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摘要：水彩画是美术教育专业的基础课，同时也是中小学美术教学经常采用的形式。这其中有三个原因形成它在美术课程中的基础地位。其一，因为水彩画工具材料的便捷;其二，因为水彩画特性与中国画接近而在中国迅速发展;其三，因为水彩画的基础训练，可以有效提高学生在美术方面的技能，形成基本的美术素养。水彩画的发展优势，促使对水彩画教学的作用进行思考。教师与学生一道进行水彩作品的学习，在完成美术绘画技能、艺术表达形式教学的同时，使学生形成历史思考、价值观念、情感态度、文化视野等美学品格，培养学生面对不同美术作品时的审美意识。
关键词：中学美术;水彩画;教学方法;
一、中学美术课堂水彩教学对学生审美能力培养
中学水彩画教学的主要目标是引导学生发现、理解和欣赏水彩画，通过欣赏和学习不同的水彩画作品，帮助学生开阔审美视野，发展形象思维。培养学生健全、完整、积极的人格。在中学美术水彩画教学中，要培养学生的审美能力，首先要实施以学生为主体的水彩画课程教学计划。在这一欣赏教学过程中，教师应时刻关注学生的内心感受和学习方法，鼓励学生自主学习艺术欣赏，纠正艺术欣赏中思维意识和审美倾向的偏差，培养学生个性化的艺术情感和理解能力的能力，从而体现艺术欣赏课的审美价值。
其次，要引入多样化的美术教学内容，运用多样化的教学方法，培养学生的审美能力。在欣赏教学过程中，教师需要发挥引导作用。根据新时期美术欣赏课对学生的审美要求，教师以自己的亲身体验进行课堂教学，改革和创新美术教材的内容和教学模式。教师应引入多种课外教材，补充和完善美术课程固有的内容，激发学生的自主探究意识。此外，教师还应利用多媒体软件、PPT课件和网络教学平台，让学生在课余时间深入学习国内外水彩画作品。教师应与学生进行视觉讨论、审美体验和情感交流，提高学生的审美情趣和对不同艺术作品的欣赏水平。
最后，注重美术欣赏教学的情境导入、互动交流、美术欣赏教学的情境导入和教学过程的设置，是吸引学生学习注意力、激发学生自主学习能力的主要途径，也是保证艺术欣赏教学目标实现的重要环节。教师要针对学生的难点问题，与学生进行讨论、探讨和交流，使学生在不断的艺术欣赏、观察和实践中，总结和总结自己的审美观，从而完成对学生审美情操和精神境界的培养。
二、中学美术课堂水彩画技法的教学
在实践教学中，首先要引导学生有效利用干湿两用。胸部有一个整体，所谓的胸部在画零件时有一个整体。这就意味着学生不仅要具备素描色彩的必要基础，而且要有画面整体概念：远近、色彩等的关系。这种方法可以使学生集中精力，缩小作画范围，容易控制水和时间，并适当使用干、湿作画方法，避免重一物轻一物的现象。水彩画静物写生是室内水彩畫基础训练的最佳方法之一。在静物写生之前，我们可以指导学生做几幅静物示范画，使学生熟悉工具，了解各种绘画方法，体验水彩画的特点。
注重水彩画的教学，在绘画的过程中，一定要大胆而细致地画出好的画面，尤其是水彩画。水彩画只有做到集与放，集与放的结合，才能画出好作品。水彩画各种技法的运用和表现，以及水彩画透明、流畅、轻盈、典雅的特点，都与水的作用密切相关。当然，水彩画的主要难点在于水的运用。水会流动、会渗出、会扩散、会湿润、会挥发。如果能有效地利用这些特性，水彩画的独特美就可以淋漓尽致地展现出来。相反，如果没有有效或不当的运用，会使画面平淡，甚至乱七八糟。然而，作为一种依靠水进行色彩搭配和表现的水彩画，有必要大胆地运用水。如果不敢大胆用水，就无法体现水彩画的特点和优势，画面也就缺乏应有的韵味，甚至看不出水彩画的样子。因此，在水彩画教学中，对湿画的表现和应用进行了较为详细的介绍，因为湿画能更好地体现水彩画的魅力。例如，在水彩静物画的实践中，要求学生在画背景之前，先用大量的水湿润整个背景，然后用不同的蓝色来画背景。由于渗透的效果，背景的色彩产生了优美的水韵。然后仔细整理，深入描绘，展现面料的褶皱，以及颜色的变化，在深度上冷暖分明。一句话，让学生先放后放，并与前后放相结合。在粗犷奔放的一般色彩的基础上，让学生细致入微，细致入微，从而使画面的主次分明，虚实密度相宜，使水彩画在纸上散发出韵味。
结语
水彩画教学是中学美术教学中重要的一部分，因此，教师应该加强对学生水彩画鉴赏、技法的教导，在教授方案应该注重方法，使学生形成学习的主动性和积极性，而非被动地学习。在水彩画技法的教学中，教师应注重向学生传递干湿并用法的思想，以促进学生对绘画的整体性把握;注重水彩中水的运用;在课堂授课之余，还可以带领学生良好地运用新兴媒体融合放眼世界，鉴赏更多大师水彩作品，以提高学生的美术鉴赏能力，使其更加投入地进行绘画创作。
参考文献：
[1]邹丽娜.高中美术鉴赏教学与学生审美能力的培养研究[J].美术教育研究，2020（23）：166-167.
[2]白春静.漫谈中学美术水彩画教学[J].赤子（上中旬），2016（01）：199.
作者简介：韩欣童（1996.7-），女，汉族，籍贯：辽宁沈阳，单位：沈阳师范大学美术与设计学院18级研究生，研究方向：美术学水彩方向。
（沈阳师范大学美术与设计学院 辽宁沈阳）
关键词：中学美术;水彩画;教学方法;
一、中学美术课堂水彩教学对学生审美能力培养
中学水彩画教学的主要目标是引导学生发现、理解和欣赏水彩画，通过欣赏和学习不同的水彩画作品，帮助学生开阔审美视野，发展形象思维。培养学生健全、完整、积极的人格。在中学美术水彩画教学中，要培养学生的审美能力，首先要实施以学生为主体的水彩画课程教学计划。在这一欣赏教学过程中，教师应时刻关注学生的内心感受和学习方法，鼓励学生自主学习艺术欣赏，纠正艺术欣赏中思维意识和审美倾向的偏差，培养学生个性化的艺术情感和理解能力的能力，从而体现艺术欣赏课的审美价值。
其次，要引入多样化的美术教学内容，运用多样化的教学方法，培养学生的审美能力。在欣赏教学过程中，教师需要发挥引导作用。根据新时期美术欣赏课对学生的审美要求，教师以自己的亲身体验进行课堂教学，改革和创新美术教材的内容和教学模式。教师应引入多种课外教材，补充和完善美术课程固有的内容，激发学生的自主探究意识。此外，教师还应利用多媒体软件、PPT课件和网络教学平台，让学生在课余时间深入学习国内外水彩画作品。教师应与学生进行视觉讨论、审美体验和情感交流，提高学生的审美情趣和对不同艺术作品的欣赏水平。
最后，注重美术欣赏教学的情境导入、互动交流、美术欣赏教学的情境导入和教学过程的设置，是吸引学生学习注意力、激发学生自主学习能力的主要途径，也是保证艺术欣赏教学目标实现的重要环节。教师要针对学生的难点问题，与学生进行讨论、探讨和交流，使学生在不断的艺术欣赏、观察和实践中，总结和总结自己的审美观，从而完成对学生审美情操和精神境界的培养。
二、中学美术课堂水彩画技法的教学
在实践教学中，首先要引导学生有效利用干湿两用。胸部有一个整体，所谓的胸部在画零件时有一个整体。这就意味着学生不仅要具备素描色彩的必要基础，而且要有画面整体概念：远近、色彩等的关系。这种方法可以使学生集中精力，缩小作画范围，容易控制水和时间，并适当使用干、湿作画方法，避免重一物轻一物的现象。水彩画静物写生是室内水彩畫基础训练的最佳方法之一。在静物写生之前，我们可以指导学生做几幅静物示范画，使学生熟悉工具，了解各种绘画方法，体验水彩画的特点。
注重水彩画的教学，在绘画的过程中，一定要大胆而细致地画出好的画面，尤其是水彩画。水彩画只有做到集与放，集与放的结合，才能画出好作品。水彩画各种技法的运用和表现，以及水彩画透明、流畅、轻盈、典雅的特点，都与水的作用密切相关。当然，水彩画的主要难点在于水的运用。水会流动、会渗出、会扩散、会湿润、会挥发。如果能有效地利用这些特性，水彩画的独特美就可以淋漓尽致地展现出来。相反，如果没有有效或不当的运用，会使画面平淡，甚至乱七八糟。然而，作为一种依靠水进行色彩搭配和表现的水彩画，有必要大胆地运用水。如果不敢大胆用水，就无法体现水彩画的特点和优势，画面也就缺乏应有的韵味，甚至看不出水彩画的样子。因此，在水彩画教学中，对湿画的表现和应用进行了较为详细的介绍，因为湿画能更好地体现水彩画的魅力。例如，在水彩静物画的实践中，要求学生在画背景之前，先用大量的水湿润整个背景，然后用不同的蓝色来画背景。由于渗透的效果，背景的色彩产生了优美的水韵。然后仔细整理，深入描绘，展现面料的褶皱，以及颜色的变化，在深度上冷暖分明。一句话，让学生先放后放，并与前后放相结合。在粗犷奔放的一般色彩的基础上，让学生细致入微，细致入微，从而使画面的主次分明，虚实密度相宜，使水彩画在纸上散发出韵味。
结语
水彩画教学是中学美术教学中重要的一部分，因此，教师应该加强对学生水彩画鉴赏、技法的教导，在教授方案应该注重方法，使学生形成学习的主动性和积极性，而非被动地学习。在水彩画技法的教学中，教师应注重向学生传递干湿并用法的思想，以促进学生对绘画的整体性把握;注重水彩中水的运用;在课堂授课之余，还可以带领学生良好地运用新兴媒体融合放眼世界，鉴赏更多大师水彩作品，以提高学生的美术鉴赏能力，使其更加投入地进行绘画创作。
参考文献：
[1]邹丽娜.高中美术鉴赏教学与学生审美能力的培养研究[J].美术教育研究，2020（23）：166-167.
[2]白春静.漫谈中学美术水彩画教学[J].赤子（上中旬），2016（01）：199.
作者简介：韩欣童（1996.7-），女，汉族，籍贯：辽宁沈阳，单位：沈阳师范大学美术与设计学院18级研究生，研究方向：美术学水彩方向。
（沈阳师范大学美术与设计学院 辽宁沈阳）