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哼鸣对声乐来说是练声基本训练的方法，它能让音色优美、声音通畅， 改善唱歌共鸣， 稳定气息有不可忽视的作用。这些方法，让声乐学习者更好的掌握哼鸣的训练，帮助学习者建立良好的歌唱状态。结合自身学习经验进行研究探讨，以求更深的理解哼鸣及哼鸣在声乐中起到的不可或缺的作用，从而更好的在声乐道路上越走越好。
一、哼鸣的概念
“哼鸣”是声音通过鼻腔发出只哼音调不唱歌词的发声方法。发声练习中的“哼鸣”要求腔体状态夸张，注意力集中。作为一种发声技术，让学习者尽快建立正确的歌唱状态。
“哼鸣”的练习方法包含：闭口哼鸣和开口哼鸣。歌唱的“哼鸣”练习首先要注意口腔状态。在半打哈欠的状态下，深呼吸口腔打开。叹气的感觉将声音叹到眉心。用心体会气与声的转换与融合。正确的“哼鸣”练习，要保持口腔放松和打开以外，还要看呼吸状态是否正确。正确的做法是在发音之前就将胸廓架好，借助吸气动作，软肋被动张开，腰腹部绷住，将存在腔体中的气息转化成声音缓慢“哼”出，直至腰腹部的气息散尽，腰部一松，软肋张开。气息重新流入，进行下一次“哼鸣”。
二、哼鸣的练习方法
（一）闭口哼鸣
首先歌唱状态要积极，口鼻同时吸气，从鼻腔向外叹气，必须有叹息感、光滑感，腹部要有明显支持感。
其次，哼鸣时，上下牙不要咬太死，舌头自然平坦，面带微笑，打开口腔。
再次，哼鸣时，声音从上口盖以上发出，眉心和鼻梁处，有轻微振动感，而且每个音都应从同一位置上哼出。
练习闭口音哼鸣要注意：1、自然站立，胸部自然扩张，两肩放松，吸进适量气息。2、嘴唇松闭，舌头自然放平，舌尖轻靠下牙根，下腭和颈部肌肉放松，上下牙略分不要咬紧。3、哼唱时鼻、齿、唇感觉到轻微震动。
（二）开口哼鸣
是闭口哼鸣的延伸，在闭口哼鸣条件下，自然的将口腔半打哈欠的打开即可。
三、哼鸣练习在声乐训练中的重要性
（一）哼鸣练习是达到歌唱气息稳定的训练手段
气息运用在歌唱学习中最为重要，之所以说“歌者气为先”，就是看到了气息在歌唱中的决定作用。气息是呼吸的自由循环——“控制力”和“保持力”，简言之就是唱歌时的呼吸。
声乐学习，强调呼吸在歌唱中的作用，为了让学习者建立基本的歌唱气息意识。气息的稳定训练方法有很多种，其中哼鸣是解决气息训练有效途径之一。哼鸣使整个身体自然放松，达到轻松的歌唱状态，经常做哼鸣练习能使气息沉于丹田获得良好的气息支撑。
呼吸是自然的生理运动，条件反射进行的。而歌唱呼吸则是一种在自然呼吸的基础上进行有控制的呼吸运动，必须经过专门训练才能掌握。哼鸣练习是达到歌唱气息稳定的基础手段。在声乐学习中，正确的哼鸣，气息会有扩张感觉，平稳的运动，同时要注意保持住腹部的支撑状态，呼吸的平稳进行。声乐学习者应该尽可能多做正确的哼鸣练习。
（二）哼鸣练习对获得歌唱高位置具有重要作用
“位置” 是声乐歌唱者教学中的专用术语。学习者经常会听到老师说“位置”二字，比如说“位置太低”“位置掉下来了”。可见，“位置”对歌唱的重要性。那么何谓高位置？高位置是正确歌唱发声的一种声音效果，是各个发声器官、歌唱机能有机配合、整体发音的感觉。从视觉和触觉上来说是抽象的。但是听觉上又是具体的。高位置的声乐形象，就是头腔共鸣得到充分发挥的效果。找到声音的高位置是声音整体共鸣最好的效果。运用高位置唱歌，可以获得美好透亮的声音。“哼鸣”训练使头腔共鸣的声音高亢明亮，尤其是男高、女高音，头腔共鸣几乎决定了声音的质量。有了高频率的头腔共鸣，才能使歌唱声音传送的更远，获得更好的效果。
（三）哼鸣可以找到正确平衡的声音焦点
所谓声音“焦点”，是歌唱时声音的集中度与结实度。有了这个焦点，声音更具穿透力。哼鸣训练的一大功能就是帮助歌唱者找到“声音焦点”。如果声音不能集中在焦点上，声音就会空、散。哼鸣状态使声音汇聚一点，从而找到声音焦点所在。
唱高音时会听到一个很细很亮的声音，就像一个点，例如《我爱你中国》这首歌曲的开头 “百灵鸟，从蓝天飞过”，这一句的声音就是在高位置形成焦点，像是从很高很远的地方传过来的似的。声音的“焦点”在歌唱时必须保持，声音才能集中，有穿透力。
四、哼鸣在声乐学习的过程中的重要作用
（一） 哼鸣练习有助于体会声音共鸣的感觉，获得高位置的头声
如何控制音色的丰富变化，掌握良好的共鸣是很重要的。当我们恰当的运用好歌唱的共鸣，让声音通过腔体振动发出来的声音，就会使原本单薄的声音获得共鸣的效果，从而达到美化声音的目的和歌唱的高位置，形成的音色优美动听，具有穿透力。而哼鸣正是一种很好的调节声音高位置和发展共鸣的练习方法。哼鸣练习时，将双唇微闭，舌平放，舌尖舔着下齿，软腭上提，要努力克服不把声音压在喉咙里，口腔内建立自然空间，就好像含着半口水，感觉声音是位于头的前上部，气息则均匀柔和地叹出来，而声音好像是从很远很小的地方传来的，这时，我们可以体会到头腔共鸣，逐渐由哼鸣转唱为开口音，而声音的感觉位置始终保持在哼鸣的高度上。这样，经过反复的练习，发出的声音就会逐渐集中明亮，结实圆润，穿透力更强，如此练习，就使歌唱者获得了歌唱技巧中追求高位置的头腔共鸣。
（二） 哼鸣练习有助于“换声区”的解决，进而扩展音域
通过在学习实践中，我能感觉到哼鸣对我们的换声区有很大的帮助，因哼鸣练习不需要大的音量，它是一种对弱音的控制，同时，加强了腰腹肌有力的支持，把声音哼在上面的鼻咽腔和后面的咽管里，这种高位置发出的声音，真声与假声基本上是混合的，通过快速哼鸣练习，促使声音转换灵活，真假声两种技能很好地结合。唱低音时多用真声，唱高音时假声运用较多，唱中音则以混声为主，每个音都在高位置上带着假声的感觉成分。在练习中，喉部越松，越自然，越能发出低音区的音，有利于向下发展音域。如果声音里假声的比例越大，音就越高，由此，歌唱的音域极大的得到了扩展。
结语
在声乐训练实践中，注意哼鸣的训练方法，可以使学习者更好的掌握哼鸣训练，让声乐学习者们在歌唱中的学习可以事半功倍。重视基础，为声乐学习打好良好基础，方能使在声乐技巧学习和实践中取得巨大的效果，使音色优美、声音通畅，同时能帮助学习者建立良好的歌唱状态。避免在技巧学习上冒进，而掉入歌唱学习误区，。因此要强调哼鸣的基础训练，这是一种有效方法，更是一种思想和理念。我将在声乐教学上对此进行深刻研究，使之更加完善，并推广运用，更好地服务于声乐教育事业。
一、哼鸣的概念
“哼鸣”是声音通过鼻腔发出只哼音调不唱歌词的发声方法。发声练习中的“哼鸣”要求腔体状态夸张，注意力集中。作为一种发声技术，让学习者尽快建立正确的歌唱状态。
“哼鸣”的练习方法包含：闭口哼鸣和开口哼鸣。歌唱的“哼鸣”练习首先要注意口腔状态。在半打哈欠的状态下，深呼吸口腔打开。叹气的感觉将声音叹到眉心。用心体会气与声的转换与融合。正确的“哼鸣”练习，要保持口腔放松和打开以外，还要看呼吸状态是否正确。正确的做法是在发音之前就将胸廓架好，借助吸气动作，软肋被动张开，腰腹部绷住，将存在腔体中的气息转化成声音缓慢“哼”出，直至腰腹部的气息散尽，腰部一松，软肋张开。气息重新流入，进行下一次“哼鸣”。
二、哼鸣的练习方法
（一）闭口哼鸣
首先歌唱状态要积极，口鼻同时吸气，从鼻腔向外叹气，必须有叹息感、光滑感，腹部要有明显支持感。
其次，哼鸣时，上下牙不要咬太死，舌头自然平坦，面带微笑，打开口腔。
再次，哼鸣时，声音从上口盖以上发出，眉心和鼻梁处，有轻微振动感，而且每个音都应从同一位置上哼出。
练习闭口音哼鸣要注意：1、自然站立，胸部自然扩张，两肩放松，吸进适量气息。2、嘴唇松闭，舌头自然放平，舌尖轻靠下牙根，下腭和颈部肌肉放松，上下牙略分不要咬紧。3、哼唱时鼻、齿、唇感觉到轻微震动。
（二）开口哼鸣
是闭口哼鸣的延伸，在闭口哼鸣条件下，自然的将口腔半打哈欠的打开即可。
三、哼鸣练习在声乐训练中的重要性
（一）哼鸣练习是达到歌唱气息稳定的训练手段
气息运用在歌唱学习中最为重要，之所以说“歌者气为先”，就是看到了气息在歌唱中的决定作用。气息是呼吸的自由循环——“控制力”和“保持力”，简言之就是唱歌时的呼吸。
声乐学习，强调呼吸在歌唱中的作用，为了让学习者建立基本的歌唱气息意识。气息的稳定训练方法有很多种，其中哼鸣是解决气息训练有效途径之一。哼鸣使整个身体自然放松，达到轻松的歌唱状态，经常做哼鸣练习能使气息沉于丹田获得良好的气息支撑。
呼吸是自然的生理运动，条件反射进行的。而歌唱呼吸则是一种在自然呼吸的基础上进行有控制的呼吸运动，必须经过专门训练才能掌握。哼鸣练习是达到歌唱气息稳定的基础手段。在声乐学习中，正确的哼鸣，气息会有扩张感觉，平稳的运动，同时要注意保持住腹部的支撑状态，呼吸的平稳进行。声乐学习者应该尽可能多做正确的哼鸣练习。
（二）哼鸣练习对获得歌唱高位置具有重要作用
“位置” 是声乐歌唱者教学中的专用术语。学习者经常会听到老师说“位置”二字，比如说“位置太低”“位置掉下来了”。可见，“位置”对歌唱的重要性。那么何谓高位置？高位置是正确歌唱发声的一种声音效果，是各个发声器官、歌唱机能有机配合、整体发音的感觉。从视觉和触觉上来说是抽象的。但是听觉上又是具体的。高位置的声乐形象，就是头腔共鸣得到充分发挥的效果。找到声音的高位置是声音整体共鸣最好的效果。运用高位置唱歌，可以获得美好透亮的声音。“哼鸣”训练使头腔共鸣的声音高亢明亮，尤其是男高、女高音，头腔共鸣几乎决定了声音的质量。有了高频率的头腔共鸣，才能使歌唱声音传送的更远，获得更好的效果。
（三）哼鸣可以找到正确平衡的声音焦点
所谓声音“焦点”，是歌唱时声音的集中度与结实度。有了这个焦点，声音更具穿透力。哼鸣训练的一大功能就是帮助歌唱者找到“声音焦点”。如果声音不能集中在焦点上，声音就会空、散。哼鸣状态使声音汇聚一点，从而找到声音焦点所在。
唱高音时会听到一个很细很亮的声音，就像一个点，例如《我爱你中国》这首歌曲的开头 “百灵鸟，从蓝天飞过”，这一句的声音就是在高位置形成焦点，像是从很高很远的地方传过来的似的。声音的“焦点”在歌唱时必须保持，声音才能集中，有穿透力。
四、哼鸣在声乐学习的过程中的重要作用
（一） 哼鸣练习有助于体会声音共鸣的感觉，获得高位置的头声
如何控制音色的丰富变化，掌握良好的共鸣是很重要的。当我们恰当的运用好歌唱的共鸣，让声音通过腔体振动发出来的声音，就会使原本单薄的声音获得共鸣的效果，从而达到美化声音的目的和歌唱的高位置，形成的音色优美动听，具有穿透力。而哼鸣正是一种很好的调节声音高位置和发展共鸣的练习方法。哼鸣练习时，将双唇微闭，舌平放，舌尖舔着下齿，软腭上提，要努力克服不把声音压在喉咙里，口腔内建立自然空间，就好像含着半口水，感觉声音是位于头的前上部，气息则均匀柔和地叹出来，而声音好像是从很远很小的地方传来的，这时，我们可以体会到头腔共鸣，逐渐由哼鸣转唱为开口音，而声音的感觉位置始终保持在哼鸣的高度上。这样，经过反复的练习，发出的声音就会逐渐集中明亮，结实圆润，穿透力更强，如此练习，就使歌唱者获得了歌唱技巧中追求高位置的头腔共鸣。
（二） 哼鸣练习有助于“换声区”的解决，进而扩展音域
通过在学习实践中，我能感觉到哼鸣对我们的换声区有很大的帮助，因哼鸣练习不需要大的音量，它是一种对弱音的控制，同时，加强了腰腹肌有力的支持，把声音哼在上面的鼻咽腔和后面的咽管里，这种高位置发出的声音，真声与假声基本上是混合的，通过快速哼鸣练习，促使声音转换灵活，真假声两种技能很好地结合。唱低音时多用真声，唱高音时假声运用较多，唱中音则以混声为主，每个音都在高位置上带着假声的感觉成分。在练习中，喉部越松，越自然，越能发出低音区的音，有利于向下发展音域。如果声音里假声的比例越大，音就越高，由此，歌唱的音域极大的得到了扩展。
结语
在声乐训练实践中，注意哼鸣的训练方法，可以使学习者更好的掌握哼鸣训练，让声乐学习者们在歌唱中的学习可以事半功倍。重视基础，为声乐学习打好良好基础，方能使在声乐技巧学习和实践中取得巨大的效果，使音色优美、声音通畅，同时能帮助学习者建立良好的歌唱状态。避免在技巧学习上冒进，而掉入歌唱学习误区，。因此要强调哼鸣的基础训练，这是一种有效方法，更是一种思想和理念。我将在声乐教学上对此进行深刻研究，使之更加完善，并推广运用，更好地服务于声乐教育事业。