死之后，也把这些建筑以图版的形式，供奉于地下冥器建筑之中，这些建筑图版从人间的建筑到天堂的景象，总之应有尽有，体现了建筑、宗教、艺术、民俗等传统大建筑文化的整个信息。”
　　而“现在馆——图景建筑艺术室”，收藏的都是在中国城市化进程中，现代化的摧枯拉朽把传统建筑形态在刹那间自动“玉碎”的图景图像。朱成说这也是自己作为一个公共艺术家，为保留下当传统建筑艺术唯一能做的“瓦全”工程。这个“瓦全”工程包括了他这些年创作的诸如“德阳艺术墙”、“智慧之门”、“千门万户”、“风雨廊桥”、“天机”、“思源景”等一大批图景艺术作品。他把图像建筑和现代城市建筑交织起来，是想粘接上现代建筑与传统建筑之间的断裂。在朱成看来，令人悲哀的是，在城市现代化建筑的合围中间，中国建筑已经沦为了“仿”的文化图景。仿古，仿明清建筑，仿欧洲古典，仿这仿那，完全是观念倒错，用空间仿时间，用现在仿过去，全然失去了建筑艺术的真精神。
　　
　　“未来馆——图像建筑实验场”，则是对这个“瓦全”工程又有一个新的递进。他在寻找传统建筑精神对现代化进程发生影响的突破口。对于未来，朱成说自己更多的是用“迷离”一词。也可以这样说，未来是“迷离”工程，就像过去是“世故”工程，现在是“瓦全”工程一样。不过朱成相信，传统建筑精神在现代化的遭际中，肯定有一种自我修复、自我酝酿、自我完善的生命力。因此，图像建筑实验场将吸纳海内外有志于中国图像建筑的先锋艺术家、建筑师的实验作品，并提供一个开放的平台，力图承袭中国传统建筑之精髓，将丰富的精神生活及想像力注入这些实验作品之中，捍卫古典建筑之真精神，保持其延续、创造、生长、发展的未完成状态。
　　“这是我一生最大，也是最后一个愿望。我是把这个图像建筑博物馆当成一件规模巨大的公共艺术作品来做。”