李煜是个浪漫多情的人，亡国前他耽于享乐，亡国后溺于悲哀。公元975年（开宝八年），宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，从此，被囚禁待罪于汴京幽居，在汴京的一座小院，过着日夕以泪洗面的凄凉寂寞的日子。《相见欢》就是写这种幽囚生活的愁苦滋味。
　　“无言独上西楼”将人物引入画面。“无言”二字活画出词人的愁苦神态，这里的“无言”更表现了后主内心的情绪，他的痛苦无人可说，也不愿与人说，说了何用？又有谁能理解自己？“独”字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登楼。“无言”又加“独”，仿佛使人看到一个“斯人独憔悴”的孤独身影。“上西楼”，单从这三个字，看不出人的情感。如果是爱妃宫娥，前呼后拥上西楼，那倒是十分欢乐热闹的。然而这是“独上西楼”，并且还是“无言”！“白鸟无言定自愁”，何况人呢？
　　李后主仇恨满怀，踽踽独上的形象跃然于纸上，呈现眼前。西楼见月，夜已深沉，顾影徘徊，不能入寐，其人之浓重的愁情可见。
　　“……月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”，形象地描绘出了李后主所处的凄凉环境。他登上西楼，仰视天空，缺月如钩，勾起一串旧恨新仇。那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间无数的悲欢离合，如今又勾起了词人的离愁别恨，不也象征着人世的缺憾吗？再向深院望去，冷月的清光照着梧桐的疏影，寂寞庭院，多么清冷的环境，词人不禁“寂寞”情生。然而，“寂寞”者，是梧桐树，是深院，还是人？“锁清秋”，被“锁”者，实非“清秋”，亦人也。
　　“剪不断，理还乱，是离愁。”词人直抒胸臆，用丝喻愁，新颖而别致。前人以“丝”谐音“思”，用来比喻思念，如李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句。李煜用“丝”来比喻“离愁”，别有一番新意，化抽象为形象，历來为人们所称道。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪，是追忆“红日已高三丈透，金炉次第添香兽。红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵，是思恋“凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园，是悔失“四十年来家国，三千里地山河”（《破阵子》）的帝王江山。然而，时过境迁，如今的李煜已是亡国奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。作者尝尽了愁的滋味，而这滋味，是难以言喻、难以说完的。
　　李煜的这首《相见欢》，虽然表面上都是写相思离别，但他作为亡国之君，受人拘囚，又何敢明目张胆地在作品中言志而表明自己“故国之恋”“亡国之痛”的情感呢？因而在作品中以“喻况”流露情感。
　　因此，我们在赏析品读时，不仅要明白作品所写的外表情事方面的主题，更应把握作品中所流露的隐藏的某种心灵和情感的本质。“后主之词，真所谓以血书者也。”（王国维，《人间词话》卷上）这首词上片“梧桐”，是惨遭幽闭的物象，而“深院”难道不正是囚身之喻？下片的离愁无疑可以解为去国之愁。心品之下，可品出“亡国之音”的况味，难怪宋人黄升评注：“此词最凄婉，可谓‘亡国之音哀以思’。”正因为如此，我们可以说，李煜词中所表现的情感哀伤深挚，莫不是字字见血，有如血泪凝铸而成。
　　作者简介：江苏省兴化市板桥初级中学语文教师。