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李清照以婉约词著称于世,她不仅是婉约词派的代表人物,更是中国文学史上的一个特殊现象。她在词“别是一家”的理论指导下,其笔下意象的选择并不广泛,在其词作的意象系统中,花意象占据着重要的位置,而梅花在花意象中又占有非常重要的位置。但在现今被确认为李清照所写的40余首词作中,写到花的有35首之多,在其中明确提到梅花的有11首,其中专咏梅花的有9首,约占存词总额的1/3,李清照对梅花的偏好,由此可见一斑。
自古以来,文人墨客都偏爱梅花,梅花也是诗人词人热衷创造的题材之一。综观宋朝词作,基本都是男性诗人就梅论梅或借咏梅而孤芳自赏,有少部分与女性有关的也只是将梅比作佳人,与尘世中真实的女性情态相差甚远。李清照咏梅则大有不同,易安词句是对女性内心情感的真切告白,其中满含着她毕生的相思与爱恋,揭示了她伴随命运的涨落而挣扎转变的心路历程。
李清照的一生约略可分为以下三个阶段:少女时及新婚期,婚后至南渡前,南渡后至暮年。在她人生的不同时期,梅花也各自有着不同的代表意义与审美取向。下面以李清照人生三个阶段各有差异的咏梅词来解读和阐释她不同的境遇下显示出的各种情怀。本文就着重探讨一下李清照人生的第一个阶段:少女及新婚期,去感受一下少女时期的李清照笔下灵净脱俗、清新自然之梅。
李清照出身名门,父亲李格非是当代著名的学者,母亲也是名门闺秀,知书达理,这使李清照从小就接受了良好的家庭教育,打下来坚实的文学基础。李清照在少女时期就开始逐渐显露了她过人的才华。富裕宽松的家庭环境,使热爱生活的她能够寄情山水投身自然。后来嫁给丈夫赵明诚,夫妻二人共同研究金石、校勘古籍、诗词唱和,心心相印,生活美满。当她正值及笄之年从家乡回京城后,就在自家的庭院中植下一株梅,此时的梅是她爱情生活的象征。此时期的咏梅作品也多是抒写她人生早期的情感生活与方才显露的少女心绪。此时期咏梅词的代表作主要有:《浣溪沙·淡荡春光》、《渔家傲·雪里已知春信至》、《减字木兰花·卖花担上》等,梅花意象中蕴含着词人对美好青春的自信期许与心中淡淡的惜花伤春情怀。
如这首《渔家傲·雪里已知春信至》:
“雪里已知春信至,寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎,当庭际,玉人浴出新妆洗。
造化可能偏有意,故教明月玲珑地。共赏金樽沉绿蚁,莫辞醉,此花不与群花比。”
上片写寒梅初绽,词人没有用繁多的辞藻形来描述这位美人的面容,仅用一句“玉人浴出”,便来呈现出梅花的灵净与脱俗。在这里,李清照写出了梅花娇羞脱俗的一面,写这首词的时候,她也正值青春年华,这位天真纯洁、清新美丽的“梅美人”恰恰是才华横溢的李清照的自我写照。
下阕以美好的月光来衬托梅花的美丽,并劝朋友一起来赏梅饮酒。这首词表面上是咏梅花,实际上却是词人对自己的赞许,李清照这首以花喻己的咏梅词写出了梅花的风情,却不同以往的诗人只道梅花的傲霜斗雪,她还用了“娇旖旎”这样的词汇,写出了含苞待放的梅花所隐含的温柔娇羞的女性特征,这便是她在词中加入了自己的影子。达到“花与人合一”从此也便成为了李清照咏梅词的一大特色。
李清照在婚后不久还写过一首《减字木兰花·卖花担上》:
“卖花担上,买得一枝春欲放。泪染轻匀,犹带彤霞晓露痕。
怕郎猜道,奴面不如花面好。云鬓斜簪,徒要教郎比并看。”
这首词上片主旨是买花,下片首句便直吐痴情,徒要教郎比并看”一句,写出了少女曲折的心理活动,做到了真率与含蓄的统一---口中说着要与春花比美,心下却又暗自欲以春花增色。统观全篇,笔法虚实相映,直接写花即间接写人,直接写人即间接写花;花便是少女,少女便是花,两个艺术形象融为了一体。这种描绘,活灵活现地表现出了她娇羞的神韵,言语之间满溢着生活的纯挚与甜美,寥寥几笔便勾勒出了她天真无邪、洒脱率性的性格。在此之时,梅花是她幸福生活的标志与见证。
类似的词作还有很多,此时的梅花不仅是她心中最爱的清淡,更是她年轻时代幸福而甜蜜年华的有力见证。
李清照是中国文学史上卓越的文学家,她的词意境阔大,音韵流转,语言精审,风格清新雅致。在南渡以后,诗词审美意象突变,咏梅词中不再是少女的闺阁情怀,那些抒写飘零身世、伤逝怀旧之作,凄婉生动,感人至深。但是她少女时期所作的这些作品,却是最难能可贵的青春记忆,不仅表现出来李清照难得为人所见的活泼灵动的一面,而且具有极高的艺术价值,是宋词史上难得的佳作。
梅花文学研究专家程杰先生曾指出:“从北宋到南宋之间,对芳菲世界认识的最大进展是人格精神象征意义逐步走向明确,梅花的形象韵味越来越受到主体品格意趣、思想认识的作用。”梅花从一个高雅的花品形象走向高超的人格象征,简单地说即从梅品走向人品。李清照就是体现咏物词由北宋到南宋这样一个趋势的代表性词人。李清照的个人魅力通过她的词作透露出来,更因其词作而大放光彩,不论是过去、现在或是将来,她的个人魅力都不会因时间的推移而冲淡,反而会如陈坛美酒,愈加香醇。
自古以来,文人墨客都偏爱梅花,梅花也是诗人词人热衷创造的题材之一。综观宋朝词作,基本都是男性诗人就梅论梅或借咏梅而孤芳自赏,有少部分与女性有关的也只是将梅比作佳人,与尘世中真实的女性情态相差甚远。李清照咏梅则大有不同,易安词句是对女性内心情感的真切告白,其中满含着她毕生的相思与爱恋,揭示了她伴随命运的涨落而挣扎转变的心路历程。
李清照的一生约略可分为以下三个阶段:少女时及新婚期,婚后至南渡前,南渡后至暮年。在她人生的不同时期,梅花也各自有着不同的代表意义与审美取向。下面以李清照人生三个阶段各有差异的咏梅词来解读和阐释她不同的境遇下显示出的各种情怀。本文就着重探讨一下李清照人生的第一个阶段:少女及新婚期,去感受一下少女时期的李清照笔下灵净脱俗、清新自然之梅。
李清照出身名门,父亲李格非是当代著名的学者,母亲也是名门闺秀,知书达理,这使李清照从小就接受了良好的家庭教育,打下来坚实的文学基础。李清照在少女时期就开始逐渐显露了她过人的才华。富裕宽松的家庭环境,使热爱生活的她能够寄情山水投身自然。后来嫁给丈夫赵明诚,夫妻二人共同研究金石、校勘古籍、诗词唱和,心心相印,生活美满。当她正值及笄之年从家乡回京城后,就在自家的庭院中植下一株梅,此时的梅是她爱情生活的象征。此时期的咏梅作品也多是抒写她人生早期的情感生活与方才显露的少女心绪。此时期咏梅词的代表作主要有:《浣溪沙·淡荡春光》、《渔家傲·雪里已知春信至》、《减字木兰花·卖花担上》等,梅花意象中蕴含着词人对美好青春的自信期许与心中淡淡的惜花伤春情怀。
如这首《渔家傲·雪里已知春信至》:
“雪里已知春信至,寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎,当庭际,玉人浴出新妆洗。
造化可能偏有意,故教明月玲珑地。共赏金樽沉绿蚁,莫辞醉,此花不与群花比。”
上片写寒梅初绽,词人没有用繁多的辞藻形来描述这位美人的面容,仅用一句“玉人浴出”,便来呈现出梅花的灵净与脱俗。在这里,李清照写出了梅花娇羞脱俗的一面,写这首词的时候,她也正值青春年华,这位天真纯洁、清新美丽的“梅美人”恰恰是才华横溢的李清照的自我写照。
下阕以美好的月光来衬托梅花的美丽,并劝朋友一起来赏梅饮酒。这首词表面上是咏梅花,实际上却是词人对自己的赞许,李清照这首以花喻己的咏梅词写出了梅花的风情,却不同以往的诗人只道梅花的傲霜斗雪,她还用了“娇旖旎”这样的词汇,写出了含苞待放的梅花所隐含的温柔娇羞的女性特征,这便是她在词中加入了自己的影子。达到“花与人合一”从此也便成为了李清照咏梅词的一大特色。
李清照在婚后不久还写过一首《减字木兰花·卖花担上》:
“卖花担上,买得一枝春欲放。泪染轻匀,犹带彤霞晓露痕。
怕郎猜道,奴面不如花面好。云鬓斜簪,徒要教郎比并看。”
这首词上片主旨是买花,下片首句便直吐痴情,徒要教郎比并看”一句,写出了少女曲折的心理活动,做到了真率与含蓄的统一---口中说着要与春花比美,心下却又暗自欲以春花增色。统观全篇,笔法虚实相映,直接写花即间接写人,直接写人即间接写花;花便是少女,少女便是花,两个艺术形象融为了一体。这种描绘,活灵活现地表现出了她娇羞的神韵,言语之间满溢着生活的纯挚与甜美,寥寥几笔便勾勒出了她天真无邪、洒脱率性的性格。在此之时,梅花是她幸福生活的标志与见证。
类似的词作还有很多,此时的梅花不仅是她心中最爱的清淡,更是她年轻时代幸福而甜蜜年华的有力见证。
李清照是中国文学史上卓越的文学家,她的词意境阔大,音韵流转,语言精审,风格清新雅致。在南渡以后,诗词审美意象突变,咏梅词中不再是少女的闺阁情怀,那些抒写飘零身世、伤逝怀旧之作,凄婉生动,感人至深。但是她少女时期所作的这些作品,却是最难能可贵的青春记忆,不仅表现出来李清照难得为人所见的活泼灵动的一面,而且具有极高的艺术价值,是宋词史上难得的佳作。
梅花文学研究专家程杰先生曾指出:“从北宋到南宋之间,对芳菲世界认识的最大进展是人格精神象征意义逐步走向明确,梅花的形象韵味越来越受到主体品格意趣、思想认识的作用。”梅花从一个高雅的花品形象走向高超的人格象征,简单地说即从梅品走向人品。李清照就是体现咏物词由北宋到南宋这样一个趋势的代表性词人。李清照的个人魅力通过她的词作透露出来,更因其词作而大放光彩,不论是过去、现在或是将来,她的个人魅力都不会因时间的推移而冲淡,反而会如陈坛美酒,愈加香醇。