论文部分内容阅读
I am reviewing two movies， "So Young" and "Chinese partner"， together， because they entered theaters one after the other， and have somewhat overlapping themes. They both seized the nostalgic sentiments， and both performed well in the box office， There are similarities and there are differences. I am hoping to come to some conclusions by the comparisons.
将《致青春》和《中国合伙人》两部电影放在一起写，是因为它们放映的时间一前一后，题材有一定的重叠性，都抓住“怀旧”的脉搏不放，在票房收入上都有值得骄傲之处，有相似也有迥异，希望能借比较得出一些结论。当然，有个人的主观因素在内，难免会导致厚此薄彼，观点上也可能会有所偏颇，若读者诸君有不同想法，只需付之一笑即可。观影，原本就是一件见仁见智的事。
致青春
作为近期上映的国产片，《致青春》和《中国合伙人》都以骄人的票房成绩扬眉吐气，《致青春》上映至今已囊括将近7亿元票房，赵薇的导演处女作能取得这样可观的成绩算是意料之外。当然，在中国一部电影的好坏并不能完全以票房来判断，因为你不得不考虑掺杂进炒作的因素，还要考虑到观众的鉴赏品味，诸多因素制约，使得影片的质量与票房往往不能够成正比。《致青春》便是一例，假如你是常上豆瓣网的人，而且又是个如假包换的影迷，你就会像笔者一样，在观影前后去找豆瓣影评来看。由于水军的推波助澜，虽然影评贬多褒少，但仍然将其评分拱到了7分以上的高位，直到最近分数才被拉回6.8。
与朋友交流观后感时有一个特别的共鸣之处，感觉这部电影像是两个导演分别拍的，因为后半部分的叙事风格与前半部分实在是差别太大，就好像你在花红柳树的春日里突然遭遇一场骤降的大雪一样，被兜头整了个透心凉。
笔者印象最深的是阮莞之死。虽然之前已有预期，但那砰然作响的一声仍给人巨大的惊吓，导演借此表现青春在现实面前被摧毁得一败涂地，但这样的残酷与突然，仿佛不是在向青春致意，而是在给青春送葬一样。是的，青春终将逝去，但绝不是以这样突如其来的方式。影片没有起承转合，直接就将青春送入了火葬场，这让对青春依然怀着美好情感的人们情何以堪呢？
而片中的男女主角那份原本值得唏嘘的美好爱情也在现实面前变得如此不堪，一位远走他乡，为了前途将婚姻视作商品；另一位被逼无奈成了女强人，在明明已不再相爱的旧日情人面前乞求婚姻的苟且。在他们身上，已经看不出一丝一毫当初的影子了。
想借这部电影说说青春，导演之所以会弄出这样一个脉络凌乱、缺乏重点的大拼盘，是因为在她的心目中青春就是这样的，她借由电影表达自己内心所理解的青春。有人说大部分“70后”看了电影之后给予肯定，而“90后”却不以为然。笔者想了想，得出以下这个不一定准确的结论：说《致青春》好的，多数都是青春已逝的，而说《致青春》不好的，都是青春尚存的。因为内心仍然年轻的人们知道，青春原本不是这个样子的，只有那些已经遗失了青春，在想象中回忆的人们才会认为这是他们曾经拥有而如今已经不再的青春。
青春，并非我们年少时的一段时光，而是一种可以永存的精神，是我们内心的激情与梦想，是不灭的火种。青春不是拿来缅怀的，它是只要细心呵护，人人都可以拥有的心态，只要我们想，每个人都可以拥有年轻的心和不死的青春，这才是向青春致意时应有的姿态。
致梦想
《中国合伙人》在《致青春》之后登场，上映三天票房过亿元，与《致青春》不同，这是一部兼具票房与口碑的电影，看过的人绝大多数无不说好。其实《中国合伙人》也可以算是某种程度上的“致青春”，它甚至比《致青春》还要贴切地抓住了怀旧的脉搏。
作为一位具有出色操控力的导演，陈可辛用他的镜头为观众们再现了一个活灵活现的1980年代和1990年代。贯穿全片的怀旧歌曲更是与影片的整体基调保持高度一致。一名优秀的导演是会将他的个人理念放进电影中的，因此在观影时不会有跳脱的感觉，它的风格是前后一致的，不像《致青春》那样凌乱与突然，从头至尾一气呵成，让观众始终沉浸在一种情绪中。
当然，它有温情的部分，轻轻叩击你的心弦，也有激情的瞬间，使你热血沸腾。它承载了诸多因素，比如青春，比如梦想，比如爱情，比如友谊，然而又能使所有这些因素和谐地融为一体，就像一盘精心烹制的菜肴，虽然用了多种食材和调料，味道却一点也不显得突兀。在选角这件事上也能体现出导演的功力。“创业三人组”由梦想家邓超、实干家黄晓明和调和剂佟大为组成，三个人在影片里都交了合格的试卷，其中以邓超最为出色。
影片以新东方集团的创业史为蓝本，虽然俞敏洪一再撇清，另外两位主角王强和徐小平却不置可否，徐小平更是一手促成了影片的上映。它可以作为一部创业范本供我们研究，如何在梦想和现实之间取得一种平衡，使梦想插上现实的翅膀乘风破浪，到达成功的彼岸？你需要一个脚踏实地做事的人，一个胸怀大志高瞻远瞩的人，以及一个介于两者之间，看似性格并不鲜明，却能起到高度调和作用的人。这是一个完美的团队，当然也需要必不可少的磨合期，在相互之间达成理解之后，成功变为了一种必然。
当然，在“致青春”这点上做得再好，也只是用来铺垫的一部分内容而已，这部影片更多所涉及的还是“致梦想”。不论黄晓明所饰演的成东青在起步时是否有明确的想法，“新梦想”这艘船终究在他们三人的共同驾驶下慢慢地离梦想之岸越来越近了。而邓超所饰演的孟晓骏正是梦想的最佳代言人。
在电影的片尾，几乎百分之百的观众坐在那里没有离场，直到字幕出现。那一个个成功的企业家，他们为人们所称道的也许并非他们最终的成就，而是他们在成功路上奋斗的历程，是他们历尽艰辛也不放弃最初的梦想的精神。
就影片本身所取得的口碑来讲，《中国合伙人》已经成功了。在走出影院的一刻，笔者在微信上敲出这样一段话：“有多少人在现实面前低下曾经高昂的头，忘记了最初的梦想，随着岁月颠沛流离，活成了别人眼中的样子。当我看到历尽坎坷仍坚持梦想的人，总是忍不住心生敬佩。”这是笔者想对所有在追逐梦想旅途中艰难跋涉的人们所说的话。同时也向陈可辛导演及所有演职人员致敬，谢谢他们制作出了这样一部出色的国产电影，让我们在不到两个小时的时间里又重温了一遍梦想。
随着近期这些国产电影的火爆上映，其如火如荼的态势意味着国产电影已进入了“青春与梦想”并行的阶段，希望随着自身的成长，它能够永远青春，永不丢弃最初的梦想。
将《致青春》和《中国合伙人》两部电影放在一起写，是因为它们放映的时间一前一后，题材有一定的重叠性，都抓住“怀旧”的脉搏不放，在票房收入上都有值得骄傲之处，有相似也有迥异，希望能借比较得出一些结论。当然，有个人的主观因素在内，难免会导致厚此薄彼，观点上也可能会有所偏颇，若读者诸君有不同想法，只需付之一笑即可。观影，原本就是一件见仁见智的事。
致青春
作为近期上映的国产片，《致青春》和《中国合伙人》都以骄人的票房成绩扬眉吐气，《致青春》上映至今已囊括将近7亿元票房，赵薇的导演处女作能取得这样可观的成绩算是意料之外。当然，在中国一部电影的好坏并不能完全以票房来判断，因为你不得不考虑掺杂进炒作的因素，还要考虑到观众的鉴赏品味，诸多因素制约，使得影片的质量与票房往往不能够成正比。《致青春》便是一例，假如你是常上豆瓣网的人，而且又是个如假包换的影迷，你就会像笔者一样，在观影前后去找豆瓣影评来看。由于水军的推波助澜，虽然影评贬多褒少，但仍然将其评分拱到了7分以上的高位，直到最近分数才被拉回6.8。
与朋友交流观后感时有一个特别的共鸣之处，感觉这部电影像是两个导演分别拍的，因为后半部分的叙事风格与前半部分实在是差别太大，就好像你在花红柳树的春日里突然遭遇一场骤降的大雪一样，被兜头整了个透心凉。
笔者印象最深的是阮莞之死。虽然之前已有预期，但那砰然作响的一声仍给人巨大的惊吓，导演借此表现青春在现实面前被摧毁得一败涂地，但这样的残酷与突然，仿佛不是在向青春致意，而是在给青春送葬一样。是的，青春终将逝去，但绝不是以这样突如其来的方式。影片没有起承转合，直接就将青春送入了火葬场，这让对青春依然怀着美好情感的人们情何以堪呢？
而片中的男女主角那份原本值得唏嘘的美好爱情也在现实面前变得如此不堪，一位远走他乡，为了前途将婚姻视作商品；另一位被逼无奈成了女强人，在明明已不再相爱的旧日情人面前乞求婚姻的苟且。在他们身上，已经看不出一丝一毫当初的影子了。
想借这部电影说说青春，导演之所以会弄出这样一个脉络凌乱、缺乏重点的大拼盘，是因为在她的心目中青春就是这样的，她借由电影表达自己内心所理解的青春。有人说大部分“70后”看了电影之后给予肯定，而“90后”却不以为然。笔者想了想，得出以下这个不一定准确的结论：说《致青春》好的，多数都是青春已逝的，而说《致青春》不好的，都是青春尚存的。因为内心仍然年轻的人们知道，青春原本不是这个样子的，只有那些已经遗失了青春，在想象中回忆的人们才会认为这是他们曾经拥有而如今已经不再的青春。
青春，并非我们年少时的一段时光，而是一种可以永存的精神，是我们内心的激情与梦想，是不灭的火种。青春不是拿来缅怀的，它是只要细心呵护，人人都可以拥有的心态，只要我们想，每个人都可以拥有年轻的心和不死的青春，这才是向青春致意时应有的姿态。
致梦想
《中国合伙人》在《致青春》之后登场，上映三天票房过亿元，与《致青春》不同，这是一部兼具票房与口碑的电影，看过的人绝大多数无不说好。其实《中国合伙人》也可以算是某种程度上的“致青春”，它甚至比《致青春》还要贴切地抓住了怀旧的脉搏。
作为一位具有出色操控力的导演，陈可辛用他的镜头为观众们再现了一个活灵活现的1980年代和1990年代。贯穿全片的怀旧歌曲更是与影片的整体基调保持高度一致。一名优秀的导演是会将他的个人理念放进电影中的，因此在观影时不会有跳脱的感觉，它的风格是前后一致的，不像《致青春》那样凌乱与突然，从头至尾一气呵成，让观众始终沉浸在一种情绪中。
当然，它有温情的部分，轻轻叩击你的心弦，也有激情的瞬间，使你热血沸腾。它承载了诸多因素，比如青春，比如梦想，比如爱情，比如友谊，然而又能使所有这些因素和谐地融为一体，就像一盘精心烹制的菜肴，虽然用了多种食材和调料，味道却一点也不显得突兀。在选角这件事上也能体现出导演的功力。“创业三人组”由梦想家邓超、实干家黄晓明和调和剂佟大为组成，三个人在影片里都交了合格的试卷，其中以邓超最为出色。
影片以新东方集团的创业史为蓝本，虽然俞敏洪一再撇清，另外两位主角王强和徐小平却不置可否，徐小平更是一手促成了影片的上映。它可以作为一部创业范本供我们研究，如何在梦想和现实之间取得一种平衡，使梦想插上现实的翅膀乘风破浪，到达成功的彼岸？你需要一个脚踏实地做事的人，一个胸怀大志高瞻远瞩的人，以及一个介于两者之间，看似性格并不鲜明，却能起到高度调和作用的人。这是一个完美的团队，当然也需要必不可少的磨合期，在相互之间达成理解之后，成功变为了一种必然。
当然，在“致青春”这点上做得再好，也只是用来铺垫的一部分内容而已，这部影片更多所涉及的还是“致梦想”。不论黄晓明所饰演的成东青在起步时是否有明确的想法，“新梦想”这艘船终究在他们三人的共同驾驶下慢慢地离梦想之岸越来越近了。而邓超所饰演的孟晓骏正是梦想的最佳代言人。
在电影的片尾，几乎百分之百的观众坐在那里没有离场，直到字幕出现。那一个个成功的企业家，他们为人们所称道的也许并非他们最终的成就，而是他们在成功路上奋斗的历程，是他们历尽艰辛也不放弃最初的梦想的精神。
就影片本身所取得的口碑来讲，《中国合伙人》已经成功了。在走出影院的一刻，笔者在微信上敲出这样一段话：“有多少人在现实面前低下曾经高昂的头，忘记了最初的梦想，随着岁月颠沛流离，活成了别人眼中的样子。当我看到历尽坎坷仍坚持梦想的人，总是忍不住心生敬佩。”这是笔者想对所有在追逐梦想旅途中艰难跋涉的人们所说的话。同时也向陈可辛导演及所有演职人员致敬，谢谢他们制作出了这样一部出色的国产电影，让我们在不到两个小时的时间里又重温了一遍梦想。
随着近期这些国产电影的火爆上映，其如火如荼的态势意味着国产电影已进入了“青春与梦想”并行的阶段，希望随着自身的成长，它能够永远青春，永不丢弃最初的梦想。