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【摘 要】许多钢琴名家在各地讲座中，明确提到高抬指方法的弊端以及摒弃高抬指方法的强烈意愿，使得我们这些从小学习钢琴就是从高抬指学起的人变得茫然无措，在教学过程中，也是不得其法。本文中，作者结合自己的学习过程和十多年钢琴教学的经验，总结出高抬指方法在钢琴教学中的必要性，希望通过个人的见解得到广大同仁的批评指导。
【关键词】高抬指方法 平衡合理 综合运用
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2019.20.006
钢琴的奏法，是指依据音乐的要求，科学地运用收的弹奏动作来完成、达到所需声音的方法。现代钢琴的奏法是在古钢琴奏法的基础上，随着乐器以及音乐的发展，不断演变、不断完善而形成的。进入20世纪以来，在众多不同流派、不同弹奏法互相影响、互相作用的情形下，形成了一些相对较为平衡合理、融合各学派思想精华的基本奏法。
一、高抬指方法要领
高抬指方法又被称为颗粒性手指训练。弹奏时以手指为主，手的主要活动部分是指掌关节，手指的力度集中在指尖，手指的起落動作要灵敏，触键的速度要快，触键后手腕、手掌及手指要及时放松。简单分为三个步骤：高抬指—快速落键—放松。
以上三个步骤的训练目的：
1.高抬指：抬指训练的目的是为了形成击键距离和手指击键的挥动动作。没有经过弹奏训练的手，不会天生具有演奏所需要的手指独立挥动能力。因此，初学者要养成把手指抬高的习惯，并强调手指起、落动作的清晰明确。
2.快速落键：在高抬指训练环节中，独立快速敏捷而有力的下键是一项最困难的任务。在训练中，手指击键的发力部位主要是掌关节。掌关节起到支撑的作用，一关节要站立牢靠，支撑得住高抬指从上向下落的重力，利用爆发力使声音更具有穿透力，避免指尖瘫软无力。
3.放松：弹琴其实就是放松和发力的结合，弹琴过程中过分的放松会使声音缺乏集中爆发力，弹不到底;过分发力就会导致声音僵硬，肌肉紧张，难以维持，以至于不能完成演奏。所以，弹琴时要做到好钢使到刀刃上，快速落键发力后，要及时寻找放松的点，恰当地做到发力和放松的自由切换。
二、高抬指方法的必要性
作者通过儿童和成人的钢琴教学的摸索，发现不管是哪个年龄段的孩子或成人，在刚一接触钢琴并演奏钢琴时，会出现手臂手腕僵硬、手指外翘、折指、不灵活不听使唤等等诸多问题，在开始的简单曲目练习中，这些问题并不会特别影响学生的演奏，但是随着难度的增加，力度的控制和手指灵活性以及曲目的情感表现力亟需得到提升和表现，学生就会出现力不从心，技术难关难以突破，声音做不到均匀清晰，力度做不到收放自如，速度得不到提升。这些问题归根结底是因为学生手指缺乏独立性，指尖意识缺乏，手指状态散软并且过于随意，整个弹奏过度紧张、肢体僵硬，没有掌握放松和发力的自由切换。
通过高抬指的练习，可以对十个手指进行针对性的训练，从纵向思维出发，把每次的触键想象成一次钉钉子的过程，使手指逐步具备坚强的支撑力，使不太灵活的3、4、5指具备最大的独立性与灵活性，并且与其他手指同样地有力，使每个手指都能够主动积极地触键。十个手指的支撑与均匀是初级钢琴训练的最基础要求之一，指关节的坚挺而富有弹性的支撑，及时地放松是处于至关重要的地位。
单根手指的高抬指练习分别需要依靠抬掌、关节、掌关节向下键快速的发力，同时手指支架的要具有加强的牢固性，同时注意手腕、手臂的放松。为让学生能够更好的进行练习需要让学生在练习过程中进行放松，不要过于正襟危坐。但是还要注意放松的状态不能过于慵懒，而是要处于积极状态的放松。尤其是在弹奏中的指尖发力，必须要以手指支架牢固性，带动手臂的重量，让手指尖感受到热力四射。手指尖在弹奏过程中需要有一种“抓住”琴键感觉，这里的“抓住”是指让手指尖能够与琴键建立一种更为亲密的关系，而不是单纯的敲下去，让琴键发出声音，而是通过“抓”这种感觉做好控制琴键，让弹奏更加表现力。
初学者需要注意：手指尖弹奏过程中要带动手臂重量，做好支撑;抬掌过程中要自然舒展;手腕必须保持平的状态，不可太高否则会导致手指没有重量可以支撑，抬掌过高也会影响手指的活动能力;手掌在琴键上的位置要与琴键保持在平衡的状态，让手掌在初键过程中与琴键表面平行垂直，虽然表演过程中会有变化，但是需要在放下去的过程中依然保持该种状态;肘部则要注意不能夹住身体，而是要稍微向外荡;高抬指联系过程中坐姿也尤为重要，必须要坐于琴凳的一半，两脚则防御钢琴左右踏板旁，让双脚成为支撑身体重量的一部分。
手腕在高抬指练习过程中要保持平稳，不能出现压减的现象。手腕的平稳并非是要绷直，而是要在放松的状态下，让手掌进行上下和手指离开琴键的动作。在手腕控制过程中可以将手腕想做是汽车的方向盘，控制手指的律动。高抬指的练习是为了让手指肌肉形成一种肌肉习惯，让学生能够在钢琴演奏过程中手指、手腕、手臂等保持在一个灵活的状态。因此在高抬指学习过程中需要对学生进行还原放松状态的学习，在触键后的迅速放松有助于学生做好下一高抬指的准备，才能让学生在不感到疲惫过程中更好的练习高抬指，从而更好的掌握钢琴弹奏要领。
三、高抬指方法与其他触键方法的综合运用
当然，在钢琴演奏中，单纯的运用纵向触键方式并不能够体现所有不同风格的乐曲，完成不同题材情绪的演绎。但是高抬指触键方法是一切触键方法的基础，就像说话一样，人们总是首先学会咬字清晰，之后才是用气息，情绪来完成句子的诉说。高抬指纵向垂直训练之后，就可以进行横向的水平触键练习。演奏者可以根据不同音色的需要，通过调整触键方式来获得。高抬指的纵向垂直触键以发力为结实、直接、迅捷、有力为根本。要建立明确的“点”的观念，应有清晰而集中，富有弹性的“点”，使声音集中、明亮、具有穿透力。水平触键以触键之轻化、推摸、水平、柔美为要领。要求手指以第关节为动作主体，在手指向前的或向后的水平动作过程中使琴键在不知不觉中下到底，是琴槌在不知不觉中击弦，从而发出极轻柔却仍然具有集中凝聚的穿透力的柔美音色。值得充分注意的是，即使演奏最轻弱的声音，也必须有明确清晰的“点”。
总之，高抬指方法是钢琴弹奏中一切触键法的基础，也是初学者阶段最好的练习方法，和必经之路。钢琴技术实践证明，只用手指弹奏的方法已经不能充分地表现钢琴音色的巨大潜力及丰富变化，只有掌握了用自然重量弹奏的方法，才能使钢琴声音丰满、圆润、柔美和透明，才能更完美地表现钢琴音乐，才能满足人们对钢琴声音的追求。因此，高抬指方法是钢琴弹奏法不断科学化和技巧不断发展的基础方法。
【关键词】高抬指方法 平衡合理 综合运用
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2019.20.006
钢琴的奏法，是指依据音乐的要求，科学地运用收的弹奏动作来完成、达到所需声音的方法。现代钢琴的奏法是在古钢琴奏法的基础上，随着乐器以及音乐的发展，不断演变、不断完善而形成的。进入20世纪以来，在众多不同流派、不同弹奏法互相影响、互相作用的情形下，形成了一些相对较为平衡合理、融合各学派思想精华的基本奏法。
一、高抬指方法要领
高抬指方法又被称为颗粒性手指训练。弹奏时以手指为主，手的主要活动部分是指掌关节，手指的力度集中在指尖，手指的起落動作要灵敏，触键的速度要快，触键后手腕、手掌及手指要及时放松。简单分为三个步骤：高抬指—快速落键—放松。
以上三个步骤的训练目的：
1.高抬指：抬指训练的目的是为了形成击键距离和手指击键的挥动动作。没有经过弹奏训练的手，不会天生具有演奏所需要的手指独立挥动能力。因此，初学者要养成把手指抬高的习惯，并强调手指起、落动作的清晰明确。
2.快速落键：在高抬指训练环节中，独立快速敏捷而有力的下键是一项最困难的任务。在训练中，手指击键的发力部位主要是掌关节。掌关节起到支撑的作用，一关节要站立牢靠，支撑得住高抬指从上向下落的重力，利用爆发力使声音更具有穿透力，避免指尖瘫软无力。
3.放松：弹琴其实就是放松和发力的结合，弹琴过程中过分的放松会使声音缺乏集中爆发力，弹不到底;过分发力就会导致声音僵硬，肌肉紧张，难以维持，以至于不能完成演奏。所以，弹琴时要做到好钢使到刀刃上，快速落键发力后，要及时寻找放松的点，恰当地做到发力和放松的自由切换。
二、高抬指方法的必要性
作者通过儿童和成人的钢琴教学的摸索，发现不管是哪个年龄段的孩子或成人，在刚一接触钢琴并演奏钢琴时，会出现手臂手腕僵硬、手指外翘、折指、不灵活不听使唤等等诸多问题，在开始的简单曲目练习中，这些问题并不会特别影响学生的演奏，但是随着难度的增加，力度的控制和手指灵活性以及曲目的情感表现力亟需得到提升和表现，学生就会出现力不从心，技术难关难以突破，声音做不到均匀清晰，力度做不到收放自如，速度得不到提升。这些问题归根结底是因为学生手指缺乏独立性，指尖意识缺乏，手指状态散软并且过于随意，整个弹奏过度紧张、肢体僵硬，没有掌握放松和发力的自由切换。
通过高抬指的练习，可以对十个手指进行针对性的训练，从纵向思维出发，把每次的触键想象成一次钉钉子的过程，使手指逐步具备坚强的支撑力，使不太灵活的3、4、5指具备最大的独立性与灵活性，并且与其他手指同样地有力，使每个手指都能够主动积极地触键。十个手指的支撑与均匀是初级钢琴训练的最基础要求之一，指关节的坚挺而富有弹性的支撑，及时地放松是处于至关重要的地位。
单根手指的高抬指练习分别需要依靠抬掌、关节、掌关节向下键快速的发力，同时手指支架的要具有加强的牢固性，同时注意手腕、手臂的放松。为让学生能够更好的进行练习需要让学生在练习过程中进行放松，不要过于正襟危坐。但是还要注意放松的状态不能过于慵懒，而是要处于积极状态的放松。尤其是在弹奏中的指尖发力，必须要以手指支架牢固性，带动手臂的重量，让手指尖感受到热力四射。手指尖在弹奏过程中需要有一种“抓住”琴键感觉，这里的“抓住”是指让手指尖能够与琴键建立一种更为亲密的关系，而不是单纯的敲下去，让琴键发出声音，而是通过“抓”这种感觉做好控制琴键，让弹奏更加表现力。
初学者需要注意：手指尖弹奏过程中要带动手臂重量，做好支撑;抬掌过程中要自然舒展;手腕必须保持平的状态，不可太高否则会导致手指没有重量可以支撑，抬掌过高也会影响手指的活动能力;手掌在琴键上的位置要与琴键保持在平衡的状态，让手掌在初键过程中与琴键表面平行垂直，虽然表演过程中会有变化，但是需要在放下去的过程中依然保持该种状态;肘部则要注意不能夹住身体，而是要稍微向外荡;高抬指联系过程中坐姿也尤为重要，必须要坐于琴凳的一半，两脚则防御钢琴左右踏板旁，让双脚成为支撑身体重量的一部分。
手腕在高抬指练习过程中要保持平稳，不能出现压减的现象。手腕的平稳并非是要绷直，而是要在放松的状态下，让手掌进行上下和手指离开琴键的动作。在手腕控制过程中可以将手腕想做是汽车的方向盘，控制手指的律动。高抬指的练习是为了让手指肌肉形成一种肌肉习惯，让学生能够在钢琴演奏过程中手指、手腕、手臂等保持在一个灵活的状态。因此在高抬指学习过程中需要对学生进行还原放松状态的学习，在触键后的迅速放松有助于学生做好下一高抬指的准备，才能让学生在不感到疲惫过程中更好的练习高抬指，从而更好的掌握钢琴弹奏要领。
三、高抬指方法与其他触键方法的综合运用
当然，在钢琴演奏中，单纯的运用纵向触键方式并不能够体现所有不同风格的乐曲，完成不同题材情绪的演绎。但是高抬指触键方法是一切触键方法的基础，就像说话一样，人们总是首先学会咬字清晰，之后才是用气息，情绪来完成句子的诉说。高抬指纵向垂直训练之后，就可以进行横向的水平触键练习。演奏者可以根据不同音色的需要，通过调整触键方式来获得。高抬指的纵向垂直触键以发力为结实、直接、迅捷、有力为根本。要建立明确的“点”的观念，应有清晰而集中，富有弹性的“点”，使声音集中、明亮、具有穿透力。水平触键以触键之轻化、推摸、水平、柔美为要领。要求手指以第关节为动作主体，在手指向前的或向后的水平动作过程中使琴键在不知不觉中下到底，是琴槌在不知不觉中击弦，从而发出极轻柔却仍然具有集中凝聚的穿透力的柔美音色。值得充分注意的是，即使演奏最轻弱的声音，也必须有明确清晰的“点”。
总之，高抬指方法是钢琴弹奏中一切触键法的基础，也是初学者阶段最好的练习方法，和必经之路。钢琴技术实践证明，只用手指弹奏的方法已经不能充分地表现钢琴音色的巨大潜力及丰富变化，只有掌握了用自然重量弹奏的方法，才能使钢琴声音丰满、圆润、柔美和透明，才能更完美地表现钢琴音乐，才能满足人们对钢琴声音的追求。因此，高抬指方法是钢琴弹奏法不断科学化和技巧不断发展的基础方法。