9月到11月，历时三个月的浙江省第十三届戏剧节在各地热闹上演，初赛当天，杭州越剧院的《鹿鼎记》、杭州市萧山绍剧团的《壮心不已》、宁波小百花越剧团的《明州女子尽封王》竞相上演。
　　本届戏剧节入选的37个参赛剧目，不仅本土化特色浓郁，而且种类丰富，涵盖了越剧、婺剧、绍剧、京剧、昆曲、甬剧、瓯剧、调腔、平调等传统戏曲，也有话剧、音乐剧、木偶戏、滑稽戏等戏剧形式。
　　演绎本土传奇，好听好看靠创新
　　为方便当地民众看戏，本届戏剧节除了浙江省属院团外，初赛地点都设在各参赛院团所在地。在评委评分和群众投票的基础上，获决赛晋级资格的20出剧目11月齐聚杭州决赛，一比高下、竞放异彩。
　　9月18日晚，宁波小百花越剧团的《明州女子尽封王》在当地开幕：“镇海张鑑碶，村姑救皇帝，布襕叉大旗，大脚封贵妃，凤冠霞帔留民间，龙凤花轿抬民女。”该剧以宋代“村姑救康王”传说为基础改编和新创。故事讲述了村姑张桂兰在敌兵围困之中冒死救壮王，却被内奸曹子彬陷害。登基为皇的壮王微服私访，几经周折查明真相，最后贼人被擒，施恩不图报的村姑苦尽甘来，皇帝下诏“明州女子尽封王”。演出过程中，观众很入戏，掌声、叫好声不断。全剧穿插了不少镇海民间小调及宁波民俗风情，引起民众共鸣，让人备感亲切。
　　这出老剧目在全国演了上千场。这次是老戏的当代表达，运用戏曲化、民俗化、歌舞化等方式讲好中国故事，力求突破与创新。业界认为：“戏好看才是硬道理，这出呼唤本真情感、彰显传统美德的戏，无疑是好看的。”
　　同一天在杭州开演的越剧《鹿鼎记》，是第一部被搬上越剧舞台的金庸名著。脍炙人口的韦小宝形象，经过无数影视作品的演绎，早已深入人心。据说，杭州越剧院几年前赴香港演出时，金庸先生亲临现场观看，为“杭越”的精彩演出叫好。金庸先生认为杭州越剧院完全有能力展现自己的作品，便将《书剑恩仇錄》《鹿鼎记》版权无偿赠送给了“杭越”。去年1月，越剧《鹿鼎记》在杭州首演，“杭越”演员徐铭扮演的韦小宝受到关注。该剧在国家大剧院、上海逸夫舞台和宁波、绍兴、台州等地演出后，受到了专家、观众多方好评。
　　开幕式上演出的另一场戏，是萧山绍剧团的新编绍剧传统戏《壮心不已》。杨家将的故事流传数百年来，已深深扎根在百姓心中。本剧以新的视角，突破以忠奸斗争为主体的传统结构，重构了一个新的杨家将故事。剧作讴歌了以佘太君为首的杨家将和以王延龄为代表的忠良，他们用坦荡的情怀和壮心不已的忠肝义胆，谱写了一曲感天动地的正气之歌。
　　看得出来，浙江各院团都在朝着创编叫好又叫座，唱得响、留得住、传得开的好戏不断努力。
　　打造舞台艺术精品，新人新作接地气
　　近年来，浙江省大力提倡舞台艺术精品创作，推出新人新作，从而使传统戏剧有了更广泛的受众。
　　本届戏剧节秉持改善戏剧生态、鼓励艺术创新、包容并蓄各剧种的原则，推出了一批德艺双馨、内外兼修、富有潜质的青年艺术人才。
　　戏剧节上表演团队的年轻化值得关注。如《明州女子尽封王》编剧之一马敏，便是“80后”新锐；宁波小百花的演员团队更是满台青春靓丽。充满活力和创新精神的新一代青年演员出演青春版话剧、京剧、越剧，锐意创新，表演形式新颖，使戏剧文化得到新的阐释，并进一步融入现代化大众化的潮流中。
　　用民众喜闻乐见的形式，写百姓身边的平常故事，成为本届戏剧节又一道靓丽风景。一批反映社会民生、讴歌时代强音的现实题材戏剧作品亮相舞台，让戏剧节很接地气。
　　平阳县小百花越剧团演出的现代越剧《雁山春曲》，以“三改一拆”“五水共治”为主题，故事生动有趣而又引人深思。衢州婺剧团的《橘红满山香》讲述的故事，發生在浙西一个叫龙门的小山村。该剧以生态园区建设为背景来描摹人物、编织情节、演绎故事，反映当下时代崭新的精神风貌。
　　如何让百姓更喜欢现实题材的舞台剧？余姚市的姚剧《浪漫村庄》对此作了生动诠释。该剧扑面而来的时代气息、鲜明的本土特色、浓郁的乡村风情、好听的唱腔、趣味横生的对话和接地气的笑料，让观众爆笑不止，现场“嗨”翻了。《浪漫村庄》讲述了海归村官张子民用聪慧实干，与乡亲们一起建设青山绿水的“古村落科技养生保护区”，带领姚江村走上健康、富裕、生态文明之路的故事。观众评议，该剧“用喜剧呼唤真正为民办事的好干部”，直击当下话题，喜剧效果强，让人开心。看了演出的北京、上海剧评家认为，该剧是“小村庄大气势、小题材大格局”，是一台具有鲜明艺术风格和江南韵味的好戏。
　　多产主创显身手，新戏好戏乐戏迷
　　作为体现浙江戏剧事业发展水平的全省性戏剧大赛，每一届都能看到一些多产导演、编剧的身影。
　　这一届，不能不提浙江省文化艺术研究院副院长、一级导演倪东海，他不仅导演了开幕大戏《明州女子尽封王》，还导演了鄞州越剧团有限公司的《琥珀缘》。这出25年前拿奖拿到手软的原创越剧，当年就是倪东海导的。时隔25年老戏新排，倪东海告诉记者：“这部戏，我是在颠覆自己，挑战自己，超越自己。”他这样阐述导演意图：我更关注观众的当下审美需求，寻历史与现实连接点，演绎世俗众生百态。以散点透视半透明结构的叙事方式，融合舞台创作综合元素，力图塑造出鲜活的舞台群像。看过戏的观众认为，该剧生动地传递了“家有贤妻少祸祟，宫有贤后社稷兴”的主题。
　　宁波青年编剧马敏评价说，“倪导有一种‘咬定青山不放松’的精神，《明州女子尽封王》前后改了11稿。”排演中，仅“壮王”出场，倪东海就和主演杨魏文切磋了三个晚上。在倪东海看来，人物的每一次出场都要带动后面的戏。再如，剧名《琥珀泪》改为《琥珀缘》后，一字之差却有天壤之别。现在的结局是皇帝惩恶扬善，有情人终成眷属。倪导的两出越剧，舞台效果和演员表现，都让人耳目一新。
　　难得的是，这次参演的台州三门海棠平调剧团是民营剧团，演出的《戚家军传说》也是倪东海精心导演之作。该剧以历史传说叙事，演绎了戚继光在三门剿灭倭寇、保家卫国的感人故事。一波三折的剧情，厚重古朴的演剧风格、渔乡风情的音乐旋律、特色浓郁的唱腔、简约流动的舞美呈现、个性鲜明的人物塑造，带给观众审美愉悦和情感体悟。倪东海说，为了使作品最好呈现，他与演员们在高温天气持续创排了一个多月。“整场演出让人震撼，很难想象这是一个民营剧团的演出。”观众如是点赞。
　　勤奋多产的编剧沈经伟，在本届戏剧节有两部作品参演初赛，分别是木偶剧《西湖传奇》和音乐剧《寻孝》。西湖传奇的故事很多，而由沈经伟原创、平阳木偶戏保护传承中心演出的童话木偶剧《西湖传奇》，展现了现实生活中的热点、难点，用拟人化的手法演绎神话传奇。舞台上将雾霾、水污染等现实危害，用提线木偶特技来呈现，艺术地提醒人们要居安思危、保护环境。该剧凸显“有大爱与奉献精神，就能消灭污染黑魔，让明天更美好”的主题。
　　而由沈经纬、赵阳编剧，江山市婺剧团演出的音乐剧《寻孝》，于10月12日下午在金华中国婺剧院上演，这是又一部充满正能量、弘扬中华“孝”文化的好戏。该剧从现实生活中取材，挖掘故事背后的深层内涵，呼唤“孝顺不能等”，给人以启迪，极具现实意义。演绎过程中，以现代婺剧加古装的戏中戏结构，巧妙穿插了《钟馗捉鬼》等传统戏片断，在音乐剧形式上颇具创意。据悉，这部戏不仅在省戏剧节演出，而且被上海演出商看中，已签下100场演出合同。
　　此外，中国舞美学会副会长、省剧协副主席周正平这次也有多部作品参演。宁波小百花越剧《明州女子尽封王》、台州三门平调《戚家军传说》、越剧《张玉娘》等，均由他担任舞美灯光设计，其浪漫诗意的灯光语言的确为整出戏增光添彩。
　　盘点本届戏剧节，新戏好戏不少，着实令戏迷们开心。因为这是自2013年以来，浙江省最新优秀戏剧的集中展示，更是一次对全省戏剧戏曲3年发展成果的全面检验。