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丹雅·舒尔茨 （Tanya Schultz），这位来自澳大利亚的艺术家，用一粒粒砂糖做出了重达几百斤的装置作品，写满了她对快乐和美好事物幻想，建立了一座甜蜜的童话镇。
S=surface
T= 丹雅·舒尔茨 Tanya Schultz
S：介绍一下你创作的背景吧，是从什么时候开始用这种语言来创作的？
T：通常，我用糖果、金葱粉、甜点、玩具动物、造型黏土、手工材料等来创作绚烂多彩的作品。这些临时装置像欢乐仙境般充满细节和奇幻的惊喜。我着迷于幻想天堂的景象以及神话、童话、电子游戏甚至电影中的完美结局。5年来，我一直以这种方式努力创作。
S：PIP&POP有特殊的含义吗？
T：名字来源于两个超级有爱的木偶皮普和波普（Pip&Pop）。最初，我和另外一位艺术家合作，工作方式就像两个孩子坐在地板上玩耍，所以我们叫自己Pip&Pop。虽然现在同伴决定从事另一份完全不同的职业，但是这个名字仍旧非常贴合我的工作 ── 俏皮，又有一点点可爱。
S：每天会怎样安排自己的工作时间？
T：一般情况下，我通常以收发邮件、处理一些日常事物开始我的一天，然后去工作室进行创作。我的工作室在一幢可爱的老建筑里。在这里工作非常有趣。通常为准备展览，我需要提前做好各部分的部件，比如，将黏土球附着一层金葱粉，把塑料模型浸入融化的糖浆，制作亮片的珠串等等。晚上，我会在家里进行一些比较小型的工作，比如画草图或者把画好的图案剪下来。我通常从一早起床一直忙到晚上睡觉。即便已经躺到床上，满脑子想的还是作品，或者计划第二天要做的事情。
S：彩色小球、小鹿、草莓和蛋糕等这些素材都是你自己做的吗？做这些大概需要多少时间？是否可以重复利用？
T：这些东西大多是用造型黏土、铁丝、毛根、金葱粉、纸张等做的。根据展览的规模，我会用差不多1到4个月时间在工作室中制作所要使用的部件。所有的部件在没有破损的前提下，都可以重复使用（有些确实很脆弱）。有时候会对它们进行改装或修复，但多数情况会为每一次展览制作新的作品。因为每次展览都是不同的，不同的展出地点也会影响作品创作。
还有一些是我从工艺品店、跳蚤市场、网店买来的。也有很多是旅行时带回来的：小黏土蘑菇来自阿姆斯特丹，动物玩具来自德国，微型蛋糕来自日本，人造小鸟来自中国香港…… 目前，我有大量诸如此类的收藏品，包括我自己制作的以及来自世界各地的收集。都快多到没有地方放置了。
S：每次在展览现场要准备多久？和最初的构想出入大吗？
T：这取决于画廊空间的大小，通常需要2周时间去制作这些装置。目前为止，最大的展览花了我6周的时间。有时候我每天在画廊持续工作10到12个小时：坐在地板上，用糖画图案，并在上面安置一些小物件来创造细致的景观。我一般不会事先画好整个装置的设计图，但会有一些故事或者独特的想法作为创作的依据。
S：展览结束后作品要怎样保存？
T：作品往往都是暂时的，只在展览期间保留。某些小部件会被精心打包，以便在别处再次展出使用。但作为展览主体部分的数百公斤彩色糖果会被清除。
S：最初是怎样来介绍和宣传自己的作品的？
T：我在大学学习艺术，毕业后便开始举办展览。开始是在非常好玩的地方，比如商店的橱窗甚至厕所的隔间。首次展览时，我非常兴奋，同时又有点儿小紧张，时至今日，心情还是如此。
S：目前创作的境况和你之前设想的一样么？遇到的最大困难是什么？
T：做一名艺术家远比我想象的更棒，但同时也是一件非常艰苦的工作。虽然如此，我仍庆幸自己每天都能做喜欢的事情。而目前面临的最大困难是时间不够用。由于我的工作非常细致且很耗时，以至于我总觉得需要更多的时间，在下次展览前把所有事情都干完。我目前无法想象从事其他的行业会怎样。我想成为一名旅行艺术家，在世界各地穿梭，同时创作作品。我相信我会一直做艺术家，直到95岁。
S：可以通过作品来维持生活和工作室的正常运转么？最大的收获或乐趣是什么？
T：是的，我为自己现在能成为一名全职艺术家而感到无比幸运。我喜欢去新的地方旅行，无论在哪儿遇到可爱又有趣的人都让我感到开心。观众对我的装置作品做出的反应是对我最好的鼓舞与奖励。我相信镶嵌在我作品中的快乐是会传染的。
S：如果可以和一位艺术家合作，你希望是谁？
T：我最想与皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）共事，我喜欢她梦幻般迷离的影视作品，试想下我如果与她一起制作影片……
S：目前你最大的愿望是什么？
T： 拥有足够多的时间完成我下个展览的所有工作 （7月份在东京），然后去更多新的地方旅行。
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T= 丹雅·舒尔茨 Tanya Schultz
S：介绍一下你创作的背景吧，是从什么时候开始用这种语言来创作的？
T：通常，我用糖果、金葱粉、甜点、玩具动物、造型黏土、手工材料等来创作绚烂多彩的作品。这些临时装置像欢乐仙境般充满细节和奇幻的惊喜。我着迷于幻想天堂的景象以及神话、童话、电子游戏甚至电影中的完美结局。5年来，我一直以这种方式努力创作。
S：PIP&POP有特殊的含义吗？
T：名字来源于两个超级有爱的木偶皮普和波普（Pip&Pop）。最初，我和另外一位艺术家合作，工作方式就像两个孩子坐在地板上玩耍，所以我们叫自己Pip&Pop。虽然现在同伴决定从事另一份完全不同的职业，但是这个名字仍旧非常贴合我的工作 ── 俏皮，又有一点点可爱。
S：每天会怎样安排自己的工作时间？
T：一般情况下，我通常以收发邮件、处理一些日常事物开始我的一天，然后去工作室进行创作。我的工作室在一幢可爱的老建筑里。在这里工作非常有趣。通常为准备展览，我需要提前做好各部分的部件，比如，将黏土球附着一层金葱粉，把塑料模型浸入融化的糖浆，制作亮片的珠串等等。晚上，我会在家里进行一些比较小型的工作，比如画草图或者把画好的图案剪下来。我通常从一早起床一直忙到晚上睡觉。即便已经躺到床上，满脑子想的还是作品，或者计划第二天要做的事情。
S：彩色小球、小鹿、草莓和蛋糕等这些素材都是你自己做的吗？做这些大概需要多少时间？是否可以重复利用？
T：这些东西大多是用造型黏土、铁丝、毛根、金葱粉、纸张等做的。根据展览的规模，我会用差不多1到4个月时间在工作室中制作所要使用的部件。所有的部件在没有破损的前提下，都可以重复使用（有些确实很脆弱）。有时候会对它们进行改装或修复，但多数情况会为每一次展览制作新的作品。因为每次展览都是不同的，不同的展出地点也会影响作品创作。
还有一些是我从工艺品店、跳蚤市场、网店买来的。也有很多是旅行时带回来的：小黏土蘑菇来自阿姆斯特丹，动物玩具来自德国，微型蛋糕来自日本，人造小鸟来自中国香港…… 目前，我有大量诸如此类的收藏品，包括我自己制作的以及来自世界各地的收集。都快多到没有地方放置了。
S：每次在展览现场要准备多久？和最初的构想出入大吗？
T：这取决于画廊空间的大小，通常需要2周时间去制作这些装置。目前为止，最大的展览花了我6周的时间。有时候我每天在画廊持续工作10到12个小时：坐在地板上，用糖画图案，并在上面安置一些小物件来创造细致的景观。我一般不会事先画好整个装置的设计图，但会有一些故事或者独特的想法作为创作的依据。
S：展览结束后作品要怎样保存？
T：作品往往都是暂时的，只在展览期间保留。某些小部件会被精心打包，以便在别处再次展出使用。但作为展览主体部分的数百公斤彩色糖果会被清除。
S：最初是怎样来介绍和宣传自己的作品的？
T：我在大学学习艺术，毕业后便开始举办展览。开始是在非常好玩的地方，比如商店的橱窗甚至厕所的隔间。首次展览时，我非常兴奋，同时又有点儿小紧张，时至今日，心情还是如此。
S：目前创作的境况和你之前设想的一样么？遇到的最大困难是什么？
T：做一名艺术家远比我想象的更棒，但同时也是一件非常艰苦的工作。虽然如此，我仍庆幸自己每天都能做喜欢的事情。而目前面临的最大困难是时间不够用。由于我的工作非常细致且很耗时，以至于我总觉得需要更多的时间，在下次展览前把所有事情都干完。我目前无法想象从事其他的行业会怎样。我想成为一名旅行艺术家，在世界各地穿梭，同时创作作品。我相信我会一直做艺术家，直到95岁。
S：可以通过作品来维持生活和工作室的正常运转么？最大的收获或乐趣是什么？
T：是的，我为自己现在能成为一名全职艺术家而感到无比幸运。我喜欢去新的地方旅行，无论在哪儿遇到可爱又有趣的人都让我感到开心。观众对我的装置作品做出的反应是对我最好的鼓舞与奖励。我相信镶嵌在我作品中的快乐是会传染的。
S：如果可以和一位艺术家合作，你希望是谁？
T：我最想与皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）共事，我喜欢她梦幻般迷离的影视作品，试想下我如果与她一起制作影片……
S：目前你最大的愿望是什么？
T： 拥有足够多的时间完成我下个展览的所有工作 （7月份在东京），然后去更多新的地方旅行。