2013年粗略数数就有十几档音乐选秀类节目，虽然不乏精品，但同质化竞争激烈和观众的分流，导致很难再有哪档节目取得像《中国好声音》首季那样一骑绝尘的表现。
　　而偏偏就在此时，一直以人文历史、百姓民生为特色的北京卫视，以《最美和声》为突破，杀入了音乐选秀类节目的战团，让人颇感意外。虽然没有大红大紫，但“你唱我和”的差异化概念，还是在众多音乐节目中有很高的辨识度，给观众留下了“纯净、清新”的好印象。尤其是节目摒弃了让参赛选手“痛说家史”的煽情设置，没有导师掐架、没有洒狗血的意外，有的只是对音乐专注而认真的态度，因而节目一经播出就获得了较高的社会美誉度。
　　《最美和声》是北京卫视首次以制播分离形式推出的音乐类竞技节目，模式源于全球最成功的音乐秀节目之一、美国ABC电视台节目Duets。
　　节目创造了一个全新的表现形式，采取了“红花配绿叶”的模式来选秀。比赛过程中，明星与草根歌手必须精诚协作。这种“双人赛”形式，颠覆了以往节目中参赛歌手是惟一主角的局面。当陈羽凡与学员陈俊豪合唱《小草》，胡海泉和学员肖洒合唱《离不开你》时，观众不由得会为两位知名歌手能如此放下身段、为草根学员充当伴唱和背景音而感动。
　　当“煽情”成为选秀类节目必不可少的杀手锏时，《最美和声》做到了只以纯粹的音乐来打动观众。当学员肖洒刚准备痛说北漂的悲惨经历时，导师陈羽凡毫不留情立即打断，要求他好好唱歌，用心去表达音乐。其他参赛的选手们也从来没有故意隐瞒自己的专业能力而“扮草根”，无论是范玮琪的师妹曾静玟，还是胡海泉御用的鬼才音乐制片人丁于，或是早已与陈羽凡熟识的米可，还有演员黄永卓等，都从一开始就将自己真实的身份告知观众。
　　据北京麦特文化发展有限公司的统计，《最美和声》的“社会美誉度”位居2013年各类卫视大型音乐类综艺节目的榜首；在其主动发布的新闻中，多为与赛事赛制、导师专业性、选手成长故事相关的报道，没有坊间八卦和绯闻炒作，这显示出节目专注于音乐，力求用真诚态度面对观众的用心。
　　《最美和声》对北京卫视而言有四个“首创”：第一次在卫视节目定位上全新的尝试和突破，第一次播出大型电视音乐季播栏目，第一次引进国外版权模式，第一次实现真正意义上的制播分离。如此之多的“第一次”，展现了北京卫视尝试、创新、探索的决心和信心。北京电视台卫视节目中心副主任牛振青谈到《最美和声》时说：“这次北京卫视主动拥抱了社会上的精英力量，请外援、借外力，一起推动北京卫视的节目创新，培养出一流的节目制作团队。尽管这个尝试才刚起步，但我们希望能够赢在未来。”
　　无疑，《最美和声》是北京卫视转变办台思路、开门办节目的转折点。为保证节目效果、力求音乐专业性，节目组邀请了著名音乐人、第一季《中国好声音》音乐总监王笑冬担任音乐总监，台湾著名音乐制作人刘天健担任艺术总监；节目组还配置了顶级音响设备和现场乐队，并由担任过北京奥运会音响师的邵勇坐阵把关。
　　评委方面，《最美和声》也本着打造专业团队的理念进行邀请。不管是“性情歌者”陈羽凡、“音乐诗人”胡海泉，还是“摇滚天王”萧敬腾以及“氧气歌后”范玮琪，都是实力派明星。几位评委性格迥异，也代表了不同的音乐风格，和而不同，这样的人员组合使得比赛更加精彩好看。
　　《最美和声》播出后，给北京卫视的收视群体注入了年轻的活力。以往，北京卫视的主要收视人群稳定在中老年观众，《最美和声》则吸引到了更多25-50岁高收入、高学历、高购买力的女性观众，其中15-24岁的青年观众提升幅度达到123%，外地观众贡献比则占到80%以上。青年观众的激增，更为北京卫视提升国际化、时尚化的品质注入动力，这也是北京卫视决定改变的初始动力。