【摘 要】
：
卢浮宫门口无论冬夏都排着长队，这座古典风格皇宫是世界最知名的博物馆。卢浮宫三件宝，达芬奇的《蒙娜丽莎》，米洛的《维纳斯》，还有那尊展翅欲飞的胜利女神；这三件世界级的宝贝每年为卢浮宫带来滚滚不尽的客源。 司机很熟练地将车停在离入口最近距离，我们只需走上几步就可以进入卢浮宫。门口井然有序的长队中夹着一块警惕小偷的提示牌，这类提示牌我还真没在其他地方见过。每次进卢浮宫时都觉得茫然，这里太大了，不知从哪
论文部分内容阅读
卢浮宫门口无论冬夏都排着长队，这座古典风格皇宫是世界最知名的博物馆。卢浮宫三件宝，达芬奇的《蒙娜丽莎》，米洛的《维纳斯》，还有那尊展翅欲飞的胜利女神；这三件世界级的宝贝每年为卢浮宫带来滚滚不尽的客源。
司机很熟练地将车停在离入口最近距离，我们只需走上几步就可以进入卢浮宫。门口井然有序的长队中夹着一块警惕小偷的提示牌，这类提示牌我还真没在其他地方见过。每次进卢浮宫时都觉得茫然，这里太大了，不知从哪儿开始参观。旅游团都跟着导游山呼海啸地去看那三件宝去了，婀娜的爱神维纳斯跟前全是婀娜留影的人群，艺术真是感染人呐，有没有爱情的也要跟爱神合影，体验爱的力量。
我们一行尽量回避如潮的人群，挑选着古老的东方文明先看。底格里斯和幼发拉底两条母亲河冲击流域孕育着古老的东方文明，可惜未能延续至今，四五千年的大量石雕艺术品展示着那个时期人的风貌；而随后的古埃及文明是尼罗河赐予的礼物，他们的象形文字跟中国的甲骨文当时有一拼，只是今天他们消亡了，我们却演化为美轮美奂的文字，让中国人尽享文字的方便以及快乐。古埃及人都是脚踏实地的，所有的艺术画面都有一条地平线，在此之上劳作生息，而古中国看不见这条地平线，中国人自古就幻想自己能飞。
看到《蒙娜丽莎》就知道我们将要结束参观了，这位神秘漂亮的女性挂得很高，跟前人头攒动，两侧有明显的“谨防小偷”的提示，像一组当代艺术作品，我翻了翻卢浮宫指南，无意发现卢浮宫的最初含义是“狼窝”。
其他文献
在我40多年美术欣赏的经验中，记得还未到16岁那年，偶然在《良友画报》上读到一辑关良先生的水墨京剧人物画，计有《拾玉镯》傅朋故意遗下玉镯于地上使孙玉姣去拾的情景，《红霓关》王伯党阵前招亲，《白蛇传》许仙与白娘娘在断桥邂逅，还有《捉放曹》曹操与陈宫以及《贵妃醉酒》杨玉环与高力士等，画中人物的形象，俱以含蓄简练，轻淡的线条未描绘，在笔画交融里，呈现了一股浓厚的“稚拙气”。 从那时起，我对关先生的作品
从小到大，我一直都很独立。在从高中毕业到获得生物学博士学位的数年间，我去过52个国家，大部分时间都是独来独往。跟别的旅行者不同，我从来不向别人问路，而是一个人在各种地图和路标中苦苦钻研直到最终弄清方向。我的独立往往夹杂着自豪、勇气、固执、幸运。 然而，有一天，在泰国的潘安岛上，这一切都改变了。当时，我和未婚夫肖恩在海里游泳。突然他被一只箱形水母蜇伤，在三分钟内就死了，年仅25岁。一种前所未有的孤
在人们的印象中，罗中立是人物画家，主要对象是大巴山区农民。然而就其画作的数量而言，他的风景画得更多。 罗中立的风景画大致可分为三个阶段：附中时期、出国时期和院长时期。作这样的划分，不是这些时期的前前后后罗中立就没画过风景，而是因为他在这三个时期的风景画创作相对集中，且各有特点，既便于笔者论述，也便于读者观览。 罗中立曾谈到过写生风景：“这种手工活，我们这一代从起步开始，实际上水平并没有增长。我
前几天，在杭州孤山的敬一书院与美院朋友一起品茶，他忽然问道：在浙派油画系的近现代画家中，你喜欢哪位？我一时语顿…… 因为喜欢的浙派画家很多，每位画家都各具特色，并不能马上排出座次，且随自己的认识时日递进，爱好又有新的变化。紧接着，朋友问喜欢的原因和标准。这次我倒可直接回答：其一、要具备底蕴和内涵，这是画家的一种基本修养和素质。其二、要有开创性，有自家语言方式，这些都是作为艺术大家的必要标准。浙派
一提《父亲》，谁都会想起80年代初期，在“全国青年展览会”上拿金奖的那幅用描绘领袖人物的巨幅尺寸描绘普通农民的肖像画，它曾经以其视觉冲击力和真挚的情感，深深地打动了那个时代的绝大多数人。 70年代80年代初期，正值中国的文化大革命刚刚结束，极“左”的文艺方针和政策，把现实主义践踏得面目全非，“文革”时期的表现形式“红、光、亮”，“高、大、全”把现实性的品格丧失殆尽，“文革”结束后（即1976年打
在现代中国画坛上，林风眠的画是人们最能一眼就辨认出来的。他从众多的名家巨宿间跳了出来，他有独自的世界，只属于林风眠的世界。他的画面，既独特分明，又包罗万有，那娴静端丽的仕女人物，那穷尽殊相的静物花卉，枝头上的小鸟，芦塘里的秋鹜，林间的猫头鹰、泽畔的白鹤，更有那秋山春水，松林柳溪，诗一般浓的朝晖与夕照……单纯，希而富有。他的画幅并不以大取胜，一律以不可抗拒的方形(从33*33公分至85*85公分)，
刘春冰的组画《暧昧》是一组以现代都市人物为主的油画作品，倾诉了都市的情言。 这些油彩所绘制的作品，虽然丰富多姿，但其主调基本是粉红，充满了浓郁的性感和肉感。这些色彩的运用具有浓郁的法国印象派的风格，让人联想起那些光与影的奇特的游戏。其线条则沿袭了中国传统水墨的技法，某些局部甚至可以看到书法艺术中独有的生命力的律动。由此色彩和线条所构成的图像十分鲜明艳丽。特别是一些组合的图像使其作品的意义更加丰富
100年前的中国，国势衰退，列强欺侮。五千年辉煌的中华文明处在停滞、封闭、落后的低谷中。民族的启蒙，思想的解放，旧传统的突破，这是时代的呼唤；建立现代民族国家，发展现代文化，这是历史的大趋势。 100年来，一代代艺术赤子们呕心沥血苦苦求索，以艺术生命的奉献，汇入了民族解放、社会变革的历史潮流，推动了古老中华文明的现代转化。于是，一种新的文化因子，曲折而又倔犟地生长起来，油画以一种崭新的面貌，走进
我有时想遁入深谷。我无法忍受周围明明白白的欺诈，带着功利目的的笑，虚情假意，以及媒体那种一个劲儿强加于人的神气。但我不知这世外的深谷在哪里，我便画一个。 我让重重叠叠的树把我围起来，最浓烈的气味自然是树木散发的清香——树木永远没有世俗的气息。我让大瀑布由天而降，洗刷我心——瀑布的水全是大自然的甘露。我让又凉又湿的烟岚柔和地飘满我的深谷——山间的烟雾不同于世间的迷雾，不会遮掩我足前的陷阱。如果我嫌
摇啊摇，摇到故乡的海河。伴随布莱恩成长的海河，离他是那么远，在记忆中又是那么近。他想起了白莲花，想起了卖白莲花老头的吆喝声，还有海河上传来的轮船汽笛声。 我正在房间里睡觉，忽然有低沉的钟声传了进来。醒未时，钟声已渐渐远去。有一阵儿，一切都寂静无声。接着，从外面的大街上传来一个老人发出的拉得长长的叫喊声。 “白莲花！……”老人的吆喝声时高时低。他在用全部的激情和力量歌唱，他的嗓音因此而粗哑，令我