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摘要：随着我国社会的发展，人们对于民族文化的重视性越来越高，而民族舞蹈作为一种民族艺术文化重要的表现方式更受到了人们的喜爱。在民族舞蹈表演的过程中，除了舞蹈动作、节奏等方面，还需要对气息进行合理的运用。在民族舞蹈表演中，气息的合理运用是决定整个舞蹈表演是否顺利的重要因素。合理的气息运用能够让民族舞蹈更具表现力，提升民族舞蹈的艺术表现力。因此，本文针对民族舞蹈表演气息的合理运用及重要价值进行分析，并提出相应的意见与建议，充分保障民族舞蹈表演的传承与发展。
关键词：民族舞蹈表演;气息运用;价值
中图分类号：G4 文献标识码：A
前言
在表演民族舞蹈的过程中，往往需要舞者根据音乐的节奏来进行表演，通过肢体的动作来传递民族文化与自身的情感。与此同时，人们也可以通过民族舞蹈表演来感受民族文化的魅力，体会民族舞蹈所传递出来的文化情感。在表演民族舞蹈的过程中，舞者自身的气息控制是极为重要的，直接关系到民族舞蹈的表演效果。但是气息的合理运用是具有一定难度，对舞者有着极为严格的专业性要求，气息需要根据音乐、扮相等因素进行合理运用，并将气息融入到整个民族舞蹈的表演过程中，充分体现民族舞蹈表演气息的重要价值。
一、民族舞蹈表演气息的重要价值
（1）气息能够促进舞者的舞蹈动作与情感表达
在民族舞蹈的表演过程中，舞者的气息控制是极为重要的，但是这也是容易被忽视的一点，气息能够将舞者的动作与情感充分融合，因此气息的运用能力直接关系到舞蹈整体的表演效果。在民族舞蹈表演的过程中，舞者自身的形象与气质需要与所扮演的形象进行统一，这样才能更好的表现出舞蹈效果。而在这个过程中舞者对气息的运用是决定民族舞蹈表演质量的重要因素，通过对肢体动作来传递出民族文化，在民族舞蹈表演的过程中，主要是通过表演者的神态与风韵加以动作来赋予民族舞蹈灵魂，在这个过程中通过对气息的合理运用能够加深这一效果。充分提升民族舞蹈的表演效果[1]。
同时，在民族舞蹈的表演过程中，气息的运用能够更好的体现舞者的形象与舞蹈能力。通过合理运用气息来将舞者的肢体与其他部位进行和谐统一，让舞者能够通过自己的身体来表现出民族舞蹈的文化内涵。由此可见，在民族舞蹈的表演过程中合理运用呼吸是极为重要的，能够促进舞者的舞蹈动作与情感表达。
（2）气息能够决定舞蹈的表现质量
在表演民族舞蹈的过程中，舞者的身体动作与神态表情都需要严格控制，在配合上合理的气息运用，这样才能充分发挥民族舞蹈的表现质量。在训练过程中，在锻炼柔韧度时，倘若舞者调整不好自身的呼吸频率，整个身体会变得较为僵硬，动作也显得较为生硬，在这个过程中很容易造成身体上的损伤。但是倘若在训练时能够合理的运用自身的气息，不仅能够保障自身的柔韧性，还能避免身体受到损伤，让整体的训练效率充分提升。例如在训练腾空动作时，舞者保障自身的气息合理运行，能够蓄力时吸气，在腾空时呼气，那么就能保障腾空动作自然飘逸，但倘若气息控制不稳，难免会使得动作变得僵硬，在落地时很容易受到伤害。由此可见，只有在表演民族舞蹈得过程中合理运用气息，才能切实保障舞蹈质量，充分提升舞者的舞蹈能力[2]。
二、民族舞蹈表演气息的合理运用方式
（1）明确在不同类型的民族舞蹈中气息的运用方式
在民族舞蹈的训练时，舞者除了要保障自身的肢体动作规范室外，还要强化对自身气息的控制。通过这种训练方式来提升舞者的舞蹈能力，在表演民族舞蹈的过程中充分表达表演任务的特点。民族舞蹈是我国人民群众在历史发展过程中所形成的艺术文化结晶，它代表着不同地区的民族文化特点。但是值得注意的是，我国的少数民族呈现多元化状态，不同民族之间的生活习惯、饮食文化都有所不同，因此在训练的过程中应该对舞蹈所对应的民族进行充分了解，通过这种方式来了解民族舞蹈的内涵与价值。例如在训练藏族舞蹈《扎西热吧》时，舞者就需要了解藏族人民的生活环境与生活习惯，在对气息的运用时应该注重气息吞吐的速度。而在训练朝鲜族的民族舞蹈《金达莱花》时，需要舞者将动作与气息合二为一，通过这种方式来表现不同民族舞蹈的特点，提升民族舞蹈的表现力。
（2）将呼吸与身体动作结合开展针对性训练
在表演民族舞蹈的过程中，舞者的气息与动作是息息相关的，在表演时两者应该互相配合，只有这样才能保障满足舞蹈的表演效果。舞者可以在表演时根据背景音乐的节奏来寻找调整气息的点，同时在配合上舞蹈动作，这样就能够实现对气息的控制。此外，在表演一些节奏较快的民族舞蹈时，舞者应该将自身的气息也相应加快，再配合上欢快的舞蹈动作，能够充分体现出民族文化与艺术氛围，而在表演速度较慢的民族舞蹈时，舞者就应该相应的放缓自身的气息，根据背景音乐来做出舒缓的舞蹈动作，通过这种话方式来体现不同类型民族舞蹈的文化价值与艺术价值，通过肢体动作来表达民族舞蹈所要传递出的情感。此外，在表演过程中，随着舞蹈动作的变化，舞者还需要适当调整呼吸状态，通过这种方式来实现对气息的合理运用[3]。
（3）尝试运用气息表达民族舞蹈情感
在表演民族舞蹈的过程中，一些民族舞蹈是需要做相应的腾空动作的，舞者必須表演的过程中做出跳跃动作，在这个过程中舞者必须要对自身的气息进行合理运用，来将跳跃动作完美的表现出来。倘若舞者在跳跃过程中没有运用好气息，那么不仅舞蹈动作会受到影响，还会对舞蹈的整体效果造成破坏。而运用好气息，不仅能够体现出舞者舞蹈能力的高超，还会体现出民族舞蹈的文化内涵[4]。
结语
在表演民族舞蹈的过程中，舞者需要明确气息对整个舞蹈表演效果的重要价值，在这个基础上在日常训练的过程中对气息的运用进行熟练掌握。通过这种方式来根据实际的舞蹈种类、音乐等因素来确定气息的控制方式，并在表演过程中通过气息来传递自身的思想与情感，让气息充分应用到民族舞蹈表演的过程中，让气息与民族舞蹈充分相融合，加强民族舞蹈的艺术观赏价值，这对于民族舞蹈今后的发展来说是极具现实意义的。
参考文献
[1]江文婷.民族舞蹈表演中气息的合理运用探析[J].戏剧之家，2020（31）：121-122.
[2]杜国军.民族舞蹈表演气息的合理运用及重要性分析[J].戏剧之家，2020（03）：105.
[3]由曦.浅谈舞蹈表演中气息的运用[J].大众文艺，2019（17）：159-160.
[4]舒巍.民族舞蹈表演气息的合理运用及重要性分析[J].黄河之声，2019（13）：117.
关键词：民族舞蹈表演;气息运用;价值
中图分类号：G4 文献标识码：A
前言
在表演民族舞蹈的过程中，往往需要舞者根据音乐的节奏来进行表演，通过肢体的动作来传递民族文化与自身的情感。与此同时，人们也可以通过民族舞蹈表演来感受民族文化的魅力，体会民族舞蹈所传递出来的文化情感。在表演民族舞蹈的过程中，舞者自身的气息控制是极为重要的，直接关系到民族舞蹈的表演效果。但是气息的合理运用是具有一定难度，对舞者有着极为严格的专业性要求，气息需要根据音乐、扮相等因素进行合理运用，并将气息融入到整个民族舞蹈的表演过程中，充分体现民族舞蹈表演气息的重要价值。
一、民族舞蹈表演气息的重要价值
（1）气息能够促进舞者的舞蹈动作与情感表达
在民族舞蹈的表演过程中，舞者的气息控制是极为重要的，但是这也是容易被忽视的一点，气息能够将舞者的动作与情感充分融合，因此气息的运用能力直接关系到舞蹈整体的表演效果。在民族舞蹈表演的过程中，舞者自身的形象与气质需要与所扮演的形象进行统一，这样才能更好的表现出舞蹈效果。而在这个过程中舞者对气息的运用是决定民族舞蹈表演质量的重要因素，通过对肢体动作来传递出民族文化，在民族舞蹈表演的过程中，主要是通过表演者的神态与风韵加以动作来赋予民族舞蹈灵魂，在这个过程中通过对气息的合理运用能够加深这一效果。充分提升民族舞蹈的表演效果[1]。
同时，在民族舞蹈的表演过程中，气息的运用能够更好的体现舞者的形象与舞蹈能力。通过合理运用气息来将舞者的肢体与其他部位进行和谐统一，让舞者能够通过自己的身体来表现出民族舞蹈的文化内涵。由此可见，在民族舞蹈的表演过程中合理运用呼吸是极为重要的，能够促进舞者的舞蹈动作与情感表达。
（2）气息能够决定舞蹈的表现质量
在表演民族舞蹈的过程中，舞者的身体动作与神态表情都需要严格控制，在配合上合理的气息运用，这样才能充分发挥民族舞蹈的表现质量。在训练过程中，在锻炼柔韧度时，倘若舞者调整不好自身的呼吸频率，整个身体会变得较为僵硬，动作也显得较为生硬，在这个过程中很容易造成身体上的损伤。但是倘若在训练时能够合理的运用自身的气息，不仅能够保障自身的柔韧性，还能避免身体受到损伤，让整体的训练效率充分提升。例如在训练腾空动作时，舞者保障自身的气息合理运行，能够蓄力时吸气，在腾空时呼气，那么就能保障腾空动作自然飘逸，但倘若气息控制不稳，难免会使得动作变得僵硬，在落地时很容易受到伤害。由此可见，只有在表演民族舞蹈得过程中合理运用气息，才能切实保障舞蹈质量，充分提升舞者的舞蹈能力[2]。
二、民族舞蹈表演气息的合理运用方式
（1）明确在不同类型的民族舞蹈中气息的运用方式
在民族舞蹈的训练时，舞者除了要保障自身的肢体动作规范室外，还要强化对自身气息的控制。通过这种训练方式来提升舞者的舞蹈能力，在表演民族舞蹈的过程中充分表达表演任务的特点。民族舞蹈是我国人民群众在历史发展过程中所形成的艺术文化结晶，它代表着不同地区的民族文化特点。但是值得注意的是，我国的少数民族呈现多元化状态，不同民族之间的生活习惯、饮食文化都有所不同，因此在训练的过程中应该对舞蹈所对应的民族进行充分了解，通过这种方式来了解民族舞蹈的内涵与价值。例如在训练藏族舞蹈《扎西热吧》时，舞者就需要了解藏族人民的生活环境与生活习惯，在对气息的运用时应该注重气息吞吐的速度。而在训练朝鲜族的民族舞蹈《金达莱花》时，需要舞者将动作与气息合二为一，通过这种方式来表现不同民族舞蹈的特点，提升民族舞蹈的表现力。
（2）将呼吸与身体动作结合开展针对性训练
在表演民族舞蹈的过程中，舞者的气息与动作是息息相关的，在表演时两者应该互相配合，只有这样才能保障满足舞蹈的表演效果。舞者可以在表演时根据背景音乐的节奏来寻找调整气息的点，同时在配合上舞蹈动作，这样就能够实现对气息的控制。此外，在表演一些节奏较快的民族舞蹈时，舞者应该将自身的气息也相应加快，再配合上欢快的舞蹈动作，能够充分体现出民族文化与艺术氛围，而在表演速度较慢的民族舞蹈时，舞者就应该相应的放缓自身的气息，根据背景音乐来做出舒缓的舞蹈动作，通过这种话方式来体现不同类型民族舞蹈的文化价值与艺术价值，通过肢体动作来表达民族舞蹈所要传递出的情感。此外，在表演过程中，随着舞蹈动作的变化，舞者还需要适当调整呼吸状态，通过这种方式来实现对气息的合理运用[3]。
（3）尝试运用气息表达民族舞蹈情感
在表演民族舞蹈的过程中，一些民族舞蹈是需要做相应的腾空动作的，舞者必須表演的过程中做出跳跃动作，在这个过程中舞者必须要对自身的气息进行合理运用，来将跳跃动作完美的表现出来。倘若舞者在跳跃过程中没有运用好气息，那么不仅舞蹈动作会受到影响，还会对舞蹈的整体效果造成破坏。而运用好气息，不仅能够体现出舞者舞蹈能力的高超，还会体现出民族舞蹈的文化内涵[4]。
结语
在表演民族舞蹈的过程中，舞者需要明确气息对整个舞蹈表演效果的重要价值，在这个基础上在日常训练的过程中对气息的运用进行熟练掌握。通过这种方式来根据实际的舞蹈种类、音乐等因素来确定气息的控制方式，并在表演过程中通过气息来传递自身的思想与情感，让气息充分应用到民族舞蹈表演的过程中，让气息与民族舞蹈充分相融合，加强民族舞蹈的艺术观赏价值，这对于民族舞蹈今后的发展来说是极具现实意义的。
参考文献
[1]江文婷.民族舞蹈表演中气息的合理运用探析[J].戏剧之家，2020（31）：121-122.
[2]杜国军.民族舞蹈表演气息的合理运用及重要性分析[J].戏剧之家，2020（03）：105.
[3]由曦.浅谈舞蹈表演中气息的运用[J].大众文艺，2019（17）：159-160.
[4]舒巍.民族舞蹈表演气息的合理运用及重要性分析[J].黄河之声，2019（13）：117.