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【摘要】：声乐教育在陶冶学生的情操和培养学生的审美能力方面发挥着不可替代的作用，是音乐教育不可或缺的部分，是素质教育实施过程中非常重要的环节。音乐教育是对学生开展美育的主要途径，而声乐教育则起着重要的基础性作用。本文以声乐教育为研究对象，重点论述了创新声乐教育的四大环节，以期通过构建声乐教育的创新四部曲推动素质教育的深入发展。
【关键词】：声乐教育；素质教育；情感；学生
1 引言
音符在法国文学家雨果眼里是打开人类智慧之门的一把金钥匙，具有和数字、字母同等重要的功能，可见音乐对于学生的成长和人类的发展起到了至关重要的作用。素质教育下，教育理念出现了不可逆转的时代性进步，学生的发展不再局限于单纯的文化课成绩，学生的艺术教育或者审美教育越来越受到重视。声乐教育，是音乐教育的一个重要板块，在学生审美教育中发挥着独一无二的作用，如何通过声乐教育的有效教学推动素质教育的深入发展，是需要音乐教师积极解决的时代性课题。
2 素质教育下推动声乐教学创新发展的必要性
素质教育的推行是为了将学生从应试教育的牢笼中解放出来，自其推行以来，目前在各学段学校教育中得到了大力推行和实践。音乐教育也赶上了素质教育发展的东风，逐渐获得学校教师和学生的认可和重视。素质教育就是要推动学生的全面均衡和主动发展，使学生不再蹩脚走路，对声乐教学也提出了更多更高的要求。
首先，强调情感教育，学生在学习知识的过程中需要加强他们的情感教育，使他们成为有情感、有节操、有想象的人。声乐不仅是音符、音调的运动，更是蕴含了丰富的情感元素，能够为学生带来心灵深处的情感体验，通过音乐演绎生命的律动，基于此，声乐教育就必须加强学生对曲目的理解和感受，在讲好评好的基础上在他们内心深处激起强烈共鸣[1]。其次，培养创造力，人的创造力主要来自于大脑右半球的活动。而研究表明，大脑右半球在空间位置、想象力、颜色尤其是音乐方面具有很好的优势。也就是说，作为音乐教育的一个非常重要的分支，声乐教育对于开发学生大脑右半球有着非常重要的效果，是培养學生想象力和创造力的绝佳摇篮。基于此，声乐教育要开展好融和编的教学，发展学生的想象力和创造力。
3 素质教育下声乐教学的创新四部曲
3.1讲，奠定声乐教学基础
在声乐教学时，教师必须形成一个基本的认识，即通过课堂上的有效讲解和示范活动教会学生声乐的基本常识和技巧，为学生声乐学习打下牢固基础。作为声乐教学创新四部曲的第一步，讲可以理解为讲授，是帮助学生构建基本声乐知识框架的重要过程。音乐教师对学生要有细致和全面的了解，力求在讲课环节中做到因材施教。讲课方式以集体讲课为主，以一对一辅导为辅，形成两种讲课方式的相互配合[2]。讲课的内容主要包括声乐的理论知识和实际运用特点，对各个发声器官进行生理构造讲解，帮助学生理解发生机能；声乐运用中喉头应保持的姿势和位置；歌唱时呼吸吐纳重要性、特点及具体方法；歌唱时吐字、咬字、共鸣腔以及声区的有关知识，这样做的目的就是帮助学生对声乐学习形成全面的、系统的了解，为学生后续的学习奠定基础。
3.2 评，铺展声乐教学过程
作为声乐教育创新四部曲的第二步，评发挥着非常重要的作用。实际上，讲和评是一个有机的统一体，讲评也是课堂教学的主要环节[3]。声乐教学需要选择适合学生的内容或曲目，歌唱是声乐表演的重要形式，可以培养学生各方面的音乐能力，如节奏感、音准、视唱能力、听音、表现力等，但这一切能力的形成有一个基本的前提条件，就是学生必须听好歌。
而如何让学生听好歌，唱好歌，就需要教师动好脑筋了，用好讲评环节。教师在讲评声乐教学曲目时，必须选择符合学生当前声乐水平的曲目，并针对曲目的歌词、篇幅、音域、旋律等做好评论，帮助学生建立对所学曲目的基本了解。其后，引导学生进行声乐演唱练习，对学生演唱过程中的具体表现做好点评，以便对学生进行更加有针对性和具体的指导。如学生是否能够正确地把握歌曲的旋律、节奏等，能够正确运用歌唱姿势和技巧，如喉咙的压、紧、卡，舌头的升起、后缩，下巴的挤压等。通过对学生表现进行具体的点评，帮助学生认识到自己在声乐练习中的不足，从而提高学习效率和效果。
3.3融，融入声乐教学灵魂
作为声乐教育创新四部曲的第三步，融就是在声乐教学中融入思想感情，最大限度地激发作品的艺术美感，培养学生积极健康的个人情感。声乐本身就是融入了创作者丰富的情感要素的，情感要素可以说是声乐作品的灵魂。因此，在教学实践中，教师要带领学生全面发掘作品背后隐藏的情感元素，从而帮助学生更好地感受和领悟作品的情感，陶冶情操，形成真正的音乐审美能力[4]。几乎所有的声乐作品都是为描绘一定的主题而创作的，比如描写家庭生活的，它们的节奏往往很轻松、旋律往往很优美、歌词往往很朴实，无不传达对家庭温暖生活的赞美。也就是说，声乐教学中，教师要加强学生对旋律的理解和把握，以其作为将学生融入到作品情感世界的载体。在指导完学生演唱后，教师就要将作品的情感融入到学生的世界里，帮助他们更好地理解音乐作品，同时将美育教育推向深度进行，巩固声乐教学的效果和质量。
3.4 编，强化声乐教育效果
音乐本身就是创作者对于具体事物的一种抽象化艺术再现，本身蕴含了丰富的想象力和创造力。因此，音乐教学的最终目标就是培养学生的音乐创编能力，这种创编能力并不是要求学生能够创作出脍炙人口的专业作品，而是学生能够通过自身对作品的理解和感悟，哪怕是做出一些小小的改编，及时是一句歌词的改编、一个节奏的设计，都可以认为是成功的创编活动。因此，作为声乐教学四部曲的最后一步，编就是创编，就是学生的音乐潜能能够得到某种形式的释放，从而促使学生全身心地投入到声乐世界中。教师需要把握好声乐创编的根本宗旨，即培养学生的音乐想象力。创编活动并不需要学生具备多高的专业能力，很多形式就是创编的良好载体，比如“老调新唱”、通过创编新歌词也能够演绎出完全不同的艺术场景。因此，教师要大力鼓励学生发挥想象力，引导他们充分运用已有的知识和经验，多创作即兴作品，体现声乐的创作美，而这正好是素质教育的核心要素所在。
4 结语
素质教育视野下，音乐教师应该积极创新声乐教育方法，转变教学理念、调整教学手段，使声乐教学真正成为推动学生全面均衡发展、贯彻素质教育理念的有力音乐教育形式。通过确立讲评融编的创新教学四部曲，学生的声乐理论知识、实践能力和创新能力都得到加强，对于推动音乐教育的发展、素质教育的实施发挥了积极作用。声乐教育方法还有很多值得思考和改进的地方，未来在素质教育领域还会发挥更加积极的作用。
参考文献：
[1]时霞. 深入浅出寓教于乐--素质教育指导下的幼儿师范高等专科学校学前教育专业声乐集体课教学之管窥[J]. 戏剧之家， 2013（11）：232-233.
[2]李可燕. 民族声乐演唱方法训练三部曲[J]. 音乐大观， 2012（1）.
[3]于涛. 开展声乐教学，拓展素质教育-评《素质教育背景下搞师声乐教学研究》[J]. 中国教育学刊， 2015（3）.
[4]刘佳媛. 素质教育与声乐教学的激情对话——以优秀人才的培养谈现代声乐教学[J]. 艺术评论， 2012（10）：145-147.
【关键词】：声乐教育；素质教育；情感；学生
1 引言
音符在法国文学家雨果眼里是打开人类智慧之门的一把金钥匙，具有和数字、字母同等重要的功能，可见音乐对于学生的成长和人类的发展起到了至关重要的作用。素质教育下，教育理念出现了不可逆转的时代性进步，学生的发展不再局限于单纯的文化课成绩，学生的艺术教育或者审美教育越来越受到重视。声乐教育，是音乐教育的一个重要板块，在学生审美教育中发挥着独一无二的作用，如何通过声乐教育的有效教学推动素质教育的深入发展，是需要音乐教师积极解决的时代性课题。
2 素质教育下推动声乐教学创新发展的必要性
素质教育的推行是为了将学生从应试教育的牢笼中解放出来，自其推行以来，目前在各学段学校教育中得到了大力推行和实践。音乐教育也赶上了素质教育发展的东风，逐渐获得学校教师和学生的认可和重视。素质教育就是要推动学生的全面均衡和主动发展，使学生不再蹩脚走路，对声乐教学也提出了更多更高的要求。
首先，强调情感教育，学生在学习知识的过程中需要加强他们的情感教育，使他们成为有情感、有节操、有想象的人。声乐不仅是音符、音调的运动，更是蕴含了丰富的情感元素，能够为学生带来心灵深处的情感体验，通过音乐演绎生命的律动，基于此，声乐教育就必须加强学生对曲目的理解和感受，在讲好评好的基础上在他们内心深处激起强烈共鸣[1]。其次，培养创造力，人的创造力主要来自于大脑右半球的活动。而研究表明，大脑右半球在空间位置、想象力、颜色尤其是音乐方面具有很好的优势。也就是说，作为音乐教育的一个非常重要的分支，声乐教育对于开发学生大脑右半球有着非常重要的效果，是培养學生想象力和创造力的绝佳摇篮。基于此，声乐教育要开展好融和编的教学，发展学生的想象力和创造力。
3 素质教育下声乐教学的创新四部曲
3.1讲，奠定声乐教学基础
在声乐教学时，教师必须形成一个基本的认识，即通过课堂上的有效讲解和示范活动教会学生声乐的基本常识和技巧，为学生声乐学习打下牢固基础。作为声乐教学创新四部曲的第一步，讲可以理解为讲授，是帮助学生构建基本声乐知识框架的重要过程。音乐教师对学生要有细致和全面的了解，力求在讲课环节中做到因材施教。讲课方式以集体讲课为主，以一对一辅导为辅，形成两种讲课方式的相互配合[2]。讲课的内容主要包括声乐的理论知识和实际运用特点，对各个发声器官进行生理构造讲解，帮助学生理解发生机能；声乐运用中喉头应保持的姿势和位置；歌唱时呼吸吐纳重要性、特点及具体方法；歌唱时吐字、咬字、共鸣腔以及声区的有关知识，这样做的目的就是帮助学生对声乐学习形成全面的、系统的了解，为学生后续的学习奠定基础。
3.2 评，铺展声乐教学过程
作为声乐教育创新四部曲的第二步，评发挥着非常重要的作用。实际上，讲和评是一个有机的统一体，讲评也是课堂教学的主要环节[3]。声乐教学需要选择适合学生的内容或曲目，歌唱是声乐表演的重要形式，可以培养学生各方面的音乐能力，如节奏感、音准、视唱能力、听音、表现力等，但这一切能力的形成有一个基本的前提条件，就是学生必须听好歌。
而如何让学生听好歌，唱好歌，就需要教师动好脑筋了，用好讲评环节。教师在讲评声乐教学曲目时，必须选择符合学生当前声乐水平的曲目，并针对曲目的歌词、篇幅、音域、旋律等做好评论，帮助学生建立对所学曲目的基本了解。其后，引导学生进行声乐演唱练习，对学生演唱过程中的具体表现做好点评，以便对学生进行更加有针对性和具体的指导。如学生是否能够正确地把握歌曲的旋律、节奏等，能够正确运用歌唱姿势和技巧，如喉咙的压、紧、卡，舌头的升起、后缩，下巴的挤压等。通过对学生表现进行具体的点评，帮助学生认识到自己在声乐练习中的不足，从而提高学习效率和效果。
3.3融，融入声乐教学灵魂
作为声乐教育创新四部曲的第三步，融就是在声乐教学中融入思想感情，最大限度地激发作品的艺术美感，培养学生积极健康的个人情感。声乐本身就是融入了创作者丰富的情感要素的，情感要素可以说是声乐作品的灵魂。因此，在教学实践中，教师要带领学生全面发掘作品背后隐藏的情感元素，从而帮助学生更好地感受和领悟作品的情感，陶冶情操，形成真正的音乐审美能力[4]。几乎所有的声乐作品都是为描绘一定的主题而创作的，比如描写家庭生活的，它们的节奏往往很轻松、旋律往往很优美、歌词往往很朴实，无不传达对家庭温暖生活的赞美。也就是说，声乐教学中，教师要加强学生对旋律的理解和把握，以其作为将学生融入到作品情感世界的载体。在指导完学生演唱后，教师就要将作品的情感融入到学生的世界里，帮助他们更好地理解音乐作品，同时将美育教育推向深度进行，巩固声乐教学的效果和质量。
3.4 编，强化声乐教育效果
音乐本身就是创作者对于具体事物的一种抽象化艺术再现，本身蕴含了丰富的想象力和创造力。因此，音乐教学的最终目标就是培养学生的音乐创编能力，这种创编能力并不是要求学生能够创作出脍炙人口的专业作品，而是学生能够通过自身对作品的理解和感悟，哪怕是做出一些小小的改编，及时是一句歌词的改编、一个节奏的设计，都可以认为是成功的创编活动。因此，作为声乐教学四部曲的最后一步，编就是创编，就是学生的音乐潜能能够得到某种形式的释放，从而促使学生全身心地投入到声乐世界中。教师需要把握好声乐创编的根本宗旨，即培养学生的音乐想象力。创编活动并不需要学生具备多高的专业能力，很多形式就是创编的良好载体，比如“老调新唱”、通过创编新歌词也能够演绎出完全不同的艺术场景。因此，教师要大力鼓励学生发挥想象力，引导他们充分运用已有的知识和经验，多创作即兴作品，体现声乐的创作美，而这正好是素质教育的核心要素所在。
4 结语
素质教育视野下，音乐教师应该积极创新声乐教育方法，转变教学理念、调整教学手段，使声乐教学真正成为推动学生全面均衡发展、贯彻素质教育理念的有力音乐教育形式。通过确立讲评融编的创新教学四部曲，学生的声乐理论知识、实践能力和创新能力都得到加强，对于推动音乐教育的发展、素质教育的实施发挥了积极作用。声乐教育方法还有很多值得思考和改进的地方，未来在素质教育领域还会发挥更加积极的作用。
参考文献：
[1]时霞. 深入浅出寓教于乐--素质教育指导下的幼儿师范高等专科学校学前教育专业声乐集体课教学之管窥[J]. 戏剧之家， 2013（11）：232-233.
[2]李可燕. 民族声乐演唱方法训练三部曲[J]. 音乐大观， 2012（1）.
[3]于涛. 开展声乐教学，拓展素质教育-评《素质教育背景下搞师声乐教学研究》[J]. 中国教育学刊， 2015（3）.
[4]刘佳媛. 素质教育与声乐教学的激情对话——以优秀人才的培养谈现代声乐教学[J]. 艺术评论， 2012（10）：145-147.