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现今很多国家的艺术类高校可分为“专业美院”与“综合性大学”两类教育机构，中国也不例外。那么综合性大学与专业美院之间在教育、教学与课程设置上有何差别，又各自具备哪些优势与特色，是我们需要思考的一个问题。
中国传统意义上的美术学院共有8家，分别是中央美术学院、中央工艺美术学院(清华大学美术学院)、中国美术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、天津美术学院和湖北美术学院，这些美术学院发展历史悠久，各种教学设施完备，学科建设齐全，知名度相对较高。它们在艺术设计的学科建设上大致分为环境艺术工程系、视觉传达系、工业造型系、染织服装系等单位，在这个基础上又做了非常详细的专业划分。以视觉传达系为例，内设商业摄影、平面设计、动画、影视编辑、装饰设计等专业。
在我国“综合性大学”内同样也设置有艺术类二级学院，一般都称为XX大学艺术学院或XX大学美术学院。目前此类艺术学院数量繁多，发展历史与学科建设也各不相同，其中大部分二级学院始建于1990年以后，也有一部分二级学院是刚刚建立的。它们在艺术设计学科的教育、教学与课程设置上参差不齐，学科建设也相对不完整。虽然这些二级学院经过数年的发展，也各自拥有了其特色专业，但由于受到资金调配、办学规模、专业建设等多方面的限制，与专业美术院校相比，在教学上还有一定的差距。
法国艺术类高等教育机构与中国相同，也可分为“专业美院”与“综合性大学”两大教育体系。它们分别直属于法国国家文化部与法国国家教育部两个不同的政府机构。“专业美院”与“综合性大学”在艺术教育上的定位完全不同，并在艺术学科的培养方向上也有着明确的分工。
法国的美术学院可分为造型艺术学院与装饰艺术学院，也就是我们通常所理解的美术学院与设计学院；其中装饰艺术学院在法国仅两家，它们分别是巴黎装饰美术学院和斯特拉斯堡装饰美术学院。美术学院在教学上以艺术实践教学为主，兼修部分艺术理论。学院内设不同的艺术工作室，如金属工作室、玻璃工作室、陶瓷工作室等，学生可根据兴趣自由选择不同工作室的艺术实践课程。美术学院的学制分两个阶段完成，第一阶段（1～3年）完成学业后由法国国家文化部分别颁发DNAP（国家造型艺术文凭），第二阶段（3～5年）完成学业后由法国国家文化部分别颁发DNSAP（国家高等造型艺术文凭），相当于我国的本科和研究生两个阶段的学历证明。
法国公立综合性大学的艺术系或艺术学院大体上分为造型艺术与实用艺术两个方向，教学上与美术学院有着明确的区分，大部分时间以艺术理论与实验性艺术教学为主，学制上分为学士（License）、硕士（Master）、博士（Doctor）三个阶段。毕业后，由法国国家教育部颁发国家学历、学位证书。1~3年为学士阶段的课程学习，4~5年为硕士阶段的课程学习，5~8年为博士阶段的课程学习。
法国的“美术学院”与“综合性大学”在教学内容上形成了互补，也各自凸显出其教学上的特色（侧重点），这种理论与实践的互为补充有利于为社会培养出不同方向的艺术类人才，同时也为艺术学科的深入理论研究打下了一个良好的基础。使得艺术或艺术设计教育不仅仅停留在实践的教学模式上，同时为艺术与艺术设计学科建立起完善的理论基础。
根据中国艺术设计现阶段的实际教学情况，虽然法国的艺术教育制度相对完善，但如果完全效仿，并不能有效地改善“综合性大学”艺术设计教育的实际情况，因为长期以来中国“综合性大学”的艺术设计教育都是以“美术学院”教育为“蓝本”的，并没有发挥真正的“综合性大学”本身所具备的优势，或者说“综合性大学”的优势在于多学科多领域的融合。今天的艺术设计教育应该归属于一个多元化的艺术学科，艺术不可能仅局限在一门学科中进行研究。我们需要所有艺术范围内各学科的融合，同样需要艺术范围外各领域的融合。这样“综合性大学”具备多学科、多领域的先天条件，如何有效地利用这些“美术学院”所不具备的资源，也是综合性大学二级艺术学院的决策者们与教师所应思考的问题。在某些综合性大学内开设的第二学历、学位教育，为多学科、多领域的融合起到了良好的促进作用，也为学生获取知识开辟了一个新的通道。综合性大学公共选修课的开设也为艺术设计的学生提供了接触不同学科领域的平台。例如某综合性大学艺术学院的学生选修部分建筑学院的课程，理工学院的学生选修部分艺术学院的课程，等等，这些都能够体现综合性大学艺术设计学科的优势与特色。
综合性大学建设艺术设计学科或许应该转变不同于“美术学院”的教学思路，中国的美术学院对专业有着明确的划分，如果在综合性大学艺术设计学科的设置上也完全效仿美术学院的做法，可能会产生一个真正意义上的美术学院框架，而受到二级学院人事编制的限制，不能为综合性大学每个学科配置一个优良的师资团队，同时也会对艺术教学带来不良的影响。综合性大学艺术设计学科在大学范围内的有效重组，应该是改善现有教学模式，例如某某大学建筑与艺术学院，假设把这两个学院重组到一起，对于综合性大学来说，可能是仅针对两个专业在某一领域上的优势互补；但所带来的弊端是需要在综合性大学内摒弃美术学院的一些传统艺术学科。
本文以某大学艺术学院的艺术设计专业为例，由于该专业内设室内设计、景观设计、服装设计、平面设计4个专业方向，虽然在艺术设计专业的方向分割上与专业美院基本相同，但是在学分与课时安排上却发生了根本变化。一般综合性大学在课程设计总表上会划分出公共基础必修课、文化素质教育选修课、学科基础课与专业课4个模块，每个模块中事先规划好不同的学分与学时量。对于综合性大学的艺术设计教育本身，问题就出在了4个模块的划分上。以4年制本科教育为例，艺术设计专业的总学时为2336小时，其中公共基础必修课的学时数为692学时、文化素质教育选修课的学时为128学时、学科基础课的学时为864学时、专业课的学时为652学时。从上述数据可以清楚得知，其中艺术设计专业课仅仅占4年教学总课时量的28%，通过上述分析得知，我们的问题出在4个专业方向共修的学科基础课上，艺术设计学科基础课占4年教学总课时量的37%。艺术设计专业的学科基础课与专业课之间存在一些学科设置上的矛盾。艺术设计专业下设置专业方向是某些综合性大学艺术学院设计专业在课程设置上的薄弱环节，需要通过一系列的教学模块的调整来完善现有教学设置环节上的不足。综合性大学的课程设置有其专业设置的共性，在这种共性体制的包容下，也不能忽视艺术设计专业个性问题的存在。
法国综合性大学艺术教育更为重视学生创造力的培养，但在艺术技法（技术）上相对薄弱，而中国的艺术教育恰恰相反，我们在训练学生技法（技术）的时候往往忽略艺术创新能力的培养。所以现今无论是法国还是中国的艺术教育在某个层面上需要更多的是艺术技法与理论创新的融合。
权衡艺术设计专业的利与弊，为综合性大学艺术学科的建设寻求一个现实可行的方案，是我们每一个教育工作者的责任与义务，以上论述仅仅是一些关于综合性大学艺术设计专业的现状分析与实验性设想，通过一些综合性大学的艺术教育、教学活动，我们可能会进一步地把握艺术类教学的每一个细节，并逐步完善综合性大学艺术、设计学科的建设，形成我们自有的综合性大学艺术学科的教育模式，尽可能地发挥综合性大学在多学科领域本身所具有的优势与特色。
中国传统意义上的美术学院共有8家，分别是中央美术学院、中央工艺美术学院(清华大学美术学院)、中国美术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、天津美术学院和湖北美术学院，这些美术学院发展历史悠久，各种教学设施完备，学科建设齐全，知名度相对较高。它们在艺术设计的学科建设上大致分为环境艺术工程系、视觉传达系、工业造型系、染织服装系等单位，在这个基础上又做了非常详细的专业划分。以视觉传达系为例，内设商业摄影、平面设计、动画、影视编辑、装饰设计等专业。
在我国“综合性大学”内同样也设置有艺术类二级学院，一般都称为XX大学艺术学院或XX大学美术学院。目前此类艺术学院数量繁多，发展历史与学科建设也各不相同，其中大部分二级学院始建于1990年以后，也有一部分二级学院是刚刚建立的。它们在艺术设计学科的教育、教学与课程设置上参差不齐，学科建设也相对不完整。虽然这些二级学院经过数年的发展，也各自拥有了其特色专业，但由于受到资金调配、办学规模、专业建设等多方面的限制，与专业美术院校相比，在教学上还有一定的差距。
法国艺术类高等教育机构与中国相同，也可分为“专业美院”与“综合性大学”两大教育体系。它们分别直属于法国国家文化部与法国国家教育部两个不同的政府机构。“专业美院”与“综合性大学”在艺术教育上的定位完全不同，并在艺术学科的培养方向上也有着明确的分工。
法国的美术学院可分为造型艺术学院与装饰艺术学院，也就是我们通常所理解的美术学院与设计学院；其中装饰艺术学院在法国仅两家，它们分别是巴黎装饰美术学院和斯特拉斯堡装饰美术学院。美术学院在教学上以艺术实践教学为主，兼修部分艺术理论。学院内设不同的艺术工作室，如金属工作室、玻璃工作室、陶瓷工作室等，学生可根据兴趣自由选择不同工作室的艺术实践课程。美术学院的学制分两个阶段完成，第一阶段（1～3年）完成学业后由法国国家文化部分别颁发DNAP（国家造型艺术文凭），第二阶段（3～5年）完成学业后由法国国家文化部分别颁发DNSAP（国家高等造型艺术文凭），相当于我国的本科和研究生两个阶段的学历证明。
法国公立综合性大学的艺术系或艺术学院大体上分为造型艺术与实用艺术两个方向，教学上与美术学院有着明确的区分，大部分时间以艺术理论与实验性艺术教学为主，学制上分为学士（License）、硕士（Master）、博士（Doctor）三个阶段。毕业后，由法国国家教育部颁发国家学历、学位证书。1~3年为学士阶段的课程学习，4~5年为硕士阶段的课程学习，5~8年为博士阶段的课程学习。
法国的“美术学院”与“综合性大学”在教学内容上形成了互补，也各自凸显出其教学上的特色（侧重点），这种理论与实践的互为补充有利于为社会培养出不同方向的艺术类人才，同时也为艺术学科的深入理论研究打下了一个良好的基础。使得艺术或艺术设计教育不仅仅停留在实践的教学模式上，同时为艺术与艺术设计学科建立起完善的理论基础。
根据中国艺术设计现阶段的实际教学情况，虽然法国的艺术教育制度相对完善，但如果完全效仿，并不能有效地改善“综合性大学”艺术设计教育的实际情况，因为长期以来中国“综合性大学”的艺术设计教育都是以“美术学院”教育为“蓝本”的，并没有发挥真正的“综合性大学”本身所具备的优势，或者说“综合性大学”的优势在于多学科多领域的融合。今天的艺术设计教育应该归属于一个多元化的艺术学科，艺术不可能仅局限在一门学科中进行研究。我们需要所有艺术范围内各学科的融合，同样需要艺术范围外各领域的融合。这样“综合性大学”具备多学科、多领域的先天条件，如何有效地利用这些“美术学院”所不具备的资源，也是综合性大学二级艺术学院的决策者们与教师所应思考的问题。在某些综合性大学内开设的第二学历、学位教育，为多学科、多领域的融合起到了良好的促进作用，也为学生获取知识开辟了一个新的通道。综合性大学公共选修课的开设也为艺术设计的学生提供了接触不同学科领域的平台。例如某综合性大学艺术学院的学生选修部分建筑学院的课程，理工学院的学生选修部分艺术学院的课程，等等，这些都能够体现综合性大学艺术设计学科的优势与特色。
综合性大学建设艺术设计学科或许应该转变不同于“美术学院”的教学思路，中国的美术学院对专业有着明确的划分，如果在综合性大学艺术设计学科的设置上也完全效仿美术学院的做法，可能会产生一个真正意义上的美术学院框架，而受到二级学院人事编制的限制，不能为综合性大学每个学科配置一个优良的师资团队，同时也会对艺术教学带来不良的影响。综合性大学艺术设计学科在大学范围内的有效重组，应该是改善现有教学模式，例如某某大学建筑与艺术学院，假设把这两个学院重组到一起，对于综合性大学来说，可能是仅针对两个专业在某一领域上的优势互补；但所带来的弊端是需要在综合性大学内摒弃美术学院的一些传统艺术学科。
本文以某大学艺术学院的艺术设计专业为例，由于该专业内设室内设计、景观设计、服装设计、平面设计4个专业方向，虽然在艺术设计专业的方向分割上与专业美院基本相同，但是在学分与课时安排上却发生了根本变化。一般综合性大学在课程设计总表上会划分出公共基础必修课、文化素质教育选修课、学科基础课与专业课4个模块，每个模块中事先规划好不同的学分与学时量。对于综合性大学的艺术设计教育本身，问题就出在了4个模块的划分上。以4年制本科教育为例，艺术设计专业的总学时为2336小时，其中公共基础必修课的学时数为692学时、文化素质教育选修课的学时为128学时、学科基础课的学时为864学时、专业课的学时为652学时。从上述数据可以清楚得知，其中艺术设计专业课仅仅占4年教学总课时量的28%，通过上述分析得知，我们的问题出在4个专业方向共修的学科基础课上，艺术设计学科基础课占4年教学总课时量的37%。艺术设计专业的学科基础课与专业课之间存在一些学科设置上的矛盾。艺术设计专业下设置专业方向是某些综合性大学艺术学院设计专业在课程设置上的薄弱环节，需要通过一系列的教学模块的调整来完善现有教学设置环节上的不足。综合性大学的课程设置有其专业设置的共性，在这种共性体制的包容下，也不能忽视艺术设计专业个性问题的存在。
法国综合性大学艺术教育更为重视学生创造力的培养，但在艺术技法（技术）上相对薄弱，而中国的艺术教育恰恰相反，我们在训练学生技法（技术）的时候往往忽略艺术创新能力的培养。所以现今无论是法国还是中国的艺术教育在某个层面上需要更多的是艺术技法与理论创新的融合。
权衡艺术设计专业的利与弊，为综合性大学艺术学科的建设寻求一个现实可行的方案，是我们每一个教育工作者的责任与义务，以上论述仅仅是一些关于综合性大学艺术设计专业的现状分析与实验性设想，通过一些综合性大学的艺术教育、教学活动，我们可能会进一步地把握艺术类教学的每一个细节，并逐步完善综合性大学艺术、设计学科的建设，形成我们自有的综合性大学艺术学科的教育模式，尽可能地发挥综合性大学在多学科领域本身所具有的优势与特色。