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最近看了赵初凡都市水墨系列，还有他写的一篇创作感想，颇有触动。他说：
——我自己与时尚的距离已远，感到时代演进的迅猛和坚定。为什么人总沉浸在往事旧情的追念里?是距离让陌生和新鲜激发出灵感，让过去和现在碰撞出火花。这种距离是站在前面往后看，溯源、寻根、念故、感时，带有怜恤甚至优越的意味。如果换一个角度，作为居后者往前看呢，我想到了看《时尚》时的感受——既不安又不屑，既不甘又不敢，既不想拒绝又不愿让步，既不知所措又欲罢不能——
在这个用爆炸形容发展的时代，观念、潮流翻着个地前行，灵魂被故思、新欲撕扯着，矛盾与不安的心态困扰着忙碌的都市人。股票指数、物价指数、安全指数、信任指数、幸福指数、流行指数——最近又新添了“中画指数”。当今中国变革的显著特征就体现于无处不在的市场化进程，各种指数不仅反映了行情的波动，也衡量着国人复杂脆弱的心态。
赵初凡身处都市，自然不能免俗，他用画笔陈述内心的感受，释放这个喧嚣躁动的世界带给他的焦虑与不安。
鲜明的时代感和对都市人群精神状态的深刻把握是他这批新作的突出特点。画中的形象普通而常见，捕捉定格的也是平常状态，而这种离我们最近也是最易被忽视的平常正是最生动的时代感。当然这种平常不是生活的照搬，它是有所选择有倾向性的，从中看得出赵初凡对都市体验的敏感和细微。
我们看到画中作为主体的人总是处在运动和倾斜状态，它的潜台词是不稳定性，这是都市人的普遍状态。而辅助景物更多选择的是汽车、摩托、钟表、玩具、宠物、行包、山水之类，它透露出的信息是：涌动的欲望、追逐的驱使、时光的流逝、情感的虚拟、跋涉的承载以及对自然的渴望，是对都市众生社会心态的诠释和象征。还有曲直扭动的笔墨、拥挤压迫的构图，营造出焦灼局促的紧迫气氛。
我更感性趣的是赵初凡在推出都市水墨的同时，推出了风格迥异的《荷》系列。这样把两种不同风格的作品同时展现，是艺术风格化得大忌。然而仔细品读后，方理解的良苦用意。其实这两类作品引发于一件事情——都市体验，展现的却是两种心情，让焦虑与不安面对淡泊与宁静。
中国人对荷花有着特殊的情感，宋人周敦颐《爱莲说》最具代表性：“予独爱莲之出淤泥而不染，涩清莲而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。”荷的君子形象，成为古今文人墨客的精神象征。当人们身处尘嚣，面对欲望的时候，最需要超然物外的精神定力，《荷》的意义就在于此。
淡墨水痕的淋漓发挥，形成了《荷》的语言特点，这一题材古今高手如云，能在语言上彰显个性，着实不易。而更难得的是这种墨色的清淡通透，恰倒好处地表现了《荷》系列纯洁淡泊的意境和悠远沉静的氛围。不事雕琢，意韵天成。
与都市水墨的现实感不同，《荷》展现的是被理想化的心情。有如盛夏炎热中的一份凉爽，《荷》把喧嚣和烦扰滤去，呈现一个远离尘世的清净世界。比起都市水墨系列笔墨的浓重强烈，《荷》的淡雅朦胧一洗世俗的嘈杂，让观者的心底纯净而透明。现实社会中太多的挂碍，太多的纷争，太多的权谋，太多的虚假，使人们渴望淳朴，渴望人与人之间的平和与单纯。《荷》的离世绝尘，写意的正是赵初凡旷远高洁的精神境界。
都市的日益繁华遮蔽了心田的水土流失，人与人的拥挤并没有缩小心与心的距离。但我相信人人都有自己珍爱的精神家园，在那里，荷风吹过，馨香四溢，淡定从容，纤尘不染。
赵初凡
1964年生于山东省潍坊市，毕业于解放军艺术学院美术系中国画专业。九十年代末开始活跃于中国画坛，作品先后入选第八、九、十届全国美展；第九、十届全军关展并获奖；先后获得中国美术金彩奖、文化部美术群星奖。中国美术家协会会员，现为解放军总参谋部画家。
主要作品：
1994年国画《烽烟散尽话沧桑》入选全国第八届美展。
1997年国画《微山湖上静悄悄》获建军70周年第九届全军美展大奖
1997年国画《千年干戈化玉帛》入选首届世界华人书画展，被中国艺术研究院收藏。
1998年国画《锦云出岫》获中国当代工笔画展铜奖，被文化部收藏。
1998年国画《母亲》获“远大杯”全军美术作品展银奖。
1999年国画《家山一角》入选“跨世纪暨建国五十周年全国山水画展”。
1999年国画《微山湖上静悄悄》入选全国第九届美展。
2000年国画《黎明静悄悄》获首届中国美术金彩奖铜奖。
2002年国画《通往诗意的蓝色》获建军75周年全军第十届美展三等奖；
2003年国画《通往诗意的蓝色》入选第二届中国美术金彩奖；获总参美展特等奖，被中国美协收藏。
2004年国画《2003.10.15》入选第十届全国美展；2004年获中国文化部群星奖。
2005年国画《目标》入选第二届中国人物画大展。
2006年国画《底子》参加中国文化部“纪念反法西斯战争胜利六十周年全国美展”，并被中国美术馆收藏。
2006年国画《一个人的战争》、《行动》参加“奋进的内蒙古——中国画名家邀请展”。
2006年国画《长征——红色记忆》获总参纪念长征胜利70周年美展一等奖。
作品先后入选《走近军旅国画家》、《解放军美术作品精选》、《发现再现表现》、《百日素描体验》、《军旅美术家的摇篮》、《绿色空间》等书。出版有《赵初凡水墨小品》、《荷趣荷丛－赵初凡水墨荷花集》，《正大艺术——赵初凡专刊》等。
姚秀明
1966年5月出生，山东苍山人。毕业于解放军艺术学院美术系中国画专业，深造于中央美术学院中国画系。中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、山东省美术家协会会员、山东省青年美术家协会理事、济南军区政治部创作室专业画家。
1999年《卧虎》参加庆祝建国50周年全军美术作品展览。
2002年《青纱帐甘蔗林》获纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美展优秀奖。
2002年《绿色的风》获全国第五届工笔画大展铜奖。
2005年《青纱帐甘蔗林》参加纪念抗日战争胜利60周年全国中国画作品展。
2006年《露》获全国第六届工笔画大展金奖。
2007年作品收入人民美术出版社《中国书画世纪经典——当代工笔画家百名》。
2007年《山花》获庆祝建军80周年全国美展三等奖。
——我自己与时尚的距离已远，感到时代演进的迅猛和坚定。为什么人总沉浸在往事旧情的追念里?是距离让陌生和新鲜激发出灵感，让过去和现在碰撞出火花。这种距离是站在前面往后看，溯源、寻根、念故、感时，带有怜恤甚至优越的意味。如果换一个角度，作为居后者往前看呢，我想到了看《时尚》时的感受——既不安又不屑，既不甘又不敢，既不想拒绝又不愿让步，既不知所措又欲罢不能——
在这个用爆炸形容发展的时代，观念、潮流翻着个地前行，灵魂被故思、新欲撕扯着，矛盾与不安的心态困扰着忙碌的都市人。股票指数、物价指数、安全指数、信任指数、幸福指数、流行指数——最近又新添了“中画指数”。当今中国变革的显著特征就体现于无处不在的市场化进程，各种指数不仅反映了行情的波动，也衡量着国人复杂脆弱的心态。
赵初凡身处都市，自然不能免俗，他用画笔陈述内心的感受，释放这个喧嚣躁动的世界带给他的焦虑与不安。
鲜明的时代感和对都市人群精神状态的深刻把握是他这批新作的突出特点。画中的形象普通而常见，捕捉定格的也是平常状态，而这种离我们最近也是最易被忽视的平常正是最生动的时代感。当然这种平常不是生活的照搬，它是有所选择有倾向性的，从中看得出赵初凡对都市体验的敏感和细微。
我们看到画中作为主体的人总是处在运动和倾斜状态，它的潜台词是不稳定性，这是都市人的普遍状态。而辅助景物更多选择的是汽车、摩托、钟表、玩具、宠物、行包、山水之类，它透露出的信息是：涌动的欲望、追逐的驱使、时光的流逝、情感的虚拟、跋涉的承载以及对自然的渴望，是对都市众生社会心态的诠释和象征。还有曲直扭动的笔墨、拥挤压迫的构图，营造出焦灼局促的紧迫气氛。
我更感性趣的是赵初凡在推出都市水墨的同时，推出了风格迥异的《荷》系列。这样把两种不同风格的作品同时展现，是艺术风格化得大忌。然而仔细品读后，方理解的良苦用意。其实这两类作品引发于一件事情——都市体验，展现的却是两种心情，让焦虑与不安面对淡泊与宁静。
中国人对荷花有着特殊的情感，宋人周敦颐《爱莲说》最具代表性：“予独爱莲之出淤泥而不染，涩清莲而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。”荷的君子形象，成为古今文人墨客的精神象征。当人们身处尘嚣，面对欲望的时候，最需要超然物外的精神定力，《荷》的意义就在于此。
淡墨水痕的淋漓发挥，形成了《荷》的语言特点，这一题材古今高手如云，能在语言上彰显个性，着实不易。而更难得的是这种墨色的清淡通透，恰倒好处地表现了《荷》系列纯洁淡泊的意境和悠远沉静的氛围。不事雕琢，意韵天成。
与都市水墨的现实感不同，《荷》展现的是被理想化的心情。有如盛夏炎热中的一份凉爽，《荷》把喧嚣和烦扰滤去，呈现一个远离尘世的清净世界。比起都市水墨系列笔墨的浓重强烈，《荷》的淡雅朦胧一洗世俗的嘈杂，让观者的心底纯净而透明。现实社会中太多的挂碍，太多的纷争，太多的权谋，太多的虚假，使人们渴望淳朴，渴望人与人之间的平和与单纯。《荷》的离世绝尘，写意的正是赵初凡旷远高洁的精神境界。
都市的日益繁华遮蔽了心田的水土流失，人与人的拥挤并没有缩小心与心的距离。但我相信人人都有自己珍爱的精神家园，在那里，荷风吹过，馨香四溢，淡定从容，纤尘不染。
赵初凡
1964年生于山东省潍坊市，毕业于解放军艺术学院美术系中国画专业。九十年代末开始活跃于中国画坛，作品先后入选第八、九、十届全国美展；第九、十届全军关展并获奖；先后获得中国美术金彩奖、文化部美术群星奖。中国美术家协会会员，现为解放军总参谋部画家。
主要作品：
1994年国画《烽烟散尽话沧桑》入选全国第八届美展。
1997年国画《微山湖上静悄悄》获建军70周年第九届全军美展大奖
1997年国画《千年干戈化玉帛》入选首届世界华人书画展，被中国艺术研究院收藏。
1998年国画《锦云出岫》获中国当代工笔画展铜奖，被文化部收藏。
1998年国画《母亲》获“远大杯”全军美术作品展银奖。
1999年国画《家山一角》入选“跨世纪暨建国五十周年全国山水画展”。
1999年国画《微山湖上静悄悄》入选全国第九届美展。
2000年国画《黎明静悄悄》获首届中国美术金彩奖铜奖。
2002年国画《通往诗意的蓝色》获建军75周年全军第十届美展三等奖；
2003年国画《通往诗意的蓝色》入选第二届中国美术金彩奖；获总参美展特等奖，被中国美协收藏。
2004年国画《2003.10.15》入选第十届全国美展；2004年获中国文化部群星奖。
2005年国画《目标》入选第二届中国人物画大展。
2006年国画《底子》参加中国文化部“纪念反法西斯战争胜利六十周年全国美展”，并被中国美术馆收藏。
2006年国画《一个人的战争》、《行动》参加“奋进的内蒙古——中国画名家邀请展”。
2006年国画《长征——红色记忆》获总参纪念长征胜利70周年美展一等奖。
作品先后入选《走近军旅国画家》、《解放军美术作品精选》、《发现再现表现》、《百日素描体验》、《军旅美术家的摇篮》、《绿色空间》等书。出版有《赵初凡水墨小品》、《荷趣荷丛－赵初凡水墨荷花集》，《正大艺术——赵初凡专刊》等。
姚秀明
1966年5月出生，山东苍山人。毕业于解放军艺术学院美术系中国画专业，深造于中央美术学院中国画系。中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、山东省美术家协会会员、山东省青年美术家协会理事、济南军区政治部创作室专业画家。
1999年《卧虎》参加庆祝建国50周年全军美术作品展览。
2002年《青纱帐甘蔗林》获纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美展优秀奖。
2002年《绿色的风》获全国第五届工笔画大展铜奖。
2005年《青纱帐甘蔗林》参加纪念抗日战争胜利60周年全国中国画作品展。
2006年《露》获全国第六届工笔画大展金奖。
2007年作品收入人民美术出版社《中国书画世纪经典——当代工笔画家百名》。
2007年《山花》获庆祝建军80周年全国美展三等奖。