浅谈当代大学生该如何对待汉字艺术

来源 :文学天地 | 被引量 : 0次 | 上传用户:enidzhangjuan
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘要:当代社会信息在不断产生爆炸,各种艺术都迎来了蓬勃发展的又一春,那么作为肩负着传承使命的当代大学生,探索汉字艺术怎样能更好的发展弘扬是当下所要重点讨论的课题。本文通过从浅入深的分析方法,将其分为四个阶段:认识了解、学习研究、应用发展与弘扬传承汉字艺术。
  关键词:汉字艺术;传承;应用
  中国作为四大文明古国之一,其历史之悠久、思想之璀璨、文化之繁荣举世共睹。汉字作为中国独特的文字体系,对于中国人思想文化传承千年却从未断流而起到的作用是让人无法忽视的。更令人难以想到的是汉字对于中国的安定统一也有着重大意义,虽然我国幅员辽阔,自然地理条件所造成的风俗多样,方言各有特色,但皆因我们共用了同一套汉字文化系统,从而使中国各地受到了相同的文化熏陶,将五十六个民族和各个地区的人们融合为不可分割的一家。汉字艺术的传承与发展可以说是我们每个中国人与生俱来所要肩负的使命。那么作为当代大学生的我们应该怎样对待我们独特的汉字艺术,怎么样做才可以将其进一步弘扬就是本文要讨论的问题。
  一、认识、了解汉字艺术
  首先我们应该认可汉字艺术是中华民族的一種艺术形式,而且它并不单纯的只是一个语言交流的工具,更是中国民族文化象征的主要载体之一,传承着中华民族文化的众多特性。汉字属于表意文字的词素音节文字,不仅是上古时期各大文字体系中唯一传承至今的文字,更是目前世界上唯一仍被广泛使用的高度发达的文字。
  由于我们就生长生活在这种文字艺术诞生发展的沃土上,对其太过熟悉反而使我们不自觉的忽略了它的宝贵,也漠视了它无穷的艺术价值。好在近年来,随着现代社会科技的不断发展与进步,人们对于丰富精神世界的需求愈发强烈,许多人们终于开始意识到我们需要甚至 是必须去传承属于我们自己的优秀文化,同时各种相关政策也相继出 台,汉字艺术随着信息爆炸的热潮也迎来了又一个春天。
  二、学习、研究汉字艺术
  汉字之所以能被称之为一种艺术并不无他的道理。想要学习汉字,自然而然想到的就是如何用笔墨来将它展示出来,所以在古代,人们发明了 众多书法格式,如草书、隶书等。在能够用笔墨将其展示出来的基础之上,对汉字进行“优化”,就如同对璞玉精雕细琢一样不断让它接近完美,以笔墨之死物赋予其灵魂。
  汉字多由点、横、竖、捺、撇、弯钩等笔画组成,想想当初幼年时期学习汉字文化,老师便是让我们对笔画进行反复练习,将笔画练习到一定程度便产生了笔韵,同时也赋予了这些笔画一部分灵魂;然后老师便会让我们进行汉字的部分临摹,将一个个笔画拼凑起来形成文字的一部分,因此便学会了偏旁和部首;在熟练地掌握了偏旁部首之后,便是对汉字进行完整的临摹,犹如拼凑积木一样将一个个笔画拼凑成偏旁部首,再由偏旁部首拼凑为完整的汉字大楼。但是大楼终究还是要讲究美观性的,所以需要对汉字进行反复的练习和调整笔画与偏旁部首的搭配,最终构建成一座完整且美观的文字大楼,同时, 在拼凑的时候也将一块块的部分灵魂拼凑为一个完整的灵魂,将文字变成了一个有灵性的“人”。
  或许又会有人产生疑问,为什么有的草书我完全看不懂写的是什么,却被一些书法家屡屡称赞?或许当你真正想要了解的时候才会发现它的魅力。草书笔画连绵,似是一气呵成,呈肆意豪放态,多用于书写心中豪放情怀的诗词,毛泽东的草书便是最好的例子,以草书的 形式谱下《沁园春·雪》的壮丽诗篇,以草书的形式直抒自己的豪放情怀以及对祖国河山一统的雄心壮志。
  汉字学习起来其实很简单,无非是一个反复练习的过程,但是对汉字艺术的研究是一个长期且极具意义的探索过程,在什么情况下用什么文字来表达自己的情感或通过看别人的文字来体会他人的思想情感便是对自己研究成果的一种检验,如果能准确地感受出或者让别人感受到,那么你对这一部分的研究便是成功的,如果不然,便需要继续钻研。不急不躁,打稳基础,吃苦耐劳,不断前行便是最好的方式。
  三、应用、发展汉字艺术
  汉字,因其作为一种具有丰富信息能力及艺术感染力的美学元素,通过其一勾一画、方短圆长、刚硬柔软、同音异形等特点传递与承载了不同意境与内涵,形成了独特的汉字标志艺术,现被广泛应用于标志设计中。 且其构造思维方式的独特之美及不可替代的艺术价值,与现代标志设计所需的设计方法相吻合,可在不同需求下使用,为标志设计加强美学涵养及表意性。
  由古至今,汉字作为表意文字,由图形演变而来,自然也应用于民间传统美术之中。而广大劳动人民对民间生活的不同理解,使得汉字结合了大量带有传奇色彩的传说故事、带有自然科学色彩的动植物和带有生活色彩的劳作,再进行加工提炼改造,最终反映出大众审美及其炙热淳朴的情感。字形隐藏于图画中,以“组字成画”的创作手段,将幽默的智慧融入其中,减除传统绘画的严肃性,而增添了通俗性,画中有字,字融于画,既可读,又可看,仔细一品,韵味非凡。
  而标志设计与民间传统美术也以书法为主,几笔勾勒描绘大好山河,众生芸芸皆于意境之中。书法艺术可谓是中国首屈一指的通俗艺术形式之一,以其雅俗共赏的特性被不同层的人接受并喜爱。初级之人,笑谈而过,且知皮毛;中级之人,似笑非笑,略有所悟;唯有大成之人,笑而不语,了然于心。既此,将书法艺术应用其中既丰富其张力,又体现华夏文明的东方神韵及多姿多彩的民族特色,创新了书法艺术所带来的视觉体验。而标志设计也被广泛应用于商业传播,通过结合企业或品牌自身的独特个性,调节汉字形态、粗细、空间结构顺序、笔画等使得字体更加美观,从而融入企业标志的设计之中,树立其良好的企业形象,加强其文化附加值,增添国人对其的好感及信任程度,起到易广泛传播的作用。
  书法艺术作为汉字艺术的主要展现方式,为中国走向国际道路起到了不可忽视的作用。2010 年世博会的“世”、中国劲酒的“劲”、深圳图书馆的“书”等以潇洒的书法向全世界展示着中国的独特文化内涵与魅力,体现了其在世界多种文字形态中极完美、极艺术、极具有诗情画意的巅峰之美。   在动画作品运用汉字艺术时,通常将客观与主观结合。利用汉字艺术的 直觉性与表现性等特点,结合动画创作表达中的想象思维等方式,融入对作品内涵探索的创新性,利用人自有的求知欲将汉字艺术与创作内容相互交融。使得动画作品在使用汉 字表达幽默生活实现梦想的过程中,用夸张的语言描绘出理想世界的 精神视镜,进入自由翱翔的空间,带给我们精神及心灵上的启迪。
  而汉字艺术也在一次又一次的运用中频繁出现在世人的视野中, 刷新着自己的存在感,也让更多的人对其感兴趣,加入到发展汉字艺术的队伍中。中国在用自己的汉字艺术,发展着文化与经济实力,实现真正的强国展望。
  四、弘扬、传承汉字艺术
  中华上下五千年,而汉字,更是以“文明的载体”被世人记录并传承着。常有言,“中华文化博大精深”,而汉字艺术使得中华文化在传承中更显现了独树一帜的风采,展现着中华艺术新时代的活力与生命力,同时也赋予了汉字以崇高的精神文化地位。夏商周秦汉三国……一代又一代的传承,刷新着华夏文明的辉煌。
  从甲骨文、金文到篆书、隶书到行书、楷书再到现在的各种艺术字,无不体现着汉字艺术随着时代的与时俱进,而汉字也带着华夏民族的独特韵味,向世界展示着自己。但汉字艺术的传承并非随心所欲也并非墨守成规,而是要遵循其发展的客观规律,在原有的基础上进行改革创新,增添自己的色彩,超越前人的思想理念,结合当时的最新思想精神,将古老的文化发扬其耀眼的光辉。
  有人说,现在汉字正在没落,也许已经成为老生常谈的“提笔忘字”问题以及外来文化对于中国传统文化的冲击,甚至是“过洋节”的说法,一度成为热门话题,是我们失去了汉字的传承?其实不然,只是我们失去了对汉字的清醒认知,我們离不开汉字,且汉字作为不可缺失的文化载体,可以说中国离不开汉字,可对于这种现象,我们又能做些什么呢?
  我们新时代的新青年更应该主动承担起弘扬传承汉字艺术的责任,在生活与学习中品味汉字艺术的神韵美,同时,也要接受来自全国各地的文化差异,并对其作出创造性的总结,建立新时代文化自信,为中华民族伟大复兴奉献出属于自己的力量。加强对民族思维建设、对民族精神的理解,对民族定位有清晰的认知,向世界表达出独属于中国的魅力。
  结语
  在当代大学生该如何对待汉字艺术上,我认为正该如鲁迅先生所说,中国青年就应该能做事的做事,能发声的发声。有一分热,发一分光。不可将之视为无关于己之事,而是该从浅入深,根据自己的能力行动起来,若真每个当代大学生都如此做,汉字艺术的未来发展将无可限量。
  参考文献:
  [1]吴军伟.江南大学.汉字艺术设计形态应用研究.
  [2]高小明.数字化时代的汉字艺术视觉新趋势.漯河职业技术学院学报[H],2010.(03):161-162.
  [3]陈庆亮.浅析中国书法的艺术性.艺术评鉴[J],2017(06):2-4.
  作者简介:姚怡(1997.02—),性别:女,民族:满族,籍贯:北京。学历:硕士研究生,研究方向:设计学,环境与艺术
其他文献
内容摘要:扬琴自明朝末年传入我国后,经历了漫长的发展,现如今扬琴的演奏形式多种多样:独奏、齐奏、合奏、重奏等。笔者通过对扬琴二重奏作品《Dancing leaves--天秤座》的具体分析,着重阐述作品的创作风格和演奏技法,并对扬琴二重奏的练习,演奏者分工与合作等方面提出自己的见解。  关键词:二重奏 演奏技法扬琴  正文  一、作者及作品简介  (一)作者简介  陈芸芸,著名青年扬琴演奏家、作曲家
期刊
摘要:歌唱是一种高级的情感表现方式,它不仅有音乐,更是结合了人们的情感和语言,是一种高雅的表现形式。演唱者在歌唱过程中可以根据不同的作品内容,来抒发自己不同的情感,也能够在音乐当中与听众进行情感的交流。情感在歌唱中情感至关重要,没有情感的歌曲就是一桩枯树,没有任何生命力和感染力。在歌唱当中,声音的高低起伏以及情感搭载密不可分,声音是情感的载体,也是歌唱中的灵魂。因此,在歌唱艺术当中,声音与情感需要
期刊
摘要:随着物质文化的不断丰富,人们逐渐提高了精神文化需求,这对文艺发展提出了要求。艺术管理作为艺术与市场的中间桥梁,对艺术的生产效率,艺术消费者的鉴赏水平,人民的文化素质都有所帮助,对中国特色社会主义文化发展也有所推动。因此艺术管理者在新时代艺术发展中要清晰其所需肩负的使命与担当。  关键词:新时代;艺术管理;使命;担当  随着社会的进步,人们对于生活品质的有了更高的追求,对于艺术鉴赏能力也在不断
期刊
摘要:亦史亦经的《春秋》一书对中国古代叙事传统有深刻的启发与深远的影响,在《春秋》一书中,孔子直书其事,微言大义而褒贬自现,后人称之为“春秋笔法”,“春秋笔法”作为一种“有意味”的叙述模式,被后世史家尊为圭臬,“春秋笔法”作为一种文化底蕴丰富的叙事手法,对后世小说的创作有着非同寻常的影响,《红楼梦》作为中国古代小说之集大成的百科全书式作品,在叙事方面,对“尚简用晦”的“春秋笔法”有所继承创新,本文
期刊
摘要:在当代中国艺术寻求创新发展的时代背景下,敦煌艺术作为传统艺术的文脉之一,以敦煌艺术为起点,重新激活传统艺术的当代价值,从“敦煌画派”中展望艺术的新发展,为传统艺术增添新活力。  关键词:敦煌画派 传统艺术 当代价值  一.敦煌画派  “敦煌画派”建立在敦煌石窟艺术的基础上发展而来,它包含了石窟壁画、建筑、彩塑、装饰纹样等悠久的传统艺术,敦煌石窟艺术在历史的演进中形成了有序的、鲜明的发展体系,
期刊
摘要:职業教育是我国教育的重要组织形式之一,实施职业教育有两个主体,学校和企业缺一不可。文章就广西民族中等专业学校校企深度合作的探索与实践经验为例进行分析与讨论,旨在为实践提供指导和帮助。  关键词:中职学校;校企合作;广西民族中等专业学校  前言  职业教育是我国教育的重要组织形式之一,在技术型、应用型人才培育方面发挥着重要的作用,在提升民众文化素养和技能水平方面也有显著的价值,所以积极的发展职
期刊
米哈伊尔.伊万诺维奇.格林卡(1804-1857),俄罗斯乐派创始人,被誉为“俄罗斯音乐之父”。出身于富裕的地主家庭,童年时期就对民间乐曲发生兴趣,从农奴乐师学习小提琴、钢琴,经常是农奴音乐会的座上客。格林卡是俄罗斯进步思想的表现者,他喜欢借用民间曲调进行创作,善于真实地体现俄罗斯人的形象和民族性格的优点。他曾说:“真正创造音乐的是人民,作曲家只不过是把它们变成曲子而已”。  格林卡创作了许多优美
期刊
摘要:了解限制中所谓的空间限制是编创者们在编创过程中的一个不可缺少的重要环节。本文试图从“空间限制”在舞蹈编创过程中的表现和其主要特征出发进行分析,论证空间限制的有效使用对舞蹈编创者的重要意义,以求得出舞蹈作品不在“限制”中被限制,而是不断突破“限制”的结论。  关键词:限制 空间限制 舞蹈编创  近年来,“限制”在舞蹈创作中似乎越来越常见,人云亦云,遂成为时髦。随着一代又一代舞蹈编创者的主动思考
期刊
摘要:高职教育作为国家教育的重点,在过去的几十年为国家输送了大量的专业技能人才,为国家的发展,科技的进步做出了巨大的贡献。现阶段,国家进一步发展又对高职教育提出的新的需求,如何将“工匠精神”融入高职教育之中,从而为国家培养出更多的努力、刻苦、肯钻研、肯扎根的技术性人才,受到人们的广泛重视。本文通过对工匠精神的内涵以及现阶段工匠精神的培育与高职教育的改革中面临的问题加以分析,并提出相应的改革策略,进
期刊
摘要:贡布里希曾不止一次地告诫人们:“没有艺术,只有艺术家。”在我看来,他意在提醒人们:不要试图去寻找所谓的“艺术”,不存在一个永恒不变的大写的“ART”,同时他也意在强调:艺术史是艺术家与艺术作品的历史,艺术乃艺术家创造之物。它们已经无法包容我们当下的“艺术”的概念。其实当下的艺术是一个无法定义之物,它随时都有可能发生变化。但无论如何,这种变化中的“艺术”离不开艺术家的意识,不管艺术怎么变化,它
期刊