伊洛娜·兹瓦克:做一个美国女孩意味着什么

来源 :中外生活广场surface | 被引量 : 0次 | 上传用户:lhwgppp
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  4年前,波兰女孩伊洛娜·兹瓦克 (Ilona Szwarc) 带着相机和三脚架走在纽约第五大道上,在川流不息的人群里寻找摄影素材。一些抱着玩偶在街上行走的小女孩吸引了她的注意,她们与手中的娃娃惊人地相似:一样的眼睛、一样的发型、穿着同样的衣服,仿佛小主人的缩小版,这些玩偶名叫“American Girls”。伊洛娜从此开始研究“美国女孩”娃娃,还有带着它们生活的美国女孩们。
  “American Girls”是种可个性化定制的女孩玩偶,有着9岁左右小女孩的可爱外表,同时提供多样化的属性选择:3种肤色(浅色、中等、深色)、40种瞳孔颜色,还有80多种发型,除此之外,是无数种漂亮配饰和华丽的衣裳,女孩利用这些塑造一个酷似自己的 “替身” 显然不难。
  “起初,吸引我的是这些女孩带着迷你版的自己在街上走的画面。摄影史上有不少摄影师都拍摄玩偶,比如Laurie Simmons、Hans Bellmer、Cindy Sherman。”伊洛娜说,“‘American Girls’这种玩偶在美国非常流行,在街上带着这些玩偶的女孩也相当常见。我开始寻找愿意与我合作拍摄的女孩,那些拥有这种玩偶并且对其充满热情的女孩。后来我开始思考,做一个美国女孩意味着什么,在美国做一位女性又意味着什么。”
  伊洛娜·兹瓦克2008年移民纽约,目前在视觉艺术学院(School of Visual Arts)攻读摄影艺术硕士学位,在创作中思考人与环境之间的关系,探索社会文化的心理因素。“美国女孩”摄影项目是伊洛娜从事的一个基于摄影的美国文化研究。借由这个拍摄项目,她走进了许多美国女孩成长的家庭与生活。在调查中她发现,与普通的玩偶相比,“American Girls”不仅充当了玩伴,还成为这些年幼女孩最初对“自我”模糊的投射,她们用一个象征自己的娃娃塑造理想中的自我。在女孩与这个塑料 “替身”的对话中,有关于自我认同的困惑、不幸童年的苦痛,也有父母溺爱的记忆,以及内心成长的足迹。伊洛娜试图发现这些缩小的“自我”如何左右女孩性别身份的形成,以及商业产品对流行文化发挥了怎样的影响。
  S=surface I=伊洛娜·兹瓦克
  S:与我们所熟悉的“芭比娃娃”相比,这种AG娃娃有什么特点?
  I:这种娃娃被人们认为是“反芭比”的形象玩偶,做成9岁女孩的身体。芭比娃娃是成年形象,而AG娃娃无论身体还是面孔都是小女孩,拥有正常小孩的身体比例。重要的是,这种娃娃提供了多种定制化的选择,可以定制娃娃的服装、配饰、眼睛和头发。购买这种娃娃的主要是6到15岁的女孩,也有稍大一点的女孩会收集。与芭比相比,AG娃娃更圆润丰满。虽然其代表了很多种女孩,但是娃娃都很瘦。理想化的自己,总是要比实际上瘦。
  S:以一个波兰女孩的视角,你在这些美国女孩身上能看到哪些不同?
  I: 来自不同国度使我得到了观察这些玩偶的另一个视角:这些玩偶戴着各种配饰,每个大概100美元,是种很华丽奢侈的玩偶,之前我在别的国家并没有见过。在做这个项目时,我意识到,在美国AG娃娃是有关个体对自我的彰显。美国的小孩都保有一种权利感和自尊。这对女孩而言是种授权式的信息——每个女孩都能成为明星,都可以有一个为她专门定制的玩偶。至少在我在波兰的成长过程中,并没有接受过这样的观念。这种观念能帮助女孩建立自信和发展个性。
  S:为什么女孩会想要自己的一个 “双胞胎”,或者小替身?
  I:外表相同的娃娃能帮助女孩形成自己的身份认同。她们将自我的定位投射在迷你的玩偶上,当她们长大、成熟,就会摆脱这些参照物。拥有玩偶也类似孩子对成人的一种模仿:出于天性,拥有一个自己的孩子,有一个长得像自己的小宝贝。AG娃娃个人定制化的外表强调了一种“自爱”。这些玩偶,或者说替身,是她们认为的“自己的更好版本”,某种意义上说,是她们的自我肖像。人们一度认为,只有明星才有为自己专门定制的玩偶,现在每个女孩也可以像名人一样拥有自己的形象玩偶。
  S: 请分享一些关于这些女孩的故事。
  I:有一个叫做Jade的女孩,她在电话里描述自己像个假小子(tom-boy)。她说自己从AG系列中找不到能反映自己个性的选择。她也有非常女性化的一面,给自己的娃娃取名叫Bailey,像对待自己女儿一样对待Bailey,并希望自己以后能成为好母亲。但是她的娃娃无法符合AG玩偶的设定特征:AG女孩都注重服饰,对头发做装饰,参加茶会等等。Jade告诉我,为了找到符合自己玩偶的衣服,她必须去别的玩偶商店里买,比如Build a Bear店里就会有更中性化的服装。
  另一个女孩Chloe,她有许多个玩偶。在拍摄过程中,她不停地对这些娃娃说话,让它们摆好姿势,看镜头。她是家里唯一的女孩,成长中并没有玩伴,所以这些娃娃对她极为重要。她的母亲曾经是服装设计师,甚至为Chloe的这些娃娃专门做衣服,比如,她为Chloe自己的AG玩偶做了一身校服。
  还有Tiffani-Amber,纽约长岛的女孩,非常聪慧,是个如饥似渴的书迷,理想是做一名演员。她认为AG娃娃对女孩有很好的教育意义。她很讨厌芭比娃娃,认为它们即便对成人而言也不合适。她说自己永远也不会穿得像芭比娃娃那样,化那种妆。她不想成为芭比娃娃那种整天逛商场的女孩。她有许多个AG娃娃,她和母亲甚至有一个专门的采购员,去AG娃娃商店采购最新的衣服和首饰。
  S:对某些女孩而言,难以拥有AG娃娃是不是一种深深的遗憾?
  I:没错,比如Skye。我专门拍摄了她得到第一个AG娃娃的那一天。此前她只有个盗版娃娃,一直渴望有个真的。她的AG娃娃名叫Julie。关于Julie的故事是这样的:她的父母离婚了,于是Julie必须搬家,同时失去从前的好朋友。这其实是Skye自己真实经历的翻版,她与离婚的母亲住在一起。她母亲吸毒酗酒,于是Skye周末都与姐姐一起生活,而姐姐又是一个患有脑部麻痹的年轻母亲,刚生了一个小孩。Skye的成长环境非常艰苦:她生活中没有任何父母一样的角色存在,她没有自己的房间,甚至没有属于自己的小空间,后来我只能在她姐姐家为她拍照。Skye还对我说,她认为学校应该设立一个基金,让所有的女孩子都能拥有自己的AG娃娃,而且学校应该组织她们一起去商场实地考察AG娃娃。这个女孩后来没有填写我的调查表。
  S:这些AG娃娃作为流行商品,其中蕴含着怎样的文化价值观?
  I:最有力的论述就蕴含在这个公司选择的名字里——“美国女孩“。它直接强调了一种国别和身份认同,这个品牌试图定义现代的美国女孩是什么样子。这些产品间接地告诉给小女孩,她们应该有怎样的外表、怎样的举止,如何着装,如何最终成为一个“真正的”美国女性。
  玩偶自身带有的是社会文化所限定的性别表现:女性会穿衣打扮,做头发,参加下午茶会。这些女孩对AG娃娃所做的也是给它们穿上漂亮衣服,带她们去茶会,去做头发(每次需要花费25~35美元)……这些看似纯真的游戏和消遣对应的是非常刻板印象化的女性活动。在某种意义上,消费文化对性别的定义十分局限,最流行和最热卖的物品会影响对大众及女性身份的定义。我在摄影项目中,也在质疑,在当代美国社会中,我们在选择自己的性别角色和身份时究竟有多大的自由。
  S: 对小女孩来说,自己的AG娃娃是独一无二的,对你来说,它们有多独特?
  I:女孩儿可以为娃娃选择不同的肤色、眼睛,还有发型,但基本面孔和身体的模子是一样的——瘦、娇小、雌雄难辨的身体。其实所有的娃娃都如出一辙,唯一能体现个性的就是依靠发型和衣服,这其实是种虚假的个性化。所有的娃娃看起来都一样,也恰好反映了这个当代美国社会的特征——非常标准化的,民主化的外表,没有任何生殖特征。
  S:这些玩偶会对女孩的成长造成什么深远影响吗?
  I:做个比较吧,男孩子玩儿的G.I. Joe's也是玩偶,但它是动作角色。同样是玩偶,教女孩变得被动,却教男孩子采取行动;教女孩注意自己的外表,通过装饰化体现女性身份,但教男孩勇敢、冒险、培养对科学的兴趣。媒体在构建这种性别标准中也扮演着重要的角色。不过,一旦女孩成长为成熟的成年人,她们就可以自主选择哪些事情来影响自我;对男孩而言也是一样。
其他文献
建筑师伯纳德·曲米将一段动乱的历史化作两座拟人化的建筑。  “法国可能是唯一一个以庆祝自己的失败的方式诞生的国家。”瑞士出生,如今在纽约工作的建筑师伯纳德·曲米(Bernard Tschumi)说。他的建筑公司最近完成了勃艮第Alesia考古公园一个四层高的解说中心项目。建筑内部包含了画廊、互动式地图、多媒体设备,它坐落的位置被许多学者认为是公元前52年凯撒大帝击败高卢部落的地方。伯纳德·曲米将它
期刊
希腊设计史学家Artemis Yagou在 《易碎的革新》(Fragile Innovation)一书中提出疑问:“要让这个国家的经济、社会重焕生机,设计可以做什么?”而希腊设计师们给出的解答不仅是对设计,更是对整个危机的声明:当条件受限时,那就发挥我们无法穷尽的想象力。  今年圣托里尼的夏季,为期两个多月的首届“圣托里尼国际艺术双年展”(Santorini Biennale of Arts)正在
期刊
锯齿状的玻璃楼梯爬上了18世纪老教堂的外墙,一个关于历久弥新的故事由此展开。  这是一座老教堂坎坷的前世今生。在西班牙东北部,一座年代久远的教堂隐藏在西班牙加泰罗尼亚小镇桑佩多尔的一座修道院中。修道院由于使用率降低而逐渐被废弃。最终在上个世纪被拆毁,只有最古老的教堂和部分墙体以残破的面貌保留下来。加泰罗尼亚建筑师大卫·克劳泽(David Closes)将它改建成了满足现代使用需求的多功能文化场所。
期刊
你站在桥上看风景,看风景的人在楼上看你。  如果你生活在曼哈顿的高层公寓中,你将面对着成百上千扇窗户长大。每一扇窗子仿佛一个电视屏幕,上演着自己的剧目。在你偷看邻居舒展着身体自我欣赏时,说不定不远处也有人对着你的窗子暗笑。这便是摄影艺术家盖尔·艾伯特·哈莱班(Gail Albert Halaban)的《我的窗外》(Out My Window)系列作品的缘起。  哈莱班在自己最新出版的摄影作品集中,
期刊
在德国汉堡,艳阳天并不常见,而在Dreimeta设计事务所设计的金色酒店里,人们每时每刻都沐浴在阳光之中。  Superbude:如沐阳光  汉堡是仅次于柏林和慕尼黑的德国旅行胜地。超级酒店Superbude坐落在汉堡市中心的山丘地区,只有4.6米的宽度显得室内空间有些狭小。奥格斯堡(Augsburg)的Dreimeta设计工作室使狭窄的酒店充满了幽默与喜悦,令人眼前一亮。  设计师的奇思妙想体现
期刊
炫酷的新材料令你的发烧级音响更为完美。  01 能屈能伸  Kerfkore公司开发的Kerfed Foamkore-Green材料是种有多重功能的无缝曲线材料。它以聚苯乙烯树脂为核心,结合桉树纤维表面,比一般抛光板质量轻60%,能够弯曲成半径为20厘米的弧形,身轻如燕,柔韧自如。  02 Hi-Fi镇定剂  Taica公司的SN材料板提供了一种发泡硅胶板,可消除音响等电子设备多余的震动。这种发泡
期刊
这些以旧衣服与面料为原材的艺术作品,就像是“魂器”,静默地注视它们,你能感知到某种神秘的能量,一点一点接近你。  “圭亚拉德拉巴斯 (Guerra de la Paz)”是阿兰·圭亚拉 (Alain Guerra) 和内拉尔多·德拉巴斯 (Neraldo de la Paz) 组成的艺术双人组。两人都出生于古巴,童年时跟随家人移民美国。而这两个人最大的共同点则是自小就爱“拾荒”,石头、棍子、橡皮筋
期刊
大家好,我是左手A君。当我主人出生的时候,我就知道自己将被赋予重要的使命。在她5岁之前,我们度过了一段美好的时光。我也有了一大帮好朋友:铅笔、毛绒熊、风筝……直到有一天,主人的爸爸突然挑眉头指着我说:“如果你用左手写字,老师会不高兴”。我和铅笔朋友们从此很少再有机会一起玩了。但我们一直彼此挂念。  比起我自己,我更担心主人。我知道她比我更不痛快。螺丝钉还有各类瓶盖儿经常取笑她,说她总是不知道怎么拧
期刊
郭城今年于英国皇家艺术学院取得硕士学位,毕业展上带来的“嘴工厂(Mouth Factory)”项目,五种“器械”,全部以嘴、舌头以及面部肌肉等与嘴相关的器官组织为施力者。在那之前,他也曾制作过一种类似于观望镜的器械,通过几面镜子的反射和音管,将人们眼中所见的世界变成另一番倒置或是镜像般的模样。从这位男孩的细心解读中,我们意识到,当人类存活的时间如此之久,当我们周遭一切外物如此丰富的时候,人体——这
期刊
有位忧心忡忡的人,她担心未来由于种种原因人类将很难生存。她并非担心人们会因为各式疾病而丧生,她关心他们的情感疾病。于是她坚持不懈地设计各种机器和装置,譬如为肢残者创造“幻肢”,从动物身上获取能量或借助盐水模拟血液,试图为人类找到继续“生存”的各种可能。设计师Revital Cohen,目前英国的批判设计代表之一,她为我们做出的也是有关生命的再次反思。  生命维系机:The Immortal  这些
期刊