论文部分内容阅读
画画是孩子的天性，许多家长也支持孩子学画画，送孩子们参加了各种美术兴趣班，如线描班、色彩班、素描班、水粉班、国画班等，孩子画多了，久而久之，学生就会告诉老师什么都画过了！不给他们定主题，让他们自己画吧，好像学生又不知道画什么了！要不就是画出来特简单。临摹作品没问题，但要他自己创作一幅画就不知道怎么办了！教什么？怎么教？一直是我思考的问题，既要关注学生对事物的观察，又要激发学生想象，还要注重美术语言的学习。因为美术语言是学习、了解美术最核心的知识，同时又是创作、分析美术作品最基本的方法和手段。因此，我觉得儿童绘画辅导中美术造型语言的理解与运用在创作中显得非常重要。以下大体分三个阶段谈谈如何开展少儿绘画的辅导。
一、收集素材，启发想象
少儿绘画在创作前，需要深入观察与了解生活，目的都是为了收集创作的素材。小学生生活经验少，对事物的感性认识不够丰富。所以必须细心引导学生从自己身边开始，细心观察生活，观察事物。善于发现有意思的内容，新奇有趣的事物。学会观察并不是看看而已。熟视无睹，其意思就是看惯了的东西，如果是漫不经心的，也像没看见一样，在脑子里没有印象，没有记忆，所以要学生学会观察，就要引导他们主动地有目的地去看，去分析，去留心和记忆，回想生活中的事物或其中的过程、细节，绘画创作时就能做到心中有数。
在辅导少年儿童绘画创作，收集素材时，大概有两种情况。
（一）命题创作
这首先要引导学生相对集中一点，有目的地观察、记忆、为自己的绘画创作收集所需的各种形象，并可以通过画速写或画记忆画来收集有关的素材。例如马大帅的美好生活，首先要让孩子们对马的造型进行观察和认识，长长的马头，尖尖的耳朵，还有飘逸的鬃毛，这些都是马头的特征；然后再引导学生说说人们美好生活场面是怎么样的！最后引导学生把马大帅用拟人的方法进行表现。对有关科幻题材的主题创作，不能到实地或实景观察，就让学生通过搜集有关的书本材料，或观看有关的电视、录像、电影等。
（二）自由创作
自由绘画的创作，没有特定的主題，需要鼓励学生在平日生活中善于观察，留心周边的事物。让学生通过分析、综合、思考把平常的事物通过想象变成不平常的画面。这就需要引导学生展开必要的想象。这种想象是有了“感知材料”的基础上进行的，有感而发。告诉他们从自己熟悉的事物开始，有时观察到的具体景物不一定理想。这时，可以加工改造，把它画漂亮，包括造型和色彩。也可以放大、缩小或取舍。有时还可以把没有生命力的东西画成有生命的样子，当然还可以通过夸张的手法进行艺术加工，大胆表达自己的想法，才能创作出好的作品。
二、精心设计、构成画面
有了充分的“感知材料”，并能展开想象，接下来就是进入画面构图的阶段。这一阶段很关键。尽管少儿绘画作品的构图没有成人作品那么严谨。但花心思布置画面，设计出“巧”的构图，与随随便便画上去，画面效果就大不一样。下笔前让学生想想，把画的内容分布在什么地方最能表达出自己的想法和感受。哪些地方画主要的东西，哪些地方画衬托的东西，哪里应该留出空白，为什么？想好了再下笔。平时，我碰到两种较为普遍的现象，其一，是一些学生以为画得越多东西越好，整个画面画得满满的，没有透气的地方。反之，另一种作画不够大胆，所画的物体既小又少，画面空荡荡，这两种情况都应该克服。让学生明白，只有把画里要画的东西都画到最合适又好看的地方，才算画出完整的画面。画构图不要一下子画好，需要引导学生反复修改，在画的过程中，不断补充有意思的东西，去掉多余的或可有可无的东西，直到自己满意为止。我曾辅导本校一位学生创作科幻画《宇宙飞船》，开始，这位同学在画面上画了很多战舰，每个都很小，线条没有粗细变化，轮廓不清楚，主角不突出。我觉得这幅画面松散、构图没有疏密变化。因而引导这位学生在构图上舍去一些战舰，突出一个主舰，并把这个主舰艇画详细，周边适当加上一些与画面有联系的星球。这位同学听取我的建议，使画面很有特色，战舰很是帅气，突出了画面主题。
三、大胆用色，以色达意
构思好画面，画好构图，最后当然是完成作品阶段，这一阶段是决定性的阶段。因为有了好的构图，并不等于有了好的作品，画面效果主要看完成作品的阶段。如果用笔用色不当，会弄巧反拙，达不到预期的效果，出不了好作品。
根据学生喜欢及掌握画法程度来考虑，有的学生喜欢画水彩、水粉、有的喜欢画国画。少儿绘画创作辅导，应围绕以学生为主，教师为“辅”的展开，并要细心的“导”。作画时要经常鼓励学生大胆用笔，如果作画拘谨、放不开，就不可能出奇制胜，出不了好的效果。所以，整体要画得大胆，局部及细节要画得精妙，力求做到大胆用笔，细心“收拾”。最后才能达到满意的效果。
用色时，要让学生明白，色彩不仅是为了画面更漂亮，更重要的是，色彩可以表达作者的想法和情感。比如，画面上鲜花盛放、到处充满嫩绿，那表达的当然是春天的气息。而表达寒冬自然就需要用冷的色调，如紫、蓝等。因此，我们要引导学生用色彩来表达自己的感受和想法。并做到根据画的内容结合自己的想法，色彩运用得当。有时可把色彩画得鲜艳，有时也可以色彩高雅。哪里可多用色彩，哪里可少用色彩，并注意到色彩冷暖、深浅、鲜灰对比，还要主色调的统一中求变化，创作时，很多时候画面就是靠用合适的色彩，利用色彩之间的衬托表达自己的想法的。大胆处理好色彩的关系，最后还要进行“收拾”整理，完善画面。
美术语言是学习、了解美术最核心的知识，同时又是创作、分析美术作品最基本的方法和手段，儿童掌握了这些美术语言和方法，好作品就自然会水到渠成。
一、收集素材，启发想象
少儿绘画在创作前，需要深入观察与了解生活，目的都是为了收集创作的素材。小学生生活经验少，对事物的感性认识不够丰富。所以必须细心引导学生从自己身边开始，细心观察生活，观察事物。善于发现有意思的内容，新奇有趣的事物。学会观察并不是看看而已。熟视无睹，其意思就是看惯了的东西，如果是漫不经心的，也像没看见一样，在脑子里没有印象，没有记忆，所以要学生学会观察，就要引导他们主动地有目的地去看，去分析，去留心和记忆，回想生活中的事物或其中的过程、细节，绘画创作时就能做到心中有数。
在辅导少年儿童绘画创作，收集素材时，大概有两种情况。
（一）命题创作
这首先要引导学生相对集中一点，有目的地观察、记忆、为自己的绘画创作收集所需的各种形象，并可以通过画速写或画记忆画来收集有关的素材。例如马大帅的美好生活，首先要让孩子们对马的造型进行观察和认识，长长的马头，尖尖的耳朵，还有飘逸的鬃毛，这些都是马头的特征；然后再引导学生说说人们美好生活场面是怎么样的！最后引导学生把马大帅用拟人的方法进行表现。对有关科幻题材的主题创作，不能到实地或实景观察，就让学生通过搜集有关的书本材料，或观看有关的电视、录像、电影等。
（二）自由创作
自由绘画的创作，没有特定的主題，需要鼓励学生在平日生活中善于观察，留心周边的事物。让学生通过分析、综合、思考把平常的事物通过想象变成不平常的画面。这就需要引导学生展开必要的想象。这种想象是有了“感知材料”的基础上进行的，有感而发。告诉他们从自己熟悉的事物开始，有时观察到的具体景物不一定理想。这时，可以加工改造，把它画漂亮，包括造型和色彩。也可以放大、缩小或取舍。有时还可以把没有生命力的东西画成有生命的样子，当然还可以通过夸张的手法进行艺术加工，大胆表达自己的想法，才能创作出好的作品。
二、精心设计、构成画面
有了充分的“感知材料”，并能展开想象，接下来就是进入画面构图的阶段。这一阶段很关键。尽管少儿绘画作品的构图没有成人作品那么严谨。但花心思布置画面，设计出“巧”的构图，与随随便便画上去，画面效果就大不一样。下笔前让学生想想，把画的内容分布在什么地方最能表达出自己的想法和感受。哪些地方画主要的东西，哪些地方画衬托的东西，哪里应该留出空白，为什么？想好了再下笔。平时，我碰到两种较为普遍的现象，其一，是一些学生以为画得越多东西越好，整个画面画得满满的，没有透气的地方。反之，另一种作画不够大胆，所画的物体既小又少，画面空荡荡，这两种情况都应该克服。让学生明白，只有把画里要画的东西都画到最合适又好看的地方，才算画出完整的画面。画构图不要一下子画好，需要引导学生反复修改，在画的过程中，不断补充有意思的东西，去掉多余的或可有可无的东西，直到自己满意为止。我曾辅导本校一位学生创作科幻画《宇宙飞船》，开始，这位同学在画面上画了很多战舰，每个都很小，线条没有粗细变化，轮廓不清楚，主角不突出。我觉得这幅画面松散、构图没有疏密变化。因而引导这位学生在构图上舍去一些战舰，突出一个主舰，并把这个主舰艇画详细，周边适当加上一些与画面有联系的星球。这位同学听取我的建议，使画面很有特色，战舰很是帅气，突出了画面主题。
三、大胆用色，以色达意
构思好画面，画好构图，最后当然是完成作品阶段，这一阶段是决定性的阶段。因为有了好的构图，并不等于有了好的作品，画面效果主要看完成作品的阶段。如果用笔用色不当，会弄巧反拙，达不到预期的效果，出不了好作品。
根据学生喜欢及掌握画法程度来考虑，有的学生喜欢画水彩、水粉、有的喜欢画国画。少儿绘画创作辅导，应围绕以学生为主，教师为“辅”的展开，并要细心的“导”。作画时要经常鼓励学生大胆用笔，如果作画拘谨、放不开，就不可能出奇制胜，出不了好的效果。所以，整体要画得大胆，局部及细节要画得精妙，力求做到大胆用笔，细心“收拾”。最后才能达到满意的效果。
用色时，要让学生明白，色彩不仅是为了画面更漂亮，更重要的是，色彩可以表达作者的想法和情感。比如，画面上鲜花盛放、到处充满嫩绿，那表达的当然是春天的气息。而表达寒冬自然就需要用冷的色调，如紫、蓝等。因此，我们要引导学生用色彩来表达自己的感受和想法。并做到根据画的内容结合自己的想法，色彩运用得当。有时可把色彩画得鲜艳，有时也可以色彩高雅。哪里可多用色彩，哪里可少用色彩，并注意到色彩冷暖、深浅、鲜灰对比，还要主色调的统一中求变化，创作时，很多时候画面就是靠用合适的色彩，利用色彩之间的衬托表达自己的想法的。大胆处理好色彩的关系，最后还要进行“收拾”整理，完善画面。
美术语言是学习、了解美术最核心的知识，同时又是创作、分析美术作品最基本的方法和手段，儿童掌握了这些美术语言和方法，好作品就自然会水到渠成。