戴维·赫伯特·劳伦斯(1885～1930)一生创作丰厚,既承袭了英国文学的伟大传统,又参悟出独特的哲学观以及独道的叙事手法。他的特殊性引起了世人的争议与分歧。他对女性特殊的笔触、独道的描述,皆源于他特殊的经历和敏锐的内心感应。他为读者开辟了一个人类了解自己、认识自己的新天地。很多人激烈抨击劳伦斯的大男子主义意识,但是他终生都在为女性谱写心灵之歌。本论文旨在分析劳伦斯作品中的女性形象,分析其女性形象在文学史上的意义和启示,为评论界公正评价这位文学天才提供一份证词。本论文首先追溯了西方哲学传统和当时流行的社会思潮对劳伦斯的影响以及在其作品中所留下的印记。论文第一部分集中探讨了对二十世纪初的现代主义运动有着深刻影响的弗洛伊德精神分析理论、尼采的唯意志论和柏格森的生命直觉理论对劳伦斯本人创作指导思想的影响。文学评论界关于弗洛伊德精神分析理论与劳伦斯之间错综复杂的关系一直以来争议颇多,本论文试图通过对劳伦斯小说文本以及劳伦斯本人所作的文学批评的分析对劳伦斯与精神分析的关系作一个清晰客观的描述。而德国哲学家尼采对于生命力量尤其是生命意志的讴歌和他所推崇的“酒神”精神更是给了劳伦斯以无穷的动力和灵感。柏格森的生命直觉理论对于生命本能和直觉的强调也激发了劳伦斯的兴趣,成为劳伦斯塑造在生命体验中重获新生的女性形象的理论源泉。论文第二部分按照母亲、妻子和情人三类形象,分别分析劳伦斯作品中出现的具有代表性的女性形象。在劳伦斯的作品中女性永远是与男性相对而存在,处在与男性相对立的关系中,而不是作为独立的个体而存在。她们总是以母亲、妻子、女儿或情人的形象出现,而不是作为女性个体而出现,这反映了在父权制社会里女性身份的丧失。而劳伦斯所要做的就是呼吁女性重新认识被埋没的自我,重新找回真实的自我,成为一个独立的生命个体。第三部分则深入发掘劳伦斯作品中女性形象在整个文学史背景中所具有的意义和启示,将从三个方面来阐述:劳伦斯与女权主义的关系;劳伦斯作为一个特殊的现代主义者;性别角色影射社会分工。在劳伦斯看来,必须将妇女的解放与人性的健全发展密切地联系在一起。现代女性的独立,并不意味着要改变女性的“特质”。劳伦斯同情女权运动为妇女解放所作的努力,但同时也意识到了其不足,认为妇女解放不仅仅是在政治、经济上争取与男性相等的权利,更重要的是女性心灵的解放。在英国工业文明兴盛之时,在城市化进程达到相当成熟的阶段,劳伦斯作为一个特殊的现代主义者把关注的焦点放在郊区乃至乡下人的精神状况上面,这是有意识地漠视城市文化和物质纷扰。乔伊斯追求反映前进的社会现实的艺术,吴尔夫追求现代都市的先进意识,劳伦斯追求不为名利玷污的纯洁灵魂。他们是殊途同归的现代主义卫士,其反叛性集中在一个“新”上。性别角色的差异反映了两性的社会差异。女性通过感觉来认识自然,男性通过理智进行逻辑推理;女性通过感情来衡量幸福,男性通过事业的成功来实现人生。女性是精神的领导者,而男性则是物质的提供者。通过以上的分析可以得出结论,劳伦斯并不像某些人批评的那样具有强烈的男性中心意识,极力提高男性地位,贬低女性,而是毕生探索女性心理,寻求男女之间的完美和谐,将两性关系的和谐作为终生探索的目标。