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【摘要】随着时代的发展和变迁，人们的学习、生活、工作在很多方面都有了新的突破，为适应当今竞争日趋激烈的社会，跟上时代的潮流，需要我们不断融入新的理念。本文立足于高中美术教学，分析了高中美术鉴赏教学策略，希望具有一定参考价值。
【关键词】高中美术;鉴赏;课堂教學
《普通高中美术课程标准》中有关美术鉴赏的定义为：运用感知对优秀美术作品进行感受、体验，并根据自己的经验进行合理联想、分析和判断，获得审美享受，同时理解美术作品与美术现象的一种教学活动。随着教育改革的不断深化，美术鉴赏课堂教学越发重要，对于高中美术鉴赏教学策略的研究有着鲜明现实意义。
一、明确高中美术鉴赏的教学目的，实施生本教育
高中美术鉴赏的教学目的：一方面，让学生通过对中外美术作品的欣赏，去感受、去理解作品背后所蕴涵的美感与艺术价值，去体验艺术家们的情感与思想，同时提高自身的审美意识;另一方面，通过对美术的鉴赏，拓宽审美意识的范围，激起学生思想情感的波涛，进而引发鉴赏过程的“再创造”。我们必须依据高中美术鉴赏这一目的，针对学科的特点、学生的学情、学校硬件的配置来实施具有学科特色的生本教育，探索合理、有效的教学过程。
结合学生的学情、我校的实际情况和美术鉴赏的教学目的，笔者在美术鉴赏课上生本教育的基本过程是：第一，课前学生准备、预习、小组小讨论;第二，课上发言、聆听、质疑;第三，探究、课上小组大讨论;第四，课后反思、追根究底……课前学生通过提前预习、收集资料来了解中外美术作品，去理解作品背后的艺术价值，通过提前小组小讨论提炼重要、关键的知识点，舍去不要的资料;课上学生通过发言、聆听、质疑对美术作品更深入了解，欣赏和评价美术作品，提高了学生的审美意识;课上学生通过探究、小组大讨论，拓宽学生对美术作品认识的范围，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力;通过课后学生反思回顾课堂上学习的知识，总结学习的方法，通过追根究底对相关知识进一步的消化和丰富。
二、创设恰当教学情境，提高学生鉴赏能力
通过创设日常生活情境，学生把知识与生活联系起来，加快对所学知识的理解，也能增强学生对生活的关注度。例如，在教学湖南美术出版社《普通高中美术课程标准实验教科书·美术》（美术鉴赏系列）（以下统称“教材”）上册“人间生活”这节课时，笔者下载电子版《清明上河图》这幅画，让学生欣赏动态的画面，伴随音乐，进入北宋都城汴梁热闹的街头，跟随艺术家的目光去体会当时的生活。
美术作品的创作离不开生活的经验和积累，将现实生活表现为画面，将画面还原成现实生活，艺术与生活完美地结合在一起。通过美术鉴赏活动，学生渐渐学会以艺术的眼光观察身边的人和事物，获得全新的洞察力，培养了学生创造美的兴趣和才能。
俗话说：“音美不分家。”将美术和音乐两门课程结合起来，能够引导学生展开联想的翅膀，把生活中的情感与美术作品所反映的情感联系起来，培养学生的审美能力。例如，在鉴赏齐白石的《蛙声十里出山泉》这幅画时，笔者播放了三段配乐：第一段是山泉水声;第二段是琵琶演奏的节奏急促的流水声;第三段是古筝演奏的《平湖秋色》。学生通过聆听、观察、想象、思索进入情境。有的学生提问：为什么用山泉水声来配这幅画，感觉很单调？笔者以问题点拨：听了山泉水声，你们会联想到什么？学生小组讨论：画家是怎样用图像表现声音的？中国画是通过什么手法为联想活动提供足够的空间？学生纷纷发表意见，说出自己在情境中的感受，并让学生了解到：欣赏写意画要体会画家如何营造意境，让画面虚实互生。
三、激励个性表达，锻炼文化理解核心素养
美术作为人文学科，是历史文化的重要载体。在美术鉴赏教学中，教师要把文化素养的培育放在核心地位，着重增强学生的文化理解素养。在高中美术鉴赏教学中，培养学生的文化理解素养不仅能够让学生对美术作品中蕴含的文化内涵有更加深刻的认识，而且可以促使学生立足文化视角分析美术作品，并被其中的深厚文化底蕴感染和吸引。为推动学生文化理解能力的提升，教师要鼓励学生在鉴赏活动中畅所欲言，表达自己的鉴赏感受与文化认识;也可以组织辩论活动，尊重学生的个性表达。如，在教授《蒙娜丽莎》时，为了让学生更深层次地理解美术作品中蕴含的文化内涵，教师可以设置以下问题让学生思考和探究：“大家了解文艺复兴时期社会的状态吗？达·芬奇为什么要画这幅画？为什么画中的蒙娜丽莎有这样的坐姿？”通过对这些问题的探讨和研究，学生能够更深入地理解画家对作品的美有独特的理解，进而形成自身基于文化角度的深层次理解，掌握作品的文化内涵。
四、教师走出舒适区，从内容讲授者变成学习促进者
调查显示超过一半的学生希望课堂教学为分小组共同完成教师布置鉴赏作品任务的团队合作型学习;学生主动参与教学过程，既能引领学生对作品从浅层次思考转变为深层次探索，又能带动学生由被动接受变为主动作为。这样不仅加强了师生间的合作与交流，也更大程度地激发了学生内在学习动力。备课时我们要精心设计那些要求所有学生必须掌握的内容，并抛砖引玉，让学生了解学习的过程，进行分组合作型学习。例如，赏析伦勃朗作品《夜巡》时，学生课后分组搜集资料，自由组合，分为三组：第一组讲解作品的内容和作品背后的故事;第二组介绍大师伦勃朗的神乎其技，如光影、心理、色彩等;第三组讲述伦勃朗跌宕起伏的一生、性格与艺术情怀。此课的教学设计安排，让学生既学到了专业知识，也深入了解了历史文化背景。另外，在对艺术家人生经历的介绍中，从新颖的角度观察、思考及讲解，可起到激励、启发学生主动参与的作用，对其今后的学习及成长将产生深远影响。团队合作型学习方式，是经实践证明的可取得有实效成果的教学方法。
五、结语
高中美术教学的主要目标是培养学生的审美能力，对学生的综合发展有至关重要的作用。在当今社会，高中开设美术鉴赏课程具有非常重要的现实意义，对学生的审美心理构建有着积极的影响作用。作为教师，要注重对学生的指导，让学生的肢体性能得到有效发挥;作为学生，应提高对美术鉴赏课程的重视程度，意识到其对自身发展的积极作用。只有两者做到有机统一，才利于实际教育的发展和对学生审美能力的培养。
参考文献：
[1]霍中能.浅谈如何有效提高学生在高中美术鉴赏教学中的学习积极性[J].读与写（教育教学刊），2017，14（9）：135.
[2]孟慧慧.新课改背景下高中美术鉴赏能力的培养新探讨[J].考试周刊，2017（73）：169.
[3]周彦.在高中美术鉴赏教学中提升学生人文素养的实践与探索[J].考试周刊，2017（67）：166.
[4]饶贤林.高中美术鉴赏模块系列化教学策略分析[J].教学管理与教育研究，2017，2（13）：40-41.
【关键词】高中美术;鉴赏;课堂教學
《普通高中美术课程标准》中有关美术鉴赏的定义为：运用感知对优秀美术作品进行感受、体验，并根据自己的经验进行合理联想、分析和判断，获得审美享受，同时理解美术作品与美术现象的一种教学活动。随着教育改革的不断深化，美术鉴赏课堂教学越发重要，对于高中美术鉴赏教学策略的研究有着鲜明现实意义。
一、明确高中美术鉴赏的教学目的，实施生本教育
高中美术鉴赏的教学目的：一方面，让学生通过对中外美术作品的欣赏，去感受、去理解作品背后所蕴涵的美感与艺术价值，去体验艺术家们的情感与思想，同时提高自身的审美意识;另一方面，通过对美术的鉴赏，拓宽审美意识的范围，激起学生思想情感的波涛，进而引发鉴赏过程的“再创造”。我们必须依据高中美术鉴赏这一目的，针对学科的特点、学生的学情、学校硬件的配置来实施具有学科特色的生本教育，探索合理、有效的教学过程。
结合学生的学情、我校的实际情况和美术鉴赏的教学目的，笔者在美术鉴赏课上生本教育的基本过程是：第一，课前学生准备、预习、小组小讨论;第二，课上发言、聆听、质疑;第三，探究、课上小组大讨论;第四，课后反思、追根究底……课前学生通过提前预习、收集资料来了解中外美术作品，去理解作品背后的艺术价值，通过提前小组小讨论提炼重要、关键的知识点，舍去不要的资料;课上学生通过发言、聆听、质疑对美术作品更深入了解，欣赏和评价美术作品，提高了学生的审美意识;课上学生通过探究、小组大讨论，拓宽学生对美术作品认识的范围，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力;通过课后学生反思回顾课堂上学习的知识，总结学习的方法，通过追根究底对相关知识进一步的消化和丰富。
二、创设恰当教学情境，提高学生鉴赏能力
通过创设日常生活情境，学生把知识与生活联系起来，加快对所学知识的理解，也能增强学生对生活的关注度。例如，在教学湖南美术出版社《普通高中美术课程标准实验教科书·美术》（美术鉴赏系列）（以下统称“教材”）上册“人间生活”这节课时，笔者下载电子版《清明上河图》这幅画，让学生欣赏动态的画面，伴随音乐，进入北宋都城汴梁热闹的街头，跟随艺术家的目光去体会当时的生活。
美术作品的创作离不开生活的经验和积累，将现实生活表现为画面，将画面还原成现实生活，艺术与生活完美地结合在一起。通过美术鉴赏活动，学生渐渐学会以艺术的眼光观察身边的人和事物，获得全新的洞察力，培养了学生创造美的兴趣和才能。
俗话说：“音美不分家。”将美术和音乐两门课程结合起来，能够引导学生展开联想的翅膀，把生活中的情感与美术作品所反映的情感联系起来，培养学生的审美能力。例如，在鉴赏齐白石的《蛙声十里出山泉》这幅画时，笔者播放了三段配乐：第一段是山泉水声;第二段是琵琶演奏的节奏急促的流水声;第三段是古筝演奏的《平湖秋色》。学生通过聆听、观察、想象、思索进入情境。有的学生提问：为什么用山泉水声来配这幅画，感觉很单调？笔者以问题点拨：听了山泉水声，你们会联想到什么？学生小组讨论：画家是怎样用图像表现声音的？中国画是通过什么手法为联想活动提供足够的空间？学生纷纷发表意见，说出自己在情境中的感受，并让学生了解到：欣赏写意画要体会画家如何营造意境，让画面虚实互生。
三、激励个性表达，锻炼文化理解核心素养
美术作为人文学科，是历史文化的重要载体。在美术鉴赏教学中，教师要把文化素养的培育放在核心地位，着重增强学生的文化理解素养。在高中美术鉴赏教学中，培养学生的文化理解素养不仅能够让学生对美术作品中蕴含的文化内涵有更加深刻的认识，而且可以促使学生立足文化视角分析美术作品，并被其中的深厚文化底蕴感染和吸引。为推动学生文化理解能力的提升，教师要鼓励学生在鉴赏活动中畅所欲言，表达自己的鉴赏感受与文化认识;也可以组织辩论活动，尊重学生的个性表达。如，在教授《蒙娜丽莎》时，为了让学生更深层次地理解美术作品中蕴含的文化内涵，教师可以设置以下问题让学生思考和探究：“大家了解文艺复兴时期社会的状态吗？达·芬奇为什么要画这幅画？为什么画中的蒙娜丽莎有这样的坐姿？”通过对这些问题的探讨和研究，学生能够更深入地理解画家对作品的美有独特的理解，进而形成自身基于文化角度的深层次理解，掌握作品的文化内涵。
四、教师走出舒适区，从内容讲授者变成学习促进者
调查显示超过一半的学生希望课堂教学为分小组共同完成教师布置鉴赏作品任务的团队合作型学习;学生主动参与教学过程，既能引领学生对作品从浅层次思考转变为深层次探索，又能带动学生由被动接受变为主动作为。这样不仅加强了师生间的合作与交流，也更大程度地激发了学生内在学习动力。备课时我们要精心设计那些要求所有学生必须掌握的内容，并抛砖引玉，让学生了解学习的过程，进行分组合作型学习。例如，赏析伦勃朗作品《夜巡》时，学生课后分组搜集资料，自由组合，分为三组：第一组讲解作品的内容和作品背后的故事;第二组介绍大师伦勃朗的神乎其技，如光影、心理、色彩等;第三组讲述伦勃朗跌宕起伏的一生、性格与艺术情怀。此课的教学设计安排，让学生既学到了专业知识，也深入了解了历史文化背景。另外，在对艺术家人生经历的介绍中，从新颖的角度观察、思考及讲解，可起到激励、启发学生主动参与的作用，对其今后的学习及成长将产生深远影响。团队合作型学习方式，是经实践证明的可取得有实效成果的教学方法。
五、结语
高中美术教学的主要目标是培养学生的审美能力，对学生的综合发展有至关重要的作用。在当今社会，高中开设美术鉴赏课程具有非常重要的现实意义，对学生的审美心理构建有着积极的影响作用。作为教师，要注重对学生的指导，让学生的肢体性能得到有效发挥;作为学生，应提高对美术鉴赏课程的重视程度，意识到其对自身发展的积极作用。只有两者做到有机统一，才利于实际教育的发展和对学生审美能力的培养。
参考文献：
[1]霍中能.浅谈如何有效提高学生在高中美术鉴赏教学中的学习积极性[J].读与写（教育教学刊），2017，14（9）：135.
[2]孟慧慧.新课改背景下高中美术鉴赏能力的培养新探讨[J].考试周刊，2017（73）：169.
[3]周彦.在高中美术鉴赏教学中提升学生人文素养的实践与探索[J].考试周刊，2017（67）：166.
[4]饶贤林.高中美术鉴赏模块系列化教学策略分析[J].教学管理与教育研究，2017，2（13）：40-41.