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【摘要】湖南是一个具有悠久历史文化的地区，也是众多的少数民族居住的地区，在这里拥有着丰富的物质文化与精神追求，湖南地区的民间舞蹈更是人们生活与精神追求的一种体现。在湖南的民族舞当中，最具有地域特色的舞蹈形式就是湖南的花鼓戏舞蹈。湖南花鼓戏的内容形式极具有戏剧性和趣味性，是一种亦歌亦舞的歌舞表演形式，主要是以歌为主，以舞为辅，通过舞蹈队歌曲进行润色添彩。随着时代的发展与进步，花鼓戏中的舞蹈也需要不断地发展与提升，将其与曲调有效的结合才能够提升人们对于花鼓戏的欣赏。本文通过对湖南花鼓戏舞蹈的由来作为切入点，分析花鼓戏舞蹈的特点，阐述湖南花鼓戏的传承及发展面临的挑战，并提出有效的应对策略，促进湖南花鼓戏舞蹈的创新发展。
【关键词】文化复兴;湖南花鼓戏舞蹈;创新发展研究
【中图分类号】J825 【文献标识码】A 【文章編号】2096-8264（2021）27-0079-02
基金项目：湖南省教育厅科学研究项目资助19C0361“文化复兴视野下的湖南花鼓戏舞蹈传承创新发展研究”成果。
湖南花鼓戏是通过地花鼓转变形成的，也就是由广场舞蹈转变为极具地方特色的舞蹈形式，能够为人们的生活增添更多的色彩。随着人们物质生活的提升，对于单一的花鼓已经无法满足，因此才有了花鼓戏的出现。花鼓戏更能够凸显出湖南的艺术特色，具有多元化的曲牌形式，但是在其发展的过程中一度处于低谷时期，受到了时代发展的影响，青少年缺乏对于花鼓戏的正确认知，不了解不熟悉我国的戏曲艺术，造成了观众的断层，使花鼓戏的发展面临严峻的挑战。但是随着我国国力的增强，国家政策的改变，增加了很多关于艺术发展的传承和弘扬的鼓励政策，推动了湖南花鼓戏的进一步发展与创新，使湖南的花鼓戏得到更多人的喜爱，促进民族文化的传承。
一、湖南花鼓戏舞蹈的由来和发展现状
（一）湖南花鼓舞蹈的由来
湖南花鼓戏的由来已久，在清代就开始萌芽，距今已有二百多年的历史了，当时人们在插秧、采茶时唱的歌曲其实都是最初的花鼓戏的雏形，随着时代的发展转变为地方小戏剧种，具有一定的影响能力。花鼓戏的发展过程是在民间万灯歌舞的基础上的戏剧情节，摆脱了单纯的演唱与舞蹈，将其转变为具有完整性的戏剧故事。比如春节上门的“送春”与“赞春”，最初是渲染节日气氛，后期的《扯萝卜菜》等戏剧的加入，就通过简单的故事与情节，增添了人物的性格，丰富了花鼓戏舞蹈的内容。除此之外，还有很多的戏剧内容表现出当代人们生活的常态，以及人们的情感等领域，能够在一定程度上反映出时代发展的印记，还有一部分能够揭露出丑恶品质的《四姐下凡》《龙女牧羊》等故事，深受人们的喜爱，提升了花鼓戏舞蹈的内涵与意义，丰富了人们的精神世界。湖南花鼓戏根据地区民俗以及声腔的差异还分为长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏以及零陵花鼓戏等六个不同的流派。在这些流派当中，湖南花鼓戏主要是以人们的劳动生产、家庭矛盾以及社会生活作为主要题材，以活泼的曲调、通俗易懂的语言，形象生动地表现出人们生活与劳动的场景，具有浓郁的地方特色，也是我国民族文化的一种体现。
（二）湖南花鼓戏舞蹈的发展现状
从历史角度来看，戏剧就有过很严重的危及，由于受到历史时期的影响，舞台演员有很严重的断层，导致没有能够承先启后的优秀演员扛起戏剧发展的重任，很多戏剧人才缺乏舞台表演机会，使其艺术及专业能力逐渐流失，阻碍了湖南花鼓戏舞蹈的发展。目前来看，戏剧的发展是处于低谷时期，湖南的花鼓戏也是如此，主要表现在观众的大幅度减少，影响了演出曲目以及演出场地，对湖南花鼓戏舞蹈的发展有很严重的阻碍与影响。而当代青少年对于戏剧的了解与认识较为缺乏，也造成了戏剧的观众出现断层，与此同时，还有很多流行性多元化的演唱形式与文化活动，让花鼓戏面临了前所未有的挑战。但是随着时代的发展，我国政府开始重视地域文化特色的发展，对湖南花鼓戏进行扶持与帮助，使其逐渐出现复兴的趋势，也开始出现新生力量学习和传承湖南花鼓戏文化，有利于湖南花鼓戏的发展与传承。
二、湖南花鼓戏舞蹈的特点
湖南民间舞最具有地方特色的就是湖南花鼓戏中提炼出来的舞蹈动作，这些舞蹈动作形式具有很强的地域特色，也能够更好地展现出湖南花鼓戏的主要剧情与人物内心的情感变化，是非常重要的一种舞台表现形式。湖南花鼓戏舞蹈主要有以下几个特点：
（一）湖南花鼓戏舞蹈的表现形式与内容较为丰富
湖南花鼓戏舞蹈最常用的艺术手法就是载歌载舞，能够生动地描述劳动中愉悦的心情，也能够发泄倾诉内心的情绪，展现花鼓戏的舞台艺术性，激发人们的情绪，丰富人们的生活。湖南花鼓戏舞蹈演员在表演的同时能够以戏曲方言进行演唱，配合传统的吹拉弹唱等民族乐器的伴奏，营造出热闹快乐的氛围，尤其是湖南花鼓戏特有的民族乐器大筒的演奏，能够进一步增加花鼓戏的韵味。演员在演绎的过程中，如果演员在演唱就会相对地降低舞蹈动作的难度与幅度，将重点放在演唱与表演部分;如果在戏剧情节的表演过程中，演员就会特别地投入，放松身心，随着激烈的音乐伴奏翩翩起舞，让人们感受到舞蹈的魅力，提升幸福感。在表演过程中，舞蹈动作与演唱的歌词也有一定的联系，人们的表情也会随之产生不同的变化，与歌词内容情节相呼应，不仅能够表达了人们生活的多姿多彩，还能在一定程度上抒发情感，提升人们对于湖南花鼓戏的欣赏水平，展现出强烈的艺术效果，促进湖南花鼓戏的快速发展。
（二）湖南花鼓戏舞蹈在表演中具有较强的表现力
一般来说，为了能够更好地表现舞蹈的内容、抒发舞蹈中蕴含的情感，演员会选择相应的道具，增强艺术效果，更好地塑造剧中人物的性格特征、感情变化等，同时能够根据情节需要来形象地进行模拟表演。比如在《刘海砍樵》的表演当中，女演员每个人手中都拿有一只扇子，随着舞蹈动作的变化在身边摆动，时而在腰间时而在脸边，通过不同的变化让人们看到演员脸上情绪的转换，增强了舞蹈的形象感。扇子在花鼓戏舞蹈中的应用十分广泛，从小旦到小生再到小丑都会用到扇子这一工具，通过戏剧中人物的情绪以及情节的发展来调整扇子的幅度以及相关的舞蹈动作，展现出不同的舞蹈内涵。以上都能够有效地说明道具对舞蹈动作的重要性，在增强美感的同时表达出了戏剧的冲突与对比，给观众展现出最好的舞台效果。 （三）湖南花鼓戏舞蹈动作具有特色元素
舞蹈作为一种表演艺术，通过肢体的变化来完成各种难度的动作。湖南花鼓戏舞蹈作为一种民间舞蹈，大量运用了民间舞面部表情、肩、手型等元素，强调手眼身法步的配合，体现出优美的舞姿与曲线，而一般人们所讲的眼随手动、神形兼备更是体现了舞蹈的魅力与意义。湖南花鼓戏舞蹈中含有很丰富的面部表情变化，演员通过眼神来塑造人物的形象，表达人物内心的情感，灵活地体现出肢体表演的重要性。在表演过程中，演员通过眼神进行沟通与交流，观众则是通过不同的眼神变化来揣摩角色的内心活動，提高眼神的变化与灵动，能够在很大程度上帮助角色更加具有立体型与生动性，对舞蹈整体的表现有着很重要的作用。同时湖南花鼓戏舞蹈当中还有大量的固定动作，比如点头、抖肩的细微动作的变化，能够更好地展现人物内心的纠结与变化，也能够将舞蹈动作与歌词内容紧密地联系起来，更好的表现给观众。比如在《刘大娘》的戏剧表演过程中，演员一边进行演唱一边进行舞蹈表演，歌词当中的“刘大娘笑呵呵……笑呵呵”，演员就可以通过眯眼、轻轻抖肩等细微动作来展现舞蹈的韵律。另外由于这些动作来源于日常生活的积累，能够在很大程度上触动观众的同理心，也给观众留下更多的想象空间，凸显了湖南花鼓戏舞蹈的整体艺术感与美感。除此之外，湖南花鼓戏舞蹈中有很多舞蹈步伐的应用，包括“云步”“矮子步”以及“十字步”等多种步伐，仔细观察就会发现每种步伐存在一定的差异，但是也具有相同的特点，比如在舞蹈当中都强调身体的摇晃与摆动的节奏和律动，注重肢体的协调与配合，能够加强剧里人物性格与特点的刻画。在《刘海砍樵》的片段表演当中，为了能够更好地表现出刘海哥上山砍柴的情境，运用了大量的不同种类的步伐进行登山表演，刚开始上山时，刘海哥表现得很轻松，步伐轻快，在路过泥水时则变换不同的脚步，将重心放稳落实，展现出膝盖的起伏变化;穿越树林障碍时则通过登山步和后踢步结合的方式展现出穿越障碍的难度。总之，通过不同步伐的应用，生动形象地展示了山路的崎岖难行，体现出刘海哥登山的不易，也让观众身临其境，更好地增强舞台的表现力。
三、结语
综上所述，随着时代的发展，可以根据现实的发展形势进行分析与研究，对于湖南花鼓戏舞蹈的表演形式还没有形成良好的发展体系，存在很大的改进与优化空间。随着时代的发展，国家政策的改变，每年都有大量的观众进行花鼓戏的观看，因此在表演当中对作品的内容与舞蹈的动作等进行创新优化，保留优秀的节目内容，将历史典型剧目进行传承与弘扬。同时还可以将民间趣味性较强的戏剧内容融合到表演曲目当中，根据现代生活的特点与风格，进行现代花鼓戏剧目的创作与改变，将其与当地人们的思想观念与文化特色进行有效结合，改编舞蹈的表现形式，增进人与人之间的情感交流，在推动湖南花鼓戏舞蹈发展的同时也能够继承和弘扬我国优秀的传统历史文化和艺术表现形式，为人们的生活提供更多的色彩。
参考文献：
[1]刘洁.浅析湖南南县地花鼓[J].戏剧之家，2020，
（36）：27-28.
[2]宋和明.浅谈湖南花鼓戏中的舞蹈表演形式[J].戏剧之家，2020，（36）：29-30.
[3]任慧婷.花鼓戏的历史嬗变和舞蹈艺术特色研究[J].甘肃高师学报，2019，2403：120-121.
[4]宋和明.花鼓戏的发展演变和舞蹈艺术特色分析[J].大观（论坛），2020，（09）：63-64.
[5]尹晴画.荆州花鼓戏生存现状及发展思考——以《站花墙》为例[J].戏剧之家，2020，（14）：4-5.
作者简介：
任慧婷，女，陕西绥德人，在读博士，讲师，湖南城市学院，研究方向：中国少数民族舞蹈教育。
【关键词】文化复兴;湖南花鼓戏舞蹈;创新发展研究
【中图分类号】J825 【文献标识码】A 【文章編号】2096-8264（2021）27-0079-02
基金项目：湖南省教育厅科学研究项目资助19C0361“文化复兴视野下的湖南花鼓戏舞蹈传承创新发展研究”成果。
湖南花鼓戏是通过地花鼓转变形成的，也就是由广场舞蹈转变为极具地方特色的舞蹈形式，能够为人们的生活增添更多的色彩。随着人们物质生活的提升，对于单一的花鼓已经无法满足，因此才有了花鼓戏的出现。花鼓戏更能够凸显出湖南的艺术特色，具有多元化的曲牌形式，但是在其发展的过程中一度处于低谷时期，受到了时代发展的影响，青少年缺乏对于花鼓戏的正确认知，不了解不熟悉我国的戏曲艺术，造成了观众的断层，使花鼓戏的发展面临严峻的挑战。但是随着我国国力的增强，国家政策的改变，增加了很多关于艺术发展的传承和弘扬的鼓励政策，推动了湖南花鼓戏的进一步发展与创新，使湖南的花鼓戏得到更多人的喜爱，促进民族文化的传承。
一、湖南花鼓戏舞蹈的由来和发展现状
（一）湖南花鼓舞蹈的由来
湖南花鼓戏的由来已久，在清代就开始萌芽，距今已有二百多年的历史了，当时人们在插秧、采茶时唱的歌曲其实都是最初的花鼓戏的雏形，随着时代的发展转变为地方小戏剧种，具有一定的影响能力。花鼓戏的发展过程是在民间万灯歌舞的基础上的戏剧情节，摆脱了单纯的演唱与舞蹈，将其转变为具有完整性的戏剧故事。比如春节上门的“送春”与“赞春”，最初是渲染节日气氛，后期的《扯萝卜菜》等戏剧的加入，就通过简单的故事与情节，增添了人物的性格，丰富了花鼓戏舞蹈的内容。除此之外，还有很多的戏剧内容表现出当代人们生活的常态，以及人们的情感等领域，能够在一定程度上反映出时代发展的印记，还有一部分能够揭露出丑恶品质的《四姐下凡》《龙女牧羊》等故事，深受人们的喜爱，提升了花鼓戏舞蹈的内涵与意义，丰富了人们的精神世界。湖南花鼓戏根据地区民俗以及声腔的差异还分为长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏以及零陵花鼓戏等六个不同的流派。在这些流派当中，湖南花鼓戏主要是以人们的劳动生产、家庭矛盾以及社会生活作为主要题材，以活泼的曲调、通俗易懂的语言，形象生动地表现出人们生活与劳动的场景，具有浓郁的地方特色，也是我国民族文化的一种体现。
（二）湖南花鼓戏舞蹈的发展现状
从历史角度来看，戏剧就有过很严重的危及，由于受到历史时期的影响，舞台演员有很严重的断层，导致没有能够承先启后的优秀演员扛起戏剧发展的重任，很多戏剧人才缺乏舞台表演机会，使其艺术及专业能力逐渐流失，阻碍了湖南花鼓戏舞蹈的发展。目前来看，戏剧的发展是处于低谷时期，湖南的花鼓戏也是如此，主要表现在观众的大幅度减少，影响了演出曲目以及演出场地，对湖南花鼓戏舞蹈的发展有很严重的阻碍与影响。而当代青少年对于戏剧的了解与认识较为缺乏，也造成了戏剧的观众出现断层，与此同时，还有很多流行性多元化的演唱形式与文化活动，让花鼓戏面临了前所未有的挑战。但是随着时代的发展，我国政府开始重视地域文化特色的发展，对湖南花鼓戏进行扶持与帮助，使其逐渐出现复兴的趋势，也开始出现新生力量学习和传承湖南花鼓戏文化，有利于湖南花鼓戏的发展与传承。
二、湖南花鼓戏舞蹈的特点
湖南民间舞最具有地方特色的就是湖南花鼓戏中提炼出来的舞蹈动作，这些舞蹈动作形式具有很强的地域特色，也能够更好地展现出湖南花鼓戏的主要剧情与人物内心的情感变化，是非常重要的一种舞台表现形式。湖南花鼓戏舞蹈主要有以下几个特点：
（一）湖南花鼓戏舞蹈的表现形式与内容较为丰富
湖南花鼓戏舞蹈最常用的艺术手法就是载歌载舞，能够生动地描述劳动中愉悦的心情，也能够发泄倾诉内心的情绪，展现花鼓戏的舞台艺术性，激发人们的情绪，丰富人们的生活。湖南花鼓戏舞蹈演员在表演的同时能够以戏曲方言进行演唱，配合传统的吹拉弹唱等民族乐器的伴奏，营造出热闹快乐的氛围，尤其是湖南花鼓戏特有的民族乐器大筒的演奏，能够进一步增加花鼓戏的韵味。演员在演绎的过程中，如果演员在演唱就会相对地降低舞蹈动作的难度与幅度，将重点放在演唱与表演部分;如果在戏剧情节的表演过程中，演员就会特别地投入，放松身心，随着激烈的音乐伴奏翩翩起舞，让人们感受到舞蹈的魅力，提升幸福感。在表演过程中，舞蹈动作与演唱的歌词也有一定的联系，人们的表情也会随之产生不同的变化，与歌词内容情节相呼应，不仅能够表达了人们生活的多姿多彩，还能在一定程度上抒发情感，提升人们对于湖南花鼓戏的欣赏水平，展现出强烈的艺术效果，促进湖南花鼓戏的快速发展。
（二）湖南花鼓戏舞蹈在表演中具有较强的表现力
一般来说，为了能够更好地表现舞蹈的内容、抒发舞蹈中蕴含的情感，演员会选择相应的道具，增强艺术效果，更好地塑造剧中人物的性格特征、感情变化等，同时能够根据情节需要来形象地进行模拟表演。比如在《刘海砍樵》的表演当中，女演员每个人手中都拿有一只扇子，随着舞蹈动作的变化在身边摆动，时而在腰间时而在脸边，通过不同的变化让人们看到演员脸上情绪的转换，增强了舞蹈的形象感。扇子在花鼓戏舞蹈中的应用十分广泛，从小旦到小生再到小丑都会用到扇子这一工具，通过戏剧中人物的情绪以及情节的发展来调整扇子的幅度以及相关的舞蹈动作，展现出不同的舞蹈内涵。以上都能够有效地说明道具对舞蹈动作的重要性，在增强美感的同时表达出了戏剧的冲突与对比，给观众展现出最好的舞台效果。 （三）湖南花鼓戏舞蹈动作具有特色元素
舞蹈作为一种表演艺术，通过肢体的变化来完成各种难度的动作。湖南花鼓戏舞蹈作为一种民间舞蹈，大量运用了民间舞面部表情、肩、手型等元素，强调手眼身法步的配合，体现出优美的舞姿与曲线，而一般人们所讲的眼随手动、神形兼备更是体现了舞蹈的魅力与意义。湖南花鼓戏舞蹈中含有很丰富的面部表情变化，演员通过眼神来塑造人物的形象，表达人物内心的情感，灵活地体现出肢体表演的重要性。在表演过程中，演员通过眼神进行沟通与交流，观众则是通过不同的眼神变化来揣摩角色的内心活動，提高眼神的变化与灵动，能够在很大程度上帮助角色更加具有立体型与生动性，对舞蹈整体的表现有着很重要的作用。同时湖南花鼓戏舞蹈当中还有大量的固定动作，比如点头、抖肩的细微动作的变化，能够更好地展现人物内心的纠结与变化，也能够将舞蹈动作与歌词内容紧密地联系起来，更好的表现给观众。比如在《刘大娘》的戏剧表演过程中，演员一边进行演唱一边进行舞蹈表演，歌词当中的“刘大娘笑呵呵……笑呵呵”，演员就可以通过眯眼、轻轻抖肩等细微动作来展现舞蹈的韵律。另外由于这些动作来源于日常生活的积累，能够在很大程度上触动观众的同理心，也给观众留下更多的想象空间，凸显了湖南花鼓戏舞蹈的整体艺术感与美感。除此之外，湖南花鼓戏舞蹈中有很多舞蹈步伐的应用，包括“云步”“矮子步”以及“十字步”等多种步伐，仔细观察就会发现每种步伐存在一定的差异，但是也具有相同的特点，比如在舞蹈当中都强调身体的摇晃与摆动的节奏和律动，注重肢体的协调与配合，能够加强剧里人物性格与特点的刻画。在《刘海砍樵》的片段表演当中，为了能够更好地表现出刘海哥上山砍柴的情境，运用了大量的不同种类的步伐进行登山表演，刚开始上山时，刘海哥表现得很轻松，步伐轻快，在路过泥水时则变换不同的脚步，将重心放稳落实，展现出膝盖的起伏变化;穿越树林障碍时则通过登山步和后踢步结合的方式展现出穿越障碍的难度。总之，通过不同步伐的应用，生动形象地展示了山路的崎岖难行，体现出刘海哥登山的不易，也让观众身临其境，更好地增强舞台的表现力。
三、结语
综上所述，随着时代的发展，可以根据现实的发展形势进行分析与研究，对于湖南花鼓戏舞蹈的表演形式还没有形成良好的发展体系，存在很大的改进与优化空间。随着时代的发展，国家政策的改变，每年都有大量的观众进行花鼓戏的观看，因此在表演当中对作品的内容与舞蹈的动作等进行创新优化，保留优秀的节目内容，将历史典型剧目进行传承与弘扬。同时还可以将民间趣味性较强的戏剧内容融合到表演曲目当中，根据现代生活的特点与风格，进行现代花鼓戏剧目的创作与改变，将其与当地人们的思想观念与文化特色进行有效结合，改编舞蹈的表现形式，增进人与人之间的情感交流，在推动湖南花鼓戏舞蹈发展的同时也能够继承和弘扬我国优秀的传统历史文化和艺术表现形式，为人们的生活提供更多的色彩。
参考文献：
[1]刘洁.浅析湖南南县地花鼓[J].戏剧之家，2020，
（36）：27-28.
[2]宋和明.浅谈湖南花鼓戏中的舞蹈表演形式[J].戏剧之家，2020，（36）：29-30.
[3]任慧婷.花鼓戏的历史嬗变和舞蹈艺术特色研究[J].甘肃高师学报，2019，2403：120-121.
[4]宋和明.花鼓戏的发展演变和舞蹈艺术特色分析[J].大观（论坛），2020，（09）：63-64.
[5]尹晴画.荆州花鼓戏生存现状及发展思考——以《站花墙》为例[J].戏剧之家，2020，（14）：4-5.
作者简介：
任慧婷，女，陕西绥德人，在读博士，讲师，湖南城市学院，研究方向：中国少数民族舞蹈教育。