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摘 要在我国，动漫被广大的年轻人所喜爱，整个社会对于专业化的动漫人才有着非常高的需求量，各大院校也纷纷推出了动漫设计专业。色彩在设计动漫过程中发挥着关键的作用，能够和精美的画面相得益彰。
【关键词】动漫设计；色彩；特征；表现
1 色彩的本质
1.1 色彩简介
当人类的大脑和视觉受到光的刺激时，可以形成色彩，所以色彩实际上是从属于视知觉的。物体受到的投照光和物体表面两方面共同决定了其色彩状况，比方说，黑色的表面可以将所有光线吸收，白色的表面可以把所有的光线反射出去，因此，也就有了黑白之分。
1.2 色彩的功能
一部动漫作品想要带给受众最佳视觉感受，使用色彩时就需要强化色调的运用。有显著风格的优秀动漫作品，都能准确使用色调。
一是在摘 要动漫作品中，色调产生的兴奋感能够提升其氛围，使得动漫形象更为生动，整个作品的主体思想更为突出。那些对比非常强烈的色彩和黄、橙、红等暖色调能够带给人一种兴奋感，有很强的视觉震撼力，可以帮助受众构建对作品的整体感知，快速进入观赏状态。而对比不强的色彩以及绿、蓝等冷色调，则能够营造安稳、沉着的感觉，适合展现动漫的严肃、神秘。
二是由色调带来的跳跃感有助于营造出轻松而愉悦的情绪。运用对比强烈的色彩和暖色调的色彩可以带给观者轻松而愉悦的享受，借助色调的跳跃感而影响观者情绪。
2 动漫设计中的色彩
色彩对于任何一部出色的动漫作品来说都是十分关键的要素，承载着整个作品的灵魂。在创造漫画人物形象时，如果不关注色彩搭配，那么人物形象不可能生动起来。当前国内很多动漫作品在色彩方面都存在问题，人物形象不够突出，难以吸引到观者。所以，我们等需要通过色彩的搭配来提升视觉震撼力，创造更多优秀的经典漫画作品。研究我国动漫发展的整个过程，不难发现色彩所发挥的关键作用。而动漫行业未来发展过程中，色彩的作用也不会被淡化。色彩不仅仅是动漫创作的基本要素之一，还能够充分满足受众的心理需求，是一种特殊的表现方式。从实质来分析，创造就是在设计生活的方式，而色彩是设计理想生活方式的主要手段。在动漫中使用色彩，目的在于强化画面的真实感，丰富画面效果。随动漫技术快速发展，剧情和画面对色彩的需求度更高，其重要性也在不断提升。
3 分析色彩在动漫设计中的运用
3.1 动漫色彩的表现
在创作动漫作品的过程中，设计师就应该形成风格显著、立意鲜明的色彩设计方案，并且要以创新性思维来展现和搭配色彩元素，充分了解各种色彩的类型和特点，从而搭配时更具针对性。
受动漫作品特殊性的影响，动漫色彩在方式上更加自由化。在创作的过程中，借助电脑来实现关键帧影像与逐格拍摄的手绘画面，并把它们连贯起来，想象空间与变化空间都比较大；色彩能够充分发挥作用，高度概括事件、场景、人物形象，色彩可以以对比、夸张、细腻等方式展现，同时，色彩也能表现人物心理和故事发展。
3.2 动漫作品的色彩表达
在整个动漫设计中，色彩是最重要的视觉要素之一，其可以有效地提高整个作品的艺术价值，在营造场景和塑造角色方面发挥着重要功能。
设计师在一部动漫作品中补充的是瞬间场景，融入主观感受去深化创作，将持续变化的场景随时记录下来，在流淌的色彩中展现丰富的视觉形象，表现的是一种和现实时空发展相符的关系。在体现情节和时间变动的过程中可以借助场景与角色的转化來实现，将镜头内色块的并置和移动位置在构建突出的色彩体积对比，也可以通过色彩再次组合或色彩渐变来达到效果。
4 动漫色彩设计应充分结合视听语言
动漫创作领域与科技、数码技术紧密联系，使动漫能够重构色彩。使色彩真正成为展现艺术理念、影响人们心灵、安抚人们情感的艺术方式。色彩元素在视听语言下的运用可以升华主题，使得整个作品更具节奏感与层次感，由主观逐步渗透到客观，逐步加深，从而彻底实现出多元化色彩元素的各项功能。
4.1 选择色彩元素
在运用色彩视觉元素的过程中，首先是选择合适的色彩，也就是从主客体与环境等多方面综合考虑，先明确主体色彩，在逐步确定其他色彩，从而确保整个画面色彩和谐。动漫作品使用视听语言将信息传递给受众，视听语言能够表现具有象征性的色彩，在动漫中科学把握色彩运用，可以更好地传达信息、叙述情节，所以在创造动漫作品中，想达到预期艺术效果，必须保证色彩具有震撼的视觉效果，才能将画面与心理充分结合。在动漫作品的创造过程中，应充分发挥色彩视觉元素的功能，有效地渲染氛围，使得人物形象更为鲜明，整个作品的主题思想更加突出。整个作品应和谐统一，形成一个有机整体。在处理整体与部分的关系时，需要使用多样化的色彩来突出主体和中心，构成方向明确的视觉引导。
4.2 展望色彩运用发展
我国本土漫画设计近几年进入快速发展轨道，并取得了卓越的成绩，优秀的动漫人才在创作本土漫画的过程中充分学习国外的优化创作方式，例如借鉴国外动漫色彩元素的运用方式，促进西洋画和国画色彩元素的结合。除此之外，也能够利用新技术来重构我国传统民间艺术的色彩元素。从近几年比较知名的动漫作品来看，我国的动画设计师的色彩运用理念不断朝着创新、多元方向发展。
5 结论
恰恰是由于在动漫设计中色彩元素有着突出作用，因此在确保整个色调与作品节奏保持一致的过程中，相关创造者应具备驾驭色彩的能力，拥有良好的色彩表达能力。动漫色彩是一个在持续进步的课题，所以我们必须要仔细研究、思考，从而与时俱进地优化动漫创作思路。
参考文献
[1]易心，肖翱子.中国民间美术[M].长沙：湖南大学出版社，2002：152.
[2]李征.论色彩的心理效应[J].石家庄职业技术学院学报，2004（06）：45.
[3]米切尔·舒德森，陈安全译.广告艰难的说服[M].北京：华夏出版社，2003：135.
[4]吕锋，诠释动画片的美术设计风格[J].美术大观，2007（01）：117.
作者简介
陈佳佳（1985-）女，蒙古族。硕士学位。现供职于吉林电子信息职业技术学院。研究方向为美术。
作者单位
吉林电子信息职业技术学院 吉林省吉林市 132001
【关键词】动漫设计；色彩；特征；表现
1 色彩的本质
1.1 色彩简介
当人类的大脑和视觉受到光的刺激时，可以形成色彩，所以色彩实际上是从属于视知觉的。物体受到的投照光和物体表面两方面共同决定了其色彩状况，比方说，黑色的表面可以将所有光线吸收，白色的表面可以把所有的光线反射出去，因此，也就有了黑白之分。
1.2 色彩的功能
一部动漫作品想要带给受众最佳视觉感受，使用色彩时就需要强化色调的运用。有显著风格的优秀动漫作品，都能准确使用色调。
一是在摘 要动漫作品中，色调产生的兴奋感能够提升其氛围，使得动漫形象更为生动，整个作品的主体思想更为突出。那些对比非常强烈的色彩和黄、橙、红等暖色调能够带给人一种兴奋感，有很强的视觉震撼力，可以帮助受众构建对作品的整体感知，快速进入观赏状态。而对比不强的色彩以及绿、蓝等冷色调，则能够营造安稳、沉着的感觉，适合展现动漫的严肃、神秘。
二是由色调带来的跳跃感有助于营造出轻松而愉悦的情绪。运用对比强烈的色彩和暖色调的色彩可以带给观者轻松而愉悦的享受，借助色调的跳跃感而影响观者情绪。
2 动漫设计中的色彩
色彩对于任何一部出色的动漫作品来说都是十分关键的要素，承载着整个作品的灵魂。在创造漫画人物形象时，如果不关注色彩搭配，那么人物形象不可能生动起来。当前国内很多动漫作品在色彩方面都存在问题，人物形象不够突出，难以吸引到观者。所以，我们等需要通过色彩的搭配来提升视觉震撼力，创造更多优秀的经典漫画作品。研究我国动漫发展的整个过程，不难发现色彩所发挥的关键作用。而动漫行业未来发展过程中，色彩的作用也不会被淡化。色彩不仅仅是动漫创作的基本要素之一，还能够充分满足受众的心理需求，是一种特殊的表现方式。从实质来分析，创造就是在设计生活的方式，而色彩是设计理想生活方式的主要手段。在动漫中使用色彩，目的在于强化画面的真实感，丰富画面效果。随动漫技术快速发展，剧情和画面对色彩的需求度更高，其重要性也在不断提升。
3 分析色彩在动漫设计中的运用
3.1 动漫色彩的表现
在创作动漫作品的过程中，设计师就应该形成风格显著、立意鲜明的色彩设计方案，并且要以创新性思维来展现和搭配色彩元素，充分了解各种色彩的类型和特点，从而搭配时更具针对性。
受动漫作品特殊性的影响，动漫色彩在方式上更加自由化。在创作的过程中，借助电脑来实现关键帧影像与逐格拍摄的手绘画面，并把它们连贯起来，想象空间与变化空间都比较大；色彩能够充分发挥作用，高度概括事件、场景、人物形象，色彩可以以对比、夸张、细腻等方式展现，同时，色彩也能表现人物心理和故事发展。
3.2 动漫作品的色彩表达
在整个动漫设计中，色彩是最重要的视觉要素之一，其可以有效地提高整个作品的艺术价值，在营造场景和塑造角色方面发挥着重要功能。
设计师在一部动漫作品中补充的是瞬间场景，融入主观感受去深化创作，将持续变化的场景随时记录下来，在流淌的色彩中展现丰富的视觉形象，表现的是一种和现实时空发展相符的关系。在体现情节和时间变动的过程中可以借助场景与角色的转化來实现，将镜头内色块的并置和移动位置在构建突出的色彩体积对比，也可以通过色彩再次组合或色彩渐变来达到效果。
4 动漫色彩设计应充分结合视听语言
动漫创作领域与科技、数码技术紧密联系，使动漫能够重构色彩。使色彩真正成为展现艺术理念、影响人们心灵、安抚人们情感的艺术方式。色彩元素在视听语言下的运用可以升华主题，使得整个作品更具节奏感与层次感，由主观逐步渗透到客观，逐步加深，从而彻底实现出多元化色彩元素的各项功能。
4.1 选择色彩元素
在运用色彩视觉元素的过程中，首先是选择合适的色彩，也就是从主客体与环境等多方面综合考虑，先明确主体色彩，在逐步确定其他色彩，从而确保整个画面色彩和谐。动漫作品使用视听语言将信息传递给受众，视听语言能够表现具有象征性的色彩，在动漫中科学把握色彩运用，可以更好地传达信息、叙述情节，所以在创造动漫作品中，想达到预期艺术效果，必须保证色彩具有震撼的视觉效果，才能将画面与心理充分结合。在动漫作品的创造过程中，应充分发挥色彩视觉元素的功能，有效地渲染氛围，使得人物形象更为鲜明，整个作品的主题思想更加突出。整个作品应和谐统一，形成一个有机整体。在处理整体与部分的关系时，需要使用多样化的色彩来突出主体和中心，构成方向明确的视觉引导。
4.2 展望色彩运用发展
我国本土漫画设计近几年进入快速发展轨道，并取得了卓越的成绩，优秀的动漫人才在创作本土漫画的过程中充分学习国外的优化创作方式，例如借鉴国外动漫色彩元素的运用方式，促进西洋画和国画色彩元素的结合。除此之外，也能够利用新技术来重构我国传统民间艺术的色彩元素。从近几年比较知名的动漫作品来看，我国的动画设计师的色彩运用理念不断朝着创新、多元方向发展。
5 结论
恰恰是由于在动漫设计中色彩元素有着突出作用，因此在确保整个色调与作品节奏保持一致的过程中，相关创造者应具备驾驭色彩的能力，拥有良好的色彩表达能力。动漫色彩是一个在持续进步的课题，所以我们必须要仔细研究、思考，从而与时俱进地优化动漫创作思路。
参考文献
[1]易心，肖翱子.中国民间美术[M].长沙：湖南大学出版社，2002：152.
[2]李征.论色彩的心理效应[J].石家庄职业技术学院学报，2004（06）：45.
[3]米切尔·舒德森，陈安全译.广告艰难的说服[M].北京：华夏出版社，2003：135.
[4]吕锋，诠释动画片的美术设计风格[J].美术大观，2007（01）：117.
作者简介
陈佳佳（1985-）女，蒙古族。硕士学位。现供职于吉林电子信息职业技术学院。研究方向为美术。
作者单位
吉林电子信息职业技术学院 吉林省吉林市 132001