论文部分内容阅读
【摘要】:声乐作为一种表演艺术,表演感觉能力是声乐演唱技巧中不可或缺的组成部分,正因为这种表演感觉能力的存在,使得声乐演唱的艺术魅力最大化。本文从表演感觉能力培养入手,寻求声乐演唱技巧的改革创新途径。将传统单一、表面的声乐表演感觉充实以血肉,全面增强声乐演唱技巧的教学效果,让学生声乐演唱表演感觉的能力得以提升,理解声乐表演艺术的内涵。
【关键词】:表演感觉能力;声乐演唱;演唱技巧;改革创新
1 引言
声乐演唱作为一种表演范畴内的艺术形式,既能够与其他表演艺术形式共存,还具有较强的个性化特征。虽然声乐演唱看似简单,演唱技巧的掌握也并不复杂,但也并非仅仅是原生态生活内容的展现,而是一种源于生活、高于生活的听觉艺术。声乐演唱不单单要通过声音来尽量还原声乐作品内涵,还需要依靠演唱技巧与表演感觉能力去丰富其艺术内涵,做到对声乐演唱技巧的革新。
2 声乐演唱技巧中表演感觉能力构成要素
2.1 扎实的歌唱技能
声乐演唱技巧中表演感觉能力的首要构成要素则是扎实的歌唱技能,声乐歌唱技能中还涵盖了呼吸与吐字两个方面的内容:一方面,在呼吸方面。作为声乐演唱的基础条件,呼吸能够确保声乐演唱的发声,但这里提到的呼吸指的是歌唱呼吸,这一个呼吸内容作用于自然呼吸之上,是一种高于自然呼吸的状态,需要通过专业的训练才能够掌握歌唱呼吸的技巧,从而更好的掌握声乐演唱方法,为表演感觉能力的展现提供保障;另一方面,在吐字方面。声乐演唱需要通过声乐的演唱技巧将声乐作品当中的内涵传递出去,而传递的载体则是歌词,声乐演唱者要准确的吐字,从而借助美妙的声乐演唱声音来实现对演唱曲目的美化效果,让听者感受到声乐演唱的魅力所在。总的来说,扎实的歌唱技巧是表演感觉能力的基础构成要素[1]。
2.2 协调的形体动作
声乐演唱技巧中表演感觉能力的核心构成要素则是协调的形体动作,特别是声乐演唱中的眼神具有传递情感的作用,能够在肢体协调的配合与眼神的相互作用将声乐作品的内涵更好地展现出来,揣摩其中的意蕴。同样,除声乐演唱者的眼神之外还需要辅以手势动作,以手势动作协调整个形体动作,保证动作的统一性,更好适应声乐演唱的训率与节奏,体现歌曲当中的深刻意蕴与指示作用。例如在声乐作品《草原上升起不落的太阳》演唱时,歌词当中所描绘的都是大自然的美好景象,包括天上的白云、地下的马儿等,演唱过程中通过手势动作带给观众更好的想象思维空间,以神态表情带领观众进入到这个情景当中。可以说,协调的形体动作是表演能力培养的核心要素[2]。
2.3 优质的心理素质
声乐演唱技巧中表演感觉能力还需要具备优质的心理素质,声乐演唱中涉及到的心理素质指的是表演者对于整个舞台的掌控能力,如果声乐表演者的心理素质不过关,势必造成声乐表演的魅力大打折扣,严重者甚至会影响声乐演唱效果。优质的心理素质是声乐演唱表演感觉能力的重要素质,做好心理素质的培养十分关键。这就要求在声乐演唱技巧的创新与改革中高度关注表演者的心理素质,包括演唱的过程提高与集中自身注意力,全身心的投入到表演当中。以放松的心态去体会声乐演唱带来的愉悦感受,在自我暗示与鼓励的相互作用下收获良好的效果[3]。
3 声乐演唱技巧中表演感觉能力培养策略
声乐演唱技巧中表演感觉能力的构成要素包括歌唱技能、身体形态以及心理素质等多方面,这几个要素都是表演感觉能力的核心内容。但如何在声乐演唱技巧中做好表演感觉能力的培养,需要从基础训练、核心训练以及思维训练三个层面入手,为学生表演感觉能力的培养奠定坚实基础。
3.1 表演感觉的基础训练
表演感觉的基础训练内容也是声乐演唱的基础内容,这里具体包括语言、歌曲演唱训练以及心理训练三个方面。在语言的表演感觉基础训练方面,首先要让学生清楚声乐作品当中语言的风格以及语言想要表达出的情感内涵与思想主旨,从而通过配合声乐的演唱风格以及音乐缓缓展开,通过准确的吐字来展现声乐作品作者的内心情怀,从而确保学生具备扎实的语言功底,为表演感觉能力提升奠定基础。在歌曲的演唱训练方面,应该掌握多种声乐演唱形式,具体包括独唱、合唱以及重唱等等,结合不同的训练方法与训练形式,增强学生的表演能力与演唱水平。例如在演唱《月之故乡》时,要体会作者的思乡之情与爱国情怀,将乡愁的氛围通过演唱技巧诠释出来,这就需要依赖于学生良好的表演感受能力,与作品以及作者之间形成共鸣,将作品内涵通过声乐表演方式展现出来。在心理素质训练方面,这是表演感觉能力培养的基础也是保障。心理素质训练要从学生本身出发,通过鼓励与引导的方式让学生更好地与声乐作品进行交流,寻求情感共通[4]。
3.2 表演感觉的核心训练
声乐演唱技巧中表演感觉的核心训练内容主要是表演素质的训练,学生具备良好的表演素质,才能够在声乐演唱中培养表演感觉能力,更好地适应于各种类型声乐作品的挑战与冲击,并学会自如应对。表演素质训练的核心是学生对于“声”与“情”的理解与感受,最终将这两个核心要素进行综合处理。从目前有关于声乐表演的评价标准以及经典的声乐表演内容上来看,一个好的作品以及表演内容需要做到声情并茂,在坚持该基础的情况下实现对声乐演唱效果的评判。因此,在进行表演感觉的基础训练方面,教师应该将侧重点放在学生本身,使其能够在表演过程中感受到外部环境的变化,通过外部感受从而转化为一种内在的生理与心理变化,从而更好的增强表演素质。例如,在声乐演唱技巧的表演感觉基础训练方面,教师可以结合听觉、视觉、味觉以及肤觉等训练方式,以命题的方式来增强学生的主观感受,并就学生的表演风格以及表演准确性做出具体的评判,最终给予详細的评价,以此来提升学生的表演积极性,表演感觉的核心训练实效得以发挥[5]。
3.3 表演感觉的思维训练
表演感觉的思维训练是表演感觉能力培养不可或缺的组成部分,在传统的声乐技巧教学当中,主要模式则是教学讲解声乐作品,学生跟随教师一起学习与演唱,这一过程被教师认为是情境训练过程。但从实际出发可以发现,学生的表演感觉能力以及想象思维并未得到拓展。针对这种情况,声乐演唱技巧教学中可适当与其他学科相融合,如与美术作品完美融合。根据声乐作品的内涵,通过作品背景调查辅以相应的美术作品,加深学生对于声乐作品内在美的认知与理解。当然,在此基础之上也可以更多的组织课外交流活动,在青山绿水之间感受到声乐的内在美感,强化学生的想象思维,深刻理解声乐美之所在,提高自身表演感觉能力。
参考文献:
[1]田源. 声乐表演的艺术特性及情感表现[J]. 戏剧之家,2015,(22):73-74.
[2]樊娅娅. 浅谈声乐演唱技巧中表演感觉的教学[J]. 戏剧之家,2014,(18):120.
[3]王雪敏. 声乐演唱技巧中表演感觉教学的改革与研究[J]. 音乐创作,2013,(04):179-181.
[4]马璠. 声乐表演艺术再创作中内心活动的重要性分析[J]. 成功(教育),2013,(06):112.
[5]薛瑞芝. 谈声乐表演中歌者心理调节技巧[J]. 歌海,2013,(01):38-40.
【关键词】:表演感觉能力;声乐演唱;演唱技巧;改革创新
1 引言
声乐演唱作为一种表演范畴内的艺术形式,既能够与其他表演艺术形式共存,还具有较强的个性化特征。虽然声乐演唱看似简单,演唱技巧的掌握也并不复杂,但也并非仅仅是原生态生活内容的展现,而是一种源于生活、高于生活的听觉艺术。声乐演唱不单单要通过声音来尽量还原声乐作品内涵,还需要依靠演唱技巧与表演感觉能力去丰富其艺术内涵,做到对声乐演唱技巧的革新。
2 声乐演唱技巧中表演感觉能力构成要素
2.1 扎实的歌唱技能
声乐演唱技巧中表演感觉能力的首要构成要素则是扎实的歌唱技能,声乐歌唱技能中还涵盖了呼吸与吐字两个方面的内容:一方面,在呼吸方面。作为声乐演唱的基础条件,呼吸能够确保声乐演唱的发声,但这里提到的呼吸指的是歌唱呼吸,这一个呼吸内容作用于自然呼吸之上,是一种高于自然呼吸的状态,需要通过专业的训练才能够掌握歌唱呼吸的技巧,从而更好的掌握声乐演唱方法,为表演感觉能力的展现提供保障;另一方面,在吐字方面。声乐演唱需要通过声乐的演唱技巧将声乐作品当中的内涵传递出去,而传递的载体则是歌词,声乐演唱者要准确的吐字,从而借助美妙的声乐演唱声音来实现对演唱曲目的美化效果,让听者感受到声乐演唱的魅力所在。总的来说,扎实的歌唱技巧是表演感觉能力的基础构成要素[1]。
2.2 协调的形体动作
声乐演唱技巧中表演感觉能力的核心构成要素则是协调的形体动作,特别是声乐演唱中的眼神具有传递情感的作用,能够在肢体协调的配合与眼神的相互作用将声乐作品的内涵更好地展现出来,揣摩其中的意蕴。同样,除声乐演唱者的眼神之外还需要辅以手势动作,以手势动作协调整个形体动作,保证动作的统一性,更好适应声乐演唱的训率与节奏,体现歌曲当中的深刻意蕴与指示作用。例如在声乐作品《草原上升起不落的太阳》演唱时,歌词当中所描绘的都是大自然的美好景象,包括天上的白云、地下的马儿等,演唱过程中通过手势动作带给观众更好的想象思维空间,以神态表情带领观众进入到这个情景当中。可以说,协调的形体动作是表演能力培养的核心要素[2]。
2.3 优质的心理素质
声乐演唱技巧中表演感觉能力还需要具备优质的心理素质,声乐演唱中涉及到的心理素质指的是表演者对于整个舞台的掌控能力,如果声乐表演者的心理素质不过关,势必造成声乐表演的魅力大打折扣,严重者甚至会影响声乐演唱效果。优质的心理素质是声乐演唱表演感觉能力的重要素质,做好心理素质的培养十分关键。这就要求在声乐演唱技巧的创新与改革中高度关注表演者的心理素质,包括演唱的过程提高与集中自身注意力,全身心的投入到表演当中。以放松的心态去体会声乐演唱带来的愉悦感受,在自我暗示与鼓励的相互作用下收获良好的效果[3]。
3 声乐演唱技巧中表演感觉能力培养策略
声乐演唱技巧中表演感觉能力的构成要素包括歌唱技能、身体形态以及心理素质等多方面,这几个要素都是表演感觉能力的核心内容。但如何在声乐演唱技巧中做好表演感觉能力的培养,需要从基础训练、核心训练以及思维训练三个层面入手,为学生表演感觉能力的培养奠定坚实基础。
3.1 表演感觉的基础训练
表演感觉的基础训练内容也是声乐演唱的基础内容,这里具体包括语言、歌曲演唱训练以及心理训练三个方面。在语言的表演感觉基础训练方面,首先要让学生清楚声乐作品当中语言的风格以及语言想要表达出的情感内涵与思想主旨,从而通过配合声乐的演唱风格以及音乐缓缓展开,通过准确的吐字来展现声乐作品作者的内心情怀,从而确保学生具备扎实的语言功底,为表演感觉能力提升奠定基础。在歌曲的演唱训练方面,应该掌握多种声乐演唱形式,具体包括独唱、合唱以及重唱等等,结合不同的训练方法与训练形式,增强学生的表演能力与演唱水平。例如在演唱《月之故乡》时,要体会作者的思乡之情与爱国情怀,将乡愁的氛围通过演唱技巧诠释出来,这就需要依赖于学生良好的表演感受能力,与作品以及作者之间形成共鸣,将作品内涵通过声乐表演方式展现出来。在心理素质训练方面,这是表演感觉能力培养的基础也是保障。心理素质训练要从学生本身出发,通过鼓励与引导的方式让学生更好地与声乐作品进行交流,寻求情感共通[4]。
3.2 表演感觉的核心训练
声乐演唱技巧中表演感觉的核心训练内容主要是表演素质的训练,学生具备良好的表演素质,才能够在声乐演唱中培养表演感觉能力,更好地适应于各种类型声乐作品的挑战与冲击,并学会自如应对。表演素质训练的核心是学生对于“声”与“情”的理解与感受,最终将这两个核心要素进行综合处理。从目前有关于声乐表演的评价标准以及经典的声乐表演内容上来看,一个好的作品以及表演内容需要做到声情并茂,在坚持该基础的情况下实现对声乐演唱效果的评判。因此,在进行表演感觉的基础训练方面,教师应该将侧重点放在学生本身,使其能够在表演过程中感受到外部环境的变化,通过外部感受从而转化为一种内在的生理与心理变化,从而更好的增强表演素质。例如,在声乐演唱技巧的表演感觉基础训练方面,教师可以结合听觉、视觉、味觉以及肤觉等训练方式,以命题的方式来增强学生的主观感受,并就学生的表演风格以及表演准确性做出具体的评判,最终给予详細的评价,以此来提升学生的表演积极性,表演感觉的核心训练实效得以发挥[5]。
3.3 表演感觉的思维训练
表演感觉的思维训练是表演感觉能力培养不可或缺的组成部分,在传统的声乐技巧教学当中,主要模式则是教学讲解声乐作品,学生跟随教师一起学习与演唱,这一过程被教师认为是情境训练过程。但从实际出发可以发现,学生的表演感觉能力以及想象思维并未得到拓展。针对这种情况,声乐演唱技巧教学中可适当与其他学科相融合,如与美术作品完美融合。根据声乐作品的内涵,通过作品背景调查辅以相应的美术作品,加深学生对于声乐作品内在美的认知与理解。当然,在此基础之上也可以更多的组织课外交流活动,在青山绿水之间感受到声乐的内在美感,强化学生的想象思维,深刻理解声乐美之所在,提高自身表演感觉能力。
参考文献:
[1]田源. 声乐表演的艺术特性及情感表现[J]. 戏剧之家,2015,(22):73-74.
[2]樊娅娅. 浅谈声乐演唱技巧中表演感觉的教学[J]. 戏剧之家,2014,(18):120.
[3]王雪敏. 声乐演唱技巧中表演感觉教学的改革与研究[J]. 音乐创作,2013,(04):179-181.
[4]马璠. 声乐表演艺术再创作中内心活动的重要性分析[J]. 成功(教育),2013,(06):112.
[5]薛瑞芝. 谈声乐表演中歌者心理调节技巧[J]. 歌海,2013,(01):38-40.