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长期以来“新海派”受到低估，可能是因人们厚古薄今的固有思维在作祟，也可能是长期来意识形态对京派与海派之争的余绪，总觉得老的比新的好，北方画家比上海画家大气。
对新海派的偏见是历史形成的
2012年第十六届上海艺术博览会比往年稍迟几天在上海世贸商城开幕，但它精彩依然。“新海派”成为一抹亮色，装点着上海的艺术天空。
应上海艺术博览会特邀，以收藏“新海派”书画作品著称的路画廊艺术机构，在本届艺博会特辟占地300平方米的专门展区，集中展示施大畏、方增先、张桂铭、周慧珺、韩天衡、马小娟、韩硕、卢辅圣、张培成、萧海春、乐震文、何曦、朱敏、丁筱芳等当代海派名家的100余幅精品力作。
近年来，专家有这样一个观点：好的艺博会，应该是多个专题艺术展的汇集，路画廊以非常用心的策划，在为“好的艺博会”进行诠释，并扛起“新海派”的大旗，希望重振“新海派”声威。据悉，这也是上海艺博会历史上规模最大、参展画家最多的“新海派”书画艺术专题展示会。
路画廊艺术机构“掌门人”路亮日前接受《财富堂》采访时说，“新海派”不是一个杜撰的词汇，它是历史发展的必然产物。在中国绘画史上具有重要地位的“海上画派”，兴起于一个半世纪以前，被公认为近现代中国美术史上的重要画派，参与画家之多、持续时间之长、绘画风格之纷繁、影响之深远，在整个中国美术史上并不多见。当然，随着艺术界对于海派绘画认识的推进，有些争议已经烟消云散，不过有些人对“文革”前已经成名的近现代海派书画家比较认同，而对于改革开放30多年来的“新海派”书画家相对疏隔。究其原因，是因为就学术的层面或市场的角度看，缺少应有的重视，更缺少完整、系统的梳理与理论总结，这与目前“新海派”已具备的整体实力明显不符。因此，从学术和市场的双重角度重估“新海派”书画，自然也就成为学术界和收藏界近来屡屡提及的话题。
路亮认为，长期以来“新海派”受到低估，可能是因人们厚古薄今的固有思维在作祟，也可能是长期以来意识形态对京派与海派之争的余绪，总觉得老的比新的好，北方画家比上海画家大气。“其实从年龄上看，‘新海派’绘画的代表人物并不年轻了，像张桂铭已过古稀之年，年轻点的如马小娟也50多岁了。他们的艺术创作都已经过多年的积累，守常达变，另辟蹊径，形成颇具辨识度的个人风格，有出蓝之誉。‘新海派’不是缺乏艺术亮点，而是外界对它缺乏深入的了解。”
另一方面，关于京派与海派之争的历史公案早已尘埃落定，再纠结于此，不仅流于偏狭，还不利于文化交流与发展。
时代要求，新意迭出
路亮告诉《财富堂》记者：“‘新海派’主要指与新中国一起成长、在改革开放以后显示出旺盛创作精力的一批画家。他们活跃在上海滩，代表了当代海派画家的总体风貌。在题材选取、创作方法、审美旨趣等方面，‘新海派’都跳出了传统海派的圈子，有着浓郁的个人化倾向。虽然他们各自的风格不尽相同，但无一不具有鲜明的当代精神，比如吸收并消化外来的艺术元素、注重想象空间和心理体验。”
路亮向笔者推荐了其中的佼佼者：“施大畏画人物，把具象和抽象两种截然不同的绘画语言结合在一起，重神似甚于形似，往往给人一种磅礴的气势；而马小娟笔下的的《红楼梦》人物，尽管取材自古典，用的是工笔，造型方面却适度运用夸张、变形，略带现代味道，又不失国画的抒情和含蓄。”
在谈到“海派”花鸟画时，路亮说：“有了张桂铭，中国的花鸟画才走进了现代。他的创作世界驰骋着幻想的线条和色彩，静与动交织出一种禅意。”
“蓦然回首，你会发现海派当代名家的许多力作予人的不仅是惊喜、赞叹，更是期许、注目与畅想。他们既是传统海派的守望者，又是新时期水墨的拓荒人，使古老的传统绘画融入日新月异的都市生活。”路亮不无感慨地说。
“新海派”
的历史使命
事实上，近年来关于新海派的展览与研讨活动一直在不断进行中，其中有官方机构的引导，更有民间力量的着力推动。
上海藏真海派美术馆在近两三年里经常给海上画家举办专题艺术展，高举“新海派书画”的大旗，将新海派的概念引向全国。该馆艺术主持万峻池说，19世纪中叶以来，海上画派在中国画坛崛起，它以上海为活动中心，吸纳并且引领苏、浙、皖乃至更广地区的艺术力量，在画家阵容之浩大、绘画风格之纷繁、开时代风气之先等方面，他们的显赫声势和深远影响，均超过了此前的所有地方画派。赵之谦、任伯年、吴昌硕、张大千、吴湖帆、陆俨少、贺天健、谢稚柳、唐云、程十发、应野平等各个时期的一流海派名家不仅是海上画坛的荣光，也是中国绘画史上不可或缺的大家。新海派作为一个整体，其水准在国内画坛可以说是名列前茅的，在人物画、花鸟画、山水画等各个门类中好手辈出，佳作不断。
目前仍活跃在海上画坛的陈佩秋、方增先等老艺术家，在全国已经是一支文脉或流派的代表人物。作为新海派领军人物的施大畏、张桂铭、张培成、马小娟、韩硕、卢辅圣、张雷平、萧海春等艺术家，在全国也有了相当高的知名度。特别是这些年来在重大艺术展事和主要城市的市场上，他们的声望越来越高，形成了一批追捧者，可说已经获得了全国性的共识。对此，路亮对新海派的前景相当乐观，他说：“一个艺术流派要在美术史上留下其应有地位，必须产生一批超越地域的局限、在全国有相当知名度的艺术大家。现在，新海派已初步具备了这样的艺术实力。”
张桂铭告诉《财富堂》：新时期的海派绘画艺术家的艺术视野更为开阔，艺术创作也呈现出多元化的态势，已担当了更多的责任。“新海派”的骨干艺术家大多是与新中国一起成长起来并且在改革开放以后成名、显示出旺盛创作精力的。由于身处上海这一中西文化交融的开放性国际大都市，又承接着深厚的海派文化底蕴，因此，细细分析“新海派”艺术家，可以发现他们在整体艺术创作上，比其他一些地区的创作群体呈现出更为丰富、更为多样的风貌，有着更大的包容性和开创性。
新海派仍处于“价值洼地”
近年来，海上画派的作品在艺术市场上受到有力肯定，拍卖成交价持续抬升，海派代表人物任伯年的《华祝三多图》以1.67亿元成交，标志着海派绘画昂首进入“亿元俱乐部”。不过与北方画家的价格相比，新海派却还处在价格洼地。
据了解，目前京津画派、金陵画派、长安画派的代表性画家，其作品市价普遍是新海派的4到5倍。但只要人们对艺术的理解和对现代生活的感觉逐渐加深，新海派的价值就一定会被发现。因此，新海派的市场热度最近一两年来已开始升高。据路亮透露，几位新海派领军人物，其市场价位在短短四五年里涨了5到10倍，但大量新资金仍在跃跃欲试。
今年春拍，萧海春于1993年创作的《唐人争鞠图》四屏条在北京保利拍得97.75万元，方增先的《兰亭修稧图》手卷在香港佳士得拍得92.07万元，马小娟的《红楼人物》（镜片12张）在上海朵云轩拍得48.3万元。
种种迹象表明，新海派的行情开始启动。“春江水暖鸭先知”的投资客和收藏者，在艺术市场盘桓之际，正敏锐地盯着新海派的精品。他们信心满满地认为，只要价格适中，买的又是充分体现个人风格特征的精品力作，就意味着拥有了很大的升值空间和很高艺术价值。
对新海派的偏见是历史形成的
2012年第十六届上海艺术博览会比往年稍迟几天在上海世贸商城开幕，但它精彩依然。“新海派”成为一抹亮色，装点着上海的艺术天空。
应上海艺术博览会特邀，以收藏“新海派”书画作品著称的路画廊艺术机构，在本届艺博会特辟占地300平方米的专门展区，集中展示施大畏、方增先、张桂铭、周慧珺、韩天衡、马小娟、韩硕、卢辅圣、张培成、萧海春、乐震文、何曦、朱敏、丁筱芳等当代海派名家的100余幅精品力作。
近年来，专家有这样一个观点：好的艺博会，应该是多个专题艺术展的汇集，路画廊以非常用心的策划，在为“好的艺博会”进行诠释，并扛起“新海派”的大旗，希望重振“新海派”声威。据悉，这也是上海艺博会历史上规模最大、参展画家最多的“新海派”书画艺术专题展示会。
路画廊艺术机构“掌门人”路亮日前接受《财富堂》采访时说，“新海派”不是一个杜撰的词汇，它是历史发展的必然产物。在中国绘画史上具有重要地位的“海上画派”，兴起于一个半世纪以前，被公认为近现代中国美术史上的重要画派，参与画家之多、持续时间之长、绘画风格之纷繁、影响之深远，在整个中国美术史上并不多见。当然，随着艺术界对于海派绘画认识的推进，有些争议已经烟消云散，不过有些人对“文革”前已经成名的近现代海派书画家比较认同，而对于改革开放30多年来的“新海派”书画家相对疏隔。究其原因，是因为就学术的层面或市场的角度看，缺少应有的重视，更缺少完整、系统的梳理与理论总结，这与目前“新海派”已具备的整体实力明显不符。因此，从学术和市场的双重角度重估“新海派”书画，自然也就成为学术界和收藏界近来屡屡提及的话题。
路亮认为，长期以来“新海派”受到低估，可能是因人们厚古薄今的固有思维在作祟，也可能是长期以来意识形态对京派与海派之争的余绪，总觉得老的比新的好，北方画家比上海画家大气。“其实从年龄上看，‘新海派’绘画的代表人物并不年轻了，像张桂铭已过古稀之年，年轻点的如马小娟也50多岁了。他们的艺术创作都已经过多年的积累，守常达变，另辟蹊径，形成颇具辨识度的个人风格，有出蓝之誉。‘新海派’不是缺乏艺术亮点，而是外界对它缺乏深入的了解。”
另一方面，关于京派与海派之争的历史公案早已尘埃落定，再纠结于此，不仅流于偏狭，还不利于文化交流与发展。
时代要求，新意迭出
路亮告诉《财富堂》记者：“‘新海派’主要指与新中国一起成长、在改革开放以后显示出旺盛创作精力的一批画家。他们活跃在上海滩，代表了当代海派画家的总体风貌。在题材选取、创作方法、审美旨趣等方面，‘新海派’都跳出了传统海派的圈子，有着浓郁的个人化倾向。虽然他们各自的风格不尽相同，但无一不具有鲜明的当代精神，比如吸收并消化外来的艺术元素、注重想象空间和心理体验。”
路亮向笔者推荐了其中的佼佼者：“施大畏画人物，把具象和抽象两种截然不同的绘画语言结合在一起，重神似甚于形似，往往给人一种磅礴的气势；而马小娟笔下的的《红楼梦》人物，尽管取材自古典，用的是工笔，造型方面却适度运用夸张、变形，略带现代味道，又不失国画的抒情和含蓄。”
在谈到“海派”花鸟画时，路亮说：“有了张桂铭，中国的花鸟画才走进了现代。他的创作世界驰骋着幻想的线条和色彩，静与动交织出一种禅意。”
“蓦然回首，你会发现海派当代名家的许多力作予人的不仅是惊喜、赞叹，更是期许、注目与畅想。他们既是传统海派的守望者，又是新时期水墨的拓荒人，使古老的传统绘画融入日新月异的都市生活。”路亮不无感慨地说。
“新海派”
的历史使命
事实上，近年来关于新海派的展览与研讨活动一直在不断进行中，其中有官方机构的引导，更有民间力量的着力推动。
上海藏真海派美术馆在近两三年里经常给海上画家举办专题艺术展，高举“新海派书画”的大旗，将新海派的概念引向全国。该馆艺术主持万峻池说，19世纪中叶以来，海上画派在中国画坛崛起，它以上海为活动中心，吸纳并且引领苏、浙、皖乃至更广地区的艺术力量，在画家阵容之浩大、绘画风格之纷繁、开时代风气之先等方面，他们的显赫声势和深远影响，均超过了此前的所有地方画派。赵之谦、任伯年、吴昌硕、张大千、吴湖帆、陆俨少、贺天健、谢稚柳、唐云、程十发、应野平等各个时期的一流海派名家不仅是海上画坛的荣光，也是中国绘画史上不可或缺的大家。新海派作为一个整体，其水准在国内画坛可以说是名列前茅的，在人物画、花鸟画、山水画等各个门类中好手辈出，佳作不断。
目前仍活跃在海上画坛的陈佩秋、方增先等老艺术家，在全国已经是一支文脉或流派的代表人物。作为新海派领军人物的施大畏、张桂铭、张培成、马小娟、韩硕、卢辅圣、张雷平、萧海春等艺术家，在全国也有了相当高的知名度。特别是这些年来在重大艺术展事和主要城市的市场上，他们的声望越来越高，形成了一批追捧者，可说已经获得了全国性的共识。对此，路亮对新海派的前景相当乐观，他说：“一个艺术流派要在美术史上留下其应有地位，必须产生一批超越地域的局限、在全国有相当知名度的艺术大家。现在，新海派已初步具备了这样的艺术实力。”
张桂铭告诉《财富堂》：新时期的海派绘画艺术家的艺术视野更为开阔，艺术创作也呈现出多元化的态势，已担当了更多的责任。“新海派”的骨干艺术家大多是与新中国一起成长起来并且在改革开放以后成名、显示出旺盛创作精力的。由于身处上海这一中西文化交融的开放性国际大都市，又承接着深厚的海派文化底蕴，因此，细细分析“新海派”艺术家，可以发现他们在整体艺术创作上，比其他一些地区的创作群体呈现出更为丰富、更为多样的风貌，有着更大的包容性和开创性。
新海派仍处于“价值洼地”
近年来，海上画派的作品在艺术市场上受到有力肯定，拍卖成交价持续抬升，海派代表人物任伯年的《华祝三多图》以1.67亿元成交，标志着海派绘画昂首进入“亿元俱乐部”。不过与北方画家的价格相比，新海派却还处在价格洼地。
据了解，目前京津画派、金陵画派、长安画派的代表性画家，其作品市价普遍是新海派的4到5倍。但只要人们对艺术的理解和对现代生活的感觉逐渐加深，新海派的价值就一定会被发现。因此，新海派的市场热度最近一两年来已开始升高。据路亮透露，几位新海派领军人物，其市场价位在短短四五年里涨了5到10倍，但大量新资金仍在跃跃欲试。
今年春拍，萧海春于1993年创作的《唐人争鞠图》四屏条在北京保利拍得97.75万元，方增先的《兰亭修稧图》手卷在香港佳士得拍得92.07万元，马小娟的《红楼人物》（镜片12张）在上海朵云轩拍得48.3万元。
种种迹象表明，新海派的行情开始启动。“春江水暖鸭先知”的投资客和收藏者，在艺术市场盘桓之际，正敏锐地盯着新海派的精品。他们信心满满地认为，只要价格适中，买的又是充分体现个人风格特征的精品力作，就意味着拥有了很大的升值空间和很高艺术价值。