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一个农夫在门前砍柴，只剩下从山上挖来的那根比较丑的树根了，他反复看了一会，最后认定没啥用处，就举起了斧子准备劈了当柴烧。这时，恰巧有一位来山里采风的艺人路过，急忙阻止了农夫的行动，农夫不解地说艺人是个神经病，只能当柴烧的枯树根能当什么用？在艺人的再三央求下，扛着树根回到了自己的工作室。
扛树根的艺人是个雕刻艺术家，他认为这是难以寻觅的雕木，便精心地雕刻成了木雕，在后来的艺术展上获得了大奖，并从此名声大振。
一根枯木，农夫认为只能当柴烧，而艺术家却经过自己的手艺去雕刻，使它从一文不值到深受人们的惊叹。仔细想来，在我们的生活中，有些人的眼睛是平庸的，木雕居然当成柴烧，但有些人的眼睛真够厉害，没用的朽木也能看出是根天然的木雕，其实，人和人不一样的就是缺少了一双发现美的眼睛。
这是我在网上看到的一个故事，的确，每一个人都应该有一双去发现美、感受美的眼睛，有一位喜欢摄影的人在自己的空间里上传了一些人物照，人物照比风景照要难拍一些，他是动态的美，也就是说需要抓拍，这是一个摄影技巧的问题，但关键还是要以发现美的眼光来看待世界上的每一个人，这需要自己有一颗美的心灵。
在这里，我突然发现我们每个人眼睛里的美各不相同，就拿孩子和大人来讲，在他们眼中，或许很平凡的事物就是最美的，反之，那些复杂的有意境的事和物在他们眼中也就不是那么一回事了吧。
作为一名教育者，我想更应该用孩子的眼光去发现美，感受美的存在。以前的我，错了，错在总是以自己的眼光去衡量孩子们创造出来的美，曾经的曾经，我们都还是个孩子。孩子的笑声很单纯，孩子的笑话很天真，孩子的行为很幼稚，孩子的心是这个世界上最纯洁、最让人想保护的神圣之物。
有一次，二年级有一个学生拿着刚刚画好的画放到我的面前，我对着他说了很多话，更多的是对他指责，怎么会画成这样呢？知不知道怎么画？你就不会好好画吗？等等很多类似的话，一不留神就全说出来了，我想这对孩子造成了很大的心理创伤，这不是说两句好话就能平复的。孩子的绘画天赋不是与生俱来的，对待他们，我想，我只是太偏激了，如果当时我能够鼓励他，对他说，如果色彩再鲜艳一点就更好了，或者说，构图再完整一些就更好了，那样结果就不是现在这个样子了，可是我却没有这么说，但是后悔已经来不及了。
四年级有一课叫“纸版画”，这一课和我们平时接触到的绘画工具有所不同，有吹塑纸、卡纸、水粉颜料，首先是在吹塑纸版上刻画上自己喜欢的图案，然后一边在吹塑纸上上色，一边印在卡纸上、两个步骤交替，以免颜料干掉印不出来，但是在作业的时候，就出现了这样那样的问题，学生在吹塑纸上刻画的线太细，图案太紧凑，但是在他们的眼中，它们印出来的是美丽的，但是在我看来，印出来是模糊的，看不见构图的画，我对他们说，你们印的什么东西啊，怎么印的，却没有考虑到自己在讲的时候，没有讲得那么全面，比如说，用笔刻线，要用粗一点的铅笔，图案刻画得不宜太过细致，以免印的时候糊掉，这些都是一些细节问题，我没有和他们一一讲清楚，以为这是小细节，不需要讲了，其实不然，很多时候，一句话能改变很多东西，或许作业就不会出现这样的情况了。我用我的思维和眼光去定义一些美的东西，而孩子们刻画的，印出来的虽然有些欠缺的地方，但是还是不错的，但是我没有去鼓励他们，而是责备他们这里刻得不好，那里印得不到位，责备多过鼓励，想想当时真的不应该这样对待他们的。
我想现在的我需要学会用孩子的眼光去看世界，突然发现这一切原来是这么美好。孩子和孩子之间有共同的语言，我也希望我能和他们有共同的语言，即使不是从话语上交流，那也可以从孩子们天真烂漫的笑脸，粗糙的手工，色彩斑斓的图画中去沟通，让我们之间没有隔阂。
美不是我去定义的，而是大家投以赞同的目光，欣赏的眼神去定义的，孩子的眼光不是万能的，但是没有孩子那天真的欣赏目光是万万不能的，我要学会从孩子的角度去和这个世界沟通，去慢慢体会它给我带来的美好。
每一个人都是不一样的，我们是不可能把他们培养成一模一样的，他们有自己的个性，自己的特长，自己的色彩，虽然说在课堂上我们把一个知识，一个概念传授给每一个孩子，但是他们的接受能力，理解能力都是不同的，我们衡量一个孩子，不能用某一个标准去规范孩子，如果一个孩子是一个三角形，我们硬要拉扯成长方形，正方形，我想这样不仅没有了三角形的稳固，同时也磨去了学生的兴趣，这样就得不偿失了。
就像一根枯木，在农夫和艺术家的眼里，它体现出来的价值就不一样，在我们和孩子的眼里也是一样，多角度地去观察孩子，我们会发现每个孩子都有自己的闪光点，都对未来充满着无限的希望。
绘画也是一种语言，是绘画者表达自己的内心世界和审美观的反应，对孩子而言，绘画更是孩子们的第二语言。大自然的美丽是无限的，生活也是丰富多彩的，而我们孩子眼中的世界更是充满神奇，充满乐趣，充满欢乐的世界。眼睛是心灵的窗户，任何时候都要关注孩子们的健康发展，注意孩子们的眼睛，这样才会有更大的收获。
扛树根的艺人是个雕刻艺术家，他认为这是难以寻觅的雕木，便精心地雕刻成了木雕，在后来的艺术展上获得了大奖，并从此名声大振。
一根枯木，农夫认为只能当柴烧，而艺术家却经过自己的手艺去雕刻，使它从一文不值到深受人们的惊叹。仔细想来，在我们的生活中，有些人的眼睛是平庸的，木雕居然当成柴烧，但有些人的眼睛真够厉害，没用的朽木也能看出是根天然的木雕，其实，人和人不一样的就是缺少了一双发现美的眼睛。
这是我在网上看到的一个故事，的确，每一个人都应该有一双去发现美、感受美的眼睛，有一位喜欢摄影的人在自己的空间里上传了一些人物照，人物照比风景照要难拍一些，他是动态的美，也就是说需要抓拍，这是一个摄影技巧的问题，但关键还是要以发现美的眼光来看待世界上的每一个人，这需要自己有一颗美的心灵。
在这里，我突然发现我们每个人眼睛里的美各不相同，就拿孩子和大人来讲，在他们眼中，或许很平凡的事物就是最美的，反之，那些复杂的有意境的事和物在他们眼中也就不是那么一回事了吧。
作为一名教育者，我想更应该用孩子的眼光去发现美，感受美的存在。以前的我，错了，错在总是以自己的眼光去衡量孩子们创造出来的美，曾经的曾经，我们都还是个孩子。孩子的笑声很单纯，孩子的笑话很天真，孩子的行为很幼稚，孩子的心是这个世界上最纯洁、最让人想保护的神圣之物。
有一次，二年级有一个学生拿着刚刚画好的画放到我的面前，我对着他说了很多话，更多的是对他指责，怎么会画成这样呢？知不知道怎么画？你就不会好好画吗？等等很多类似的话，一不留神就全说出来了，我想这对孩子造成了很大的心理创伤，这不是说两句好话就能平复的。孩子的绘画天赋不是与生俱来的，对待他们，我想，我只是太偏激了，如果当时我能够鼓励他，对他说，如果色彩再鲜艳一点就更好了，或者说，构图再完整一些就更好了，那样结果就不是现在这个样子了，可是我却没有这么说，但是后悔已经来不及了。
四年级有一课叫“纸版画”，这一课和我们平时接触到的绘画工具有所不同，有吹塑纸、卡纸、水粉颜料，首先是在吹塑纸版上刻画上自己喜欢的图案，然后一边在吹塑纸上上色，一边印在卡纸上、两个步骤交替，以免颜料干掉印不出来，但是在作业的时候，就出现了这样那样的问题，学生在吹塑纸上刻画的线太细，图案太紧凑，但是在他们的眼中，它们印出来的是美丽的，但是在我看来，印出来是模糊的，看不见构图的画，我对他们说，你们印的什么东西啊，怎么印的，却没有考虑到自己在讲的时候，没有讲得那么全面，比如说，用笔刻线，要用粗一点的铅笔，图案刻画得不宜太过细致，以免印的时候糊掉，这些都是一些细节问题，我没有和他们一一讲清楚，以为这是小细节，不需要讲了，其实不然，很多时候，一句话能改变很多东西，或许作业就不会出现这样的情况了。我用我的思维和眼光去定义一些美的东西，而孩子们刻画的，印出来的虽然有些欠缺的地方，但是还是不错的，但是我没有去鼓励他们，而是责备他们这里刻得不好，那里印得不到位，责备多过鼓励，想想当时真的不应该这样对待他们的。
我想现在的我需要学会用孩子的眼光去看世界，突然发现这一切原来是这么美好。孩子和孩子之间有共同的语言，我也希望我能和他们有共同的语言，即使不是从话语上交流，那也可以从孩子们天真烂漫的笑脸，粗糙的手工，色彩斑斓的图画中去沟通，让我们之间没有隔阂。
美不是我去定义的，而是大家投以赞同的目光，欣赏的眼神去定义的，孩子的眼光不是万能的，但是没有孩子那天真的欣赏目光是万万不能的，我要学会从孩子的角度去和这个世界沟通，去慢慢体会它给我带来的美好。
每一个人都是不一样的，我们是不可能把他们培养成一模一样的，他们有自己的个性，自己的特长，自己的色彩，虽然说在课堂上我们把一个知识，一个概念传授给每一个孩子，但是他们的接受能力，理解能力都是不同的，我们衡量一个孩子，不能用某一个标准去规范孩子，如果一个孩子是一个三角形，我们硬要拉扯成长方形，正方形，我想这样不仅没有了三角形的稳固，同时也磨去了学生的兴趣，这样就得不偿失了。
就像一根枯木，在农夫和艺术家的眼里，它体现出来的价值就不一样，在我们和孩子的眼里也是一样，多角度地去观察孩子，我们会发现每个孩子都有自己的闪光点，都对未来充满着无限的希望。
绘画也是一种语言，是绘画者表达自己的内心世界和审美观的反应，对孩子而言，绘画更是孩子们的第二语言。大自然的美丽是无限的，生活也是丰富多彩的，而我们孩子眼中的世界更是充满神奇，充满乐趣，充满欢乐的世界。眼睛是心灵的窗户，任何时候都要关注孩子们的健康发展，注意孩子们的眼睛，这样才会有更大的收获。