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【摘要】：人们在从事任何一项工作时都离不开心理活动，学习更是。音乐属于比较抽象的艺术学科，因此音乐教学本来就具有一定的难度，而从学习音乐者的心理活动出发，可以降低音乐教学的难度，达到事半功倍的效果。音乐学习心理是学生在学习过程中内心所产生的意识反映，本文对学生学习音乐时的心理活动进行了研究，进而为高校音乐教学提出了有效建议。
【关键词】：学习心理，高校音乐教学，方法探究
音乐教学是一项比较抽象的教学活动，学生的学习成果和学生在学习过程中的心理活动有很大关系，教师应该对学生学习音乐时的心理规律进行研究，然后根据学生的学习心理更好地教学，最终实现通过音乐教学培养有生命力和活力的学生的教学目标。
1、学生音乐学习的心理状况
1.1兴趣是学习的重要动力
根据心理学理论，兴趣是最好的老师，只有激发了学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性，学生才能乐意地学、高效率地学，才能在轻松欢快的学习氛围中完成学习任务。可见兴趣在学习过程中起到了关键性作用，对于音乐这种艺术学科更是如此。科学表明，兴趣是可以后天培养的，那么在音乐教学中兴趣是怎样产生的呢？是学生在追求音乐美的过程中产生的，是学生在攻克音乐难题的过程中产生的，也是学生在探索和创造的过程中产生的，教师在教学过程中要有培养学生学习兴趣的意识，从而提高学习效率。
1.2感知是音乐學习过程中的重要心理活动
所谓感知，是指学生在学习音乐的过程中，对音乐认知活动的初级形式，是对音乐的旋律、节奏等音乐语言的最初反映，例如教师在弹奏一首曲子时，这首曲子的旋律通过听觉中枢传达到人脑，即曲子发出的声波刺激了学生的耳膜，这种刺激沿着神经传到大脑皮层的高级中枢，使学生不但能分辨曲调和旋律、力度，还能在此基础上，对这首曲子产生一个概括性的感性认识，而使这些旋律和音符成为一个完整的艺术综合体，从而对曲子的风格和所表达的情感有一个大致的认识。
1.3学生存在个性差异和学习阶段性
每一个学习音乐的学者都会在心理、个性等方面有所差异，因此，要求学生有一致的接受能力是不太切合实际的。因此，在进行音乐教学时，要注重每个人的个性，因材施教。初始阶段：学生在学习唱歌、发声的动作时，内抑制过程还没有建立，神经处于泛化状态，由于神经的扩散，很容易使得多余的肌肉参与到发声活动，从而产生多余的动作和声音。这个阶段主要的外在表现是发声、呼吸动作呆板，发声时间和空间不准确。第二阶段，发声、呼吸状况逐渐良好，歌唱器官感受性逐步增强，唱歌状态基本形成。第三阶段：各个发生动作联合为一个有机的整体，学生将注意力转移到处理作品上，此时学生能够及时纠正自己的错误，歌唱技巧高度成熟。
1.4学习音乐过程中的基本心理活动
概括上讲有三大过程学习音乐的心理活动：认识、情感和意志。音乐的认识过程是由感觉到心理的一个过程，包括音乐感觉、音乐知觉、音乐记忆、音乐想象和音乐思维等具体的心理活动。这些音乐认识是感受音乐最基础的心理活动，也能够反映出一个学者的对音乐的掌握能力和掌握程度。音乐情感是学习音乐过程中的重要内容，这种情感可以帮助学生学习音乐，是学习中的动力。音乐意志是学习过程中克服遇到困难以实现自身目标的心理过程。在学习过程中，强烈的音乐意志能够保证学习的任务和质量，能够克服学习过程中的内忧外患，在音乐学习中有着非常积极的作用。
2、基于学生心理对音乐教学的改革
2.1以学生为教学主体
现代的教学理念在发生着急剧的转变，现代教育模式中，主体教育是其中的一个重要的理念。传统教学模式以教师为课堂主体，这种教育模式虽然有利于传授知识，但是却影响了学生的创造性。主体教育的建立和提出，是为了实施开放性的音乐教学，建立和谐、平等、民主的师生关系，有助于提高音乐教学的质量和水平。忽视了以人为本的教学理念，以学生为课堂主体进行教学充分尊重了学生的个性差异，是一种新的教学理念。由传统的教师为主导的课堂教学转变为以学生为主体，有利于学生创造性发展。在音乐教学过程中，教师要充分体现学生在课堂上的主体性，创造轻松和谐的课堂氛围，尊重学生的主体性，让学生生动活泼的发展，通过探究式学习或小组探讨模式把课堂主导权让给学生，以增强学生的学习积极性和自主学习能力。在教育中要适当的设计各种活动，并在活动中引导学生，激发学生的主动性，这不仅是教育模式的一种大胆的进步，也是对教师主宰课堂的挑战，将极大的解放学生的思想方式，促进学生主体性的发展。
2.2实施开放性音乐教学，激起学生学习兴趣
传统音乐教学模式为封闭性教学，限制了学生的个性发展，也不利于学生的思维拓展。封闭式的教学模式使音乐课堂变得死气沉沉，教师在课堂上只是单方面“表演”，一味地把理论知识灌输给学生，而开放式教学通过开放性的教材和课堂丰富了教学内容，活跃了课堂氛围，进而激发学生的学习热情，教师在引进开放式教学模式时，要注重完善教学方法，培养学生的创造性思维，在小组合作中锻炼学生的协调合作能力，在个人单独演奏中彰显学生的个人独特性。
2.3注重学生的心理方面的教学
心理教学，就是关注学生的心理活动，对学生学习和生活上的心理困扰及时进行疏导，这便要求教师在平常工作中注意观察学生的情绪波动，课下找学生聊天沟通，进而对每一位学生的个性特点、学习进度有一个大致的了解，进而在教学过程中尊重学生的心理活动规律。例如在钢琴曲的演奏中，学生会因为多次演练而导致心理上的厌倦，对钢琴曲的情感表达每况愈下，这时教师要充分理解，只要求学生在此阶段练好基本功即可，逐步加深对曲子情感的领悟与表达。
2.4注重心理指导
近些年的数据显示，进入高校的学生在从前没有接触专业音乐教育的学生占大多数，所以，这些学生在演唱时比较随心所欲，由于不懂演唱技巧，所以不会被所谓的方法所束缚，他们的歌声中带有着强烈的个人感情色彩，并由此产生兴奋的一面，这是他们敢于在人前表演的一种动力。虽然这种演唱方式缺乏技巧，对学生的天赋要求较高，且在边沿的表现力等方面有所欠缺，但是其心理素质实在正常的。但是这些学生在进行了学校的正式的教学训练后，往往会在唱歌上产生一种自我否定的心情，经常被技巧困扰，在心理上产生了不同程度上的损伤，这些心理细节是正常的，随着唱歌技巧的提升，心理阴影的面积也会逐渐减小。另外，唱歌是一个注重技巧的活动，离开了技巧的音乐便失去了被欣赏的价值，因此，对于技巧的联系并不能放松。唱歌如此，乐器亦然，拿钢琴演奏为例，如果心理因素炒货生理因素，外在表现在上课时能够听懂老师的授课，但是在弹琴时的两手却跟不上，会使得学生的信心不断下，因此，为了弥补上述缺陷，就必须做好心理工作的引导和教育，学生要在课下做好课程的练习工作，使得心理和生理协调发展。
3、结语
心理教学是一种新的教学理念，了解到心理教学的重要性，普通高校的音乐教学就要贯彻新的教学理念，在教学过程中注重学生的心理活动，从而提高教学效率，培养充满生命力和活力的高素质学生。
参考文献：
[1]尹诗睿.基于微课的“翻转课堂”模式在高校音乐教学中的应用研究[J].亚太教育. 2016 （27） ：127
[2]李济彤.高校音乐学专业钢琴高效课堂教学模式探究[J].艺术教育.2016 （03） ：77
[3]刘溪，于晗.基于音乐人类学的普通高校《音乐鉴赏》课程教学探究[J].北方音乐.2015 （23） ：121
[4]李婧.基于学生心理诉求的中学音乐欣赏教学研究[J].当代教研论丛.2016 （2）
【关键词】：学习心理，高校音乐教学，方法探究
音乐教学是一项比较抽象的教学活动，学生的学习成果和学生在学习过程中的心理活动有很大关系，教师应该对学生学习音乐时的心理规律进行研究，然后根据学生的学习心理更好地教学，最终实现通过音乐教学培养有生命力和活力的学生的教学目标。
1、学生音乐学习的心理状况
1.1兴趣是学习的重要动力
根据心理学理论，兴趣是最好的老师，只有激发了学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性，学生才能乐意地学、高效率地学，才能在轻松欢快的学习氛围中完成学习任务。可见兴趣在学习过程中起到了关键性作用，对于音乐这种艺术学科更是如此。科学表明，兴趣是可以后天培养的，那么在音乐教学中兴趣是怎样产生的呢？是学生在追求音乐美的过程中产生的，是学生在攻克音乐难题的过程中产生的，也是学生在探索和创造的过程中产生的，教师在教学过程中要有培养学生学习兴趣的意识，从而提高学习效率。
1.2感知是音乐學习过程中的重要心理活动
所谓感知，是指学生在学习音乐的过程中，对音乐认知活动的初级形式，是对音乐的旋律、节奏等音乐语言的最初反映，例如教师在弹奏一首曲子时，这首曲子的旋律通过听觉中枢传达到人脑，即曲子发出的声波刺激了学生的耳膜，这种刺激沿着神经传到大脑皮层的高级中枢，使学生不但能分辨曲调和旋律、力度，还能在此基础上，对这首曲子产生一个概括性的感性认识，而使这些旋律和音符成为一个完整的艺术综合体，从而对曲子的风格和所表达的情感有一个大致的认识。
1.3学生存在个性差异和学习阶段性
每一个学习音乐的学者都会在心理、个性等方面有所差异，因此，要求学生有一致的接受能力是不太切合实际的。因此，在进行音乐教学时，要注重每个人的个性，因材施教。初始阶段：学生在学习唱歌、发声的动作时，内抑制过程还没有建立，神经处于泛化状态，由于神经的扩散，很容易使得多余的肌肉参与到发声活动，从而产生多余的动作和声音。这个阶段主要的外在表现是发声、呼吸动作呆板，发声时间和空间不准确。第二阶段，发声、呼吸状况逐渐良好，歌唱器官感受性逐步增强，唱歌状态基本形成。第三阶段：各个发生动作联合为一个有机的整体，学生将注意力转移到处理作品上，此时学生能够及时纠正自己的错误，歌唱技巧高度成熟。
1.4学习音乐过程中的基本心理活动
概括上讲有三大过程学习音乐的心理活动：认识、情感和意志。音乐的认识过程是由感觉到心理的一个过程，包括音乐感觉、音乐知觉、音乐记忆、音乐想象和音乐思维等具体的心理活动。这些音乐认识是感受音乐最基础的心理活动，也能够反映出一个学者的对音乐的掌握能力和掌握程度。音乐情感是学习音乐过程中的重要内容，这种情感可以帮助学生学习音乐，是学习中的动力。音乐意志是学习过程中克服遇到困难以实现自身目标的心理过程。在学习过程中，强烈的音乐意志能够保证学习的任务和质量，能够克服学习过程中的内忧外患，在音乐学习中有着非常积极的作用。
2、基于学生心理对音乐教学的改革
2.1以学生为教学主体
现代的教学理念在发生着急剧的转变，现代教育模式中，主体教育是其中的一个重要的理念。传统教学模式以教师为课堂主体，这种教育模式虽然有利于传授知识，但是却影响了学生的创造性。主体教育的建立和提出，是为了实施开放性的音乐教学，建立和谐、平等、民主的师生关系，有助于提高音乐教学的质量和水平。忽视了以人为本的教学理念，以学生为课堂主体进行教学充分尊重了学生的个性差异，是一种新的教学理念。由传统的教师为主导的课堂教学转变为以学生为主体，有利于学生创造性发展。在音乐教学过程中，教师要充分体现学生在课堂上的主体性，创造轻松和谐的课堂氛围，尊重学生的主体性，让学生生动活泼的发展，通过探究式学习或小组探讨模式把课堂主导权让给学生，以增强学生的学习积极性和自主学习能力。在教育中要适当的设计各种活动，并在活动中引导学生，激发学生的主动性，这不仅是教育模式的一种大胆的进步，也是对教师主宰课堂的挑战，将极大的解放学生的思想方式，促进学生主体性的发展。
2.2实施开放性音乐教学，激起学生学习兴趣
传统音乐教学模式为封闭性教学，限制了学生的个性发展，也不利于学生的思维拓展。封闭式的教学模式使音乐课堂变得死气沉沉，教师在课堂上只是单方面“表演”，一味地把理论知识灌输给学生，而开放式教学通过开放性的教材和课堂丰富了教学内容，活跃了课堂氛围，进而激发学生的学习热情，教师在引进开放式教学模式时，要注重完善教学方法，培养学生的创造性思维，在小组合作中锻炼学生的协调合作能力，在个人单独演奏中彰显学生的个人独特性。
2.3注重学生的心理方面的教学
心理教学，就是关注学生的心理活动，对学生学习和生活上的心理困扰及时进行疏导，这便要求教师在平常工作中注意观察学生的情绪波动，课下找学生聊天沟通，进而对每一位学生的个性特点、学习进度有一个大致的了解，进而在教学过程中尊重学生的心理活动规律。例如在钢琴曲的演奏中，学生会因为多次演练而导致心理上的厌倦，对钢琴曲的情感表达每况愈下，这时教师要充分理解，只要求学生在此阶段练好基本功即可，逐步加深对曲子情感的领悟与表达。
2.4注重心理指导
近些年的数据显示，进入高校的学生在从前没有接触专业音乐教育的学生占大多数，所以，这些学生在演唱时比较随心所欲，由于不懂演唱技巧，所以不会被所谓的方法所束缚，他们的歌声中带有着强烈的个人感情色彩，并由此产生兴奋的一面，这是他们敢于在人前表演的一种动力。虽然这种演唱方式缺乏技巧，对学生的天赋要求较高，且在边沿的表现力等方面有所欠缺，但是其心理素质实在正常的。但是这些学生在进行了学校的正式的教学训练后，往往会在唱歌上产生一种自我否定的心情，经常被技巧困扰，在心理上产生了不同程度上的损伤，这些心理细节是正常的，随着唱歌技巧的提升，心理阴影的面积也会逐渐减小。另外，唱歌是一个注重技巧的活动，离开了技巧的音乐便失去了被欣赏的价值，因此，对于技巧的联系并不能放松。唱歌如此，乐器亦然，拿钢琴演奏为例，如果心理因素炒货生理因素，外在表现在上课时能够听懂老师的授课，但是在弹琴时的两手却跟不上，会使得学生的信心不断下，因此，为了弥补上述缺陷，就必须做好心理工作的引导和教育，学生要在课下做好课程的练习工作，使得心理和生理协调发展。
3、结语
心理教学是一种新的教学理念，了解到心理教学的重要性，普通高校的音乐教学就要贯彻新的教学理念，在教学过程中注重学生的心理活动，从而提高教学效率，培养充满生命力和活力的高素质学生。
参考文献：
[1]尹诗睿.基于微课的“翻转课堂”模式在高校音乐教学中的应用研究[J].亚太教育. 2016 （27） ：127
[2]李济彤.高校音乐学专业钢琴高效课堂教学模式探究[J].艺术教育.2016 （03） ：77
[3]刘溪，于晗.基于音乐人类学的普通高校《音乐鉴赏》课程教学探究[J].北方音乐.2015 （23） ：121
[4]李婧.基于学生心理诉求的中学音乐欣赏教学研究[J].当代教研论丛.2016 （2）