紫砂壶艺是一门富有创造性的艺术，它集文学、绘画、书法、堆塑等诸多艺术于一体，具有实用性、文化性、艺术性的风格特征，一把好壶就像是一个经制壶艺人精心孕育的小生命，每一把壶都凝结着制壶艺人的思想情感和艺术风格，记录着灿烂的传统文化，展现着广阔的生活画卷，令世人爱不释手。故而历经几百年长盛不衰。这一切都要得益于紫砂壶的艺术气质，而这是一个内涵广泛、形式宽泛的概念。不同的紫砂壶具有各自不同的艺术气质和内在韵味。具体到每一把壶上。便能带来不一样的心灵感受。赏析紫砂“悠乐壶”（见图1）就能充分感受到作品的独特魅力。该壶令人眼前一亮，怦然心动。通过紫砂艺术手法，巧妙设计成器，充满新意。趣味盎然。整器气质独特、光洁平滑，线条充满流畅自然的动感，以圆器为造型、以曲线架构，两者组合出温婉天然的美感。这种美感好似浑然天成，现从“悠乐壶”的造型、装饰、人文等方面具体谈谈其艺术气质。
　　造型是一把茶壶最基本的表现手法，紫砂壶的造型大致分为三大类，光素器、筋纹器和花器。不同的壶有各自不同的艺术表现方式，它们各具特色，光素器简约素雅、筋纹器轮廓有致、花器生动逼真，但大多数时候它们之间的界别并不十分明显，相互辉映、交融互补、相得益彰。“悠乐壶”置于眼前。顿觉惊奇，制壶艺人的心思可以从中窥出。壶身以简练的线条构成淳朴凝重的形体，比例协调。好似复古的酒壶，气、神、韵俱佳，明快清朗，叫人心生喜悦。身筒虽高，却重心稳固，也不失其饱满圆润的个性，加上泥质细腻纯正。更显得古朴典雅、幽远轻盈，冲泡一杯热茶，更是格外留香；壶的肩颈十分挺拔，平盖卡口，子母线严丝合缝，严谨而美观；于此同时，又以圈足承托，提升了整把壶的气质和重心，使原本高挺的壶身具有轻盈的精神力：壶腹为球体。显得饱满而有精神，表面光滑、无一棱角，肚腹宽而饱满，沉稳内敛、张驰有度；直流壶嘴与方形壶把从壶身前后两侧蓄势而出。两相配合，线条名丽、干净利落。流露着简洁明快的美感。而方形壶把与圆出水口的设计充分体现出人性化原则，手握舒适。流水畅快。执握沏茶方便，平缓自在。整器采用珍贵的原矿底槽清泥料，不仅继承了传统器型的底蕴与沉静，又在和谐的搭配与简约的个性中呈现出强烈的整体感，给人以内在的亲切感。
　　装饰是体现一把紫砂壶艺术语言的重要组成部分，恰到好处的装饰能够充分体现出作品的美感。并且对于主旨的表达能起到锦上添花的作用。陶刻装饰无疑是常用的装饰技法之一，它集书画、镌刻等艺术元素于一体，不仅能很好地营造出作品的人文意境，其本身亦是人文的载体与表现。“悠乐壶”的陶刻有两种形式。书法及绘画。一面以竹为载体营造出一种幽远安逸的氛围：另一面是刻有诗句“寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红”。道出了诗人对客人在寒夜仍来拜访的惊喜。悠悠茶香。仿佛看见了诗人热情好客地招待客人，悠哉地与客人喝着一杯暖茶。快乐地聊着天。其中韵味端庄文秀，气韵贯通中有神。在切情、切意、切境的基础上烘托出“悠乐”的创作主旨，以壶为媒、以刀为体，笔力遒劲、笔锋自若、布局合理，达到古朴凝香的艺术效果。升华了紫砂壶的艺术境界。一种悠然的生活气息呼之欲出，营造出平静的氛围。给人以舒缓放松的心灵感觉，同时传递着制壶艺人的一种生活状态：淡泊、随和、开怀。与这把壶融合得十分巧妙。对于传统文化的传承和诠释，紫砂壶是一种重要而有效的方式，同时，人文意蕴也是作品整体价值的重要因素，这就要求制壶艺人从艺术的角度，以精湛的技艺和审美眼光对自然生活提炼取精，发挥想象，进而使紫砂壶脱离工匠之气，富有深刻内涵。纵观此壶，似圆润的酒壶，这便是制壶艺人的初心：“故人具鸡黍，邀我自田家。绿树村边合。青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻，待到重阳日，还来就菊花。”
　　紫砂“悠乐壶”以生动的造型、深刻的陶刻装饰体现了作品的艺术气质，达到形神俱佳、人文意蕴的完美组合，升华了壶艺境界。悠悠哉哉、快乐常驻则心不累，身亦不累，开心在怀、顺其自然。