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音乐是开启人心灵的钥匙,对于学生来说音乐能激发其快乐的情绪,陶冶他们的情操。课改指出“探索已成为评价学生主动学习的主要标准之一”。以往的音乐活动都是以老师教、学生学为主,学生的主动性得不到发挥,更谈不上探索。学生在音乐活动中可以进行探索吗?我的回答是肯定的。要让学生在音乐活动中积极地探索,关键在于老师。
一、 为学生的探索活动营造良好的心理氛围
以往的音乐活动是急功近利的。一首歌学生学得好老师就咪咪笑,一支舞没按要求跳,老师就板起个脸。这种单一的你怎么教我怎么学、学不好就不许玩的架势使得孩子的心理极度的紧张,又怎能使其主动的学习、发挥他们的创造力呢?新的课改理念要求我们为学生创造一个自由探索的条件,很重要的一点就是要为学生营造一个良好的心理氛围。
首先,教师要调整好自己的心态,正视学生的现有发展水平,切忌在音乐活动中给他们太大的压力。教师可以告诉学生我们在玩游戏,既然是玩嘛就不论“对、错”。老师和蔼的态度,激励的话语对学生学习主动性的影响是十分明显的。我就有亲身感受:开始我对学生创编舞蹈的希望过高,忽视了学生的学习承受能力,导致创编的人寥寥无几。之后,我改变了以往“看谁编得好”的指导观,代之以“看谁敢来玩”的指导策略鼓励他们。结果,愿意创编的学生渐渐多了,其水平也在不断提高。是呀,只要敢玩,就是敢于面对新事物的挑战,就是迈出了探索的第一步。
其次,教师要善于留给学生思考的时间与空间。要知道“欲速则不达”,在音乐活动中也是如此。以填词法教学为例:这是一种让学生在熟悉了旋律及歌词的语言节奏后将词填入曲中的学唱方法。看似简单,却要求学生的思维高速运转。要一下子就将歌词用曲中的音高唱出来,对于学生来说的确不易。但只要老师给予学生一定的时间自己思考,以完全信任的态度鼓励他们,就一定能收到事半功倍的效果。我在教学中用此法教唱新歌,学生的学习主动性得到了明显的提高。因为学生觉得这首歌不是老师教的,而是他们自己认真听,仔细想学会的。在探索词与曲的关系中,学生获得了极大的成功体验,这种成就感又激发了他们下次探索的愿望。
在音乐活动中,最忌讳的就是老师因为学生没有达到自己的要求而心烦气躁,说出一些挫伤他们积极性的话。只有让学生在一个轻松愉快的氛围中学习,才能促其主动学习。“没有教不会的孩子,只有不会教的老师”现在我才能真正理解这句话的深意。
二、 在多向互动中激发学生探索的愿望
新的课改注重教师、学生、教材间的多向互动与交流。在音乐活动中,老师要处理好这些互动关系,才能更好地激发学生探索的愿望。以节奏游戏《逛马路》为例:老师在出示小手小脚的节奏图形后,没有直接告诉学生玩法,而是说:“看看、想想路牌上是请小手先上班还是请小脚先上班?谁看得懂路牌的意思就能出去玩。”小学生在“逛街”的刺激下用眼睛看、脑子想、手脚动,人人全身心地投入到探索活动中。这里,既有老师与学生的互动,又有学生与材料的互动。在这些互动中学生调动了各种感官参与学习、探索游戏的玩法。在给予学生一定时间的自由摸索后,老师再有意识地请几名学生把自己探索的结果展示给其他学生,让他们做出评判:“路牌上说是这样走吗?你认为是怎样走?”以学生评学生、学生教学生的形式让他们真正成为学习的主人。在这里仍有师生间的互动,但老师已处在隐性的位子,取而代之的是把学生推向了主导的地位。在学生与学生的互动中,学生们能取人之长补己之短,共同探索出游戏的最佳玩法。紧接着,老师还可以以其他学生感兴趣的地方为目的地,出示第二、第三张节奏路牌,招聘看得懂路牌的小导游,以维持学生们的学习兴趣。学生在有了第一次的经验后,很快就摸索出了他们的玩法。这表明了学生已能举一反三,掌握了一定的学习方法,并尝到了探索的甜头。
由上可见,激发学生的探索愿望,就是把探索的机会还给他们。在师生、生生、生材互动中,把学生推向幕前,老师则转向幕后。
三、 适时支持学生的探索
低年级学生毕竟年龄小,他们的探索是粗浅的,是需要老师支持的。可以说没有老师的支持,学生无目的地探索是没有意义的。因为学生的探索活动追求的不是结果,而是在探索过程中培养学生获取新知识的能力、分析解决问题的能力及与同伴间的交流合作能力。所以,我们的问题是:什么时候支持?运用什么样的策略?以节奏游戏《开火车》为例:刚开始玩这个游戏时,学生所表现出的节奏肯定是简单而单一的。但老师要抓住他们思维的火花,发现有创新的节奏立即将之放大,并请该学生示范。但很多时候却是一节火车开完了,也不见有什么新节奏产生,这时老师切不可草草了事,而是应以游戏者的身份作出一个示范,推动学生的进一步提高。此外,老师还应在游戏中不断地帮助他们总结经验:“哦,原来你是学一学别人的动作,再变一变就成了自己的动作了。”
学生示范也好、老师示范总结也好,全是显性的支持。在音乐活动中,还可运用许多隐性的支持:可以是眼神、动作的暗示,更重要的是让材料说话,发挥材料的教育作用。如音乐欣赏活动《雪绒花》。老师就是运用材料,由大鼓打出三拍子的强弱,再到其他乐器,一直到钢琴旋律伴奏中的强弱。老师不用象以往那样灌输学生“一、二、三、强、弱、弱”,而是让他们自己先在大鼓声中辨别强弱,再在动手操作乐器中巩固,最后在倾听乐曲中领悟。整个过程一气呵成,完全以学生的主动探索及与材料间的交流作为切入口,老师则站在学生身后成为他们学习的观察者与推动者。
在启发学生探索欲望的过程中,老师必须坚信:“日日都是创造之时,人人都是可造之材。”教师要抓住时机,适时适量地支持学生,使他们的探索活动获得质的飞跃!
在大力推进基础教育改革的今天,传统的音乐活动必须向探究型转变。关注学生的学习兴趣与经验,使他们成为贯彻新课程理念的合作者、探究者已成为大家的共识,而在音乐活动中学生探索愿望的激发就变得尤为重要。
一、 为学生的探索活动营造良好的心理氛围
以往的音乐活动是急功近利的。一首歌学生学得好老师就咪咪笑,一支舞没按要求跳,老师就板起个脸。这种单一的你怎么教我怎么学、学不好就不许玩的架势使得孩子的心理极度的紧张,又怎能使其主动的学习、发挥他们的创造力呢?新的课改理念要求我们为学生创造一个自由探索的条件,很重要的一点就是要为学生营造一个良好的心理氛围。
首先,教师要调整好自己的心态,正视学生的现有发展水平,切忌在音乐活动中给他们太大的压力。教师可以告诉学生我们在玩游戏,既然是玩嘛就不论“对、错”。老师和蔼的态度,激励的话语对学生学习主动性的影响是十分明显的。我就有亲身感受:开始我对学生创编舞蹈的希望过高,忽视了学生的学习承受能力,导致创编的人寥寥无几。之后,我改变了以往“看谁编得好”的指导观,代之以“看谁敢来玩”的指导策略鼓励他们。结果,愿意创编的学生渐渐多了,其水平也在不断提高。是呀,只要敢玩,就是敢于面对新事物的挑战,就是迈出了探索的第一步。
其次,教师要善于留给学生思考的时间与空间。要知道“欲速则不达”,在音乐活动中也是如此。以填词法教学为例:这是一种让学生在熟悉了旋律及歌词的语言节奏后将词填入曲中的学唱方法。看似简单,却要求学生的思维高速运转。要一下子就将歌词用曲中的音高唱出来,对于学生来说的确不易。但只要老师给予学生一定的时间自己思考,以完全信任的态度鼓励他们,就一定能收到事半功倍的效果。我在教学中用此法教唱新歌,学生的学习主动性得到了明显的提高。因为学生觉得这首歌不是老师教的,而是他们自己认真听,仔细想学会的。在探索词与曲的关系中,学生获得了极大的成功体验,这种成就感又激发了他们下次探索的愿望。
在音乐活动中,最忌讳的就是老师因为学生没有达到自己的要求而心烦气躁,说出一些挫伤他们积极性的话。只有让学生在一个轻松愉快的氛围中学习,才能促其主动学习。“没有教不会的孩子,只有不会教的老师”现在我才能真正理解这句话的深意。
二、 在多向互动中激发学生探索的愿望
新的课改注重教师、学生、教材间的多向互动与交流。在音乐活动中,老师要处理好这些互动关系,才能更好地激发学生探索的愿望。以节奏游戏《逛马路》为例:老师在出示小手小脚的节奏图形后,没有直接告诉学生玩法,而是说:“看看、想想路牌上是请小手先上班还是请小脚先上班?谁看得懂路牌的意思就能出去玩。”小学生在“逛街”的刺激下用眼睛看、脑子想、手脚动,人人全身心地投入到探索活动中。这里,既有老师与学生的互动,又有学生与材料的互动。在这些互动中学生调动了各种感官参与学习、探索游戏的玩法。在给予学生一定时间的自由摸索后,老师再有意识地请几名学生把自己探索的结果展示给其他学生,让他们做出评判:“路牌上说是这样走吗?你认为是怎样走?”以学生评学生、学生教学生的形式让他们真正成为学习的主人。在这里仍有师生间的互动,但老师已处在隐性的位子,取而代之的是把学生推向了主导的地位。在学生与学生的互动中,学生们能取人之长补己之短,共同探索出游戏的最佳玩法。紧接着,老师还可以以其他学生感兴趣的地方为目的地,出示第二、第三张节奏路牌,招聘看得懂路牌的小导游,以维持学生们的学习兴趣。学生在有了第一次的经验后,很快就摸索出了他们的玩法。这表明了学生已能举一反三,掌握了一定的学习方法,并尝到了探索的甜头。
由上可见,激发学生的探索愿望,就是把探索的机会还给他们。在师生、生生、生材互动中,把学生推向幕前,老师则转向幕后。
三、 适时支持学生的探索
低年级学生毕竟年龄小,他们的探索是粗浅的,是需要老师支持的。可以说没有老师的支持,学生无目的地探索是没有意义的。因为学生的探索活动追求的不是结果,而是在探索过程中培养学生获取新知识的能力、分析解决问题的能力及与同伴间的交流合作能力。所以,我们的问题是:什么时候支持?运用什么样的策略?以节奏游戏《开火车》为例:刚开始玩这个游戏时,学生所表现出的节奏肯定是简单而单一的。但老师要抓住他们思维的火花,发现有创新的节奏立即将之放大,并请该学生示范。但很多时候却是一节火车开完了,也不见有什么新节奏产生,这时老师切不可草草了事,而是应以游戏者的身份作出一个示范,推动学生的进一步提高。此外,老师还应在游戏中不断地帮助他们总结经验:“哦,原来你是学一学别人的动作,再变一变就成了自己的动作了。”
学生示范也好、老师示范总结也好,全是显性的支持。在音乐活动中,还可运用许多隐性的支持:可以是眼神、动作的暗示,更重要的是让材料说话,发挥材料的教育作用。如音乐欣赏活动《雪绒花》。老师就是运用材料,由大鼓打出三拍子的强弱,再到其他乐器,一直到钢琴旋律伴奏中的强弱。老师不用象以往那样灌输学生“一、二、三、强、弱、弱”,而是让他们自己先在大鼓声中辨别强弱,再在动手操作乐器中巩固,最后在倾听乐曲中领悟。整个过程一气呵成,完全以学生的主动探索及与材料间的交流作为切入口,老师则站在学生身后成为他们学习的观察者与推动者。
在启发学生探索欲望的过程中,老师必须坚信:“日日都是创造之时,人人都是可造之材。”教师要抓住时机,适时适量地支持学生,使他们的探索活动获得质的飞跃!
在大力推进基础教育改革的今天,传统的音乐活动必须向探究型转变。关注学生的学习兴趣与经验,使他们成为贯彻新课程理念的合作者、探究者已成为大家的共识,而在音乐活动中学生探索愿望的激发就变得尤为重要。