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【摘要】写生是描绘客观物体的绘画方式，根据描绘的对象而分类分别有风景、静物、人像等写生类别。本文是笔者对艺术设计学院开设的写生课程的思考，写生课程对初入大学的美术生有培养观察力、想象力、创造力的作用，不仅在绘画思维、表现手法、创意创作上有启迪，也能促进学生将生活与艺术、自然与理论相结合，因此写生是一门需重视的课程。
【关键词】写生、绘画思维、创作、艺术设计。
一、对室内写生的思考
1.1 应试教育下的高校艺术现状
现阶段的艺术设计系大学生多数是仅通过单纯的应试教育，被训练为“临摹大师”和“图片打印机”，导致多数刚步入大学的学生缺乏想象力、创造力、观察力等，若无理性认知，就谈论设计，无疑是无稽之谈。
据统计，约80%美术生在高考前美术培训中没有写生特训经历，学生日常练习皆是临摹，他们在刚入大学的教学方式里，会度过很长一段由“二维”到“三维”、由“表面”到“结构”的转变过程，建立“立体造型”思维是大学的第一步。
高校美术教师采用写生教学的方式，在写生中改正学生的不良习惯，培养学生的立体造型思维，帮助学生快速转入专业学习。
1.2 静物写生对艺术设计系学生的帮助
写生对艺术系学生的帮助颇为重要，其一，静物写生是非常有利于培养“立体造型”思维，通过写生锻炼学生的“立体”观察能力和“立体”塑造能力。
其二，笔者认为艺术设计系，学生不仅有刻画能力，也要有三维能力，保持相对的“理性”才是做设计的标准，在一定的理性认知基础上做艺术化，提升增添设计的艺术感，为作品增添韵味，升华为艺术品。
以笔者所在的艺术设计学院为例，大一学期所有班级都有开设“造型基础”这门课程，运用室内“静物写生”的方式来锻炼学生的实体观察力、色彩感受力、立体空间感、画面处理能力等，逐渐提高学生对自然物的了解程度、概括物体的能力，笔者认为在此基础再增添“人像写生”，则能提高系统教学的完整度。
二、对户外写生的思考
户外写生是艺术设计类高等院校的必修课，户外写生是艺术设计专业不可缺的一环。它是开拓视野，联系理论与实践的契机，同时能更好地收集创作的素材与创作灵感，有益于理论与现实、设计与生活相结合。
传统的写生模式在艺术设计高校写生实训教学中占据主导地位，这种模式总是杂糅着“套路色教学”，让户外写生变得与室内绘画只存在位置上的差异，不利于锻炼大学生的临景观察力、色彩感知力、空间思维能力、创作思维等能力，容易在学生心中滋生机械思维。
因此，笔者认为写生应根据各专业特点来进行分配，通过写生实践来转变传统教学模式，针对不同的设计专业配置不同专业方向的老师，更专业的给学生指导，让学生从自己的专业角度出发，自我挖掘。尽可能将自然美与人文美结合，并灵活应用。
三、写生与创作
在高校艺术教育中美术生的写生课程是培养美术生的视觉捕捉和手绘能力的一种必要课程，也是为学生积累美术创作的素材。美术写生是一门理性与感性并存、逻辑性严谨的课程，在教师的正确引导下，指导学生同时运用眼睛和思维来观察事物，从客观出发，再结合美学知识来进行创作。
美术写生课是一个从感性到理性，再到感性再又到理性往复推敲的过程，进而来说在美术写生课中主观与客观的碰撞，不仅锻炼自控能力，还加强学生写生造型能力、表现力和感知力，从而可以有效提高学生的观察力和思维能力，最终全面提高学生的艺术水平。
笔者认为在写生中学会营造画面要表达的意境，达到写生既创作，这也只是针对少数天资聪颖的学生来说。创作的目的本来就是表达作者的情感和審美，能在写生中营造出自我意境，表达自我思想，这样的写生与创作几乎无差异。
对于作品来讲，若只考虑技巧而使画面好看，而不考虑画面意境的营造，那么写生只是描绘实境，永远只能服务于创作;又如果写生很注重意画面境的营造，技巧性的东西也就不会考虑那么全面，技术层面的东西就会退后，画面也不会让人惊艳在技法上，而是把观者带进画面营造的气氛里，陶然而不自知，视后入其境这样的情况，就算是写生作品也可以称得上真正意义上的创作了。
当然这种创作不局限于画面，它能运用到更广泛的地方，环境设计、产品设计、影视传媒等等。一个优秀的作品，创意定是源于生活，源于自然，因此写生与创作密不可分。
四、结语
对比艺术设计的专业与纯艺的专业，两大方向都有写生的需求，不能片面认为艺术设计的专业不怎么需要写生，而忽略写生对设计的重要性，写生对学生的锻炼与潜移默化的思维培养是很重要的，它是非常有助于学生从中学阶段转向高校艺术设计专业学习中，是一座必不可少的过渡桥梁。
【参考文献】
[1]杜艺.从写生到设计——艺术设计专业风景写生教学新探[J].艺术科技，2019，32（08）：69.
[2]郑适.设计专业风景写生课程教学现状及存在的问题[J].大众文艺，2016（18）：254.
[3]周慧.对美术类专业风景写生实践教学改革的思考[J].美术教育研究，2019（15）：138-139.
[4]王琼，张宁，金诗曼.知行合一行合一（中）——设计色彩苏州大学建筑学院基础教学平台造型基础课程探索与实践[J].室内设计与装修，2019（08）：130-133.
[5]李涛.核心素养引领下的高中美术色彩基础教学的思考[J].美术教育研究，2019（16）：106-107.
【关键词】写生、绘画思维、创作、艺术设计。
一、对室内写生的思考
1.1 应试教育下的高校艺术现状
现阶段的艺术设计系大学生多数是仅通过单纯的应试教育，被训练为“临摹大师”和“图片打印机”，导致多数刚步入大学的学生缺乏想象力、创造力、观察力等，若无理性认知，就谈论设计，无疑是无稽之谈。
据统计，约80%美术生在高考前美术培训中没有写生特训经历，学生日常练习皆是临摹，他们在刚入大学的教学方式里，会度过很长一段由“二维”到“三维”、由“表面”到“结构”的转变过程，建立“立体造型”思维是大学的第一步。
高校美术教师采用写生教学的方式，在写生中改正学生的不良习惯，培养学生的立体造型思维，帮助学生快速转入专业学习。
1.2 静物写生对艺术设计系学生的帮助
写生对艺术系学生的帮助颇为重要，其一，静物写生是非常有利于培养“立体造型”思维，通过写生锻炼学生的“立体”观察能力和“立体”塑造能力。
其二，笔者认为艺术设计系，学生不仅有刻画能力，也要有三维能力，保持相对的“理性”才是做设计的标准，在一定的理性认知基础上做艺术化，提升增添设计的艺术感，为作品增添韵味，升华为艺术品。
以笔者所在的艺术设计学院为例，大一学期所有班级都有开设“造型基础”这门课程，运用室内“静物写生”的方式来锻炼学生的实体观察力、色彩感受力、立体空间感、画面处理能力等，逐渐提高学生对自然物的了解程度、概括物体的能力，笔者认为在此基础再增添“人像写生”，则能提高系统教学的完整度。
二、对户外写生的思考
户外写生是艺术设计类高等院校的必修课，户外写生是艺术设计专业不可缺的一环。它是开拓视野，联系理论与实践的契机，同时能更好地收集创作的素材与创作灵感，有益于理论与现实、设计与生活相结合。
传统的写生模式在艺术设计高校写生实训教学中占据主导地位，这种模式总是杂糅着“套路色教学”，让户外写生变得与室内绘画只存在位置上的差异，不利于锻炼大学生的临景观察力、色彩感知力、空间思维能力、创作思维等能力，容易在学生心中滋生机械思维。
因此，笔者认为写生应根据各专业特点来进行分配，通过写生实践来转变传统教学模式，针对不同的设计专业配置不同专业方向的老师，更专业的给学生指导，让学生从自己的专业角度出发，自我挖掘。尽可能将自然美与人文美结合，并灵活应用。
三、写生与创作
在高校艺术教育中美术生的写生课程是培养美术生的视觉捕捉和手绘能力的一种必要课程，也是为学生积累美术创作的素材。美术写生是一门理性与感性并存、逻辑性严谨的课程，在教师的正确引导下，指导学生同时运用眼睛和思维来观察事物，从客观出发，再结合美学知识来进行创作。
美术写生课是一个从感性到理性，再到感性再又到理性往复推敲的过程，进而来说在美术写生课中主观与客观的碰撞，不仅锻炼自控能力，还加强学生写生造型能力、表现力和感知力，从而可以有效提高学生的观察力和思维能力，最终全面提高学生的艺术水平。
笔者认为在写生中学会营造画面要表达的意境，达到写生既创作，这也只是针对少数天资聪颖的学生来说。创作的目的本来就是表达作者的情感和審美，能在写生中营造出自我意境，表达自我思想，这样的写生与创作几乎无差异。
对于作品来讲，若只考虑技巧而使画面好看，而不考虑画面意境的营造，那么写生只是描绘实境，永远只能服务于创作;又如果写生很注重意画面境的营造，技巧性的东西也就不会考虑那么全面，技术层面的东西就会退后，画面也不会让人惊艳在技法上，而是把观者带进画面营造的气氛里，陶然而不自知，视后入其境这样的情况，就算是写生作品也可以称得上真正意义上的创作了。
当然这种创作不局限于画面，它能运用到更广泛的地方，环境设计、产品设计、影视传媒等等。一个优秀的作品，创意定是源于生活，源于自然，因此写生与创作密不可分。
四、结语
对比艺术设计的专业与纯艺的专业，两大方向都有写生的需求，不能片面认为艺术设计的专业不怎么需要写生，而忽略写生对设计的重要性，写生对学生的锻炼与潜移默化的思维培养是很重要的，它是非常有助于学生从中学阶段转向高校艺术设计专业学习中，是一座必不可少的过渡桥梁。
【参考文献】
[1]杜艺.从写生到设计——艺术设计专业风景写生教学新探[J].艺术科技，2019，32（08）：69.
[2]郑适.设计专业风景写生课程教学现状及存在的问题[J].大众文艺，2016（18）：254.
[3]周慧.对美术类专业风景写生实践教学改革的思考[J].美术教育研究，2019（15）：138-139.
[4]王琼，张宁，金诗曼.知行合一行合一（中）——设计色彩苏州大学建筑学院基础教学平台造型基础课程探索与实践[J].室内设计与装修，2019（08）：130-133.
[5]李涛.核心素养引领下的高中美术色彩基础教学的思考[J].美术教育研究，2019（16）：106-107.