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摘要：“圆”，历来就是中国传统文化之象征。本文通过对舞蹈作品《围屋·女人》中“动作圆” 、“道具圆”、“建筑圆”的分析，阐述了“圆”在客家舞蹈创作中的影响。另外，笔者通过对舞蹈作品《围屋·女人》 的反复观看，以理论结合实际作品的方式，对舞蹈作品《围屋·女人》 中“圆”的审美意象进行了解析。
关键词：圆 审美意象 《围屋·女人》
中图分类号：G4 文献标识码：A
“圆”，历来就是中国传统文化之象征，象征着“圆融”、“圆满”。古时有“天圆地方”的说法来以“圆”代天。而今，在中国传统曲艺中，有“字正腔圆”的发声要求;戏曲舞蹈中的“拉山膀”也体现了动静结合下“圆”的造型审美。中国古人把宇宙的运动，视为一个按照圆形轨道不断往复循环的“转”运动。故而，这里的“转”不但蕴含着宇宙循环论的发展观，且这个发展观也是按照“圆形轨道”来不断发展、变化的。
我国古时，被誉为“明代科学与艺术巨匠”的朱载堉就曾提出“舞蹈与天地同和”、“转者，众妙之门”的命题，其中的“和”与“转”，还蕴含着丰富的中国传统舞蹈美学原理。“转”是通过改变身体支点的方式，在不平衡中来求和谐与美感，不仅包含时间与空间的运动，还深深体现着“变”的意味，此中“和谐”与“变”，何尝又不是“圆满”、“天圆地方”的象征。
一、“审美意象”与传统客家审美下“圆”的文化背景
“审美”是指品味或欣赏艺术作品或事物的美，是一个主观心理的活动过程。“意象”是指在文艺作品中，客观物象和主观情思融合一致而形成的艺术形象。“意”指内容，是“无形”的目的;“象”则是形式，古有“得意忘象”、“得鱼忘筌”，而今有“得意忘形”，这里的“象”和“筌”，其实就是具体的“形”，是一个外在的，能看得见的“形象”。
“审美意象”，原为哲学概念，属于中国古代美学的范畴，在文艺创作的过程中“意象”又称为“审美意象”，是想象力对现实生活所提供的经验材料进行加工处理，而在作者头脑中形成的形象显现，是“看不见”，但却“摸得着”的。“审美意象”即对象的感性形象与自己的心意状态融合而成的、蕴于胸中的具体形象。在艺术创作的过程里，“审美意象”是指在对客观世界审美感知与体验的基础上，融会主观的思想、感情、愿望、理想等感性现象，在艺术家头脑中经过艺术创造而形成的意象。这种主客体统一的“审美意象”，一旦经过媒介或艺术语言等物质手段传达出来，就会成为艺术作品中的“艺术形象”。
我国南北朝时期，刘勰在《文心雕龙》中首次将“审美意象”用于艺术创造，并指出“独照之匠，窥意象而运斤”，以此来说明构思时须将外物形象与意趣、情感融合来形成“审美意象”之境。在西方国家中则有康德指出：“审美意象”是指想象力所形成的某种形象呈现，它能引起人想到许多东西，却又不能有任何明确的思想或概念把它充分地表达出来，因此也没有语言能完全适合它，把它变成可以理解的”。基于此，大概明了“审美意象”是在文艺创作或审美活动中常出现的一种“感性现象”，而这种现象也并非能用言语明确它的具体范围。
客家建筑有着丰富的文化内涵和鲜明的个性特征，且客家人巧妙的将其独特的审美情趣和地域特色融入了客家建筑之中。所以，从客家人的建筑风格中，也能探寻到其深刻的历史文化内涵。价值哲学观点认为，所谓美就是客体的审美属性与主体的审美需要在审美实践中相契合而生的一种价值。而“建筑美来源于建筑的审美属性，取决于人的审美需要和审美趣味，产生于人对建筑的审美和创美的实践活动之中。”也就是说“从人的生存和生命情感需要的角度分析，建筑的审美属性就在于建筑的适应性，即对人的生存、生活和生命情感等需要的适应性”。
客家属于南迁汉民族中的民系之一，广东史称南粤和岭南，这里也是客家人聚居的主要区域之一，同时在粤东、粤北、东江、北江等流域，也有部分客家人的聚居。在其丰富的文化背景下，有了“聚族围居”这一显著特征，自然也少不了因其而产生的客家建筑——“客家围屋”。
“客家围屋”在不同地区的俗称也不同，江西称“土围子”，福建称“土楼”，粤北称“四角楼”，粤东称“围龙（拢）屋”……虽俗称各异，但大多都是指四周封闭，以前门为主要出入口，用泥土或三合土夯筑，亦或用泥砖、卵石、青砖砌筑的具有很强防御性的大型客家围屋。广东的客家围屋则有圆楼、方楼、半月楼、椭圆形围屋、围龙屋、四角楼等14种类型，形式多样的客家围屋也蕴含了独特而丰富的客家文化。值得一提的是其中的“圆楼”，不但继承了中原文化的傳统，而且我们还能从中窥探到在这一建筑下的“圆”这一元素的审美与实际运用。
客家人的祖先源自中原，历史上有几次大的迁徙，后到南方定居，成为了汉族八大民系之一。由于历史上的迁徙背景，使得客家人地域分布的范围广阔，光论其在广东省的分布，就有梅州、惠州、河源、深圳等地。因而，广东珠江三角洲地区是汉族客家人传统的聚居地之一，同时客家风情与当地原住民瑶族、畲族等的文化相互碰撞，就融合成了独特的客家文化，自然，在这片沃土上也孕育了独具特色的客家舞蹈，从舞蹈作品《蕴·酿》、《围屋·女人》，再到《客家禧》，都是在其独特的人文背景下酿造的一坛坛“美酒”。
由于历史上客家人多次迁徙的原因，也让客家人有了其独特的“思乡”情结，这种浓浓的“乡情”，让客家人滋生了“团圆”的情结，其实这也与中华民族自古以来的传统文化也有着密不可分的关系。例如我们的传统节日——“春节”，春节时期就是要团聚，客家人也不例外，团聚吃饭就会“围圆而坐”，因而也有了“圆楼”这一特色的客家建筑。这其中不但有实际功能的应用，也不乏“圆满”之审美趣味。
二、舞蹈作品《围屋·女人》 中“圆”的审美意象体现
舞蹈作品《围屋·女人》 创作于2014年，是第十一届全国优秀舞蹈节目展演入选作品。曾包揽第四届广东省岭南舞蹈大赛表演金奖、作品金奖、编导金奖“三金”的荣誉，是广州歌舞剧院编导张媛所创作的舞蹈作品，讲述了在客家文化背景下“女性一生（少女出嫁、中年期盼、老年守望）”的故事，由闫一研、张歌、刘星月等人领舞。 作品《围屋·女人》选取了客家代表性建筑“围屋”为作品的审美界定，从“围屋——圆”的造型着手，凸显了中国传统美学概念。并以“期盼的女人、永远的圆、那个等着你归来的家”为作品核心思想进行架构和编创，既表现了客家女人一生对家的守候，也凸显了“圆”在客家文化审美中的重要地位。
（一）道具“圆”
编导张媛巧妙的选择并使用了 “圆凉帽”、“灰色长裙”来作为《围屋·女人》中贯穿作品始终的道具，这里用以“巧妙”二字来形容道具的采用，实则也是倾注了编导良苦用心的侧面反映。道具“圆凉帽”有外、里两面，分为了灰、红两个颜色，现代人常以蓝色象征忧郁，那么这里的“灰、红”二色也必然有其存在的独特用意与价值。
红色，象征喜庆、热情、激情等的寓意，而在民间舞蹈作品的编创里，一般用红色来隐喻出嫁，在这里也不例外。红色的圆凉帽比喻出嫁时少女的头饰，放在作品的前段，更是体现了客家人对“圆满、圆融”的爱情与人生追求。灰色，则多象征深沉、沉稳、诚恳等含义。将道具以灰色圆凉帽之面向外，一般会使人联想到勤恳质朴的传统客家女人，她们有着和谐善良的人生观，而这一人生观也是中华传统文化下的一角缩影。同时，这方缩影也能折射出客家女人对自身民系的“大圆”和家庭这一“小圆”不可割舍的情感与责任。
作品《围屋·女人》中的编导巧妙运用了“扯裙子”这一动作，加以“圆”之队形的设计，不断流动的舞蹈造型、动作、动律与“扯起来的灰色裙摆”共同构成了一个个立体、动态的“圆”。虽这些立体、动态的“圆”与相对静态下凉帽的“圆”之呈现方式各异，但其中所表达客家女人积极向上的“圆融”精神却不谋而合。
（二）动作“圆”
我国自古以来就讲究“和”，有“以和为贵”、“和气生财”、“家和万事兴”的说法，而其中的“和”寓意“和谐”、“友善”，又何尝不是“圆满”人生态度的象征。汉族民间舞蹈中的山东鼓子秧歌，其动态就多以“圆”的运动轨迹、“圆润”的开合与循环往复来塑造其“圆”的秉性。另外，东北秧歌中“转手巾花”的每一次成花，也都是一次“圆”的运动。
中华文化之传统美学观念里的“圆”，也在作品《围屋·女人》中得到了体现。舞者不断向上甩动着圆凉帽，这个过程不是直抛，而是从体前走了一个“立圆”，形成了一个“圆”的运动轨迹，然后将手从凉帽的圆心伸出，继续用手臂划一个“立圆”，紧接着舞者分开在舞台的2、6点，并迅速形成两个小的“平圆”队形，然后再向舞台中心汇聚成一个大的“平圆”，舞者的动作与运动路线无时不在循环往复着“圆”，而这其中持续不断的循环往复，又何尝不是一次“圆”的诠释。
另外，舞者在身体后方转凉帽的动作也兼具技巧与美感。首先，因为是在身后转凉帽，这属于人的视线盲区，因此需要不断的练习;其次，舞者是通过左右两次在体前的“小弧”，再到头顶的“大圆”，从两“小弧”到一“大圆”中，既能看到“圆”的基本造型，也能感悟到客家人期盼家人“团聚”的“团圆”之爱。
（三）建筑“圆”
传统客家人有着“聚族而居”的习惯，故而客家人也会在建筑上多费心思，既要保证房屋的质量，也不能失了其自身的独特审美。因“圆形围屋”按八卦布局排列，之象征意义自然也符合中国传统的“阴阳”思想;而其“圆形围屋”的内部构造特点，则体现出了传统客家建筑文化的魅力。传统的客家建筑一般采用灰色饰墙，在舞蹈作品《围屋·女人》中则表现为舞者身穿灰色长裙，既能表达客家人淳朴敦厚、刻苦耐劳、和善好客的民风特征，也能使人感受到中华传统文化的深厚久远与历久弥香。
分析了客家建筑的背景与特点，再来反观舞蹈作品《围屋·女人》，其开始的第一个队形就以“圆”来铺满整个舞台，并以灰暗的灯光照射舞者，舞者手持灰色圆凉帽的同时伴随着往下的舞蹈动律，一种大型客家围屋的画面，立刻映入了眼帘。不时围圆的顺时针流动再慢慢向圆心聚拢，更是凸显了客家人团聚一心的民族力量。随后，舞者通过“扯裙子围小圆”的动作来不断上下，更是表达了客家人不屈向上的精神风貌。通过客家人的围屋建筑，来构造独特的客家舞蹈造型，并用一个个变化万千的舞蹈造型来演绎客家建筑下的独特文化。从舞蹈编创手法上来看，是以巧;观作品呈现效果，达以妙，是为一个恰到好处的舞蹈作品。
总的来说，在中国传统文化中，“圆”有着自身特殊的含义;在艺术创作中，“圆”更是无处不在。编导巧妙的将“圆”之审美意象，融合在动作、动律、造型、道具之中，用以折射出客家人独特的建筑文化。通过探析舞蹈作品《围屋·女人》，笔者从作品各式静态的“造型圆”——“平圆”、“立圆”、“大圆”和不断循环往复的“动律圆”中，窥探到了客家女性的一生。其中，“和谐”、“圆满”的人生态度也象征着客家人团结友爱的民族精神。
参考文献
[1]彭吉象著.艺术学概论[M].北京：北京大学出版社.2006.368
[2]唐孝祥著.近代岭南建筑美学研究[M].北京：中国建筑工业出版社.2003.
[3]馬佳宏.民族民间舞剧创作中“圆”形式运用的探索——以小舞剧《生命的河》为例[J].北京舞蹈学院学报，2016.
[4]赵晓晶.“圆”——中国古典舞的艺术之源[J].吉林艺术学院，2017.
[5]唐孝祥.浅议客家建筑的审美属性[J].华南理工大学学报，2004.
作者简介：谢婷（1996—），女，汉族，湖南省娄底市人，学生，硕士研究生在读，单位：广州大学音乐舞蹈学院舞蹈编导专业，研究方向：舞蹈编创
关键词：圆 审美意象 《围屋·女人》
中图分类号：G4 文献标识码：A
“圆”，历来就是中国传统文化之象征，象征着“圆融”、“圆满”。古时有“天圆地方”的说法来以“圆”代天。而今，在中国传统曲艺中，有“字正腔圆”的发声要求;戏曲舞蹈中的“拉山膀”也体现了动静结合下“圆”的造型审美。中国古人把宇宙的运动，视为一个按照圆形轨道不断往复循环的“转”运动。故而，这里的“转”不但蕴含着宇宙循环论的发展观，且这个发展观也是按照“圆形轨道”来不断发展、变化的。
我国古时，被誉为“明代科学与艺术巨匠”的朱载堉就曾提出“舞蹈与天地同和”、“转者，众妙之门”的命题，其中的“和”与“转”，还蕴含着丰富的中国传统舞蹈美学原理。“转”是通过改变身体支点的方式，在不平衡中来求和谐与美感，不仅包含时间与空间的运动，还深深体现着“变”的意味，此中“和谐”与“变”，何尝又不是“圆满”、“天圆地方”的象征。
一、“审美意象”与传统客家审美下“圆”的文化背景
“审美”是指品味或欣赏艺术作品或事物的美，是一个主观心理的活动过程。“意象”是指在文艺作品中，客观物象和主观情思融合一致而形成的艺术形象。“意”指内容，是“无形”的目的;“象”则是形式，古有“得意忘象”、“得鱼忘筌”，而今有“得意忘形”，这里的“象”和“筌”，其实就是具体的“形”，是一个外在的，能看得见的“形象”。
“审美意象”，原为哲学概念，属于中国古代美学的范畴，在文艺创作的过程中“意象”又称为“审美意象”，是想象力对现实生活所提供的经验材料进行加工处理，而在作者头脑中形成的形象显现，是“看不见”，但却“摸得着”的。“审美意象”即对象的感性形象与自己的心意状态融合而成的、蕴于胸中的具体形象。在艺术创作的过程里，“审美意象”是指在对客观世界审美感知与体验的基础上，融会主观的思想、感情、愿望、理想等感性现象，在艺术家头脑中经过艺术创造而形成的意象。这种主客体统一的“审美意象”，一旦经过媒介或艺术语言等物质手段传达出来，就会成为艺术作品中的“艺术形象”。
我国南北朝时期，刘勰在《文心雕龙》中首次将“审美意象”用于艺术创造，并指出“独照之匠，窥意象而运斤”，以此来说明构思时须将外物形象与意趣、情感融合来形成“审美意象”之境。在西方国家中则有康德指出：“审美意象”是指想象力所形成的某种形象呈现，它能引起人想到许多东西，却又不能有任何明确的思想或概念把它充分地表达出来，因此也没有语言能完全适合它，把它变成可以理解的”。基于此，大概明了“审美意象”是在文艺创作或审美活动中常出现的一种“感性现象”，而这种现象也并非能用言语明确它的具体范围。
客家建筑有着丰富的文化内涵和鲜明的个性特征，且客家人巧妙的将其独特的审美情趣和地域特色融入了客家建筑之中。所以，从客家人的建筑风格中，也能探寻到其深刻的历史文化内涵。价值哲学观点认为，所谓美就是客体的审美属性与主体的审美需要在审美实践中相契合而生的一种价值。而“建筑美来源于建筑的审美属性，取决于人的审美需要和审美趣味，产生于人对建筑的审美和创美的实践活动之中。”也就是说“从人的生存和生命情感需要的角度分析，建筑的审美属性就在于建筑的适应性，即对人的生存、生活和生命情感等需要的适应性”。
客家属于南迁汉民族中的民系之一，广东史称南粤和岭南，这里也是客家人聚居的主要区域之一，同时在粤东、粤北、东江、北江等流域，也有部分客家人的聚居。在其丰富的文化背景下，有了“聚族围居”这一显著特征，自然也少不了因其而产生的客家建筑——“客家围屋”。
“客家围屋”在不同地区的俗称也不同，江西称“土围子”，福建称“土楼”，粤北称“四角楼”，粤东称“围龙（拢）屋”……虽俗称各异，但大多都是指四周封闭，以前门为主要出入口，用泥土或三合土夯筑，亦或用泥砖、卵石、青砖砌筑的具有很强防御性的大型客家围屋。广东的客家围屋则有圆楼、方楼、半月楼、椭圆形围屋、围龙屋、四角楼等14种类型，形式多样的客家围屋也蕴含了独特而丰富的客家文化。值得一提的是其中的“圆楼”，不但继承了中原文化的傳统，而且我们还能从中窥探到在这一建筑下的“圆”这一元素的审美与实际运用。
客家人的祖先源自中原，历史上有几次大的迁徙，后到南方定居，成为了汉族八大民系之一。由于历史上的迁徙背景，使得客家人地域分布的范围广阔，光论其在广东省的分布，就有梅州、惠州、河源、深圳等地。因而，广东珠江三角洲地区是汉族客家人传统的聚居地之一，同时客家风情与当地原住民瑶族、畲族等的文化相互碰撞，就融合成了独特的客家文化，自然，在这片沃土上也孕育了独具特色的客家舞蹈，从舞蹈作品《蕴·酿》、《围屋·女人》，再到《客家禧》，都是在其独特的人文背景下酿造的一坛坛“美酒”。
由于历史上客家人多次迁徙的原因，也让客家人有了其独特的“思乡”情结，这种浓浓的“乡情”，让客家人滋生了“团圆”的情结，其实这也与中华民族自古以来的传统文化也有着密不可分的关系。例如我们的传统节日——“春节”，春节时期就是要团聚，客家人也不例外，团聚吃饭就会“围圆而坐”，因而也有了“圆楼”这一特色的客家建筑。这其中不但有实际功能的应用，也不乏“圆满”之审美趣味。
二、舞蹈作品《围屋·女人》 中“圆”的审美意象体现
舞蹈作品《围屋·女人》 创作于2014年，是第十一届全国优秀舞蹈节目展演入选作品。曾包揽第四届广东省岭南舞蹈大赛表演金奖、作品金奖、编导金奖“三金”的荣誉，是广州歌舞剧院编导张媛所创作的舞蹈作品，讲述了在客家文化背景下“女性一生（少女出嫁、中年期盼、老年守望）”的故事，由闫一研、张歌、刘星月等人领舞。 作品《围屋·女人》选取了客家代表性建筑“围屋”为作品的审美界定，从“围屋——圆”的造型着手，凸显了中国传统美学概念。并以“期盼的女人、永远的圆、那个等着你归来的家”为作品核心思想进行架构和编创，既表现了客家女人一生对家的守候，也凸显了“圆”在客家文化审美中的重要地位。
（一）道具“圆”
编导张媛巧妙的选择并使用了 “圆凉帽”、“灰色长裙”来作为《围屋·女人》中贯穿作品始终的道具，这里用以“巧妙”二字来形容道具的采用，实则也是倾注了编导良苦用心的侧面反映。道具“圆凉帽”有外、里两面，分为了灰、红两个颜色，现代人常以蓝色象征忧郁，那么这里的“灰、红”二色也必然有其存在的独特用意与价值。
红色，象征喜庆、热情、激情等的寓意，而在民间舞蹈作品的编创里，一般用红色来隐喻出嫁，在这里也不例外。红色的圆凉帽比喻出嫁时少女的头饰，放在作品的前段，更是体现了客家人对“圆满、圆融”的爱情与人生追求。灰色，则多象征深沉、沉稳、诚恳等含义。将道具以灰色圆凉帽之面向外，一般会使人联想到勤恳质朴的传统客家女人，她们有着和谐善良的人生观，而这一人生观也是中华传统文化下的一角缩影。同时，这方缩影也能折射出客家女人对自身民系的“大圆”和家庭这一“小圆”不可割舍的情感与责任。
作品《围屋·女人》中的编导巧妙运用了“扯裙子”这一动作，加以“圆”之队形的设计，不断流动的舞蹈造型、动作、动律与“扯起来的灰色裙摆”共同构成了一个个立体、动态的“圆”。虽这些立体、动态的“圆”与相对静态下凉帽的“圆”之呈现方式各异，但其中所表达客家女人积极向上的“圆融”精神却不谋而合。
（二）动作“圆”
我国自古以来就讲究“和”，有“以和为贵”、“和气生财”、“家和万事兴”的说法，而其中的“和”寓意“和谐”、“友善”，又何尝不是“圆满”人生态度的象征。汉族民间舞蹈中的山东鼓子秧歌，其动态就多以“圆”的运动轨迹、“圆润”的开合与循环往复来塑造其“圆”的秉性。另外，东北秧歌中“转手巾花”的每一次成花，也都是一次“圆”的运动。
中华文化之传统美学观念里的“圆”，也在作品《围屋·女人》中得到了体现。舞者不断向上甩动着圆凉帽，这个过程不是直抛，而是从体前走了一个“立圆”，形成了一个“圆”的运动轨迹，然后将手从凉帽的圆心伸出，继续用手臂划一个“立圆”，紧接着舞者分开在舞台的2、6点，并迅速形成两个小的“平圆”队形，然后再向舞台中心汇聚成一个大的“平圆”，舞者的动作与运动路线无时不在循环往复着“圆”，而这其中持续不断的循环往复，又何尝不是一次“圆”的诠释。
另外，舞者在身体后方转凉帽的动作也兼具技巧与美感。首先，因为是在身后转凉帽，这属于人的视线盲区，因此需要不断的练习;其次，舞者是通过左右两次在体前的“小弧”，再到头顶的“大圆”，从两“小弧”到一“大圆”中，既能看到“圆”的基本造型，也能感悟到客家人期盼家人“团聚”的“团圆”之爱。
（三）建筑“圆”
传统客家人有着“聚族而居”的习惯，故而客家人也会在建筑上多费心思，既要保证房屋的质量，也不能失了其自身的独特审美。因“圆形围屋”按八卦布局排列，之象征意义自然也符合中国传统的“阴阳”思想;而其“圆形围屋”的内部构造特点，则体现出了传统客家建筑文化的魅力。传统的客家建筑一般采用灰色饰墙，在舞蹈作品《围屋·女人》中则表现为舞者身穿灰色长裙，既能表达客家人淳朴敦厚、刻苦耐劳、和善好客的民风特征，也能使人感受到中华传统文化的深厚久远与历久弥香。
分析了客家建筑的背景与特点，再来反观舞蹈作品《围屋·女人》，其开始的第一个队形就以“圆”来铺满整个舞台，并以灰暗的灯光照射舞者，舞者手持灰色圆凉帽的同时伴随着往下的舞蹈动律，一种大型客家围屋的画面，立刻映入了眼帘。不时围圆的顺时针流动再慢慢向圆心聚拢，更是凸显了客家人团聚一心的民族力量。随后，舞者通过“扯裙子围小圆”的动作来不断上下，更是表达了客家人不屈向上的精神风貌。通过客家人的围屋建筑，来构造独特的客家舞蹈造型，并用一个个变化万千的舞蹈造型来演绎客家建筑下的独特文化。从舞蹈编创手法上来看，是以巧;观作品呈现效果，达以妙，是为一个恰到好处的舞蹈作品。
总的来说，在中国传统文化中，“圆”有着自身特殊的含义;在艺术创作中，“圆”更是无处不在。编导巧妙的将“圆”之审美意象，融合在动作、动律、造型、道具之中，用以折射出客家人独特的建筑文化。通过探析舞蹈作品《围屋·女人》，笔者从作品各式静态的“造型圆”——“平圆”、“立圆”、“大圆”和不断循环往复的“动律圆”中，窥探到了客家女性的一生。其中，“和谐”、“圆满”的人生态度也象征着客家人团结友爱的民族精神。
参考文献
[1]彭吉象著.艺术学概论[M].北京：北京大学出版社.2006.368
[2]唐孝祥著.近代岭南建筑美学研究[M].北京：中国建筑工业出版社.2003.
[3]馬佳宏.民族民间舞剧创作中“圆”形式运用的探索——以小舞剧《生命的河》为例[J].北京舞蹈学院学报，2016.
[4]赵晓晶.“圆”——中国古典舞的艺术之源[J].吉林艺术学院，2017.
[5]唐孝祥.浅议客家建筑的审美属性[J].华南理工大学学报，2004.
作者简介：谢婷（1996—），女，汉族，湖南省娄底市人，学生，硕士研究生在读，单位：广州大学音乐舞蹈学院舞蹈编导专业，研究方向：舞蹈编创