“北宗山水”的概念,最早由晚明董其昌、莫世龙等书画家在“南北宗论”中提出,“南北宗论”借鉴禅宗“南顿北渐”学说,认为画分南北二宗,崇南抑北。所谓“南北”并非指涉地域,而是以风格界定,将擅长青绿山水画的唐代李思训列为“北宗”始祖,以“著色”“勾斫”的画法风格作为“北宗山水”特征,予以否定。晚明陈继儒、沈灏等将北宗列入行家画,评为“风骨奇峭,挥扫躁硬”,“李派板细无士气”,此后北宗山水可见于清代院体,逐渐式微。直至民国时期,金城、陈少梅等大力倡导,北宗山水得以复兴,陈少梅的弟子孙天牧传承衣钵,并在吉林将北宗山水画法与东北自然风貌结合创新,创作出一批具有鲜明个人特色的时代佳作,成为北宗山水的一代巨匠。本文通过文献阅读、图像分析、列表分析等方法展开研究,全文分为四章:第一章对“北宗山水”与“北方山水画派”进行考辨,分析异同,在此基础上梳理北宗山水发展文脉及艺术特征。第二章研究孙天牧的艺术渊源与社会经历,以艺术渊源、执教吉艺、社会交游三个方面论述孙天牧的艺术渊源与艺术成长的环境因素。第三章界定孙天牧山水画的艺术分期与绘画风格,通过查阅文献及整理作品,将孙天牧山水画分为“精研传统:20世纪60年代之前”、“师法造化:20世纪60年代至80年代中期”、“化古开今:20世纪80年代中期至2010年”三个时期,通过作品分析研究各个时期的艺术风格与演化。第四章对孙天牧建立起“北骨南风”的独特风格、开启“北宗山水”的现代风格、传承“北宗山水”的衣钵文脉、促成“北宗山水”的多元发展四个部分进行论述说明,总结一代巨匠孙天牧在北宗山水画传承与创新中的成就与影响。