论文部分内容阅读
【摘 要】本文主要从现代音乐欣赏课堂教学入手，伴随着音乐欣赏教学的发展，如何深度挖掘和提高现代教学越来越受到人们的重视，现代音乐欣赏教学的良好把握，不仅促进学校日常音乐教学，而且有利于学生的综合素养的发展。如何进一步从教学实践中提高音乐欣赏教学的效果，促进其更好的发挥积极正面效应，是本文力探究的目的。
【关键词】中职；音乐欣赏；教学
随着中职教育事业的不断发展，越来越多的学校引进了先进的现代教育设施和教育理念。音乐欣赏教学发展至今，高度信息化产物的注入为音乐欣赏课堂教学带来了新的活力，音乐课堂教学中教师的教学风格，学生的认知结构，现代教学因素等都是促进音乐欣赏教学不断发展的原因。现代音乐欣赏课教学多维度、多层面运动变化的和谐统一，使欣赏课堂教学有着回味久远的美感，有利于学生的身心健康的发展和综合素养的提高，激发学生积极、主动的在知识的海洋中畅游。同时也能推动教师去设计更富现实创意及具有参考价值的教学可行性方式方法，以丰富现代音乐欣赏课堂教学，使学生能经历愉快并有意义的学习。
一、中职学生与音乐欣赏教学
中职学校学生不同程度的存在文化基础稍差、缺乏自信心、情绪不稳定等情况，在现实的学习生活中他们希望被认可，但是又缺乏一定的良好习惯和自制力，有现实和理想矛盾困惑等问题。在中职学校注重音乐教育教学的环节，吸引更多的学生参与到音乐活动中，为学生提供了健康丰富的精神食量。在日常的音乐教育教学活动中，在教学设计、教学语言、教学风格、教学内容等方面，给学生营造较为完美、较高格调、较为充沛的教学，全力开发学生的音乐潜能、培养学生的审美情趣、增强学生的审美意识、提高学生的审美能力，使学生在实践中学习、欣赏、体验、感悟音乐。音乐欣赏课是中职学生喜爱的课程之一，把音乐作为文化来学习，在影响年轻人心灵的手段中，音乐是促进思维发展的源泉，音乐重要的地位更体现在，没有音乐教育就不能有符合要求的智力的发展。因此中职音乐欣赏教学的过程更加传递了文化、体验了文化的审美过程，这也是艺术教育功能的多元化体现，也是对于中职学生的积极作用之一，这就更使得我们要重视对他们进行情感体验的引导，发挥音乐欣赏课独到的优势和功能作用。
二、教师语言语态与音乐欣赏教学
教师的教学语言表达要有轻重变化，快慢调节和高低变化。在教学中重点强调的内容的语言强度要增强，加大音量，一般性的讲解说明则用中度音强的音量。语速的快慢主要表现在字音的长短和整个语言的停顿和间隔。课堂教学的语流中，由于感情的表达需要和学习内容的不同，语言产生了快慢的变化调整。语音语调语速的变化是教学中引起学生注意的一个重要因素，平铺直叙的语言容易导致学生疲乏，注意力不集中，有着磁石般的吸引力的恰到好处变化的语言则令人如痴如醉。
如学习《踏雪寻梅》歌曲时教师配以多媒体图片或者视频，相关主题的古今配乐诗词歌赋，自然地娓娓道来梅花的情怀和气节，进一步营造学习的情绪，引导同学们一起去去看一看《踏雪寻梅》中的歌曲味道？？”整个的语速一般应保持中速和中速稍慢，教师抒情的音调，伴随着中等音量，优美的音色和图画，叙述中激发学生自然进入学习状态。
又如教师讲解音乐剧《猫》时，利用多媒体设计，用充满情感的语言说：《猫》的故事很简单：杰里科猫族每年都要举行一次聚会，众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天，我们知道？？于是，？？尽情表现，用歌声和舞蹈来？？。最后，？？ “魅力猫”以一曲《回忆》打动了？？教师的这段语言中每个分句间应稍有停顿，一般最长不超过三秒，标有“—”的词语要加强音量，整个的语速保持在中速和中速稍快，语言的音量要强于抒情性的陈述语言，语速也适中。根据课题的内容含义，整个的语言段落的整体起伏曲线也让每一个学生积极体验“猫”带给人们的幸福的真谛，体会作曲家的美妙神笔。
从教学语言的整体来看，一般开始的时候教学语言应短而有情、短而有韵味。长短句的安排应采用短—长—短的安排，教学高潮期时应采用平—高—平的安排。这些有规律的变化和组合可以重复、变换、组合再变换，可以增强语言本身的表现力和感染力，加强语言的鲜明性和形象性特点，激发学生的学习兴趣，提高欣赏的效果。
如在鉴赏舞剧《天鹅湖》时，背景音乐的衬托、教师动情的语言、哀戚的表情，恰到好处的轻缓的手势，能极强的感染学生的情绪。在学习特性人物的代表性主旋律等内容时，教师可以充分利用柯达伊手势的直观性来辅助学生体会其音高、节奏。如学习讨论代表性乐曲对人物形象塑造的作用时，对于竖琴、小号、小提琴等特性乐器揭示人物形象的剖析中，可运用不同的身体手势、语言表情的配合达到教学的良好效果。
教师自身这本教材显示出来的富有感染力的激情，能极大的感染学生的情绪，专心致志、津津乐道的教师总是身体微微前倾，面部身材飞扬，语言富有激情和变化。形象生动、绘声绘色、抑扬顿挫，教学语言载体合适，传递的信息富有磁力。同时充分运用体态的各种语言，表达思想感情，润饰语言，调整课堂的学习气氛。
三、学生注意力发展规律与音乐欣赏教学
首先，在上课开始之初要将学生的注意力引入课堂教学，课堂教学的导入的方法很多，在现代音乐欣赏课堂教学中多采用下面的方法。
利用多媒体媒介，创设情境。如学习歌曲《青春舞曲》时，借助多媒体教学，通过实地图片或短片，向学生充分展示新疆的风土人情和民族文化。在学生聚精会神欣赏的同时，教师引导学生了解著名的歌曲编著者王洛宾，师生共听青春舞曲的主旋律，领略歌曲热烈欢快的情绪，自然进入学习状态。
运用语言信号传递信息，营造教学氛围。在教学中根据不同的文体需要采用不同的传递信息方式。学习歌曲《踏雪寻梅》时，教师可通过诗歌朗诵的视频播放，配以优美的语言讲解作为背景，激发学生用心思考，从而引发学生的有意注意。同学们就会积极主动的感受大雪纷飞的冬季，梅花在雪中傲立的姿态，急于想了解万物凋零、百花枯萎、吐露芬芳的“花中君子”的音乐形象。 课堂的这一教学时段，时间的分配最好在1- 3分钟之间，不宜过长，教学语言不宜过快，整体的节奏舒缓自然，易于学生进入学习的佳境。
其次，根据有意注意和无意注意的规律和课堂最佳时间的分配规律，课堂的这一教学时段要根据学生的课堂实际情况和结合具体的教学内容进行调整，引导学生的注意力始终保持在学习上。
如歌剧《图兰朵》的学习过程中可以向学生提问：外国歌剧中用了一首中国的民歌，同学们知道是哪一首么？学生有的很惊疑，有的学生就说：“当然知道。”也有的学生说那是经过改编了的，也有的说是原版的民歌主旋律。“到底是什么样的？为什么外国歌剧要引用中国的民歌呢？”学生纳闷了起来，注意出现了紧张。教师启发说：“这首茉莉花是吸收了江南的民歌旋律。”同学们争相议论，“？？一定是熟悉中国民歌的外国作曲家，也许就是中国作曲家参与呢！也有可能是外国作曲家和中国的作曲家交流的？？”教师因势利导：“是的，同学们说的有道理，是？？那么采用中国民歌元素反应了作曲家的什么思想呢”？
这种方法可以把它放在学生注意力不太集中，学习状态需要调整的时间进行。通过精心设置的提问引起学生的无意注意，使学生能得到休息。再经过教师的循序诱导，学生发现欣赏课中有许多值得注意的内容，于是无意注意又转化为有意注意了。
最后，在将近下课的四五分钟内，学生的注意力往往比以前更加集中。课堂教学结束之前，教师应充分利用这四五分钟的时间，要么引导学生梳理，要么引导学生遐想，使学生在课堂所学的知识在大脑中留下清晰的印象。德国著名心理学家艾宾浩斯的研究表明，课堂教学中学生对知识的首次印象对知识的巩固和保持有很重要的意义，临近下课的期待心理，是注意力的反弹期，要充分利用，甚至还可以设计一个“尾声”，让学生带着问题下课堂，进一步激发他们的求知欲望。
如学习音乐剧《猫》时，为了强化教学效果，可以向学生提出思考问题：这部音乐剧就像一面镜子，反应了人性的优点和缺点，我们生活中有这样的例子吗？人类可以正确认识自身的需要，剧中还有什么值得我们学习的？留给学生课后寻求答案。激起学生进一步学习的好奇心和求知欲。
通过在教学中对学生注意力的控制来把握现代音乐欣赏的教学效果，找到激发、保持和提高学生学习注意力的精心设计的教学环节和影响调整学生注意力的方法，结合教师的语言设计，一张一弛，疏密起伏，达到学习的良好效果。
四、学生记忆力发展规律与音乐欣赏教学
音乐教材中有很多能直接引起人们兴趣的内容，学生自然会对此产生无意记忆。但是有些内容不是这样的，因而更要对内容进行一番精心的设计，以达到在课堂学习过程了解和熟知的目的，这也是一种无意记忆。在理解和熟悉的基础上我们记住了这些内容，为了知识的全面和系统，在这个基础上再诵读两遍，进行一些有意记忆，很快材料就在头脑中巩固住了。在现代音乐欣赏课堂教学中要充分利用这两种记忆的方法，调整教学的节奏。当然不同年龄阶段的学习者记忆的特点也有所不同，要根据所学的内容和学习者的特点进行实际的规划。
如学习以月亮为主题的赏析课时，教师先让学生通过课前查找搜寻与课题内容相关的资料做好课前准备。在教学时，引导学生通过欣赏蕴含主题的动态美图视频朗诵诗句做良好意境的创设。教学中注意展示关于月的故事的文字图片，配以生情讲解，从直观形象与文字的结合上加深印象，整体上把握音乐主题解读思路。然后由教师引导学生欣赏主题相关音乐，如《弯弯的月亮》、《半个月亮爬上来》、《城里的月光》、《花好月圆》等，抓住与月相关的主题，熟悉月的音乐语言，明确月的传统含义，体会不同歌曲的内涵和意境。运用多媒体展示视频歌曲，进行对抽象静止的月时代观察的赏析学习，从而领会美术、音乐、文学结合所产生的美感，以及与此有关的扩展文化。通过不同时代的音乐赏析，对我国中秋月的情怀有了初步了解，进一步引申到文化的保留和申遗的问题，理解音乐学习的特点。学生在课堂上既接受了知识的大拓展，又远涉了文化的旅途，是一次艺术享受和美的盛宴的体验过程。
整个教学过程中，现代课堂展示需要多种感官参与学习，多种教学方法交替使用，教学中的动静结合，教学语言的适时停顿、快慢的调整使课堂显得丰富多彩，韵味实足，学生其乐融融，自然就能引起学生的兴趣。学生在整个的教学过程中思维活跃，能深刻的理解和熟悉艺术素材，课堂教学的设计也给学生的思维和记忆留有充足的时间思考和记忆，顺利达到了教学的目的和有效效果。
五、学生思维发展规律与音乐欣赏教学
音乐教材中综合鉴赏的比重较大，音乐作品的基本特征是音乐形象的刻画。音乐如果不展开想象的思维，不懂得进行创造和再创造，那么出现在头脑中的就是语词代表的音乐形象概念，而不能真正的进入到作者所创设的意境中，真正的作品不是看到的，听到的，而是想象中的某种东西。因此在教学中要使学生头脑中构建良好的思维空间，教师还应注意把握内涵，学生的抽象思维由经验型向理论型过渡时需要感性经验、直观形象材料的辅助教学。当学生由表及里的思维时，要注意进行正确的判断，同时在思维中要注意变换思路和角度思考问题。在教学过程中学生的情绪也是制约思维活动的一个不可忽视的心理因素，例如悲伤、愤怒、忧郁、焦虑、紧张等的负面影响也是影响思维的一个因素，因此要创设良好的情境，使学生的情绪积极而稳定，有利于师生的信息交互流动。
如学习维瓦尔第的《春》时，可借助多媒体媒介展示真实的各国各样的春的景色。使学生身临其境、置身其中的美感。学生能将音乐的抽象和文字表达的直观结合，在自己的头脑中进行综合、比较、概括，形成自己对春的理解。这时再分析和理解时就轻松多了。
问题的思考就是思维的开始，尤其是创造性的思维，往往是借助于想象、分析，开拓思路，在课堂教学中根据所学内容的不同，可以展开想象，编、续、扩，也可以根据学习的内容进行想象，或者进行特定的事物或者现象的议论或评价等等。拓展思维的空间，加深思考的深度，打破传统的思维惯性，拓宽思维角度。促进学生思维发展的动机、兴趣等也是促进思维发展的因素，其中情感是原动力，教师要注重语言的严谨、生动形象和节奏的把握，结合不同的课题创设不同的思维情境。如在学习《猫》时要注意语言的自然深情和发自肺腑的质朴的语言。如学习送别等创作歌曲时，教师可以引导观看电影，聆听歌曲，学生展开想象，将近代的创作歌曲中的启示随心而动？？这些正是创造性思维中求异思维的反映，它促使学生相互激励，情绪活跃，在学习的过程中品尝到乐趣。 现代音乐欣赏教学的教学过程整个就是一个运动的过程，由于学生的心理呈兴奋—持续兴奋—疲劳—再度兴奋—再度疲劳的起伏曲线，与其对应的思维过程也产生了活跃与抑制的短周期运动过程。在教学中如果教学速度缓慢，单位时间内的信息传递过少，学生思维少，注意力易分散，不适应学生思维发展水平，容易压抑学生的情绪和学习动机，养成懈怠求安的心理状态和拖沓的行为习惯。因此，教学内容的安排要区分详略并进行合理组合与布局，讲究信息的错落有致。一堂课，教学环节应避免单一化，现代生理学研究表明：人在一种单一的行为刺激下，大脑皮层容易进入抑制状态，要使课堂教学成为一个既张弛相间又环环相扣的生动地整体，不仅要注重某些环节，还能综合考虑，全面安排，使各要素搭配合理，穿插得体，衔接自然，融洽统一，富于变化，引人入胜，以促进整体教学的效果。
六、学生情绪变化规律与音乐欣赏教学
现代音乐欣赏教学还应注重对学生情绪的调控。苏联心理学家赞可夫主张在教学过程中，要充分调动学生的学习积极性，十分重视学生的“情绪生活”，设法营造一个愉快的生动活泼的学习氛围。学生在课堂学习的情绪在很大程度上受教师的情绪影响，主要表现在学生学习情绪的高低，课堂气氛的活跃。因此，上课时教师应充分进入角色，并以饱满的情绪带动学生，注意将自己的情绪与学生的情绪调整到最佳状态，引起学生的共鸣。同时要注重对现代教学手段的控制和教师自身语言的艺术，对于学习者来说视听在一定的时空中都具有审美性。
如在学习戏曲时，为了体现诗戏曲的神韵，可以让学生欣赏经典的片段，赫然出现的不同的戏曲形象，能充分调动学生用多种感官去进行体验，使学生入情入境，进而让学生畅谈此时此刻的感受，领悟戏曲强烈的感情和文化的底蕴。最后让学生在辨析脸谱的游戏中，为自己设计特性脸谱，从而更深入地领会戏曲艺术。让学生发挥想象力，陶冶情操，在情绪饱满、心境愉悦的环境中学习，同时可以拓展各地剧中的绝活，不仅能将戏曲艺术转化为内心的共鸣，也能将内心的各种情感准确生动地表达出来。
在现代音乐欣赏课堂教学过程中把握学生变化的总体曲线规律与音乐教学规律紧密结合，充分挖掘教学手段，引导学生迅速进入情境，充分调动内在的积极的学习情绪，参与教学的思考。运用教学的变化交替和契合形成了富有美感的教学，层层推进，在教学中形成教学的高潮，使教学既适应学生的现有发展水平，又能愉快地向更深层挖掘，不断提高学生学习和教师引导的最大化效果。
结语
结合现代教学手段，关注教学过程的发展是促进中职音乐欣赏有效和高效教学的重要因素，其实质就是关注学生的发展。
【参考文献】
[1] （美）艾伦·科普兰著，丁少良译.怎样欣赏音乐[M].北京：人民音乐出版社，1984.
[2]吴跃跃.音乐教育协同理论与素质培养[M].湖南：湖南教育出版社，1999.
[3]王逢贤.学与教的原理[M].北京：高等教育出版社，2000.
[4] 李伯黍，燕国材.教育心理学[M].上海：华东师范大学出版社，2001.
[5] 袁振国.教育原理[M].上海：华东师范大学出版社，2001.
[6] 怀特海.过程与实在[M]，江苏：城市出版社，2003.
[7] 戴维·埃利奥特.关注音乐实践[M].上海：上海音乐出版社，2009.
[8] 廖乃雄.论音乐教育[M].北京：中央音乐学院出版社，2010.
[9]雷默.音乐教育哲学[M].北京：人民音乐出版社，2011.
【作者简介】
许琴（1974.02～），女，德州信息工程中等专业学校高级讲师，研究方向：音乐教育。
【关键词】中职；音乐欣赏；教学
随着中职教育事业的不断发展，越来越多的学校引进了先进的现代教育设施和教育理念。音乐欣赏教学发展至今，高度信息化产物的注入为音乐欣赏课堂教学带来了新的活力，音乐课堂教学中教师的教学风格，学生的认知结构，现代教学因素等都是促进音乐欣赏教学不断发展的原因。现代音乐欣赏课教学多维度、多层面运动变化的和谐统一，使欣赏课堂教学有着回味久远的美感，有利于学生的身心健康的发展和综合素养的提高，激发学生积极、主动的在知识的海洋中畅游。同时也能推动教师去设计更富现实创意及具有参考价值的教学可行性方式方法，以丰富现代音乐欣赏课堂教学，使学生能经历愉快并有意义的学习。
一、中职学生与音乐欣赏教学
中职学校学生不同程度的存在文化基础稍差、缺乏自信心、情绪不稳定等情况，在现实的学习生活中他们希望被认可，但是又缺乏一定的良好习惯和自制力，有现实和理想矛盾困惑等问题。在中职学校注重音乐教育教学的环节，吸引更多的学生参与到音乐活动中，为学生提供了健康丰富的精神食量。在日常的音乐教育教学活动中，在教学设计、教学语言、教学风格、教学内容等方面，给学生营造较为完美、较高格调、较为充沛的教学，全力开发学生的音乐潜能、培养学生的审美情趣、增强学生的审美意识、提高学生的审美能力，使学生在实践中学习、欣赏、体验、感悟音乐。音乐欣赏课是中职学生喜爱的课程之一，把音乐作为文化来学习，在影响年轻人心灵的手段中，音乐是促进思维发展的源泉，音乐重要的地位更体现在，没有音乐教育就不能有符合要求的智力的发展。因此中职音乐欣赏教学的过程更加传递了文化、体验了文化的审美过程，这也是艺术教育功能的多元化体现，也是对于中职学生的积极作用之一，这就更使得我们要重视对他们进行情感体验的引导，发挥音乐欣赏课独到的优势和功能作用。
二、教师语言语态与音乐欣赏教学
教师的教学语言表达要有轻重变化，快慢调节和高低变化。在教学中重点强调的内容的语言强度要增强，加大音量，一般性的讲解说明则用中度音强的音量。语速的快慢主要表现在字音的长短和整个语言的停顿和间隔。课堂教学的语流中，由于感情的表达需要和学习内容的不同，语言产生了快慢的变化调整。语音语调语速的变化是教学中引起学生注意的一个重要因素，平铺直叙的语言容易导致学生疲乏，注意力不集中，有着磁石般的吸引力的恰到好处变化的语言则令人如痴如醉。
如学习《踏雪寻梅》歌曲时教师配以多媒体图片或者视频，相关主题的古今配乐诗词歌赋，自然地娓娓道来梅花的情怀和气节，进一步营造学习的情绪，引导同学们一起去去看一看《踏雪寻梅》中的歌曲味道？？”整个的语速一般应保持中速和中速稍慢，教师抒情的音调，伴随着中等音量，优美的音色和图画，叙述中激发学生自然进入学习状态。
又如教师讲解音乐剧《猫》时，利用多媒体设计，用充满情感的语言说：《猫》的故事很简单：杰里科猫族每年都要举行一次聚会，众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天，我们知道？？于是，？？尽情表现，用歌声和舞蹈来？？。最后，？？ “魅力猫”以一曲《回忆》打动了？？教师的这段语言中每个分句间应稍有停顿，一般最长不超过三秒，标有“—”的词语要加强音量，整个的语速保持在中速和中速稍快，语言的音量要强于抒情性的陈述语言，语速也适中。根据课题的内容含义，整个的语言段落的整体起伏曲线也让每一个学生积极体验“猫”带给人们的幸福的真谛，体会作曲家的美妙神笔。
从教学语言的整体来看，一般开始的时候教学语言应短而有情、短而有韵味。长短句的安排应采用短—长—短的安排，教学高潮期时应采用平—高—平的安排。这些有规律的变化和组合可以重复、变换、组合再变换，可以增强语言本身的表现力和感染力，加强语言的鲜明性和形象性特点，激发学生的学习兴趣，提高欣赏的效果。
如在鉴赏舞剧《天鹅湖》时，背景音乐的衬托、教师动情的语言、哀戚的表情，恰到好处的轻缓的手势，能极强的感染学生的情绪。在学习特性人物的代表性主旋律等内容时，教师可以充分利用柯达伊手势的直观性来辅助学生体会其音高、节奏。如学习讨论代表性乐曲对人物形象塑造的作用时，对于竖琴、小号、小提琴等特性乐器揭示人物形象的剖析中，可运用不同的身体手势、语言表情的配合达到教学的良好效果。
教师自身这本教材显示出来的富有感染力的激情，能极大的感染学生的情绪，专心致志、津津乐道的教师总是身体微微前倾，面部身材飞扬，语言富有激情和变化。形象生动、绘声绘色、抑扬顿挫，教学语言载体合适，传递的信息富有磁力。同时充分运用体态的各种语言，表达思想感情，润饰语言，调整课堂的学习气氛。
三、学生注意力发展规律与音乐欣赏教学
首先，在上课开始之初要将学生的注意力引入课堂教学，课堂教学的导入的方法很多，在现代音乐欣赏课堂教学中多采用下面的方法。
利用多媒体媒介，创设情境。如学习歌曲《青春舞曲》时，借助多媒体教学，通过实地图片或短片，向学生充分展示新疆的风土人情和民族文化。在学生聚精会神欣赏的同时，教师引导学生了解著名的歌曲编著者王洛宾，师生共听青春舞曲的主旋律，领略歌曲热烈欢快的情绪，自然进入学习状态。
运用语言信号传递信息，营造教学氛围。在教学中根据不同的文体需要采用不同的传递信息方式。学习歌曲《踏雪寻梅》时，教师可通过诗歌朗诵的视频播放，配以优美的语言讲解作为背景，激发学生用心思考，从而引发学生的有意注意。同学们就会积极主动的感受大雪纷飞的冬季，梅花在雪中傲立的姿态，急于想了解万物凋零、百花枯萎、吐露芬芳的“花中君子”的音乐形象。 课堂的这一教学时段，时间的分配最好在1- 3分钟之间，不宜过长，教学语言不宜过快，整体的节奏舒缓自然，易于学生进入学习的佳境。
其次，根据有意注意和无意注意的规律和课堂最佳时间的分配规律，课堂的这一教学时段要根据学生的课堂实际情况和结合具体的教学内容进行调整，引导学生的注意力始终保持在学习上。
如歌剧《图兰朵》的学习过程中可以向学生提问：外国歌剧中用了一首中国的民歌，同学们知道是哪一首么？学生有的很惊疑，有的学生就说：“当然知道。”也有的学生说那是经过改编了的，也有的说是原版的民歌主旋律。“到底是什么样的？为什么外国歌剧要引用中国的民歌呢？”学生纳闷了起来，注意出现了紧张。教师启发说：“这首茉莉花是吸收了江南的民歌旋律。”同学们争相议论，“？？一定是熟悉中国民歌的外国作曲家，也许就是中国作曲家参与呢！也有可能是外国作曲家和中国的作曲家交流的？？”教师因势利导：“是的，同学们说的有道理，是？？那么采用中国民歌元素反应了作曲家的什么思想呢”？
这种方法可以把它放在学生注意力不太集中，学习状态需要调整的时间进行。通过精心设置的提问引起学生的无意注意，使学生能得到休息。再经过教师的循序诱导，学生发现欣赏课中有许多值得注意的内容，于是无意注意又转化为有意注意了。
最后，在将近下课的四五分钟内，学生的注意力往往比以前更加集中。课堂教学结束之前，教师应充分利用这四五分钟的时间，要么引导学生梳理，要么引导学生遐想，使学生在课堂所学的知识在大脑中留下清晰的印象。德国著名心理学家艾宾浩斯的研究表明，课堂教学中学生对知识的首次印象对知识的巩固和保持有很重要的意义，临近下课的期待心理，是注意力的反弹期，要充分利用，甚至还可以设计一个“尾声”，让学生带着问题下课堂，进一步激发他们的求知欲望。
如学习音乐剧《猫》时，为了强化教学效果，可以向学生提出思考问题：这部音乐剧就像一面镜子，反应了人性的优点和缺点，我们生活中有这样的例子吗？人类可以正确认识自身的需要，剧中还有什么值得我们学习的？留给学生课后寻求答案。激起学生进一步学习的好奇心和求知欲。
通过在教学中对学生注意力的控制来把握现代音乐欣赏的教学效果，找到激发、保持和提高学生学习注意力的精心设计的教学环节和影响调整学生注意力的方法，结合教师的语言设计，一张一弛，疏密起伏，达到学习的良好效果。
四、学生记忆力发展规律与音乐欣赏教学
音乐教材中有很多能直接引起人们兴趣的内容，学生自然会对此产生无意记忆。但是有些内容不是这样的，因而更要对内容进行一番精心的设计，以达到在课堂学习过程了解和熟知的目的，这也是一种无意记忆。在理解和熟悉的基础上我们记住了这些内容，为了知识的全面和系统，在这个基础上再诵读两遍，进行一些有意记忆，很快材料就在头脑中巩固住了。在现代音乐欣赏课堂教学中要充分利用这两种记忆的方法，调整教学的节奏。当然不同年龄阶段的学习者记忆的特点也有所不同，要根据所学的内容和学习者的特点进行实际的规划。
如学习以月亮为主题的赏析课时，教师先让学生通过课前查找搜寻与课题内容相关的资料做好课前准备。在教学时，引导学生通过欣赏蕴含主题的动态美图视频朗诵诗句做良好意境的创设。教学中注意展示关于月的故事的文字图片，配以生情讲解，从直观形象与文字的结合上加深印象，整体上把握音乐主题解读思路。然后由教师引导学生欣赏主题相关音乐，如《弯弯的月亮》、《半个月亮爬上来》、《城里的月光》、《花好月圆》等，抓住与月相关的主题，熟悉月的音乐语言，明确月的传统含义，体会不同歌曲的内涵和意境。运用多媒体展示视频歌曲，进行对抽象静止的月时代观察的赏析学习，从而领会美术、音乐、文学结合所产生的美感，以及与此有关的扩展文化。通过不同时代的音乐赏析，对我国中秋月的情怀有了初步了解，进一步引申到文化的保留和申遗的问题，理解音乐学习的特点。学生在课堂上既接受了知识的大拓展，又远涉了文化的旅途，是一次艺术享受和美的盛宴的体验过程。
整个教学过程中，现代课堂展示需要多种感官参与学习，多种教学方法交替使用，教学中的动静结合，教学语言的适时停顿、快慢的调整使课堂显得丰富多彩，韵味实足，学生其乐融融，自然就能引起学生的兴趣。学生在整个的教学过程中思维活跃，能深刻的理解和熟悉艺术素材，课堂教学的设计也给学生的思维和记忆留有充足的时间思考和记忆，顺利达到了教学的目的和有效效果。
五、学生思维发展规律与音乐欣赏教学
音乐教材中综合鉴赏的比重较大，音乐作品的基本特征是音乐形象的刻画。音乐如果不展开想象的思维，不懂得进行创造和再创造，那么出现在头脑中的就是语词代表的音乐形象概念，而不能真正的进入到作者所创设的意境中，真正的作品不是看到的，听到的，而是想象中的某种东西。因此在教学中要使学生头脑中构建良好的思维空间，教师还应注意把握内涵，学生的抽象思维由经验型向理论型过渡时需要感性经验、直观形象材料的辅助教学。当学生由表及里的思维时，要注意进行正确的判断，同时在思维中要注意变换思路和角度思考问题。在教学过程中学生的情绪也是制约思维活动的一个不可忽视的心理因素，例如悲伤、愤怒、忧郁、焦虑、紧张等的负面影响也是影响思维的一个因素，因此要创设良好的情境，使学生的情绪积极而稳定，有利于师生的信息交互流动。
如学习维瓦尔第的《春》时，可借助多媒体媒介展示真实的各国各样的春的景色。使学生身临其境、置身其中的美感。学生能将音乐的抽象和文字表达的直观结合，在自己的头脑中进行综合、比较、概括，形成自己对春的理解。这时再分析和理解时就轻松多了。
问题的思考就是思维的开始，尤其是创造性的思维，往往是借助于想象、分析，开拓思路，在课堂教学中根据所学内容的不同，可以展开想象，编、续、扩，也可以根据学习的内容进行想象，或者进行特定的事物或者现象的议论或评价等等。拓展思维的空间，加深思考的深度，打破传统的思维惯性，拓宽思维角度。促进学生思维发展的动机、兴趣等也是促进思维发展的因素，其中情感是原动力，教师要注重语言的严谨、生动形象和节奏的把握，结合不同的课题创设不同的思维情境。如在学习《猫》时要注意语言的自然深情和发自肺腑的质朴的语言。如学习送别等创作歌曲时，教师可以引导观看电影，聆听歌曲，学生展开想象，将近代的创作歌曲中的启示随心而动？？这些正是创造性思维中求异思维的反映，它促使学生相互激励，情绪活跃，在学习的过程中品尝到乐趣。 现代音乐欣赏教学的教学过程整个就是一个运动的过程，由于学生的心理呈兴奋—持续兴奋—疲劳—再度兴奋—再度疲劳的起伏曲线，与其对应的思维过程也产生了活跃与抑制的短周期运动过程。在教学中如果教学速度缓慢，单位时间内的信息传递过少，学生思维少，注意力易分散，不适应学生思维发展水平，容易压抑学生的情绪和学习动机，养成懈怠求安的心理状态和拖沓的行为习惯。因此，教学内容的安排要区分详略并进行合理组合与布局，讲究信息的错落有致。一堂课，教学环节应避免单一化，现代生理学研究表明：人在一种单一的行为刺激下，大脑皮层容易进入抑制状态，要使课堂教学成为一个既张弛相间又环环相扣的生动地整体，不仅要注重某些环节，还能综合考虑，全面安排，使各要素搭配合理，穿插得体，衔接自然，融洽统一，富于变化，引人入胜，以促进整体教学的效果。
六、学生情绪变化规律与音乐欣赏教学
现代音乐欣赏教学还应注重对学生情绪的调控。苏联心理学家赞可夫主张在教学过程中，要充分调动学生的学习积极性，十分重视学生的“情绪生活”，设法营造一个愉快的生动活泼的学习氛围。学生在课堂学习的情绪在很大程度上受教师的情绪影响，主要表现在学生学习情绪的高低，课堂气氛的活跃。因此，上课时教师应充分进入角色，并以饱满的情绪带动学生，注意将自己的情绪与学生的情绪调整到最佳状态，引起学生的共鸣。同时要注重对现代教学手段的控制和教师自身语言的艺术，对于学习者来说视听在一定的时空中都具有审美性。
如在学习戏曲时，为了体现诗戏曲的神韵，可以让学生欣赏经典的片段，赫然出现的不同的戏曲形象，能充分调动学生用多种感官去进行体验，使学生入情入境，进而让学生畅谈此时此刻的感受，领悟戏曲强烈的感情和文化的底蕴。最后让学生在辨析脸谱的游戏中，为自己设计特性脸谱，从而更深入地领会戏曲艺术。让学生发挥想象力，陶冶情操，在情绪饱满、心境愉悦的环境中学习，同时可以拓展各地剧中的绝活，不仅能将戏曲艺术转化为内心的共鸣，也能将内心的各种情感准确生动地表达出来。
在现代音乐欣赏课堂教学过程中把握学生变化的总体曲线规律与音乐教学规律紧密结合，充分挖掘教学手段，引导学生迅速进入情境，充分调动内在的积极的学习情绪，参与教学的思考。运用教学的变化交替和契合形成了富有美感的教学，层层推进，在教学中形成教学的高潮，使教学既适应学生的现有发展水平，又能愉快地向更深层挖掘，不断提高学生学习和教师引导的最大化效果。
结语
结合现代教学手段，关注教学过程的发展是促进中职音乐欣赏有效和高效教学的重要因素，其实质就是关注学生的发展。
【参考文献】
[1] （美）艾伦·科普兰著，丁少良译.怎样欣赏音乐[M].北京：人民音乐出版社，1984.
[2]吴跃跃.音乐教育协同理论与素质培养[M].湖南：湖南教育出版社，1999.
[3]王逢贤.学与教的原理[M].北京：高等教育出版社，2000.
[4] 李伯黍，燕国材.教育心理学[M].上海：华东师范大学出版社，2001.
[5] 袁振国.教育原理[M].上海：华东师范大学出版社，2001.
[6] 怀特海.过程与实在[M]，江苏：城市出版社，2003.
[7] 戴维·埃利奥特.关注音乐实践[M].上海：上海音乐出版社，2009.
[8] 廖乃雄.论音乐教育[M].北京：中央音乐学院出版社，2010.
[9]雷默.音乐教育哲学[M].北京：人民音乐出版社，2011.
【作者简介】
许琴（1974.02～），女，德州信息工程中等专业学校高级讲师，研究方向：音乐教育。